1 ) 深夜前的五分钟做回了自己。
在微博上第一次看到这部电影的介绍的时候就种草了,倒不是看过原著,也不是钟爱导演,只是想知道刘诗诗+三浦春马的结合能拍出什么样的电影来。当然,也还是蛮喜欢三浦的,看过他的《恋空》和《我存在的时间》,但是感觉他在这部剧里又是那种略颓废驼背驼背的形象···
言归正传,因为在微博上转发得到了一张免费的电影票,于是就兴冲冲的和小伙伴去看了,一直没有什么手气的我,感觉这应该就是和它的缘分。看完电影回来已经是将近12点,但我们三个还在兴奋的讨论着剧情直到2点才睡着,所以不想失眠的朋友最好不要看夜场了。影片用缓慢而温柔的镜头慢慢的拉开序幕,昏黄的色调和上海复古而典雅的老旧楼房让我一度错觉这是一部文艺爱情片,不过是在叙述一对同卵双胞胎和两个男人的故事,又何来悬疑、推理?
于是,在影片过渡了这么久之后,一场毛里求斯的旅行带来了意想不到的转折,没有人知道谁死了,但是如玫回来了。是不是真正的如玫,只有她自己才知道。这时候,前面看似若有若无的铺垫才显得尤为重要,姐姐和妹妹之间的区别就在于会不会游泳、谁的头上有伤疤?在前段导演告诉我们的是,姐姐若蓝会游泳并且头上有伤疤,可是她却从没将伤疤掀过给阿良看,这让我们在后来对于如玫说伤疤在自己头上时产生了深深的疑惑。两姐妹总喜欢说一样的话,买一样的东西,穿一样的衣服,偶尔还互换角色,有时候甚至连天伦都分不清自己的女朋友究竟是谁,所以即使他说如玫把头上的伤疤给他看时,到后来他都不知道那个是不是真的如玫,也许给他看伤疤的那个如玫恰好是互换过了的若蓝,其实伤疤一直都在若蓝头上。
两姐妹的性格截然不同,如玫热情奔放但其实内心沉静,若蓝温婉尔雅内心却深藏暗涌。若蓝不会争,那些被如玫“抢走的”东西,但其实她只是静候时机,夺回一切。就像她对阿良说的总是希望如玫有一天能消失,以及阿良送给她慢了五分钟的手表时她说自己能否在这错开的五分钟里做一回如玫。所以在她离开的前一天若蓝在电影院前被人误解为是如玫,甚至也被曾经深爱的天伦误解为是如玫被温柔对待时静静的享受着这一切不回绝。最后她穿上了天伦送给她的衣服,在镜子前做出了一个要摘下自己的面具的动作,我就感觉到,从毛里求斯回来的若蓝一定就不是若蓝了。
回来的是如玫,但我认定她就是若蓝于是在她身上寻找若蓝的样子。演戏其实两个人都会,因为若蓝曾经说过她的梦想是演员,这就不难解释天伦也认为回来的如玫演戏时多了一分让人琢磨不透的隐忍。可是若蓝太想成为如玫,于是在毛里求斯昏迷的时候脑中过滤掉了一切关于自己的记忆,只留下了自己从如玫那听来的故事而拼凑出一个如玫来,就像后来天伦实在忍无可忍对她说那些都不过是蹩脚的台词而已。因为自己是如玫,所以认为自己不会游泳,于是她在泳池的时候任凭自己沉了下去,但我不觉得她就真的不会游泳。所有的一切都是已经人格分裂的她逼出来的如玫,她时而是若蓝时而是如玫,连自己都不知道自己活在两个世界里。在被天伦抛弃了之后去到阿良的钟表店时,她的动作以及语言和之前的若蓝巧妙重合,似乎寓意着若蓝的慢慢浮现,在阿良吻了她的时候,她哭了,许是找回了原来的若蓝,找回了对阿良的爱,于是被唤醒了回到毛里求斯寻找答案。在毛里求斯的教堂里,若蓝曾经将阿良送给她的手表与十字架交换,当时的她其实是爱着阿良的,并且希望在回国后做回自己和阿良好好过,但后来被自己潜藏的人格所占据,其实十字架一直在若蓝的脖子上,只是她认为自己是如玫也就不知道十字架的来由以及不知道那件天伦送的衣服。
所以从始至终,我都认为回来的是若蓝只不过被自己的人格曲解成了如玫,在深夜前的五分钟,她回到了阿良身边,并且把手表上的时间调回了正点,是因为她只想好好的做若蓝,再也不要扮演如玫了,也恰好与她在那本诗集里念的那首《没有人爱任何别的人》照应,24点已过,她会重生,她只爱自己,只要做回自己,就够了。
由于自己局限的文笔和逻辑方式,只能分析成这样了,只想在没有更多的影评出来扰乱自己的思绪时写下它,虽然还是有几个细节无法理解但大概的思路就是这样了,终于能好好吃饭好好睡觉了~T T 这真的是一部充满着诗意和哲学的好电影,并且我认为大陆没有一个导演能拍出这样的电影,有机会的话会再去看看这个导演其他的作品。
2 ) 《深夜前的五分钟》观感
整部剧的节奏比较缓慢,但也还好,前半段谈恋爱撕逼后半段搞悬疑,并不会觉得很闷。很遗憾迟到五分钟,童年片段没有看到o(>﹏<)o
导演景色拍的很美,主演在影片里的颜也很好。一姐的颜终于不被发型拖累,没有讨厌的抬眼皮慢动作。春马也非常的萌,张孝全虽然出场不多,但很有范。
我喜欢前面聚会那场,虽然如玫把气氛都搞砸了,但四人之间的各种情感心事很有意思。阿良和若蓝滚床单那段很美很纯,很戳少女心。阿良虽然出场就很呆萌很内向,可是追女孩手段还是很有的嘛!后半段,双胞胎发生事故,电影开始走悬疑了。
后半段,一姐演的不够张力,悬疑是靠剧情来推动的。最后活着的是谁,我和小伙伴觉得答案还是很明显的,记忆混乱的人难道生存技能也会刻意压制吗,因为不能确定是肯定的答案,所以觉得活着的就是那个人。
回到家中,再回想起影片细节。比起研究活着的是谁,更喜欢回想姐妹俩的性格,到底爱演的那个是谁?一开始看的时候,就觉得如玫略婊,若蓝说“我所选择的人生总是被她抢走”。演戏,恋人,还有记忆,都被如玫抢走。
一开始看片的时候,站在若蓝角度,毫无疑问如玫给人的感受略为bitch。但多次回想细节,突然发现,这一切都是若蓝的一面之词。若蓝说的记忆,两个人都认为是自己的记忆。可是如玫的伤疤我们看到了,若蓝没有,若蓝只是先手说出自己的记忆被抢了,自己受伤留下了伤疤。可是我们并没有看到伤疤。
回想起影片初若蓝选择了钟送给如玫,当时看的时候心情是有点怪异的。都知道,在中国,送钟是不吉利的。后来如玫也说出来了。虽然礼物是阿良选的,但若蓝还是送出去了。若蓝的内心,其实是很阴暗的吧。
如玫说姐姐更自由,姐姐更爱演戏。其实在如玫的内心里,存在的痛苦不亚于若蓝。她觉得自己的记忆被姐姐抢走,很多时候若蓝更爱演戏。所以如玫她受够了,在聚会上,她爆发了。
她说“如果我们想假扮对方,你们完全分不出来的”、“我们分享双方所有的事情”。如玫在阿良面前假扮若蓝,但是她自己揭晓谜底,这是一个恶作剧。而若蓝假扮如玫,天伦看不出来,若蓝也没有解释。她们双方分享所有的事,但若蓝会游泳,如玫并不知道。若蓝并不是毫无保留分享所有的事。
如玫说可以享受双倍的人生,问阿良明不明白,意指交换伴侣。她为什么要在未婚夫天伦面前说这个。她是否是说给若蓝听的,她知道若蓝扮演过她,她其实很不开心,想问姐姐为什么这样做?
天伦说如玫跟她看过电影首映,但如玫一片茫然。所以这里是说若蓝确实扮演过如玫,并且不曾对如玫说过。
从头到尾,若蓝才是那个更爱演戏更自由的人。她享受双倍人生。她也许喜欢天伦,所以在如玫跟天伦在一起后,她不甘心,她扮演如玫。她觉得如玫抢走她的一切,包括记忆。直到后来,遇到春马,拥有了五分钟的世界,在毛里求斯的旅途中,她祈祷,她找回来自我。她不想在早分五种,晚五分钟的世界里,她觉得这样就好。
而在事故之后,剩下的那个人却被怀疑,在别人的怀疑和希望中失去自我。直到最后,在毛里求斯的事故地点,拿回来那只手表。表上的时间是校对过的。过去的已然过去,剩下的做回自己。
没有人爱任何别的人
他爱
在别人的身上寻找属于自己的东西
如果别人不爱你 你不要烦恼
他们感觉
你是谁
而你是一个陌生人
做你所是的人
即使从未爱过
在你的自我里是安全的
你只经受
少数的悲伤
3 ) 五分钟教你看懂《深夜前的五分钟》——你不知道的33个细节解读
这个电影看完会有两种态度。一:“卧槽这是什么烂片看都看不懂”。二:“卧槽这个电影细节太惊人了,我到现在还无法平静等我回去慢慢想想再跟你说”。
影片基本剧情:若蓝和如玫是一对双胞胎姐妹,若蓝与修表工阿良相爱,如玫选择了电影制片人天伦,当一场海难后,姐妹里只有一个幸存,活下来的刘诗诗究竟是谁?
你以为回来的是如玫?你以为回来的是若蓝?你以为这只是一个玩儿猜人游戏结果到最后也没猜出来活着的是谁的电影,然后你还为了这个活着的人是谁跟小伙伴吵了一架?咳咳,还是图样图森破啦……
其实《深夜前的五分钟》这个电影所有的问题和答案都出现在前五分钟,然后电影接下来用了两个小时,并通过一个悬疑爱情的壳子在解释前五分钟讲了什么。不信?那让我们从细节开始推导……本文分为【入门级】、【进阶级】、【终极】,请各位看官根据自己的智商酌情阅读。大爷的,老子写了这么久你敢不看完!
为了表述的方便,也为了照顾观众朋友们可能保留的对角色的不同理解,我们把一眼就能分清的若蓝和如玫就叫“若蓝”和“如玫”,把事故之后只有一个人的时候叫“刘诗诗”。
细节解读——【入门级】
我们先来总结一些显而易见的细节,只要认真看了电影的你都能注意到:
1、若蓝与如玫最大的生理区别是:【若蓝会游泳,如玫不会】。而游泳也是若蓝为了让自己与妹妹不同而特意学习的,后来也成为如玫辨别自己的方法,因此如玫确定身份时选择了跳入泳池试探自己是否真的不会游泳。
2、天伦(张孝全)和阿良(三浦春马)是两个极端类型的男人。若蓝和如玫原本都喜欢天伦那样的男人,所以当若蓝告知如玫是自己主动搭讪阿良这个与天伦完全相反形象的男生时,如玫很震惊——这是若蓝刻意营造出的自己与妹妹的【第二个不同点】。
3、若蓝和如玫是同卵双胞胎,外貌一样,从小又在一个环境长大,父母为了区分她们给她们穿不同颜色的衣服。但是两个小淘气从小互换过很多次,她们自己都分不清,影片开头砸玻璃荡秋千并不是她们第一次换衣服,也不是最后一次。
4、天伦把衣服送给的是被他误当作如玫的若蓝。那件衣服被妈妈发现在若蓝的遗物里,如玫的那件从何而来不得而知,【但是真正的如玫绝对没有经历过被天伦送衣服的事】。
5、阿良告诉若蓝关于“五分钟”的故事,若蓝幻想着自己可以在那偏差的五分钟里使自己与如玫不同,因而阿良送给若蓝一块手表,并且给手表调慢了五分钟,这是这对情侣的默契,【后来一直生活在偏差了五分钟的阿良多次用校对时间的方式辨别刘诗诗】。
6、若蓝对阿良说过自己小时候掉下秋千脑袋上有疤,但是阿良没见过这个伤疤。如玫对天伦也说过自己小时候掉下秋千,天伦见过如玫的伤疤,但是他没有查验过幸存的刘诗诗头上是否有。阿良看到幸存的刘诗诗头上有伤疤,但是由于他没见过若蓝的而无法确认是否是同一个。【所以伤疤无法成为判断姐妹的实质证据。】
7、其实到最后,阿良和天伦都不知道这个幸存的刘诗诗是若蓝还是如玫,但是天伦选择了逃避,而阿良选择了给眼前充满迷惑的她一个拥抱,一如当初四人聚会后若蓝对着阿良说出自己的迷惑时阿良给予若蓝的拥抱,意思是【认可现在的她。】
8、若蓝和如玫一起去毛里求斯的时候,若蓝给阿良写了一封信,信上的内容大致如下:a.我喜欢跟如玫做双胞胎,不再为她抢了我的人生而恨她了;b.我明白了,“不需要快五分钟,也不需要慢五分钟,只是那一刻就好”,我不需要把表调慢五分钟感受自己不是如玫了,因为每一刻我都要享受;c.阿良,我好爱你(的钟表店走字的声音)。←_←闷骚
9、刘诗诗在跟天伦离婚后在阿良家里翻到了佩索阿的诗,然后自己又去了一次毛里求斯。这次独自的毛里求斯之行和姐妹一年前一起去毛里求斯的场景是【交替剪辑】的。
10、在一年前的毛里求斯,若蓝把阿良送的手表放在了教堂,交换了十字架,然后若蓝在海难发生的时候把十字架给了如玫。一年后刘诗诗来到教堂,把十字架放了回去,将阿良送给若蓝的手表交换了回来,然后回到上海阿良的钟表店悄悄把手表放在了阿良桌上,自己独自离去(只不过她的动静太大把阿良惊醒了,之后阿良才追了出来)。
11、影片倒数第二个镜头,当午夜24点的钟声响起时,阿良拿出手表,发现时间不快不慢,正好是24点,然后镜头给到刘诗诗的回眸,全剧终。——常识告诉我们,过了24点,就是新的一天,而【电影正好在新生到来之时戛然而止】。
接下来这部分,是【入门级】里的难点,需要你对中国电影和文化有一定的知识储备(一个外国导演对中国电影和文化理解到这个程度,我只能说:请收下我的膝盖!);此外我要简单做一点补充知识,权当课外阅读了。
12、在阿良初遇若蓝后,修表时广播里放的歌是崔健的《花房姑娘》,歌词是这样的:“我独自走过你身旁,并没有话要对你讲,我不敢抬头看着你,噢......脸庞.你带我走进你的花房,我无法逃脱花的迷香,我不知不觉忘记了,噢......方向,我想要回到老地方,我想要走在老路上,这时我才知我已离不开你!噢......姑娘!”这首歌象征是当时阿良的心境,即已经被若蓝所吸引,迷恋上了她。
13、这首歌被老爷子的书掉地而打断,阿良捡起书,念了里面一首诗。这是佩索阿的诗《牧羊人》选章,他是这样念的“美是一种并不存在的东西的……”这里两层含义,一方面是对应着阿良对若蓝的美的心动,不知这个相遇是否是自己的一场梦,而女神其实并不存在;另一方面涉及【进阶级】,详情容后再表。
14、阿良与若蓝初次约会,到广场时正在播放的老电影是1959年长春电影制片厂的爱情电影《五朵金花》,电影剧情是互相喜欢的年轻人唱歌表达心意,【意指此时阿良与若蓝已互生情愫,因此两人这时十指相扣】。
15、姐妹去毛里求斯之后,阿良在修表时听到收音机里播放的曲子是梁祝,然后被电台插播了毛里求斯传来的死讯,他抬头看见蝴蝶在自己房间上空盘旋——梁祝+死讯+蝴蝶=化蝶,【隐喻肉身的消灭和灵魂的自由】,这是一种东方式的、中国式的含蓄美的表达。导演怕你听到死讯+看到蝴蝶还不能理解这是“化蝶”,还特意放了梁祝的曲子,用心真是良苦啊。
16、当刘诗诗从毛里求斯回来后,她与阿良走上街头,这次广场电影所放映的是1948年费穆执导的电影《小城之春》(华语电影十大怎么排都漏不了的这部片子),片子男女在伦理与爱情中挣扎,而广场上的阿良想要握住如玫的手又缩回。表明此时阿良也在挣扎,示爱还是节制,反应了他内心的纠结。
17、天伦和刘诗诗从海难回来后拍摄的电影片段是阮玲玉的代表作1934年由吴永刚执导的无声电影《神女》,后来在“如玫与天伦离婚”那个报纸上写的小标题是“《神女2014》停拍”。而天伦被张一白告知如玫从海难生还后变的有些不一样了,因此加重了疑虑,在剪辑室里独自观看的也是模仿《神女》中的经典片段。这是导演对华语电影经典时代的致敬,也是为了进一步加深悬疑和突出如玫的演员身份,此处涉及【进阶级】,详情容后再表。
18、电影里两次念了佩索阿的诗,还让牛犇老爷子特意介绍了一下作者的全名和国籍,还给了书名一个大特写(就是让你回去百度的)。导演在众多诗人中选择了佩索阿,为何?科普时间到:费尔南多•佩索阿是葡萄牙著名诗人,“佩索阿”在葡萄牙里的意思是“面具”,而他本人更是创造了七十多个异名(不是笔名)来写不同的诗,并且还伪造了几个“不同的作家”的生平和他们之间的书信往来。简而言之,这是一个有非常严重的自我分裂倾向的大作家,【导演以此来呼应若蓝和如玫这对双胞胎的身份识别有大问题,即自我认同障碍】。
细节解读——【进阶级】
以上只是普通入门级别的解读,接下来就要开始撬动核心了——回来的究竟是谁?
19、在天伦和如玫婚后的家里,刘诗诗坐在沙发上对阿良说自己有如玫的记忆(伸出左手,左手戴着如玫的结婚戒指)、也有若蓝的记忆(伸出右手),然后她双手合十,将分别代表着两个人的手掌心相对合在一起,然后握在一起,【意味着这个刘诗诗是两个记忆的集合体——我中有你,你中有我。】天伦对阿良在走廊里诉说刘诗诗讲故事时一会儿用若蓝的口气、一会儿用如玫的口气,正是在佐证这一点——她有两份记忆,她谁都是,所以讲谁的故事都会不自觉的使用第一人称。
20、天伦坐在电脑前看刘诗诗的片子《神女2014》,然后镜头慢慢拉远,照到背后的如玫照片(因为这是天伦和如玫家,不管现在的女主人刘诗诗是谁,家里的东西都是如玫的),【这个照片只有半张脸,另一半被头发挡住,这两个画面叠在一起的意思是如玫在这个刘诗诗中只占一半,换言之,天伦正在端详研究的刘诗诗,只有一半是如玫,另一半自然是若蓝。】
21、刘诗诗在阿良家说过的话(喜欢钟表走字的声音)、做过的事(早起之后捂着耳朵听钟声、被老爷爷打招呼、跟老爷爷做饭),都是若蓝曾经做过的。这是一种再现和轮回,表达的是——此刻的刘诗诗,她也是若蓝。
22、【所谓“回来的到底是谁”,根本就是导演挖的陷阱,他用张孝全饰演的天伦来代表所有陷进这个陷阱的人,并且让他对这种猜测说出“我受够了”。】
23、导演根本就没想追究回来的是若蓝还是如玫,他在电影开头和电影中多次教观众放下这种心态,而用心去接受这个自己。片头刘诗诗的独白不停在问“我是谁”,“我到底是谁”,而在电影开头片名出现之后,正片第一段看似与主人公无关,却恰恰是导演在开头对那个问题的一种回答:一个中年男人找老爷子询问父亲留下的表是否值钱,值钱就拿去修,不值就算了。老爷子用过来人的口吻说“这块表的价值,取决于你啊”……【同样的道理,认同自己还是认同他人,关键看你自己怎么想。】
24、海难后,刘诗诗夜宿阿良家,早起时也拿起了佩索阿的诗集阅读,与之前阿良磕磕巴巴只念了一句不同,她念了完整的一章,所以我们好好说说。她读的是这一首《没有人爱任何别的人》:
“没有人爱任何别的人 他爱 在别人的身上寻找属于自己的东西”
【这一节对应阿良和天伦两个男人对姐妹的态度,他们之所以一个选择若蓝,一个选择如玫,都是因为双生子比他们自己有相同之处。阿良是因为与若蓝同样迷茫不安,因女友去世后对自己存在的意义有所怀疑,天伦则是因为如玫与他职业相似性格也同样外放。】
“如果别人不爱你 你不要烦恼 他们感觉 你是谁 而你是一个陌生人”
【这一节暗示天伦和阿良对姐妹俩的混淆。海难后回来的刘诗诗既不是若蓝,也不是如玫,而对他们来说是陌生人了。】
“做你所是的人 即使从未爱过 在你的自我里是安全的 你只经受 少数的悲伤。”
【这一节暗示刘诗诗最终接受了自己全新的人格,决心按照现在的自己活下去,不再care男人也不再纠结自己到底是谁,活在当下活出真我,悲伤也最终散去。】
在这之后,镜头给到字画旁边的窗户,正是阿良得知死讯的时候看到化蝶的地方,然后刘诗诗去了毛里求斯,完成了跟当年的若蓝一样的【自我救赎。】
25、初遇若蓝后,阿良从地上捡起诗集所朗读的《牧羊人》选章原文是这样的:“美是一种并不存在的东西的名字。是我把美给了事物,用来交换它们给予我的欣悦。”(他后面只是嘟囔,只跳着念了这句话的几个词)。这里两层含义,一是阿良对若蓝的美的心动,二谁若蓝和美一样,终究是不存在的,【影射了后文中若蓝的死去。】
26、在得知死讯时,化蝶的那只蝴蝶来找的是阿良而不是天伦,是因为那是若蓝对爱人的告别——在肉身层面上,在毛里求斯海难中去世的是若蓝,回来的是如玫。
27、游泳是内隐记忆。所谓内隐记忆,指在不需要意识或有意回忆的条件下,个体的过去经验对当前任务自动产生影响的现象。例如,你小时候学会骑自行车,即使很多年没骑了,但是如果有自行车在你面前,你不用怎么回忆,上了车基本上还是会骑车;又比如游泳,你学会游泳了,即使很久没游,但是只要下水,你还是会游,而不需要花太多的时间去想到底要怎么游。刘诗诗在游泳池证明自己不会游泳,说明这个肉身是如玫的,游泳这种内隐记忆是不依赖意识的东西,就像身体的条件反射一样,你的肉体会游就是会,不会就是不会。
细节解读——【终极】
终于说到这个部分了,想想还有点小激动呢~如果看完前两部分你还没明白是怎么回事儿,下面就是见证奇迹的时刻~
28、若蓝对阿良说“我希望如玫消失”,下一句话是“是不是我消失了,就可以了。”这个预示着接下来她的消失,也就是若蓝肉身的消灭,因此姐妹灵魂得以共享一具肉体,从而解决身份认同障碍的问题。
29、若蓝和如玫姐妹两人在毛里求斯教堂面对圣母像跪下,若蓝说:“让我们祈祷如玫能够幸福”。【对应的结果就是——若蓝的肉体消灭,二个人的灵魂共同依托如玫的肉体获得永久的安宁和幸福。】
30、在海难发生的时候,若蓝将十字架交给如玫,想想十字架的意涵,所以若蓝的行为对应着一种【牺牲自我对他人的救赎。】从电影结构对仗的角度来看,【若蓝先完成对自己的救赎,接下来该完成救赎的就是如玫,救赎的结果就是两个灵魂合成一个全新的第三人。】
31、一年前若蓝在毛里求斯的教堂和一年后的刘诗诗在教堂,镜头都定格了圣母像慈祥的微笑,并且在这个灵魂是若蓝和如玫合二为一的刘诗诗归还十字架时,镜头还给了一个特写,是信徒老太太的注目。——不同于西方导演直接诉诸宗教,这种镜头的组合是东方导演来表达度化和超脱得道时最常用的手段。如果有人想感受一下东方电影大师在表达这个意象时候的境界,我就随便举两个例子:胡金铨导演的《侠女》结尾,黑泽明导演的《乱》结尾。
32、再回到片子反复提到的葡萄牙诗人佩索阿。当几乎所有的写作者都致力于自我的呈现,唯有佩索阿致力于自我的消失。他关于让自己消失的诗句很多,比如这个:“就像人类的幸运在于,每一个人都是他们自己,只有天才才被赋予成为别人的能力……因为我是无,我才能够想象我自己是一切。”双生子也同样经历了若蓝肉体的无,到若蓝与如玫精神共存的有,先消失,再永生。
33、最后告诉你,其实在电影的最开头,刘诗诗的独白在说完“我是谁……我到底是谁”这些话之后,她说的是“没有遗失就不可能找到,任何时候都是这样的”。答案呼之欲出——片名在这之后才出来。
其实《深夜前的五分钟》这个电影所有的问题和答案都出现在前五分钟(大概是中年男人修表的“自己定义价值论”位置),然后电影接下来用了两个小时,并通过一个悬疑爱情的壳子在解释前五分钟讲了什么。
不懂的你现在懂了吗?没看的你还不快去烧烧脑子吗?
@狼胸肉 @吸桑 合写于2014.10.24
4 ) 你们为什么会选择如枚?
刚从影院回来,我晚饭还没吃。我个人觉得还不错!可是共有四人中途离场,至少八人睡着,剩下的坚持看完的也表示没看懂。我给他们解释半天。其实我这短评特想剧透,但还是忍住了!不喜欢日式慢节奏的慎看!
上面的话是我昨晚在豆瓣上发的短评,截止目前三人点“有用”。通常我写短评无人理。我昨天在微博上搜这片,看见普遍在讨论回来的到底是哪一个。我没忍住,又回复某博友下面的话:我终于忍不住了,回来的既是若兰也是如枚。因为两姐妹一直互换角色,她们把受别人喜欢的自己叫做如枚,把不受欢迎的叫做若兰。所以才会在教堂一起为如枚祈祷!她们只是希望更受别人喜欢的自己强大!却忘了不完美也是人生的一部分,直到看到那段话才顿悟!
本来这就够了,我是不打算写长评的,但一觉醒来想多说几句。
你为什么会选择如枚?而不是若兰?这话在戏中是阿良问天伦的,我觉得也是导演问观众的,更是俩姐妹问自己的。人人都爱活泼开朗、美丽大方又不会乱扔石子、乱推姐姐且游泳姿势倍儿美的如枚。没错,一开始吸引阿良的也是如枚。如枚是人生的阳面、若兰就是阴面。可是有一天阴面不存在时,阳面也无法单独存在。想拥抱阳面,就要正视阴面……
在商业影院还可以看到这样的片子已经挺满足了……
5 ) 若蓝所拥有的五分钟,我们所遇见的未知节奏。
如果我说这部电影没有一个多余的画面,没有一处多余的音效,这样会不会太主观?如果主观的推荐,可以引起你的质疑,进而去电影院里用120分钟去验证,那我就继续主观下去吧。
关于电影本身。
导演的镜头感稳定从容,虽然是心理悬疑片,却走的温暖清新的路线。
画面方面,没有着力渲染上海新旧时代的地标,而是用旧城区的老房子来渲染出舒缓的节奏。辅以对小城之春,神女的致敬,电影的背景设定就既富有地域性,又不带棱角,而且有种静与动的协调。
光与影的效果,还有钟表走字的声音,搭配得恰到好处,有种隽永的味道。
画面虽然舒缓淡定,但是一点不冗沉,那些微小的细节,在导演的镜头中,都极有张力。
关于演员。
阿良聪慧而平和,温柔又坚定,自闭却治愈。(2020.7补几张组里保存的图)春马就是这样的少年吧。
只能说,一个好导演一部好电影,是可以成全一个演员的。
偏个题,忠烈杨家将中的仔仔真是让人耳目一新,熟男的成熟坚毅,在他演的别的剧里真的难以想象。
在深夜里,刘诗诗算是进入状态了。
这一次的双生花,不像步步惊情里那样依赖于人设的巨大反差,而是在细微处见不同,声线的起伏,表情线条的动静,都颇具辨识度。
至于性格方面,也和步步里的脸谱化完全不同。表面上若蓝淡泊无争,如玫处处先声夺人。其实通过眼底流露出的纠结,如玫的傲娇自有其单纯,而若蓝的隐忍却心潮暗涌。
关于内容。
用五分钟的落差,去追上另一个世界,去步入另一种人生。这是阿良告诉若蓝的。从若蓝惊喜却迟疑地问真的行吗之时,后续的情节恐怕就已经展开了吧?我认为回来的是若蓝,所以,若蓝追上了那五分钟。
所以,若蓝是幸福的,因为有个自闭的治愈系少年愿意用五分钟来包容她。
愿意等着她,哪怕她走上没有他的道路,他也不会让她一个人。
关于剧情。
开放式结局是导演留给我们的一个思考点,对此,剧中人做出了不同选择:
面对未知和被包裹的真相,天伦的反应是我们大多数人都有的:怀疑,反证,抗拒,逃避。
但是阿良选择了用温柔去包裹迷惑以及不确定的生活,等待真相自己浮出或者演变。
那么,回来的到底是谁?
虽然剧中故意设了几个坑,想增加悬疑性,但我倾向于是若蓝。
这片没有双女主,若蓝就是唯一女主。整个故事说的就是女主在时光的机缘巧合中,过上了与她最初的愿望相左的人生,于是她一直都在猜测在设想如果继续最初的人生会怎么样。
命运恰好给了她这个机会,让她可以与她的愿望迎面相逢,所以她抓住了这个机会。
但是最后她发现,既然时光已经把她塑造成现在的样子了,她还是继续现在的人生比较幸福。
依据如下
1.剧中费尔南多.佩索阿的诗句应该是推动情节的一个key word:
没有人爱任何别的人 他爱在别人的身上寻找属于自己的东西 如果别人不爱你 你不要烦恼 他们感觉你是谁 而你是一个陌生人 做你所是的人 即使从未爱过 在你的自我里是安全的 你只经受少数的悲伤。
伴随着这首诗,若蓝/如玫做出决定性的选择,回毛里求斯换回了手表,并且校准了时间,不再需要那五分钟的落差。
推理剧都是要排除各种迷雾的。
拿电影宣传语来论证,谁苏醒,就是谁回来。最后苏醒过来的是若蓝的内心。
如果回来的是如玫,那么从书里顿悟之后,应该是会主动走向天伦的方向才对。
至此,回来的肉身只是一个载体,承载着愿意苏醒的灵魂。
2.在表象上,如玫跳舞那一段的小性感真是单纯又张扬。
后来拍神女的那一个,倒是内心曲折迂回才能扮演,所以倾向于回来的是若蓝,因为若蓝是表面温和被动,内心却细腻偏执的性格。
这里还有一个可以验证的细节:最初四人聚会时,如玫说过两句话,一是若蓝更适合演戏,一是其实若蓝更自由。
然后张一白导演评论回来的神女时,说了一句:如玫变了,变得更自由了。
两个自由,正是验证回来的是若蓝。
3.海难消息传来时,阿良眼前的蓝蝴蝶应该是若蓝的象征,但是象征内心还是身体并不确定。
也可能若蓝的本心想回来阿良身边,但是若蓝一直有心结,她认为如玫总是抢先一步拿走了她的人生,现在,终于有一个可以拿回自己人生的机会在眼前,会不会想试一试?
所以蓝蝴蝶从教堂飞到阿良眼前,其实是若蓝放弃初心,但是难舍阿良,所以让本心来寻找阿良。
4.阿良应邀去判断回来的是谁,看见准确的订婚钟,是很失望的。
在海难之后的医院里,他还不能确认回来的是谁,所以只是黯然离去。这一次,他再次确认,不管回来的是谁,反正都只想要做如玫。
所以他对对天伦说:她在医院抓住了你的手,这,就是一切!
言外之意会不会是:我愿意包容她,她选择什么,就成全她。
阿良的温和包容的性格是很难爆发的,但是他唯一的一次爆发就在去确认了若蓝之后。
这里就引用回复里般若筒子的判断:
“全片阿良只有在这里 情绪激动 其实应该讲有些愤怒
至少有些生气 若蓝的选择以及天伦的不珍惜”
有筒子认为订婚钟是准确的,所以验证回来的是如玫。我不这样认为。
我认为是刻意校准的。
毕竟若蓝/如玫是准备好了才迎接阿良的检验的。
阿良走后,镜头单独给了若蓝/如玫,表情复杂地看着钟。
在若蓝的人生里,应该是不会和如玫分享五分钟的秘密,因为这五分钟代表她想要的没有如玫存在的世界。
所以,如玫不知道五分钟的秘密,因此不用特别在意时间。那个漫长的对着钟的镜头就没必要存在。
5.在海难之后,导演有意挖陷阱,营造出一种一个肉身承载了两个灵魂的状态。就是刘诗诗宣传时所说的你中有我我中有你的境界。
其实如此相似的两姐妹,与其说是两个不同的灵魂,不如说是一个人的两个自我。
这两个自我在去毛里求斯之前,始终互相分享,也互相争夺。为此陷入相爱相杀之中。
关于结局,一种说法是若蓝的自我先顿悟了,让分裂的自我合二为一,所以若蓝肉身化蝶。
因此若蓝的灵魂顺利进驻如玫的生活,所以回来的,虽然是如玫的肉身,其实是若蓝的自我。
为什么回归的肉身既失去了如玫的活泼张扬,又失去若蓝的沉静,变得有点阴郁,还有点歇斯底里?
可能有人认为,如玫觉得自己抢夺了若蓝的生命,所以负疚,因此要活出若蓝的人生来。
但是,
在与天伦决裂的那场戏里,她被推倒在地,支撑着抬头,质问天伦:你从一开始就没有爱过如玫!
这里的语气,我觉得不是问号,而是感叹号。
那种神情,不仅仅是悲哀,愤怒,而是一种不甘。
为什么不甘?因为她起初以为是天伦选择了如玫,但是在天伦最终摊牌之前,与她对视,问她“你是若蓝对不对”时,她眼神里有些百感交集。
然后被推倒之后的质问,更像是终于验证了自己的想法,证明如玫真的抢走了自己的人生,天伦爱的应该是自己。
6.但是,当与天伦决裂,电影也换人了,从如玫那里继承的人生,又全部还回去了之后,若蓝开始疑惑她到底是谁。
当她在阿良的店里醒来,请求阿良不要留下她一个人时,那种熟悉的感觉,让阿良忍不住要自我提醒一下了,于是他轻轻确认:如玫?
可是若蓝却蓄满眼泪地缓缓自问:我,不是如玫吗?
这也是一种自问。不是已经欺骗自己欺骗到以假乱真的程度了吗?不是连会游泳的本能都已经被掩藏了吗?为什么在面对本心的单纯而宽容的爱时,又有了那么熟悉的感觉?
最后,若蓝终于认识到,她不应该再纠结于以前被拿走的人生,也不应该沉浸于现在被取回的人生,她只应该成为全新的并且完整的一个。
所以,若蓝换回了表,并校准了时间。因为她决定跟随事故之前的初心走下去了。
那时候的她,本来已经决定珍惜现在的每一刻,不去怨念不去计较不去假想了。但是一次事故,反而让一个可以洗刷多年怨念的机会送到眼前,所以她迷惑了,做出了违背初心的抉择
现在,终于可以坦诚面对自己的每一刻了。
这应该就是最终的苏醒。
我对肉身的判断,经历了若蓝-如玫-若蓝的过程。最后一次判断,主要基于两点。第一是导演花絮,在解释若蓝跪着祈祷时,解释说:“主人公在忏悔”。
第二,若蓝心里压抑的希望如玫消失心思,一直让她自己都害怕。所以最初和阿良定情的聊天中,她先是说出内心的隐秘的恶念,接着就反省,这样的自己是不是应该消失。
但是,自从天伦错认她,并送她衣服开始,她就变了。她发觉她完全可以胜任。
随后她穿上那件衣服决定和如玫去旅行,告别阿良的时候,表情复杂。之后她先回房间,面对镜子,做了一个缓慢以手覆盖全脸的举动。
此前和此后,若蓝也有面对挂钟试图沉浸到另外一个世界的表情,但是和这一次不一样。这一次更像是一种决心。
关于结局,我很喜欢天残娘在回复里说到的(容我引用一下):
“表校准回来了,我猜想是它写给阿良的信里说,她既不想快五分钟,也不想慢五分钟,记住这一刻就好。
所以,这应该算悬念解开了吧,这只表象征的若蓝的回归,而若蓝也巧妙地和把自己和前女友区别开来,让阿良记住~”
不管如何,剧情讨论并不是我最关注的,我喜欢的是这部电影,并非一个谜底。
关于值不值得去看。
电影最开始有男人拿着父亲的旧表,很随意地来问:值得修就修,不值得就不修了。
师傅沉吟一会儿,才回答:它的价值,取决于你啊。
是的,对父亲的怀念有多大价值,都取决于你。
电影里那男人也立刻端肃了表情,说“那还是修吧!”
电影也是一样,叙事流畅,色彩温暖,画面干净,一切都是舒缓从容的。没有酷炫特效,没有奢华取景,没有强烈的视觉冲击,没有剧烈的听觉撞击。
不诱导,也不宣告,不愤怒地抗拒,也不热烈地宣扬。但是拍摄手法如此细腻,画面温和而有张力,貌似不着痕迹,但是又刚刚正好。
值不值呢?取决于你。
对于那么多一星评分,虽然尊重每个人的看法,但还是略有遗憾。
电影可以只是找乐子,但也可以是别的什么吧?
引用一段导演的话吧:
行定勋:现在想让电影在商业上红起来,电影需要非常好懂。但电影不应该是这样的,通过看电影,应该可以让人发现某种自己不知道的节奏。比如说现代的我们,在接触到之前所说的电影时,会受到冲击到的人和不会被受到冲击的人,我想二者果然是不同的。有时,看到和自己节奏不同的,异常的东西时,自己的世界就能扩展开来。电影应该是这样,所以这个电影我特别重视使用安静并且缓慢的节奏进行了演绎。
看见短评的给分,忍不住要矫枉过正一样给五星了。
如果我们不能认真地对待那些认真的电影,留给我们的就只能是各种低俗的笑梗,各种拙劣的桥段,各种贩卖视觉却失去思考的电影了。
6 ) 自我认同主题下多层次理解电影的诗意与禅意
(10月14日在国贸百丽宫看的提前场,在那之后写的影评。看片会后还有行定勋和张一白的座谈会,行定勋导演戴个小礼帽很可爱,人很谦和,听他说话的内容倒是很符合我看完电影之后对他本人性格的一个猜测——心态很平和,处在一个思考、寻找人生的阶段,但是是探索性的,他本人一点都不迷茫。)
(最近见微博的营销号黑刘诗诗黑的厉害,一看豆瓣状况也如此惨烈,上映一天都不到就有潮水般的差评刷来,想必价钱是花了不少嘞~啊,我的意思是在如此少排片和尴尬场次的情况下,潮水般的人如果都去看了的话花费的车马费和耽误的正常工作所损失的金钱也是不少的吧~
在豆瓣这么多年,原先很喜欢看许多高质量的书评和影评,它们也为我的各种读书报告和电影理解做出了不可磨灭的贡献。当然,我也见识了这两年豆瓣成为商业相争的地盘,打分评论很多也渐渐成了意气之争,不再聚焦电影的手法或表达意象本身,更像是电影之外的战场,倒是另一种“精彩”。
贴下这份影评,我期待的读者是在那个互联网营销还不发达的曾经 跟我有一样初衷的豆瓣同仁,希望大家不要错过这个片子:它用很强的故事性表达一个很哲学的命题,把文艺和商业结合到如此程度实在难得,而且画面干净拍摄手法老练;一个日本导演可以如此巧妙的运用中国老电影与自己的电影片段所表达的内容互相照应,也让我大开眼界。
另外也想遥遥的鼓励一下主创们:在金钱绑架电影的如今,敢于沉下心来拍一部不浮不躁的电影,还把电影拍的这么漂亮,真的要说谢谢。)
【一句话点评:情感细腻富有层次,叙事层层推进,画面精致唯美,演员演技和电影后制技术使得双生花牢牢把控住了影片节奏的起落波澜,不浮不躁,悬疑的背后是多重视角的探索,充满无限可能,雅俗共赏。】
“我是谁……我到底是谁”。伴着童年的回忆,女声幽幽的开场。
故事发生在闹中取静的上海。不同于大多数导演在拍摄上海故事时那样,行定勋并没有选择魔都最繁华最闪亮最商业最快节奏的一面,而是把镜头对准了最朴实又最具有生活气息的“万国旗”飘扬的弄堂、静谧的林荫大道、街角的书报摊、公园的露天老电影、老式的钟表店……生活化却没有丝毫的脏乱,理想化的安逸却处处透着生机。古语有云:遇忙处会偷闲,处闹中能取静,这才是安身立命的功夫。事不在于外物,而在于内心。故事的爱情发生于此;回归自我,也发生于此。
在这里,刘诗诗饰演的双胞胎——外表温柔却埋藏着心事的若蓝和活泼热情的演员如玫,与三浦春马饰演的谦卑温暖的钟表店学徒阿良、张孝全饰演的事业有成的霸道熟男天伦之间展开了两段爱情,或许,不能说这是简单的两段。姐妹之间的故事并没有这么简单,外貌一模一样又具有心灵感应的姐妹之间由于从童年互换身份开始的一系列“我选择的人生总是被她抢走”而暗生隔阂……一场异国他乡的海难,使姐妹俩只回来一个人。回来的到底是谁?她该如何自处?这让这个故事变得更加扑朔迷离,悬疑与爱情交织在一起,在上海安静的一隅似乎只听到咚咚的心跳声。
如果让我用一句话来描述这个片子的内容逻辑,我将其概括为“一对自我认同障碍者对自我认同的建构过程”——这听起来是一个后现代语境之下的话题,特别是近几十年来,随着经济社会物质欲望极大的发展,快节奏的生活物质利益至上的价值导向使人心慢慢异化,“自我认同”的缺失成为了现代人心头挥之不去的阴影。导演行定勋正是将笔触戳向了人在更本质层面的自我认同的方面,去探讨“我是谁”以及“我何以是我”这个在充满焦虑的时代困扰着现代人的问题。双生花,则是表达这一主题天然又绝妙的载体。有什么比你照镜子的时候更能清楚的观察自己呢?有什么比看一对同卵双胞胎更像照镜子呢?——她看似是你的镜像,你又看似是她的镜像,可你们偏偏是两个活生生的人,却把自己活的越来越像对方的倒影,这时候,你还是你吗?你如何成为你?
很多影评人在提及行定勋时会自然而然加个“神级导演”的定语,诚如是。作为一个电影来说,画面、叙事、拍摄手法等等表现手段一边阐述着故事,一边又表达着叙述者的视角和心思。现在的行定勋已经不是当初拍摄《在世界中心呼唤爱》那时的年龄和心境了,身为一个导演,身为一个把纯爱片(纯粹没有杂质、只叩问心灵的爱恋)拍到极致却又在一部部电影中不断探索更深层次的导演,他当然有自己在这个年龄段的思考想要传达给观众;但是这部电影不是深夜一个人对着窗外絮絮叨叨的“独语”,而是通过镜头与观众展开的平等的“对话”——他把电影的故事性和可看性放在首位,用双生花之间的爱情与悬疑的步步推进引着你走进这个局,然后在一种不浮不躁娓娓道来的语气中给你抛出足够的思考,并以一种东方哲学的禅意氛围给你留下满满的回味。他有用电影剖析人性的野心,更有足以承载这一主题的思想高度,还有扎实的导演功底,将影片的故事性艺术性和思想性融合在一起。
这是电影的第一层,在故事中把你看事物的眼光放回自我,去聚焦那个失落了的自我。
但是行定勋所塑造的电影氛围(或者说他想要表达的更深层的意象)并没有止于此,他在探寻一种超验的解释(超验:字面意思可以简单理解为超越经验;经验就是指你的生活所经历的东西给你带来的体验感受等等)。
“滴答”,“滴答”,在静静的钟表店里,主人公们听到了如婴儿在母体里听到的妈妈的心跳声一般,最本原的,最贴近人之初的召唤。阿良从去世多年的前女友那里得来了一个习惯:把钟表调慢五分钟,去感受与这个世界偷来的时光。其实这与世界偏差的五分钟是一个内心虚构出来的空间,一个纯净安宁的精神世界,若蓝被此牢牢吸引,在这个五分钟里,寻到了内心的安宁,“在这五分钟里,我不是如玫,我是若蓝”。导演的镜头在此充满了诗意,光影和物的交汇为人物镀上了一层圣光。当海难发生后,幸存者(为了谨慎起见,也为了尊重观众每个人都可能存留的自己的理解,姑且叫她“刘诗诗”好了)同样面临着自我认同的障碍。阿良的钟表店再次用这滴答滴答声音让刘诗诗也获得了心灵的安宁。
五分钟是一个开口,是一扇通向内心世界的大门,在这扇大门里,外物都不存在,有的就只有你,所以在这里,你可以感受到一个全然真实的自己。所以幸存的肉身到底是若蓝还是如玫已经不重要了,在一个内心平和的五分钟的世界里,这个“刘诗诗”就是她内心所想的自己。
其实导演在开头就借角色之口讲出了这个道理:一个中年男人找老表匠(牛犇老爷子饰演的),询问父亲留下的表是否值钱,值钱就拿去修,不值就算了。老表匠用过来人的口吻说“这块表的价值,取决于你啊”……是啊,你觉得父亲对你来说值得,这块表就是无价的,你心里的价值就是这块表的价值。同样的道理,你的人生价值,也取决于你自己。想要寻求一份自我的价值来实现自我认同,靠的还是你自己。
在这里,导演行定勋引入了一种东方哲学的禅意来作为自我认同的出路——“不是风动,不是幡动,仁者心动。”
这是电影的第二层,事不在于外物,而在于内心。
可是毕竟只是一个内心之中杜撰出来的虚拟的五分钟的世界,片刻的安宁无法成为永恒。于是导演引入了宗教的色彩来表达永恒的安宁。但行定勋导演毕竟是个亚洲导演,他不会像西方导演一样直接诉诸宗教寻求解脱,他用东方特有的含蓄与诗意弱化了宗教中可能存在的意识形态的问题,把心灵安宁的层面放在了核心。他用毛里求斯天堂一般的美景来展现内心平和的世界,用仰拍圣母像所呈现的慈祥微笑和当地信徒老妇人的注视来表达“度化”与“超脱”,没有给观众丝毫的压力,而是在两次毛里求斯之行的交替蒙太奇里,完成了对“刘诗诗”的救赎。
海难前的若蓝在毛里求斯的教堂里与上帝交换了五分钟,她把从三浦春马饰演的阿良那里得到的“五分钟世界”的安宁与上帝交换了长久的平和,所以在信中告诉阿良“不需要快五分钟,也不需要慢五分钟,只是那一刻就好”,她将“上帝的信物”十字架给了妹妹,实现了灵魂的自由。而“刘诗诗”故地重游,则经历了与当初的若蓝一样的超脱之路:将上帝的还给上帝,将阿良(五分钟是虚构的空间,并成为一种精神信仰,这与宗教意义上所信仰的空间有可类比之处)的信物还给阿良。
影片的最后,当阿良打开那块手表时,发现不再是自己当初送出去时那样与世界偏差了五分钟,而是与这个世界本来的时间一致。眼前的“刘诗诗”不需要在虚构的时间和空间里来寻找自我了,从此之后,她的信仰就是她自己,而此时,24点刚过,意味着新生已经来临。
这是电影的第三层,内心对自己永恒的信仰。
能够表达好这样一份细腻又多层次的电影内涵,除了导演的功力之外,演员的演技也功不可没。电影核心的双生花扮演者刘诗诗,用举手投足的动作和神态将一对性格不同的双胞胎细腻的展现在观众面前,电影后制技术也出色的将两个刘诗诗合成在了一个画面里,在观众看来就真的是两个不同的人在说说笑笑搂搂抱抱一样,她们所表达的都是各自独立的个体,只是碰巧都长了一张刘诗诗的脸;海难之后则呈现出了一种“既是若蓝又是如玫,却不同于她们任何一个”的第三种人格,正是她出彩的发挥才将观众牢牢的抓在悬疑的漩涡里,让观众在后半程充满着“这到底是若蓝还是如玫”的猜测,让导演有足够的基础来升华他想表达的主题。两场为表现第三种人格对阮玲玉《神女》的重现,一场爆发力十足,另一场一个简单的吸烟动作则被她表现的恍若观众在看八十年前的原片,不禁让人惊呼,这是一个前所未有的刘诗诗。三浦春马和张孝全则抓住了这两个截然不同的男人从内到外的特质,如三浦以驼背的姿态和拘谨的动作来表达活在自己那有着五分钟偏差的世界的内向,张孝全那愤怒的男人的情绪饱满的几乎都要冲出画面了。
很久没有看到这样一部电影了,其独特的韵味让人久久不能忘却。从故事角度来说,不同于传统的单一分类模式,它本身就是一部融合了爱情与推理的可谓新颖的“悬疑爱情”类型电影;再进一步,它在悬疑中细致描绘了爱情,却又将这份悬疑爱情当作一个壳子,来承载一份更为深刻的主题,充满诗意与禅意,这就是一个艺术品:《深夜前的五分钟》。
写于10.16(看片会两天后)
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附带说一句,行定勋导演特别喜欢“放下过去,获得新生”这个心理,他的很多电影都有这个意象。
再补充一点:片子所有看起来没照到主人公本人的镜头,其实全都是呼应主人公内心和状态的,这个以后有机会再细说吧。
7 ) 刘诗诗演绎的四种人格分裂
随着刚开始缓慢的节奏,画面拍摄的唯美,真的是每一张都可以做桌面的那种,刘诗诗的演值爆表啊。那个跳舞让人勾魂的,那个安静斯文的,看起来就是两个人啊,根本看不出来是一个人演的感觉,演技很赞的,但是男主演的也很好,呆呆的感觉,嘿嘿····可能有点不符合国人的观看口味,因为她不是大片,不刺激,但有点安静给人思考的感觉,日式的推理还是很考验智商的,我和室友在回来的途中一直在考虑回来的到底是哪个?但都被别人的论证推翻,剧中的每一个画面都不是多余的,每一个线索都是引子都可以作为论证。我认为导演要表达的潜在的内涵是:也许你羡慕别人的人生,但属于自己的才是最好的,别人的人生却不适合自己。
还有更深的含义,我在探讨,打算去二刷三刷。最后一点,不管回来的是谁?它的价值取决于你
8 ) 20条线索告诉你活着回来的到底是谁!呕心沥血哇!!!
这片子有点意思,大多数人脑子都烧没了,感叹若蓝如玫傻傻分不清楚,于是乎找了完整的两个小时着重研究了一下本片的细节,再于是乎,有了以下结论:
回来的是若蓝,死掉的是如玫。
以下内容借鉴了热门影评中的人物称呼,即明确的“若蓝”“如玫”和不明确身份角色的“刘诗诗”。
1、若蓝和如玫中确实只有一个是会游泳的,游泳的是短头发的,短头发的是若蓝,所以会游泳的是若蓝(同时,和阿良主动搭讪的也是若蓝,在那个场景中如玫就没出现过)。
2、也许阿良的确是具备一些辨别若蓝和如玫的能力的,因为四人约会之前,阿良看到副驾里的人,就问“如玫?”,如玫说是。当然有可能是因为头发。
3、————高亮————跳舞,这里要如玫曾经说过“虽然看上去任性自我,但实际上,若蓝才是那个自由随性的人,她心灵手巧,又很惹人怜惜,我根本比不上她,我很羡慕若蓝,就算是当演员,也是若蓝比我要更适合。”因此我认为可以在若蓝和如玫之间无缝转变的人应该是若蓝。比如如玫在和阿良初次见面的时候,阿良没看出她其实不是若蓝,但观众其实都看出了对吧,所以让如玫装若蓝,我觉得她做不太到。而这里也有一个很重要的线索,就是“当演员”,以如玫的本事,也就当个模特,而能够驾驭演员这个职业的,其实是若蓝。
4、如玫一直在话里话外说换角色换角色,但其实希望换角色的是若蓝,她被说中了心事才会负气而走,这条是我YY的,无真凭实据,但如玫的确把若蓝给说急了,所以我猜,若蓝对“变成如玫”是有期许的。也就是说,若蓝有可能故意希望自己变成如玫,并且她是完全可以做到的。
5、收到五分钟线索的是若蓝,若蓝因为晚点五分钟而只能与阿良看下一场到她和天伦上车中间无暇换人,天伦买了一套新衣服,若蓝收下后当即打开看,此时手上没有戒指,所以收到衣服的是若蓝。注意除了五分钟,衣服是一个非常重要的线索。
6、如玫曾经给阿良看过戒指,所以戒指是结婚前就戴上的(在中指),后来阿良在天伦的请求下到刘诗诗家里,阿良说恭喜结婚的时候,刘诗诗摆弄了一下戒指(在无名指),说谢谢。看戒指的时手法是不一样的,且这个细节让我认为刘诗诗是不知道如玫曾经给阿良看过戒指的,初步判定刘诗诗是若蓝,这条应该是我总结的所有线索里最没有说服力的。
7、阿良去对表,钟是按时走的,是因为钟是如玫的(钟是线索)。刘诗诗没对过如玫的钟。刘诗诗看到阿良站在钟前面。
8、若蓝走之前穿着本应该属于如玫的衣服,对着镜子捂着脸,我认为是这是对下文的暗示。如玫和天伦是CP,同时若蓝想要做如玫。阿良对天伦说“在毛里求斯的医院里,她醒过来抓住了你的手。”所以这唯一的人醒了之后,不管她以前是谁,现在她就是如玫。
9、————高亮————刘诗诗结婚后去和爹妈吃饭,拿出了包括那件衣服在内的两件,我记得之前有个暗示,如玫和若蓝很容易买到一样的衣服鞋子,若蓝让阿良给挑礼物,就是不想重复,但是这件衣服是天伦买的,和姐俩的品味无关,所以这件衣服应该就是天伦给若蓝的——但已经不是原来的那件了,真正天伦买的那件被做为若蓝的“遗物”出现在家里,而这件衣服,是作为“如玫”的若蓝自己买的,因为只有她才知道天伦送给如玫的衣服是什么样的。同样,天伦说“不是我买给你的吗”的时候,刘诗诗手上有两件衣服,但是她看的那件的确是天伦买的,她很明确天伦嘴里说的是这件衣服而不是手中的另一件,而她最开始没有留意到天伦刻意指的是这件衣服,是因为这件是她自己买的。所以她是若蓝。
10、————高亮————天伦的电影,去毛里求斯之前如玫已经看过了,但刘诗诗没有,没看过电影的是若蓝。
11、爸爸对在喝汤的刘诗诗喊“若蓝”的时候,刘诗诗愣住了,说你是不是希望活着的是若蓝。我觉得爸爸的这句“若蓝”是刘诗诗始料未及的,但我觉得她的表情是有一点点开心的,因为当爸爸说“对不起”的时候,刘诗诗的表情变了,略失落地低下了头(别说我高估了刘诗诗的演技)。妈妈说你们两个还真是会买一样的东西的时候,但她其实知道那件衣服的天伦买的,所以她知道妈妈针对于这件衣服说的话是不对的,但是他们两个确实会买一样的东西,所以她还是说了句“是啊”。
12、刘诗诗希望自己是如玫的,但她不一定是,因为她塑造了很多如玫的特点,她留下的如玫的特点有:
① 如玫想做演员(上文已述)
② 如玫额头上真的有疤(下文再述)
③ 如玫有一件天伦送给她的特别丑的衣服(天伦不知道收衣服的是若蓝,所以他以“你忘了这件衣服是我买的了吗”这种草包理由来判断这货不是如玫根本就是sb的行为吖因为真正的如玫本来就不知道哦亲)
他一直怀疑刘诗诗是若蓝,是因为他根本没有留意过刘诗诗刻意留下的自己是“如玫”的线索,所以,刘诗诗哭着对天伦说“你从一开始,就没有爱过如玫”——不然你丫怎么会连这么明显的线索都没发现呢奶奶个腿的。
然后她看到了表,我认为她看到表之后想到的是阿良。此时她还是想利用阿良来力证自己是如玫的,所以——
13、————高亮,你们说因为她不会游泳所以她是如玫的我有不同意见!!!————刘诗诗出现在游泳馆,在阿良面前说自己不会游泳——故意的!如果如玫都不知道若蓝会游泳,理论上就更不应该知道若蓝在哪个游泳馆游泳和遇到阿良的吧?所以,知道阿良会出现在哪家游泳馆,并且意外“邂逅”“人证”阿良的,是若蓝。
14、如玫是否很喜欢表的动静?不一定。若蓝为什么会很喜欢表的动静?因为她听过。并且她在信里其实已经写过自己怀念走字的声音了,救赎的开始,即刘诗诗不再想做如玫而想重新做回若蓝,就是源自她再次从钟表行醒来,听到钟声、帮老板做饭之后。
15、两人再次看电影,阿良的手都伸出去了,但是没去牵上,我猜他已经在质疑这个人其实可能就是若蓝了,但他不能确定,并且他知道刘诗诗其实是更希望做如玫的。这种纠缠直到刘诗诗表示“不要丢下我一个人”之后才彻底崩盘。亲吻,然后刘诗诗哭了,说“我不是如玫吗?”对于这句话的解释:
①难道我真的不是如玫吗?(没办法再骗自己了)
②我应该是如玫啊怎么能被他动摇呢?(骗不下去别人了)
这句话是疑问,还是反问呢,见仁见智吧。我选②。
16、刘诗诗读的诗,“做你所是的人,即使从未爱过,在你的自我里,是安全的,你只经受少数的悲痛”,是让她彻底释然的根本原因。于是她又去了毛里求斯,赎回了被埋葬的若蓝。
17、关于伤疤,本来有伤疤的是如玫,因为若蓝即使和阿良说自己有伤疤,却没给他看过,但刘诗诗说自己有伤疤,却给阿良看了——我猜她是故意的,既然天伦没留意到这个特点那么就让阿良告诉他吧!这就像她故意去游泳馆一样,都是为了证明自己是如玫——如果刘诗诗要做如玫,搞个伤疤很难么,天伦根本没有求证过刘诗诗的伤疤和如玫的是否一致,即使他再想知道刘诗诗是谁,即使他不停怀疑,但他自己都没有亲自去求证过,他和阿良太不一样了,阿良真的爱若蓝,但天伦却不一定是爱如玫的,这一点刘诗诗太清楚了。
18、若蓝给阿良写了一封信,说她很怀念钟表走字的声音。我认为这对应了她再次去听钟表走字的声音。信中强调了五分钟线索,同时也说了“下一次再见到你的时候,只要能好好享受那一刻,于我便是最珍贵的事情,不需要块五分钟,也不需要慢五分钟,只是那一刻就好。若蓝”这个很重要,因为结尾与它呼应了。
19、————高亮————还有一个重要线索是十字架项链。刘诗诗对阿良说不知道十字架是从哪里来的,但她却回到了教堂,回忆中,若兰主动说,让我们祈祷如玫能够幸福吧,我觉得她真的好喜欢如玫,这也呼应了,其实若蓝很想成为如玫。如玫先去遛弯儿了,她并没有看到那个十字架,若蓝换了十字架,然后拿着十字架走了,如玫不知道她用五分钟表换了十字架(内块表竟然还在那里并且竟然还在走好厉害哦)。后来她用十字架换了表,十字架摆在原来的地方,摆放的方式和位置都与原来差不多(别说正常人都会真么摆,我就不信没有人会选择把十字架的链子盘起来),知道十字架和五分钟表的关联、摆放位置的人是若蓝。
20、最后,刘诗诗把表换回来、调好了,还给了阿良,说明她知道表是阿良的(好吧有人可能会说若蓝会和如玫分享啦之类之类的但我不觉得若蓝会主动和如玫分享与阿良的事,因为他俩怎么搭讪啊若蓝会游泳啊之类的这些如玫本来都不知道,前面如玫说我们都会分享的时候,若蓝也表现的不置可否)。注意她调好了时间,因为——还记得若蓝信里的内容吗?而阿良会追出去,我认为也是确定了,这人就是若蓝呀若蓝呀蓝呀呀!同时也确定了,她要做回若蓝了。
当刘诗诗决定做回若蓝的时候,表回来了、时间准了,就酱,圆满。
P.S.有一张照片,黑白的,刘诗诗露了半张左脸,另外半张被头发遮着,我认为拍这张照片的是如玫,应该是如玫剪了头发之后的样子。
回来的到底是谁?若蓝?如玫?说实话我还是不太确定,但我觉得天伦有一句话说的挺实在的,她自己一定知道。她觉得自己是谁就是谁,做自己就好(ps画面真的很美很温暖,唯一一部能让我感觉温暖的悬疑片)
三位主演太美型了,是我喜欢的类型。所以不得不给四星。电影节奏缓慢,像钟一步一步在走针,倒也契合影片氛围。
诗诗以后慎重选戏呀!
真是一部慢慢的悬疑片,旁边的妹子一直在强调:这是一部悬疑片。前半部分有点枯燥,但是后半段的双生疑云越来越严重,每次心里所形成的推断都会随着情节的展开不断被推翻,直至最后几近崩溃和分裂状态。影片看到最后,我觉得谁是若蓝谁是如玫根本不重要了,而三浦在乎的也不过是当初那个女孩。
一部注定口碑两极分化的电影 也是我至今唯一一次全程大多数时候都皱着眉头 认真思考 不想和身边的人交流的观影经历。观影氛围太糟 熊孩子吵吵嚷嚷 真想关掉周围的声音 安安静静的看电影。这电影好不好 取决于你 你想看热闹 还是看电影。
需要点智商,有点耐心才能品味的电影, 浮躁的心是欣赏不来这种电影的。
刘诗诗开口说话简直是在折磨人
当我用我这个代号来进行对话的同时,你的代号也是我,这意味着什么呢,这是否意味着 你就是我,而我也就是你?我生从何来,死往何处?我为何要出现在这个世界上?我的出现对这个世界来说意味着什么?是世界选择了我,还是我选择了世界?
四星半。行定勋不亏是神级导演,细节帝,几无废笔,每个细节都有意义,特别烧脑,国产电影里少数值得二刷的片子,还需要看一遍在确定一下再来写长评;不知道为啥突然这么多黑刘诗诗的,就这部影片来看,女主表演难度挺大,感觉刘诗诗的表演获个提名不为过。
导演是一个非常注重细节的人,电影每一帧画面都很美,故事不落俗套,看完觉得值回票价。
好看。刘诗诗很美。慢了五分钟的世界,等你发掘
女主演真的不得行。角色设置也有问题,阿良听不懂“等会儿有时间吗”,而竟然会看书上的诗。天杭转变有点夸张,铺垫不够。见面会感觉大家都很疲惫,尤其是张孝全,眼神飘忽很不自然,但这也是一种帅啊!三浦春马真的很用心,演什么都演得很像,取决于他功课真的都做得很足!
好厉害。。。还是没看懂。。不过真的是帅哭和美哭了;另外在一开篇就认出来是上海取景的感觉蛮好的,喜欢那样的上海小弄,发现几乎所有取景好像都有去过的地方还蛮好的;最后是确实名导演的手法很能吸引人,虽然还是未能完全看懂,不过很有吸引力!感觉在“一个人咖啡”和它之中做出选择还是蛮对的
原来大家黑刘诗诗是有原因的!!! 演技不能忍!!!
节奏太慢,画面不错,三浦春马还挺可爱的,女主一言难尽。
从让时间追着自己走,到最后把握住此时此刻,一对双胞胎早已模糊了彼此,即使其中一个死去,另一个也能替死去的那个继续活着,两个其实就是一个,一个其实也就是两个,为什么还要纠结谁是谁。
终于见识到诗诗的演技了。。。烂成这样就不要每次都演俩人了好吗!三浦春马的中文其实说得很不错了,就是不知道跟哪儿学的儿化音,出戏妥妥儿的。
画面一星,日本小鲜肉一星,张孝全一星,刘诗诗真是烂泥扶不上墙,台词弱爆了分分钟出戏。
日本导演的作品向来以细腻见长,运镜很美、音乐也很好听,但故事节奏太缓慢绝对是在考验观众的耐性。刘诗诗全程面瘫,台词功底也是差的惊人,给影片大打折扣。后半段悬疑铺陈不够,观众反而被冗长的台词磨光了兴致。其实最后活下来的到底是谁已不重要,双胞胎已经活成了彼此。。
画面、音乐非常日影非常美,其实故事也很日影,我还蛮喜欢这种内核特别拧巴的故事的……节奏也是真的慢,这片不适合电影院里看,适合在家闲着没事放放,LSS这里被拍得还算清新,但台词太出戏,春妈颜美,不过这些都打不过张孝全,嗷嗷我还是爱大叔那套,苏得来~