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更新时间：2024-05-13 05:12
详细剧情
长篇影评
1 ) 英雄的嗝屁
这些年来的春晚，最令我全身上下暴涨鸡皮疙瘩手足无措难忍厕意的，必然是蔡明的小品，并不是因为演员难看或演技差劲，而是他们最后一定要来个感人场景，等几个段子说完了，凄婉优美的钢琴音乐一起，蔡明同志就要眼含热泪地用咏叹调高呼大爱，从喜剧女星直接转型赈灾女主持人，变脸之快令人感叹不愧是国宝级演员。
这种不忍直视屏幕的感觉在看破坏王奋不顾身从天而降猛砸可乐山时也出现了，当然剧情发展到那步的时候已经到了必须来个高潮的程度，不是主角逆势爆发就是主角舍生取义，但这样简单粗暴地催泪还是让人瞠目结舌，毕竟在走进电影院之前的每个人都知道这是部迪斯尼的动画，主角真死这一事件就如同中国男足拿世界冠军一样，在哪个平行世界里都不可能发生，在提前剧透的情况下拉尔夫再怎么奋力猛砸，在观众心中也砸不出惊涛骇浪。
好在催泪场景只出现了几个镜头，紧接着就是喜闻乐见的正邪大决战。最终坏人被打败，美女救英雄，全家大团圆，可惜外星飞蛾没有得到“坏人”待遇，被当成反角消灭了——吃豆人里的幽灵都被招安了，还成了坏人互助联谊会的主席，飞蛾作为本作的反角只能得到豆子的待遇，所以做反派也要努力奋斗，做个有名有姓有型有款的boss，千万不要当杂鱼，否则等到了打倒旧社会建设新文明的时候想都想不到你。
看完电影我曾想，如果最终大战是这样的该多好：游戏厅里的游戏人物全都发动起来阻挡外星飞蛾的入侵，吃豆人吃遍面前能吃的虫子，马里奥头顶脚踹，RYU用豪油根一通乱轰，这场面既热闹疯狂又有爱，估计能让场下的阿宅看到飙泪。
如果这电影定为于向上个世纪老游戏致敬，这样的安排是有一定的可能，可惜迪斯尼花了大价钱做的动画不是来给阿宅们自嗨的，更何况再多的钱也填不了这么多游戏人物的使用版权费，据说任天堂狮子大开口导致马里奥只能出现在台词里。虚拟人物就罢了，像披头士迈克尔杰克逊都已经作古了，他们的音乐想用在电影里还要掏出不菲的费用，真不知道这种版权制度是给谁添堵。
抛开版权不谈，无敌破坏王终究只是给阿宅漏个微笑后，就披上童年怀旧的外衣，款款走向商业的宝马，最后是义无反顾地扑进孩子们的怀抱。
海报里的各种大名鼎鼎的游戏人物只是用来烘托气氛的背景，在电影里做主要场景的游戏全部都是虚构的，代表游戏业界技术发展的几个阶段，8位红白机到全3D的第一人称射击，但不管画面怎么进步，游戏体验如何提升，在游戏中心里不变的是一拨拨的孩子玩家，电影院里坐着的也是一拨拨的孩子观众。
制作方毫不掩饰想要讨好每个年龄段观众的心，在短短的一百多分钟里将各种元素尽可能的揉进去：想让孩子看得开心？那需要能做出夸张的动作表情的可爱角色。想让陪孩子们看的父母们开心？那就过去的游戏人物多漏脸再多埋几个彩蛋。想让捧着爆米花的恋人们看得开心？那一定要男女主角配上动听的音乐在美丽的风景里飙车。想让电影院里每个人都看得开心？那就做出为爱献身的感人桥段和正义的完美胜利。想让阿宅们开心？哦，有AKB48就够了。
讨好的观众越多，主体的剧情自然就越薄弱。一部作品在突出表现技术、创意、剧情三者时，如果想要票房，只能取其二而不可兼得。动作大片普遍剧情单薄，文艺大片在技术难有亮点，无敌破坏王有了创意，再加上从皮克斯那儿得来的技术，如果剧情太复杂，如果观众嘴里再嚼着点爆米花，那毫无疑问会噎着，引发影院杀人奇案。迪斯尼想必不愿做杀人凶手，而是做两手攥满钞票的聪明商人，geek式的阿宅们在呼喊着什么，看片务求尽善尽美的影评员们在说什么，管他们呢。
捧着爆米花在电影院里，屏幕上表演的是什么不重要，重要的是一定要有趣。要制作一部有趣的电影，背后需要一个有实力的制作团队，一个制作团队背后是一个投资项目，一个项目背后是许多的公司，许多的公司背后是整个行业，行业的背后是经济，经济的背景是国家。莫怪今年国产片的票房惨淡，因为GDP同样萎靡。无敌破坏王让我们看得开心，掏钱掏的也开心，掏更多的钱，然后就有更多的有趣的片，这就是优秀商业电影的良性循环发展之路——靠的不是口号，是社会全方面的努力和进步。
电影里，最先触动我的，是游戏厅关门时，机器里的动画小人也下班回家，隆和肯相约喝一杯，英雄使命的“英雄”喝醉了抱怨工作的乏味无聊的场景。电影结束时，全场就我一人坚持看完三首片尾曲，保洁大妈和检票小哥的目光让我压力山大，连渡边麻友的歌声都不能细细品味，对他们来说，电影看了一遍又一遍，英雄们嗝屁了一遍又一遍，再好看的片也无聊了。
不知道电影院放映结束时，万籁俱寂，空旷旷的荧幕闪着微暗的亮光，那些上台表演的英雄们，会不会也下班，踱到酒吧里，在昏暗的灯光下，喝一杯小酒，脱下面具，谈谈生活和理想？最近工作繁忙，收入动荡，老婆孩子太操心，你呢？——英雄有很多的嗝屁，但他们有更多的嗝和屁。发现个挺有意思的现象，国外的片子喜欢把标签化、角色化的人物复杂化、人性化，国内则反之，不知为何？
这种不忍直视屏幕的感觉在看破坏王奋不顾身从天而降猛砸可乐山时也出现了，当然剧情发展到那步的时候已经到了必须来个高潮的程度，不是主角逆势爆发就是主角舍生取义，但这样简单粗暴地催泪还是让人瞠目结舌，毕竟在走进电影院之前的每个人都知道这是部迪斯尼的动画，主角真死这一事件就如同中国男足拿世界冠军一样，在哪个平行世界里都不可能发生，在提前剧透的情况下拉尔夫再怎么奋力猛砸，在观众心中也砸不出惊涛骇浪。
好在催泪场景只出现了几个镜头，紧接着就是喜闻乐见的正邪大决战。最终坏人被打败，美女救英雄，全家大团圆，可惜外星飞蛾没有得到“坏人”待遇，被当成反角消灭了——吃豆人里的幽灵都被招安了，还成了坏人互助联谊会的主席，飞蛾作为本作的反角只能得到豆子的待遇，所以做反派也要努力奋斗，做个有名有姓有型有款的boss，千万不要当杂鱼，否则等到了打倒旧社会建设新文明的时候想都想不到你。
看完电影我曾想，如果最终大战是这样的该多好：游戏厅里的游戏人物全都发动起来阻挡外星飞蛾的入侵，吃豆人吃遍面前能吃的虫子，马里奥头顶脚踹，RYU用豪油根一通乱轰，这场面既热闹疯狂又有爱，估计能让场下的阿宅看到飙泪。
如果这电影定为于向上个世纪老游戏致敬，这样的安排是有一定的可能，可惜迪斯尼花了大价钱做的动画不是来给阿宅们自嗨的，更何况再多的钱也填不了这么多游戏人物的使用版权费，据说任天堂狮子大开口导致马里奥只能出现在台词里。虚拟人物就罢了，像披头士迈克尔杰克逊都已经作古了，他们的音乐想用在电影里还要掏出不菲的费用，真不知道这种版权制度是给谁添堵。
抛开版权不谈，无敌破坏王终究只是给阿宅漏个微笑后，就披上童年怀旧的外衣，款款走向商业的宝马，最后是义无反顾地扑进孩子们的怀抱。
海报里的各种大名鼎鼎的游戏人物只是用来烘托气氛的背景，在电影里做主要场景的游戏全部都是虚构的，代表游戏业界技术发展的几个阶段，8位红白机到全3D的第一人称射击，但不管画面怎么进步，游戏体验如何提升，在游戏中心里不变的是一拨拨的孩子玩家，电影院里坐着的也是一拨拨的孩子观众。
制作方毫不掩饰想要讨好每个年龄段观众的心，在短短的一百多分钟里将各种元素尽可能的揉进去：想让孩子看得开心？那需要能做出夸张的动作表情的可爱角色。想让陪孩子们看的父母们开心？那就过去的游戏人物多漏脸再多埋几个彩蛋。想让捧着爆米花的恋人们看得开心？那一定要男女主角配上动听的音乐在美丽的风景里飙车。想让电影院里每个人都看得开心？那就做出为爱献身的感人桥段和正义的完美胜利。想让阿宅们开心？哦，有AKB48就够了。
讨好的观众越多，主体的剧情自然就越薄弱。一部作品在突出表现技术、创意、剧情三者时，如果想要票房，只能取其二而不可兼得。动作大片普遍剧情单薄，文艺大片在技术难有亮点，无敌破坏王有了创意，再加上从皮克斯那儿得来的技术，如果剧情太复杂，如果观众嘴里再嚼着点爆米花，那毫无疑问会噎着，引发影院杀人奇案。迪斯尼想必不愿做杀人凶手，而是做两手攥满钞票的聪明商人，geek式的阿宅们在呼喊着什么，看片务求尽善尽美的影评员们在说什么，管他们呢。
捧着爆米花在电影院里，屏幕上表演的是什么不重要，重要的是一定要有趣。要制作一部有趣的电影，背后需要一个有实力的制作团队，一个制作团队背后是一个投资项目，一个项目背后是许多的公司，许多的公司背后是整个行业，行业的背后是经济，经济的背景是国家。莫怪今年国产片的票房惨淡，因为GDP同样萎靡。无敌破坏王让我们看得开心，掏钱掏的也开心，掏更多的钱，然后就有更多的有趣的片，这就是优秀商业电影的良性循环发展之路——靠的不是口号，是社会全方面的努力和进步。
电影里，最先触动我的，是游戏厅关门时，机器里的动画小人也下班回家，隆和肯相约喝一杯，英雄使命的“英雄”喝醉了抱怨工作的乏味无聊的场景。电影结束时，全场就我一人坚持看完三首片尾曲，保洁大妈和检票小哥的目光让我压力山大，连渡边麻友的歌声都不能细细品味，对他们来说，电影看了一遍又一遍，英雄们嗝屁了一遍又一遍，再好看的片也无聊了。
不知道电影院放映结束时，万籁俱寂，空旷旷的荧幕闪着微暗的亮光，那些上台表演的英雄们，会不会也下班，踱到酒吧里，在昏暗的灯光下，喝一杯小酒，脱下面具，谈谈生活和理想？最近工作繁忙，收入动荡，老婆孩子太操心，你呢？——英雄有很多的嗝屁，但他们有更多的嗝和屁。发现个挺有意思的现象，国外的片子喜欢把标签化、角色化的人物复杂化、人性化，国内则反之，不知为何？
2 ) 此片可封王
一星给片中各种不管认不认识都看着眼熟的角色的各种萌呆系造型，从当年的小霸王到投币街机再到手柄游戏机，他们陪伴我一路成长，带给我太多快乐。
一星给破坏王拉尔夫的角色灵魂，从他第一次参加反派互助会，无法将宣言诉诸于口，到最后奋力挣脱已成为BUG的涡轮病毒体，义无反顾的舍生一跳，空中坚定的将宣言说出，让我非常感动。
一星给小公主云妮的倔强不屈和搞怪吐槽，还有快手阿修和“高清版”女队长之间迸发的火花。
一星给超级无敌强大的中文字幕翻译组，台词翻译得让我五体投地，笑得我在影院把扶手都要锤坏了~
一星给全片剧情连贯不拖沓，各种角色都有其定位，没有累赘，能够充分带动观众的情绪，欢笑与感动并存，结尾还小小悬疑了一把，非常棒！
这是我今年看到的最棒的动画片了，没有之一。本就是一部喜剧动画，没必要过于在情节上吹毛求疵，绝对五星，希望大家去影院看，画面和音乐效果都很好。
最后，反派互助会的宣言我很喜欢，没记全，大概是：我是个坏人，这是好事，我永远成不了英雄，这也不算坏，能全力做好自己就是最棒的！
一星给破坏王拉尔夫的角色灵魂，从他第一次参加反派互助会，无法将宣言诉诸于口，到最后奋力挣脱已成为BUG的涡轮病毒体，义无反顾的舍生一跳，空中坚定的将宣言说出，让我非常感动。
一星给小公主云妮的倔强不屈和搞怪吐槽，还有快手阿修和“高清版”女队长之间迸发的火花。
一星给超级无敌强大的中文字幕翻译组，台词翻译得让我五体投地，笑得我在影院把扶手都要锤坏了~
一星给全片剧情连贯不拖沓，各种角色都有其定位，没有累赘，能够充分带动观众的情绪，欢笑与感动并存，结尾还小小悬疑了一把，非常棒！
这是我今年看到的最棒的动画片了，没有之一。本就是一部喜剧动画，没必要过于在情节上吹毛求疵，绝对五星，希望大家去影院看，画面和音乐效果都很好。
最后，反派互助会的宣言我很喜欢，没记全，大概是：我是个坏人，这是好事，我永远成不了英雄，这也不算坏，能全力做好自己就是最棒的！
3 ) 扫盲贴：who is the bad guy?
只说那张著名的“反派互助协会”里出现的，只说能看出来的（好像是废话）
克莱德（Clyde）：互助协会的东道主/主席，坐在破坏王正对面。这是所有bad guy中最老的家伙，来自南梦宫（Namco）的《吃豆人》（Pac-Man），可爱的小幽灵，是整天追着Pac-man要吃它的bad guy。《吃豆人》最早是街机游戏，后来出了Atari 2600版，后来才出的红白机（FC）版。
别告诉我你没听说过吃豆人，在二十多年之后Namco出品的《山脊赛车》等游戏的开始画面之前的读盘时间里还会让《吃豆人》出场几秒钟，相当于该公司的象征。玩过这个的都是老玩家了，但估计很少有人知道《吃豆人》里的四个小幽灵都有名字和昵称——红色的叫Shadow，昵称Blinky，粉的昵称Pinky，蓝的昵称Inky，橙色的就是我们的Clyde。
维加（Vega）：《街头霸王》中的大反派，坐在克莱德旁边。卡普空（Capcom）的《街头霸王》大概就不需要介绍了，2D格斗游戏的泰山北斗。
最早见到这家伙是在FC的四人街霸里，我用春丽迅速打死了小白（隆）、大壮（桑吉尔夫）、美特（古烈）之后，突然挑出来一个穿警服的家伙……我打了好几遍才过关，不愧大Boss。按游戏背景设定，维加本来是美国空军上将，后来野心膨胀想统治世界，于是每年都到街头霸王比武大会去找高手，希望将其拉拢，但是该同学一直打到现在的Super SF A.E.版本还是没有成功，我也很少用他了。
另，有人说他叫Bison，其实也没错。这是个版本问题，街霸在美国上市的时候把三个人的名字调换了一下，分别是Vega变成了Bison，原本的Bison（拳皇）变成了Balrog，原本的Balrog（蒙面叉子）变成了Vega。混乱至今，不知道Capcom美国发行部怎么想的。
蛋头博士：来自《刺猬索尼克》，坐在维加旁边。
索尼克（sonic）就是游戏大厅广告牌上提醒大家别在别的游戏里死掉的那位，蓝色的，世嘉（SEGA）公司的标志人物。我虽然很喜欢世嘉的作品，但对索尼克系列一直不很感冒，蛋头博士也不算特别了解，就不过多介绍这个一句话没说的酱油男了。
桑吉尔夫（Zangief）：同样来自街霸，即上面我所说的“大壮”（第二个字读三声加儿化），坐在蛋头博士旁边。
桑同学……是反派么？？？他就是个俄罗斯摔跤手啊，历届街霸背景设定里都没什么阴谋也没做什么坏事，难道就因为人家是俄国人？还是因为他胸毛太多还穿红色内裤上阵显得猥琐……居然还自己承认是bad guy，没理由。
另，有的小朋友说他不会发波不喜欢用，看来是不知道从3代之后桑吉尔夫挥拳就可以“对波”，加上原有招数，一点不差。
库巴（クッパ）：来自超级玛丽，坐在桑吉尔夫旁边。超级玛丽不介绍。
据说马里奥的出场费太高，迪斯尼请不起，只好跟任天堂借了大反派库巴过来。不过这个大反派真心就是打酱油的，电影里一句台词没有，游戏里则三十年如一日地绑架蘑菇王国的碧奇公主，然后被马里奥打败……被打了三十年啊！
插个花儿，库巴也和马里奥联手过，那是在史克威尔（Square）和任天堂合作开发的经典之作《马里奥RPG》中，不过那是在超任（SFC）平台上，国内玩过的不多吧。听说后来Wii上的Super Paper Mario中它变成了主角，可惜没玩过。
库巴旁边的：某忍者，不认识。
某忍者旁边的：Satan？有人说这个红色魔鬼是《地下城守护者》里的大魔王，不对。我把这十几年前的老游戏翻出来了（正版啊），看了半天图文攻略，就差没重新玩一遍了，——可以确定，不是《地下城守护者》里的。而且你想想，这是在街机厅，可能有电脑游戏里的人物出现么？
另外，如果想试试扮演大魔头，也不建议你玩十几年前的老游戏，psp上有一款《勇者别嚣张》，可以说是把《地下城守护者》卡通化快速化了，强烈推荐。
僵尸（Zombie）：各种僵尸/丧尸题材游戏，影片造型来自世嘉（SEGA）的光枪射击名作《死亡之屋》（The House of Dead ），坐在破坏王旁边。
僵尸遍地爬，没啥可介绍。
卡诺（Kano）：来自《致命格斗》（Mortal Kombat），MK中黑龙会的首领，坐在僵尸旁边。
对MK这血腥格斗游戏无爱，不介绍。
独眼绿妖怪：这厮我绝对认得！想不起来了！！谁帮忙补充一下吧。坐在卡诺旁边。
犀牛：是《兽王记》里的那个吗？好像是，不记得别的街机游戏里有这样的盔甲犀牛了。坐在独眼绿妖怪旁边。
剩下的：不认识。
克莱德（Clyde）：互助协会的东道主/主席，坐在破坏王正对面。这是所有bad guy中最老的家伙，来自南梦宫（Namco）的《吃豆人》（Pac-Man），可爱的小幽灵，是整天追着Pac-man要吃它的bad guy。《吃豆人》最早是街机游戏，后来出了Atari 2600版，后来才出的红白机（FC）版。
别告诉我你没听说过吃豆人，在二十多年之后Namco出品的《山脊赛车》等游戏的开始画面之前的读盘时间里还会让《吃豆人》出场几秒钟，相当于该公司的象征。玩过这个的都是老玩家了，但估计很少有人知道《吃豆人》里的四个小幽灵都有名字和昵称——红色的叫Shadow，昵称Blinky，粉的昵称Pinky，蓝的昵称Inky，橙色的就是我们的Clyde。
维加（Vega）：《街头霸王》中的大反派，坐在克莱德旁边。卡普空（Capcom）的《街头霸王》大概就不需要介绍了，2D格斗游戏的泰山北斗。
最早见到这家伙是在FC的四人街霸里，我用春丽迅速打死了小白（隆）、大壮（桑吉尔夫）、美特（古烈）之后，突然挑出来一个穿警服的家伙……我打了好几遍才过关，不愧大Boss。按游戏背景设定，维加本来是美国空军上将，后来野心膨胀想统治世界，于是每年都到街头霸王比武大会去找高手，希望将其拉拢，但是该同学一直打到现在的Super SF A.E.版本还是没有成功，我也很少用他了。
另，有人说他叫Bison，其实也没错。这是个版本问题，街霸在美国上市的时候把三个人的名字调换了一下，分别是Vega变成了Bison，原本的Bison（拳皇）变成了Balrog，原本的Balrog（蒙面叉子）变成了Vega。混乱至今，不知道Capcom美国发行部怎么想的。
蛋头博士：来自《刺猬索尼克》，坐在维加旁边。
索尼克（sonic）就是游戏大厅广告牌上提醒大家别在别的游戏里死掉的那位，蓝色的，世嘉（SEGA）公司的标志人物。我虽然很喜欢世嘉的作品，但对索尼克系列一直不很感冒，蛋头博士也不算特别了解，就不过多介绍这个一句话没说的酱油男了。
桑吉尔夫（Zangief）：同样来自街霸，即上面我所说的“大壮”（第二个字读三声加儿化），坐在蛋头博士旁边。
桑同学……是反派么？？？他就是个俄罗斯摔跤手啊，历届街霸背景设定里都没什么阴谋也没做什么坏事，难道就因为人家是俄国人？还是因为他胸毛太多还穿红色内裤上阵显得猥琐……居然还自己承认是bad guy，没理由。
另，有的小朋友说他不会发波不喜欢用，看来是不知道从3代之后桑吉尔夫挥拳就可以“对波”，加上原有招数，一点不差。
库巴（クッパ）：来自超级玛丽，坐在桑吉尔夫旁边。超级玛丽不介绍。
据说马里奥的出场费太高，迪斯尼请不起，只好跟任天堂借了大反派库巴过来。不过这个大反派真心就是打酱油的，电影里一句台词没有，游戏里则三十年如一日地绑架蘑菇王国的碧奇公主，然后被马里奥打败……被打了三十年啊！
插个花儿，库巴也和马里奥联手过，那是在史克威尔（Square）和任天堂合作开发的经典之作《马里奥RPG》中，不过那是在超任（SFC）平台上，国内玩过的不多吧。听说后来Wii上的Super Paper Mario中它变成了主角，可惜没玩过。
库巴旁边的：某忍者，不认识。
某忍者旁边的：Satan？有人说这个红色魔鬼是《地下城守护者》里的大魔王，不对。我把这十几年前的老游戏翻出来了（正版啊），看了半天图文攻略，就差没重新玩一遍了，——可以确定，不是《地下城守护者》里的。而且你想想，这是在街机厅，可能有电脑游戏里的人物出现么？
另外，如果想试试扮演大魔头，也不建议你玩十几年前的老游戏，psp上有一款《勇者别嚣张》，可以说是把《地下城守护者》卡通化快速化了，强烈推荐。
僵尸（Zombie）：各种僵尸/丧尸题材游戏，影片造型来自世嘉（SEGA）的光枪射击名作《死亡之屋》（The House of Dead ），坐在破坏王旁边。
僵尸遍地爬，没啥可介绍。
卡诺（Kano）：来自《致命格斗》（Mortal Kombat），MK中黑龙会的首领，坐在僵尸旁边。
对MK这血腥格斗游戏无爱，不介绍。
独眼绿妖怪：这厮我绝对认得！想不起来了！！谁帮忙补充一下吧。坐在卡诺旁边。
犀牛：是《兽王记》里的那个吗？好像是，不记得别的街机游戏里有这样的盔甲犀牛了。坐在独眼绿妖怪旁边。
剩下的：不认识。
4 ) 吃货扫盲贴： 都有哪些糕点糖果的大明星在Sugar Rush里面出现？
据说在美国牙医之所以那么吃香赚钱，很大的一个原因就是美国佬太爱吃甜食了~ 超市里面一排一排的饼干糖果货架，糕点铺里各式各样的手工巧克力与纸杯蛋糕，餐厅菜单里最后两页永远是琳琅满目的餐后甜品，甚至酒吧里都是各种炫目的又甜又烈的鸡尾酒。也难怪美国到处是大片大片的玉米地，这些玉米除了用来做饲料、生物燃料、墨西哥玉米饼之外，还被用来提取高果玉米糖浆 - 占了美国甜味剂市场56%份额的糖料。
言归正传，作为一个甜得发腻的游戏，Sugar Rush自然也是充满着各式各样现实中存在的饼干与糖果。当Ralph驾驶逃生舱飞进Sugar Rush的世界的时候，那一片糖果森林，其实是由candy cane组成的。candy cane是一种硬质糖果，一般做成拐杖的样子挂在圣诞树上。不过一般没有人会去拿下来吃就是了，因为那只是染色了的糖而已。。。
然后那一群势力又傲慢的好像刚从Gossip Girl里跑出来的小姑娘们，各自也代表一种糖果：
她们的头头，那个淡金色波波头，一身粉红的那个，叫Taffyta Muttonfudge。Taffy是太妃糖（Toffee，也是英超埃弗顿队的绰号）的一种变种，吃起来软软黏黏的很有嚼头，但是与太妃糖不同的是Taffy一般是水果味的，这也是为什么Taffyta穿的一身草莓粉红。其实这个味道和Hi-Chew嗨啾很像的啦。。。而Muttonfudge的话我不是很确定，但是如果意译的话应该是羊脂软糖吧大概，因为fudge是乳脂软糖。
Taffyta的两个死党，分别是Candlehead和Rancis Fluggerbutter。Candlehead意为蜡烛头，所以她其实是生日蛋糕。而Rancis Fluggerbutter的Rancis谐音Reece's，是一种花生酱馅的巧克力杯，而这也能从她的帽子看出来。而Fluggerbutter谐音Fluffernutter,是美国的一种经典甜味三明治，用花生酱和棉花糖酱做馅，真是甜的要死。。。
Gloyd Orangeboar，就是那个戴着个南瓜的男孩。等等。。。男孩？？？是不是很不可思议，其实那堆小姑娘里面竟然有个带把子的！好吧我是当时没有看出来。他戴着一个糖衣南瓜，穿着candycorn(一种玉米粒形状的糖）的鞋。
Snowanna Rainbeau，Snowanna指的是snowcone，一种放在圆锥纸杯里面的沙冰，而Rainbeau当然是rainbow啦，七彩的沙冰。
Crumbelina DiCaramello，Crumbelina指的是Crumble,就是把水果煮烂后浇上黄油和糖，然后就可以当做冰淇淋或者派的美味浇头啦~ DiCaramello当然指的是Caramel啦，焦糖。然后Crumbelina DiCaramello的外形以及她的赛车都是模仿提拉米苏的。
Swizzle "The Swizz" Malarkey， 她的外形是模仿那种超大彩虹棒棒糖的，就是你们经常买来讨好女朋友然后你女朋友从来都是过了几个月才想起来然后拆开舔两下然后扔掉的那种。Swizzle可能谐音Twizzler，就是我最讨厌的那种糖果，一种完美诠释了什么是味同嚼蜡的糖果。Malarkey倒真不知道什么意思。
Adorabeezle Winterpop，Winterpop指的是Ice Pop，说白了也就是冰棍啦。Adorabeezle应该是adorable与freeze的复合词。
Jubileena Bing-Bing，她的头就是那种腌渍樱桃，那种我们经常在廉价奶油蛋糕上看到的那种完全没有水果味的红得发艳的带把子的樱桃，英文叫Maraschino Cherry。至于她的名字我没有好的解释。。
Minty Zaki，Minty很明显是Mint，薄荷。而她确实头顶着一颗薄荷糖。
最后当然是我们的小公主Vanellope von Schweetz。其实当她把Ralph的金币投进去的时候，她的姓名显示在大屏幕上，我们就应该知道她的身份了，因为Von在德语中是from的意思，而很多王公贵族都把Von加在他们的姓前面，表示他们是皇室贵族。所以Vanellope一开始就身世不凡。Vanellope是Vanilla(香草）+Penelope（佩内洛普，就是佩内洛普科鲁兹的那个），而Schweetz自然是Sweet这个词德语化了。
至于其他的角色，Sour Bill，也就是那个总是愁眉苦脸的大臣，是酸苹果味的水果糖。而赛场上的各种观众以及各个车手的拥趸包括了各种硬糖软糖以及小熊饼干。King Candy门前的警卫是奥利奥，而那两个追Ralph的守卫则是甜甜圈，带着两条巧克力饼干夹心冰淇淋。当Felix和那个美国女大兵掉进Nesquik沙塘（Nesquik是雀巢的一种类似高乐高的冲泡饮品）的时候，把他们拉出来的是laffy taffy，雀巢做的一种吃起来油油的舌头状水果味太妃糖。当Ralph和Vanellope在制作赛车的时候，工厂的整个设置就像一家Frozen Yogurt店，你可以自己盛冷冻酸奶然后加各种浇头最后按重量算钱的那种。然后，最酷的是，流传已久的著名的曼妥思加可乐喷泉实验！这个东西就不用多介绍了吧。。。而且最后还拯救了整个地球，哦不对是整个游戏厅。
嗯基本上就是这个样子。最后再犯一下职业病。sugar rush其实指的是摄入精制高糖食品（或者高升糖指数Glycemic Index)后血糖突然升高的一种现象。不过也不失为很有意思的双关啦。
言归正传，作为一个甜得发腻的游戏，Sugar Rush自然也是充满着各式各样现实中存在的饼干与糖果。当Ralph驾驶逃生舱飞进Sugar Rush的世界的时候，那一片糖果森林，其实是由candy cane组成的。candy cane是一种硬质糖果，一般做成拐杖的样子挂在圣诞树上。不过一般没有人会去拿下来吃就是了，因为那只是染色了的糖而已。。。
然后那一群势力又傲慢的好像刚从Gossip Girl里跑出来的小姑娘们，各自也代表一种糖果：
她们的头头，那个淡金色波波头，一身粉红的那个，叫Taffyta Muttonfudge。Taffy是太妃糖（Toffee，也是英超埃弗顿队的绰号）的一种变种，吃起来软软黏黏的很有嚼头，但是与太妃糖不同的是Taffy一般是水果味的，这也是为什么Taffyta穿的一身草莓粉红。其实这个味道和Hi-Chew嗨啾很像的啦。。。而Muttonfudge的话我不是很确定，但是如果意译的话应该是羊脂软糖吧大概，因为fudge是乳脂软糖。
Taffyta的两个死党，分别是Candlehead和Rancis Fluggerbutter。Candlehead意为蜡烛头，所以她其实是生日蛋糕。而Rancis Fluggerbutter的Rancis谐音Reece's，是一种花生酱馅的巧克力杯，而这也能从她的帽子看出来。而Fluggerbutter谐音Fluffernutter,是美国的一种经典甜味三明治，用花生酱和棉花糖酱做馅，真是甜的要死。。。
Gloyd Orangeboar，就是那个戴着个南瓜的男孩。等等。。。男孩？？？是不是很不可思议，其实那堆小姑娘里面竟然有个带把子的！好吧我是当时没有看出来。他戴着一个糖衣南瓜，穿着candycorn(一种玉米粒形状的糖）的鞋。
Snowanna Rainbeau，Snowanna指的是snowcone，一种放在圆锥纸杯里面的沙冰，而Rainbeau当然是rainbow啦，七彩的沙冰。
Crumbelina DiCaramello，Crumbelina指的是Crumble,就是把水果煮烂后浇上黄油和糖，然后就可以当做冰淇淋或者派的美味浇头啦~ DiCaramello当然指的是Caramel啦，焦糖。然后Crumbelina DiCaramello的外形以及她的赛车都是模仿提拉米苏的。
Swizzle "The Swizz" Malarkey， 她的外形是模仿那种超大彩虹棒棒糖的，就是你们经常买来讨好女朋友然后你女朋友从来都是过了几个月才想起来然后拆开舔两下然后扔掉的那种。Swizzle可能谐音Twizzler，就是我最讨厌的那种糖果，一种完美诠释了什么是味同嚼蜡的糖果。Malarkey倒真不知道什么意思。
Adorabeezle Winterpop，Winterpop指的是Ice Pop，说白了也就是冰棍啦。Adorabeezle应该是adorable与freeze的复合词。
Jubileena Bing-Bing，她的头就是那种腌渍樱桃，那种我们经常在廉价奶油蛋糕上看到的那种完全没有水果味的红得发艳的带把子的樱桃，英文叫Maraschino Cherry。至于她的名字我没有好的解释。。
Minty Zaki，Minty很明显是Mint，薄荷。而她确实头顶着一颗薄荷糖。
最后当然是我们的小公主Vanellope von Schweetz。其实当她把Ralph的金币投进去的时候，她的姓名显示在大屏幕上，我们就应该知道她的身份了，因为Von在德语中是from的意思，而很多王公贵族都把Von加在他们的姓前面，表示他们是皇室贵族。所以Vanellope一开始就身世不凡。Vanellope是Vanilla(香草）+Penelope（佩内洛普，就是佩内洛普科鲁兹的那个），而Schweetz自然是Sweet这个词德语化了。
至于其他的角色，Sour Bill，也就是那个总是愁眉苦脸的大臣，是酸苹果味的水果糖。而赛场上的各种观众以及各个车手的拥趸包括了各种硬糖软糖以及小熊饼干。King Candy门前的警卫是奥利奥，而那两个追Ralph的守卫则是甜甜圈，带着两条巧克力饼干夹心冰淇淋。当Felix和那个美国女大兵掉进Nesquik沙塘（Nesquik是雀巢的一种类似高乐高的冲泡饮品）的时候，把他们拉出来的是laffy taffy，雀巢做的一种吃起来油油的舌头状水果味太妃糖。当Ralph和Vanellope在制作赛车的时候，工厂的整个设置就像一家Frozen Yogurt店，你可以自己盛冷冻酸奶然后加各种浇头最后按重量算钱的那种。然后，最酷的是，流传已久的著名的曼妥思加可乐喷泉实验！这个东西就不用多介绍了吧。。。而且最后还拯救了整个地球，哦不对是整个游戏厅。
嗯基本上就是这个样子。最后再犯一下职业病。sugar rush其实指的是摄入精制高糖食品（或者高升糖指数Glycemic Index)后血糖突然升高的一种现象。不过也不失为很有意思的双关啦。
5 ) 他奋斗了一整部电影就是为了站在你面前
近两年频繁出现的复古元素确实很讨喜，只是对于吾辈童年鲜少玩游戏机的小孩来说，《无敌破坏王》的直观吸引力确实少了很多，这个动画并没有在怀念层面真的吸引到我。但不可否认这依旧是一部非常好看的电影。
任何根据画面色彩、情节设置、人物性格等各个方面的狗腿的赞美我看前人都已经说过了，在这里就不再一一复述了。
故事基本就开始于一个破坏王的身份焦虑。几十年如一日的扮演着坏人的角色却始终得不到游戏人物认同，好像你天天上班却没有人愿意给你一笔全勤奖一样。他希望得到和正面人物同样的嘉奖，于是想去拿到一枚英雄奖牌来证明自己。而最后他也确实得到了，以一个坏人的立场，拥有了朋友和一群理解自己的邻居。
《无敌破坏王》的情节建立在与人类社会平行的这个游戏世界，与《玩具总动员》颇为相似的是，电影就是在观众熟悉的环境背后讲述未知的故事。这些游戏人物全部的生活，无论是打怪还是赛车或者是修补窗户，都是人类生活中的娱乐那部分的点缀而已。
好像某个吸引力法则的学说，就是全世界会鼓起力量去让你心想事成。在这部电影中观众看到的是经典的游戏人物竭尽全力去保证游戏世界的稳定。也就是说，在某个你一直都知道却不了解的角落，他们的奋斗就是为了更好的站在你面前。
这让我想起前两年北京游乐园拆除的时候，有人呼吁因为城市建设，那些属于记忆中的回忆逐渐不复存在了。在一片声讨声中有人问，如果不是北京游乐园要拆了，你会想起来在欢乐谷之外还有这个地方可以玩吗？
真的不好说，我在北京游乐园要拆之前一年去过一次，不可否认的是，那里确实已经没有什么好玩的设施了。
游戏好像也是这样，我不是这方面的专家，不过电影院的旁边刚好有个游戏厅。在为数不多的游戏机中，除了赛车之类的游戏，似乎只有“捕鱼大王”比较受人关注。随着科技的不断发展，越来越多的高科技元素融入到了游戏之中，大多数人追赶着娱乐的脚步，经典的游戏只成了束之高阁，偶尔拿出来怀旧一下的工具。如游戏厅的那个老板看到机器坏了，就拔掉电源，结束一切。
But！在遗忘之前，你应该知道这些游戏人物曾有多努力站在你的面前。
2012就要过去了，你也长大了开始工作了，你的老板可能因为工作的一点失误就对你大呼小叫，女朋友会因为一点小事而大动肝火，爸妈更因为各种各样的原因旁敲侧击的夸耀着别人家的小孩。某一天你站在电影院前，觉得自己衰爆了，然后买了一张票，坐在电影院里，看到破坏王为了得到奖牌与可爱的小萝莉合作，看到盔甲御姐与可爱正太为了解决各自的麻烦而结盟，拼尽一切就为了在你投下一个游戏币的时候能让游戏完整的出现在你面前。
还有什么比这更感动？
任何根据画面色彩、情节设置、人物性格等各个方面的狗腿的赞美我看前人都已经说过了，在这里就不再一一复述了。
故事基本就开始于一个破坏王的身份焦虑。几十年如一日的扮演着坏人的角色却始终得不到游戏人物认同，好像你天天上班却没有人愿意给你一笔全勤奖一样。他希望得到和正面人物同样的嘉奖，于是想去拿到一枚英雄奖牌来证明自己。而最后他也确实得到了，以一个坏人的立场，拥有了朋友和一群理解自己的邻居。
《无敌破坏王》的情节建立在与人类社会平行的这个游戏世界，与《玩具总动员》颇为相似的是，电影就是在观众熟悉的环境背后讲述未知的故事。这些游戏人物全部的生活，无论是打怪还是赛车或者是修补窗户，都是人类生活中的娱乐那部分的点缀而已。
好像某个吸引力法则的学说，就是全世界会鼓起力量去让你心想事成。在这部电影中观众看到的是经典的游戏人物竭尽全力去保证游戏世界的稳定。也就是说，在某个你一直都知道却不了解的角落，他们的奋斗就是为了更好的站在你面前。
这让我想起前两年北京游乐园拆除的时候，有人呼吁因为城市建设，那些属于记忆中的回忆逐渐不复存在了。在一片声讨声中有人问，如果不是北京游乐园要拆了，你会想起来在欢乐谷之外还有这个地方可以玩吗？
真的不好说，我在北京游乐园要拆之前一年去过一次，不可否认的是，那里确实已经没有什么好玩的设施了。
游戏好像也是这样，我不是这方面的专家，不过电影院的旁边刚好有个游戏厅。在为数不多的游戏机中，除了赛车之类的游戏，似乎只有“捕鱼大王”比较受人关注。随着科技的不断发展，越来越多的高科技元素融入到了游戏之中，大多数人追赶着娱乐的脚步，经典的游戏只成了束之高阁，偶尔拿出来怀旧一下的工具。如游戏厅的那个老板看到机器坏了，就拔掉电源，结束一切。
But！在遗忘之前，你应该知道这些游戏人物曾有多努力站在你的面前。
2012就要过去了，你也长大了开始工作了，你的老板可能因为工作的一点失误就对你大呼小叫，女朋友会因为一点小事而大动肝火，爸妈更因为各种各样的原因旁敲侧击的夸耀着别人家的小孩。某一天你站在电影院前，觉得自己衰爆了，然后买了一张票，坐在电影院里，看到破坏王为了得到奖牌与可爱的小萝莉合作，看到盔甲御姐与可爱正太为了解决各自的麻烦而结盟，拼尽一切就为了在你投下一个游戏币的时候能让游戏完整的出现在你面前。
还有什么比这更感动？
6 ) 无敌破坏王：我们时代的童话
在续集动画电影泛滥、皮克斯也越来越像老东家迪斯尼的今天，迪斯尼的第52部动画长片《无敌破坏王》反倒以街机般鲜艳明快的色彩与游戏风格的流畅故事给我们带来了一丝新意，在成为北美票房冠军的同时，也成为了今年奥斯卡最佳动画片入围名单中最为热门的一部电影。
如同在《斯科特大战全世界》中环球公司的标志戏谑性地以8位机的风格出现一样，本片开始前迪斯尼的招牌人物米老鼠也变为了像素画的风格，此举充分显示了迪斯尼这个老牌制片厂锐意进取的精神，他们不惜改造自己的符号以适应已经被电子游戏与网络彻底改变了的娱乐产业。这一标志也开宗明义地指出了影片的一大主题：电子游戏。片中，主人公拉尔夫游走在各种类型的游戏组成的场景中，寻觅完成游戏的勋章这一至高的荣誉，对抗意图毁灭游戏世界或者控制游戏世界的敌人。就连许多细节也是游戏化的，例如老旧游戏中的人物动作是逐格动画似的，远不如新游戏中的人物流畅。但是同《斯科特大战全世界》中将电影中的冲突彻底变为游戏似的闯关不同，《无敌破坏王》仍然继承了传统的动画片的讲述模式。尽管影片中的各个场景、人物，乃至于通过小游戏的方式完成任务这种情节推进模式无疑显示出了其对于电子游戏的指涉，但是它的法度严谨的起承转合以及它的成长主题，无疑还是属于传统的、属于电影的而不是属于游戏的。
电影的故事其实非常简单，游戏“快手阿修”的大反派破坏王拉尔夫并不受游戏中其他角色的欢迎，一心想改变生活状态的他在大闹了游戏30周年派对之后，下定决心赢回一枚只属于各个游戏中的正面英雄的勋章，也就是说他下决心做一回好人。他乔装打扮来到了第一人称射击游戏《英雄使命》，成为了对抗外星飞蛾的军队一员。但是一直身为捣乱分子的他，并没有用自己的勇气赢得荣誉，而是选择在游戏结束之后偷走勋章。他的举动导致一只太空飞蛾跟他一起乘坐救生舱来到了赛车游戏《甜蜜冲刺》，给整个游戏厅中的所有游戏世界埋下了巨大的隐患。除此之外，他的改变自己恶人命运的勋章被这里的小女孩“系统漏洞”云妮抢走了，并且成为了她参加赛车比赛的入场券，他必须帮助她赢得比赛才能够拿回勋章。之后的故事就像观众耳熟能详的其他好莱坞成长主题的动画片一样，他必须改变自己，成为真正的好人，才能够获得尊严、友情与胜利。
在这部电影中，迪斯尼无疑发挥了自己的优势，从传统的童话中汲取了很多资源。博蒙夫人的《美女与野兽》讲述了一个孤独的怪兽的故事。一个被变为野兽的王子，必须学会爱与被爱才能回复自己的身份。而这恰恰也是本片的主题。相应地，本片也具有相仿的人物结构。一心渴求接受与认同的寂寞的拉尔夫，正是野兽的化身。而云妮，这个被其他车手欺负的小女孩，无疑面临着跟童话中的小女儿相仿的命运。他们之间夸张的比例，正是美女与野兽最好的影像注脚。拉尔夫为了保护云妮，违心举起大拳破坏他们的赛车时，他所展现出来的张力正是兽性、善良与理性之间的交战。
但是，这并不仅仅是一部专门拍给小孩子看的童话。恰恰相反，正如预告片中所说，这部片子讲述了一个渴望认同的普通人的故事。这并不是第一部引用了《美女与野兽》人物模式的动画片，从《怪兽公司》到《卑鄙的我》都有这个童话的影子。相比他们而言，本片的世界无疑更为虚幻，但是也更为直指当下的现实，更为反映经济困难的条件下人们的内心渴望。本片中的主角只是个不起眼的普通人，活着就是为了完成每日的破坏工作，而不是童话中的怪兽与王子，或者业绩出众的怪兽公司精英职员，或者世界著名的反派专家。他是如此普通，以致于他的英雄历险之梦都被成为一个好人，住进大厦顶层这个简单的念头所取代。甚至就连他的服装，也是标准的工人阶级的工作服，远不如他的搭档阿修的衬衫仔裤干净清爽。他所能仰赖的力量，唯有他自己的能够打碎一切阻碍的一双拳头，和一颗渴望改变的善良的心。由此，这个电影讲述了一个大众的故事，充满了这个时代的特质。不仅仅因为它的虚拟世界，也因为它的人物，使得它成为了一个专属于我们时代的童话。
也正因为如此，故事中人物的成长变得更为难能可贵，更能够让观众感同身受。他的成长的过程正是他的自我认同的过程。回想他的旅程的起点，我们可以发现他的历险正来自于他对于自己的生存状态的不满。但是，矛盾的是，在游戏的世界中他的命运已经注定，他不能获得好人的身份。本片的大反派“涡轮”正是他的前车之鉴，赛车手不甘于自己的游戏无人问津，跑到更为流行的赛车游戏中捣乱，最终导致了两个世界的彻底毁灭。对于破坏王拉尔夫来说，作为自己游戏中唯一的坏人，他不仅不能获得好人的勋章，他也是世界最重要的一部分，他是如此不可或缺以致于仅仅是他的缺席都会导致游戏暂时被暂时弃用，如果他不肯继续扮演他的角色，游戏中的人物们将会永远失去他们的世界。拉尔夫的成长就意味着他必须学会面对自己的身份，挥起破坏王的大拳砸向敌人，也承担起身为破坏王的责任做好游戏的反派。作为回报，他将收获的是友情或者爱情。在这里，故事同现实勾连在一起，观众同拉尔夫一起经历银幕上的一切压抑与刺激，跟着破坏王一起认同他的身份。同时，在这个过程中，观众或许也可以更好地检视自己是否犯下拉尔夫的错误，心安理得地再次认同自己自己普通人的身份。
但是无论如何，当破坏王摆出超人的经典姿态，不可挽回地坠向自己的命运并且坦然接受了它的时候，他已经实现了观众没有机会做也做不到的一切，他成为了一个真正的英雄，一个拯救了世界的人，这就是童话的价值所在吧。
如同在《斯科特大战全世界》中环球公司的标志戏谑性地以8位机的风格出现一样，本片开始前迪斯尼的招牌人物米老鼠也变为了像素画的风格，此举充分显示了迪斯尼这个老牌制片厂锐意进取的精神，他们不惜改造自己的符号以适应已经被电子游戏与网络彻底改变了的娱乐产业。这一标志也开宗明义地指出了影片的一大主题：电子游戏。片中，主人公拉尔夫游走在各种类型的游戏组成的场景中，寻觅完成游戏的勋章这一至高的荣誉，对抗意图毁灭游戏世界或者控制游戏世界的敌人。就连许多细节也是游戏化的，例如老旧游戏中的人物动作是逐格动画似的，远不如新游戏中的人物流畅。但是同《斯科特大战全世界》中将电影中的冲突彻底变为游戏似的闯关不同，《无敌破坏王》仍然继承了传统的动画片的讲述模式。尽管影片中的各个场景、人物，乃至于通过小游戏的方式完成任务这种情节推进模式无疑显示出了其对于电子游戏的指涉，但是它的法度严谨的起承转合以及它的成长主题，无疑还是属于传统的、属于电影的而不是属于游戏的。
电影的故事其实非常简单，游戏“快手阿修”的大反派破坏王拉尔夫并不受游戏中其他角色的欢迎，一心想改变生活状态的他在大闹了游戏30周年派对之后，下定决心赢回一枚只属于各个游戏中的正面英雄的勋章，也就是说他下决心做一回好人。他乔装打扮来到了第一人称射击游戏《英雄使命》，成为了对抗外星飞蛾的军队一员。但是一直身为捣乱分子的他，并没有用自己的勇气赢得荣誉，而是选择在游戏结束之后偷走勋章。他的举动导致一只太空飞蛾跟他一起乘坐救生舱来到了赛车游戏《甜蜜冲刺》，给整个游戏厅中的所有游戏世界埋下了巨大的隐患。除此之外，他的改变自己恶人命运的勋章被这里的小女孩“系统漏洞”云妮抢走了，并且成为了她参加赛车比赛的入场券，他必须帮助她赢得比赛才能够拿回勋章。之后的故事就像观众耳熟能详的其他好莱坞成长主题的动画片一样，他必须改变自己，成为真正的好人，才能够获得尊严、友情与胜利。
在这部电影中，迪斯尼无疑发挥了自己的优势，从传统的童话中汲取了很多资源。博蒙夫人的《美女与野兽》讲述了一个孤独的怪兽的故事。一个被变为野兽的王子，必须学会爱与被爱才能回复自己的身份。而这恰恰也是本片的主题。相应地，本片也具有相仿的人物结构。一心渴求接受与认同的寂寞的拉尔夫，正是野兽的化身。而云妮，这个被其他车手欺负的小女孩，无疑面临着跟童话中的小女儿相仿的命运。他们之间夸张的比例，正是美女与野兽最好的影像注脚。拉尔夫为了保护云妮，违心举起大拳破坏他们的赛车时，他所展现出来的张力正是兽性、善良与理性之间的交战。
但是，这并不仅仅是一部专门拍给小孩子看的童话。恰恰相反，正如预告片中所说，这部片子讲述了一个渴望认同的普通人的故事。这并不是第一部引用了《美女与野兽》人物模式的动画片，从《怪兽公司》到《卑鄙的我》都有这个童话的影子。相比他们而言，本片的世界无疑更为虚幻，但是也更为直指当下的现实，更为反映经济困难的条件下人们的内心渴望。本片中的主角只是个不起眼的普通人，活着就是为了完成每日的破坏工作，而不是童话中的怪兽与王子，或者业绩出众的怪兽公司精英职员，或者世界著名的反派专家。他是如此普通，以致于他的英雄历险之梦都被成为一个好人，住进大厦顶层这个简单的念头所取代。甚至就连他的服装，也是标准的工人阶级的工作服，远不如他的搭档阿修的衬衫仔裤干净清爽。他所能仰赖的力量，唯有他自己的能够打碎一切阻碍的一双拳头，和一颗渴望改变的善良的心。由此，这个电影讲述了一个大众的故事，充满了这个时代的特质。不仅仅因为它的虚拟世界，也因为它的人物，使得它成为了一个专属于我们时代的童话。
也正因为如此，故事中人物的成长变得更为难能可贵，更能够让观众感同身受。他的成长的过程正是他的自我认同的过程。回想他的旅程的起点，我们可以发现他的历险正来自于他对于自己的生存状态的不满。但是，矛盾的是，在游戏的世界中他的命运已经注定，他不能获得好人的身份。本片的大反派“涡轮”正是他的前车之鉴，赛车手不甘于自己的游戏无人问津，跑到更为流行的赛车游戏中捣乱，最终导致了两个世界的彻底毁灭。对于破坏王拉尔夫来说，作为自己游戏中唯一的坏人，他不仅不能获得好人的勋章，他也是世界最重要的一部分，他是如此不可或缺以致于仅仅是他的缺席都会导致游戏暂时被暂时弃用，如果他不肯继续扮演他的角色，游戏中的人物们将会永远失去他们的世界。拉尔夫的成长就意味着他必须学会面对自己的身份，挥起破坏王的大拳砸向敌人，也承担起身为破坏王的责任做好游戏的反派。作为回报，他将收获的是友情或者爱情。在这里，故事同现实勾连在一起，观众同拉尔夫一起经历银幕上的一切压抑与刺激，跟着破坏王一起认同他的身份。同时，在这个过程中，观众或许也可以更好地检视自己是否犯下拉尔夫的错误，心安理得地再次认同自己自己普通人的身份。
但是无论如何，当破坏王摆出超人的经典姿态，不可挽回地坠向自己的命运并且坦然接受了它的时候，他已经实现了观众没有机会做也做不到的一切，他成为了一个真正的英雄，一个拯救了世界的人，这就是童话的价值所在吧。
三观正确，技法娴熟，娱乐性强，还有什么苛求的呢？
这难道不是Pixar出品的吗？
如别人说的，确实有点皮克斯乱入迪士尼的意思。靠回忆赚分数的电影。像素游戏、街机回忆，尤其是“上上下下左右左右BA”这种，让我这种长泡游戏厅的人实在无法防御。故事简单有趣还带些温馨感动。角色也可爱，特别是那个小女孩，又萌又坏，萨拉·丝沃曼的配音也棒。今年在影院看过的最喜欢的一部动画。
非常过瘾。大反派破坏王为赢得尊重跑到另一个游戏里冒险，各种奇遇和阴谋危险。。。故事紧凑精彩，画面非常绚丽漂亮。游戏背后的世界勾起我们的童年回忆，充满对老游戏的致敬，有点初次看《怪物公司》的感觉。情怀深度故事画面样样不差，个人目前的年度最佳动画，颇有奥斯卡相！
不容错过！每一个镜头都充满了惊喜~！每一句话都充满笑料，结局也带来很多感动。影片里出现了很多经典游戏人物，有美式的，也有日式的，身边的老美一个个看的惊呼声不断~~！
不出意外这应该是今年最好看的动画片了！片子里面一"下"一"上"两场戏都超级感人，小催泪。"Hey, look at the high definition of your face!" lol
OMG 在学校看的试映 一定要正式上映的时候再去看一次！！！ 从头到尾满满的都是彩蛋啊啊啊！！！ 看到那么多游戏人物都聚在一起就觉得好有爱！！！ 啊各种好有爱！！！ 有机会一定列个Reference的列表出来 UUDDLRLRBA
蜀黍和萝莉、御姐和正太的逆天组合，和《复联》《林中小屋》一样，以“穿越”串起主轴，却没有前者的一锅乱炖，而是毫无违和感。以“反英雄”主角的消极情绪，一路升温来找回正能量。倘若你曾是8位机或游戏厅的玩家，必定能够旧梦重温、重拾童趣！
昨晚是第一天首映，一直激动到现在，绝对可以称之是迪士尼的崛起之作，近年来最有创意的故事最用心的设计最可以证明迪士尼实力的影片，brave，tangled几乎没有可比性 go watch it!
给这片子差评的多半曾是班干部，他们去游戏厅也都是领着老师去逮人的。所以，我认为打低分者才是真的无敌破坏王。
最美告白：你脸上的像素好高啊！
给我一瓶可乐 + 一包曼妥思 我能拯救全世界！！！！
突破的迪士尼，有回忆却无情怀，有佳句无佳章，设定、创意不错，但讲述方式一路下滑。开篇惊喜以为会是游戏世界的《超人特工队》/《超级大坏蛋》+《怪兽电力公司》，没想看完感觉是动画版的《极速赛车手》…无个性，满满都是其他动画片的影子。 “如果那个孩子喜欢我，我还能坏到哪里去呢？”
必须今年看过最好看的动画片！在电影院听到我大村姑团的歌曲实在太威武了！
如果说人设制作配乐什么的是动画的血肉，那创意和情感就是动画的魂。而为什么当初说《勇敢传说》让人失望，因为它虽然将前者做到无可挑剔，但它的后者却弱到爆。《无敌破坏王》游戏机内世界的设定之巧堪比当时的《怪物公司》，而对于主角心理的描摹也令人叫好，小机灵更是遍布全篇。最后我有泪啦。
蛮赞的哦！当然还是有故事上的不足，但会因为突然地搞笑部分而不会太在意故事。特别喜欢这个‘世界’的处理。比我想象中的好多了。适合80后90后？连我这个不是玩很多游戏的基本上都懂啦所以也无所谓。看完后……牙齿有点疼就是了，不喜欢过分甜和可爱东西的人不一定适宜~
即便今年的动画电影整体水平偏低，也不至于把这样一部作品推上神坛。
迪士尼的华丽逆袭！当拉尔夫落向可乐山，耳边响起坏蛋宣言的时候，即使我已经猜到了结局依然被感动到一塌糊涂……
两个最不受待见的人相依为命，共同成长，最终发现了自己的价值。天生我材必有用，每个人都值得拥有一枚奖牌，无论你是破坏王还是阿修。
正太把御姐，罗莉泡猛男——这真是一个三观尽毁的电玩世界！