清空播放记录
剧照
详细剧情
艾迪（乔什·布洛林 Josh Brolin 饰）是一名效力于国会制片厂的制片人，表面看来，这是一份光鲜亮丽的职业，艾迪整天出入于高端场所和宴会之中，打交道的都是大明星和各路社会名流，可实际上，艾迪真正在干的，是帮这群整天闲着没事干尽惹麻烦的巨婴们“擦屁股”的活计。 导演劳伦斯（拉尔夫·费因斯 Ralph Fiennes 饰）不小心让知名女明星狄安娜（斯嘉丽·约翰逊 Scarlett Johansson 饰）怀孕了，艾迪必须想办法让这件事成为永远的秘密。酗酒成性的老演员拜尔德（乔治·克鲁尼 George Clooney 饰）在新片即将开机之前竟然遭人绑架，筹得10万美元赎金的活也落在了艾迪的头上，除此之外，艾迪还要谨防对明星八卦虎视眈眈的双胞胎娱记赛克姐妹（蒂尔达·斯文顿 Tilda Swinton 饰）。
长篇影评
1 ) 严肃影评#12: 度假中的科恩兄弟 --- 8/10
在我看来，最让人敬仰的电影人总是那些既作为导演掌控策划全局，又作为编剧撰写故事的人。而这些身兼两职的电影人，就像特吕弗上面所说的一样，很容易在漫长的生涯中有那么一两部作品像是要告知天下自己所喜爱行业的真面目一样，描写着他们镜头后的生活。对于特吕弗来说，这部作品当然就是他自编自导自演的《日以作夜》了。往当代的电影人身上看，在终于拿到了拖欠已久的奥斯卡之后，马丁•斯科塞斯为我们带来了一封对电影的情书《雨果》；又比如在圣费尔南多山谷土生土长的保罗•托马斯•安德森，从小就对色情片行业充满好奇心的他在27岁的时候就带来了那部关于美国色情行业黄金时代的混沌杰作《不羁夜》（我真的应该找个时间好好写一下这部电影…）；少不了的还有对电影历史有着百科全书版知识的昆汀•塔伦蒂诺，他在《无耻混蛋》中对电影历史数不完的致敬已经被影迷们津津乐道个没完没了了。
科恩兄弟作为当代最好的电影人之一，当然也免不了这种不成文的习俗。早在二十五年前，他们就从编剧的角度为大家带来了讽刺好莱坞刚愎自用不求创新的《巴顿•芬克》。不少影迷都认为那是他们最好的作品，而他们很明显也相当满意，甚至打算在老了之后破例为那位悲惨的编剧芬克写一部续集。然而他们还没老，然而他们还有其他关于好莱坞的话要说，所以就有了这部《凯撒万岁》。
<图片2>
我们的主角是资本影片公司的其中一位高管，艾迪•曼尼克斯。当然，如果你对电影行业的历史足够了解，又对科恩兄弟的作品了然于心，相信很容易就会发现仅仅在前面这一句话里这两位好事的电影人已经给我们开了两个玩笑。资本影片这个虚构的电影制作商，上一次出现是在哪里？当然是之前提到的《巴顿•芬克》。而艾迪•曼尼克斯，这可是一个好莱坞早期真实存在的著名人士，效力于米高梅（MGM）的他专门为公司和巨星们解决各种棘手问题。
而我们的这位由乔什•布洛林饰演的艾迪•曼尼克斯，也是一个专门解决各种难题的操手。他要说服知名导演劳伦斯（伏地魔拉尔夫•费因斯饰）让一个没有演技的动作片演员牛仔霍比（阿尔登•埃伦瑞奇饰，本片一大亮点，相信很快会成为一个电影明星了）参演他的最新剧情片；他要维护狄安娜（斯嘉丽•约翰逊饰）的形象，想办法不让媒体知道她将会成为一个单亲妈妈；他还要时刻留意狗仔姐妹（蒂尔达•斯文顿一人分饰两角）去挖掘公司那些不可告人的秘密；当然，他还要监管片商今年最大的影片《凯撒万岁》的制作，但主演的巨星拜尔德（乔治•克鲁尼饰）却被由另一名影星伯特（查宁•塔图姆饰）所率领的一群神秘人掳走了。除此之外，他还要思考该不该接受航空巨商洛克希德的邀请离开影视行业。
影片中除了上面提到的这些好莱坞巨星以外，客串出演的还有一大批影迷们耳熟能详的名字。包括科恩兄弟常客之一，哥哥乔尔的老婆影后弗朗西斯•麦克多蒙德，以及《龙虎少年队》里面的另一位双子星乔纳•希尔。哦对了，我好像还忘了说他们两个加起来的出场时间甚至连两分钟都不到吧？
在感叹科恩兄弟选角时的这种巨大号召力的同时，我们也不得不佩服他们对不同类型电影的尝试。众所周知，科恩兄弟最开始是以犯罪悬疑片打响名堂的。但除此之外他们还尝试过喜剧和惊悚剧，一直到近年来多次制作的西部剧。而这一次，由于五十年代好莱坞的故事背景，他们终于忍不住要把所有类型片都玩一遍了。《凯撒万岁》穿插着五部不同类型影片的制作过程，而主角曼尼克斯的存在就是为了去解决这些制作中的各种窘境。我们有霍比主演的西部剧和劳伦斯执导的剧情片；我们有狄安娜主演的水中音乐剧和伯特主演的舞蹈剧。而点题的《凯撒万岁》，相信你也能猜到是史诗剧了。可以毫不夸张地说，这些戏中的小电影展现给观众们的有限片段甚至比市场上很多真正的同类电影都更有娱乐性，以致于最后影片结束的时候，我甚至因为没能观看这些小电影的完整版而感到意犹未尽。而科恩兄弟在电影中不断给我们展现这些小电影的片段以及它们的制作过程中，当然不乏各种让人忍俊不禁的笑料。虽然科恩兄弟甚少制作一部真正的类型片，但要称《凯撒万岁》是一部喜剧其实并不过分。导演劳伦斯和牛仔霍比的对手戏堪称科恩所有电影中最搞笑的场面，甚至没有之一。而如果你能找到埋藏在电影中众多对50年代好莱坞致敬的彩蛋，相信你会在吃爆米花的时候发出更多的笑声。
电影的另一个亮点则是由罗杰•狄金斯操刀的摄影。这位十三次提名奥斯卡无一获奖的大师（今年估计也不会拿奖了），很好地为观众们制造了电影里戏中戏的基调。《凯撒万岁》中让观众们所看到的每一部电影制作一开始都是从最后成品的角度出发的，然而当我们还沉浸在观看这些精品的喜悦时，镜头总是很快拉开让我们看到整个制作团队。这一方面跟之前的喜悦气氛形成鲜明对比，另一方面又突出了一部电影制作所需的庞大资源以及制作人们的劳心劳力。至于曼尼克斯每次忏悔时那类似黑色电影的光影效果，想必我也不需要作太多的评论了。
尽管《凯撒万岁》有着上面提到的这些让人称道的优点，我在走出电影院时却有一种莫名的失望感觉。这有可能是因为钻石级别的演员阵容让我的期待值过分上升，但106分钟的片长却让所有的演员们都有一种没有被充分利用的感觉。主角曼尼克斯外的很多人其实都应该得到更长的表演时间，比如格外让人捧腹大笑的牛仔霍比。我甚至觉得乔纳•希尔的角色值得一整部番外篇电影，因为他是那么的神秘有趣。除此之外，那些精心考量的戏中戏并没有在电影最后以某种方式联系起来，给观众们一个惊喜。虽然这对普通电影人来说可能是一个过分苛刻的要求，但科恩兄弟可不是普通电影人能比的。对于这些被给予大量篇幅充分铺垫的分支，到最后却没有一个汇总的收尾，稍微让人感到遗憾，更别提那些关于党派政见的讨论了。
实际上，对于电影产业意义的探讨，或许是看起来肤浅的《凯撒万岁》中为数不多尝试让观众有所思考的问题了。我们能从每一部小电影中清楚看到科恩兄弟对电影的热爱。但作为普通观众，我们总是只能在镜头中看到一片欢乐祥和，却不知道镜头后有上百人日以继夜地为之努力辛劳。科恩兄弟作为电影人中的佼佼者，当然有权利用一部电影去讨论电影业了。到底好莱坞电影产业是什么，或许就像那个滑稽的洛克希德代理人在尝试挖曼尼克斯跳槽时说的一样，“与其在这个马戏团里服务，还不如做一份正正经经让人敬佩的工作”。
除此之外，《凯撒万岁》在简单地让人大笑的同时，看似并没有尝试着去探讨其他更深层的问题。或许这只是我没有太在意罢了？
<图片4>
话说回来，科恩兄弟其实给他们的几乎每一部电影都注入了足够多的材料。但是否要过分解读这些电影，他们总是完全留待观众们去自己决定。而《凯撒万岁》也并不例外。在所有表面上关于好莱坞电影产业的讨论后，电影的一个潜在大主题很明显是关于信仰的探讨。包括一开始对耶稣的讨论，一张大桌子上四个不同信仰的人给出了截然不同互相矛盾的说法。这个有着犹太教教士和基督教神父的讨论本身已经足够欢乐了，但是否要去更深刻的解读则完全视乎不同观众的选择。再比如曼尼克斯这位主角，如果普通观众只想好好享受贯穿电影关于他工作信仰的讨论，确实也无妨。但《凯撒万岁》这部电影的有趣之处就在于，这位到处为别人擦屁股的主角，这位电影中唯一一个半点错事都没做的主角，却也是我们看到仅有的会在道德上感到冲突的人。其他观众们稍微接触过的角色都多少有些见不得人的坏事，却从来没有听他们后悔过。而曼尼克斯呢？他可是二十七小时内两次去教堂忏悔的人，甚至会为多抽了一根烟而感到罪恶感。或许科恩兄弟就是想通过这个角色告诉大家，社会上这些身正影不歪的人，实际上才是最受折磨的。当然，还有关于好莱坞黑名单中政见不同的讨论，以及其他更多更多深刻而有待解码的话题，我就不一一详述了。
尽管我通常都是那些会过分解读电影的人，但这次我却不想对《凯撒万岁》所呈现的想得太多，因为电影本身很明显地并没有选择去追求更深刻的意味。对我来说，这没什么问题。《凯撒万岁》就像是科恩兄弟在度假时突然想写一部《谋杀绿脚趾》般的喜剧一样，懒散地躺在沙滩椅上轻描淡写创作出来的充满娱乐性的剧本，只是这次的主题是电影行业，背景设置是五十年代的好莱坞罢了。作为观众，如果能读懂电影中那些微妙的致敬以及必不可少的宗教笑柄，当然能够更愉快地大笑。但不理解也无所谓，因为电影的表层上已经有足够的故事让人开怀大笑了。
它会成为我今年的十佳作品吗？很可能不会，但我却在电影院里好好地捧腹大笑了一回。真的，不是所有电影都需要像《严肃的男人》一般有着过分深刻的解读的，而《凯撒万岁》恰恰就是一部只要好好享受过程就可以了的舒服电影。
2 ) 上帝的归上帝，凯撒的归凯撒
看这部电影，先记住一句话：”上帝的归上帝，凯撒的归凯撒“，科恩兄弟电影的价值观越来越倾向于传统，但是是经过思考乃至反叛之后的传统回归。传统价值观是敬重王权（政府和统治），并不放弃信仰，怀揣着上帝。记得96年冰血暴的结局吗？老婆孩子热炕头，这就是科恩兄弟给予的结局。很多人说这部电影主题不清晰，中心不明，可是科恩兄弟的电影从来都和哲学挂钩，我必须说，如果对哲学缺少常识，这哥俩的电影很容易让人一头雾水。从我看过的科恩兄弟电影来说，它们的主题几乎都无比清晰，只是涵盖在诸多电影符号当中，如果解开这些符号，会发现完全没什么特殊之处，片名就已经点开了一切。影片主角Edie Mannix的符号就是凯撒！他统领一个戏班，大电影公司，电影内容就是他处理了电影公司中几个明星的问题，而这些问题勾勒出几乎近代世界政治的符号，影射了传统的牛仔精神（西方骑士精神在美国的延续），金玉其外败絮其中的上流社会，共产主义，和上帝信仰。而导演所倾向的是传统价值观，从片名就可以看出，他的主题是王权、阶级在历史中的毫不停歇，纵然你反抗他，厌恶它，可是这个套路从来就没有失效过和停止过，所以一开始就是Edie Mannix（凯撒）的工作不论白天黑夜，最后的结局时，又再次强调，大大的behold的大字报，王权和政府，直到永远。而世俗生活之外的信仰，也需要保持生机和理性的敬畏，就像乔治克鲁尼最后的那段演说， 因为即便你吃饱了，喝足了，性生活过完了，虚荣满足了，世俗的一切你都获得了，而人的深层问题，从来都没能解决，所以才能体会到那段演说的感动。这是一个血淋淋的现实：王权从来没有也不能消失，因为人的欲望没有消失；信仰也从不能被愚蠢的丢弃，因为欲望的满足从来没能真正解决生命的问题，只是缓解了一下。
3 ) 《凯撒万岁》重返黄金时代，还是科恩兄弟的老配方
这个段位的科恩兄弟，这对独立电影出身的鬼才导演编剧，已经到了无欲无求的境地。
他们刚一登场，就用《血迷宫》这一剂春药俘获了影评人和影迷，从《冰血暴》再到《老无所依》，他们疯狂迷恋巧合的魔力，所有的不可思议都可以用偶然性解释得顺理成章。然而，他们也未曾停止用电影去铺叙生活本质的枯燥平常，职业的焦虑、婚姻的冷漠、生活的呆板都是科恩兄弟电影主题的一部分，也是孕育巧合、创造奇迹的现实土壤。
科恩兄弟又是十分典型的影迷作者，他们从未掩饰对好莱坞类型片的钟爱之情。他们的反叛来自对传统类型法则的熟稔，他们的破坏是对类型套路的刻意回避。他们也经常表达对好莱坞黄金时代的眷恋，这种眷恋往往夹杂了“韶光易逝”的感伤。《缺席的人》的黑白影调让3、40年代的黑色电影回光返照；《大地惊雷》直接翻拍了约翰韦恩的同名旧作，是从西部片汪海中采撷的一抹亮色。
跟《醉乡民谣》间隔了三年，科恩兄弟终于推出了新作《凯撒万岁》，这部包装精致华丽的糖果富含多种口味，也是电影人对黄金时代最完美的致敬方式，也让科恩bros回到了他们最熟悉的叙事体系，荒诞滑稽、幽默反讽，依然是我们曾经熟悉的配方。
影片带我们重返了大制片厂时代的好莱坞，那个花灯燕舞、华美庞大的造梦工厂。主人公艾迪是个大权在握、比皇帝还要操心的大制片人。这种工作又绝非常人能够匹配，艾迪同时面临的问题有：古装史诗片涉及耶稣的情节，艾迪要和宗教部门探讨尺度处理问题；男主角被临时演员绑架了，艾迪要找到他；歌舞片女皇即将未婚生子，艾迪要为这个还没出生的孩子找到一个养父；大导演和男明星同性恋的传闻到了冷面女记者手中，艾迪要扑灭这把火；文艺片导演反对找西部片牛仔来演男主角，艾迪要安抚导演的情绪；同时，艾迪还面临自己的人生抉择，他面临着一份十分有吸引力的工作诱惑……
（斯文顿、布洛林都是科恩的老搭档）
所有人都在找艾迪，而这部电影就是一两天之内发生在艾迪身上的种种。
艾迪像是一台高速运转的CPU，他一刻也不能停，必须要在一天之内解决所有麻烦。这座庞大的制片厂看似运转正常，但只要艾迪选择离开，那么一切就会陷入混乱无序的可怕境地。而这一切屁事都和他本身毫无瓜葛，回到家他只是一个再平常不过的中年男人。
（临时演员下毒绑架这段异常搞笑）
典型的科恩式犯罪开场：乔治克鲁尼被两个临时演员用迷药绑架。然而，今时今日的科恩早就无欲无求，他们不屑于去讲述一个大明星被绑架的惊险故事，但依然会让观众大跌眼镜：绑匪是共产主义的信徒，一群人开始热火朝天地讨论起了《资本论》，他们绑架的目的是希望用赎金来为国际共产主义事业添砖添瓦……
（绑架大明星只是为了向组织上缴党费！）
科恩影片对“焦躁”的描摹总是细致具体，这种细致会让身为观众的我感到恐慌，幸好，艾迪总是游刃有余，他不负众望地解决了所有问题。《凯撒万岁》是通过一个焦虑的职场人视角带我们回到了类型片的繁盛时期，揭开了梦幻泡沫背后的奇闻怪状：流光溢彩的银幕和肮脏混乱的真实片场形成了鲜明对比。
银幕上
伟岸高大的罗马军官实际上是个性格懦弱的同志
亲切迷人的性感美人鱼，实际上脾气火爆，私生活极度混乱
爱情片里冷酷的男主角是从西部片刚走出来的土老帽
歌舞片里的硬朗小哥真实身份居然是苏俄间谍……
演员众多，大都是科恩兄弟的老搭档了：
乔什 布洛林《老无所依》
乔治克鲁尼《逃狱三王》《真情假爱》《阅后即焚》
寡姐《缺席的人》
蒂尔达斯文顿《阅后即焚》
and
弗朗西斯·麦克杜蒙德，乔尔科恩的老婆，科恩电影标志性的人物。这次安插给她的酱油角色是一名剪辑师，跑片的时候差点被围巾勒死…十分典型的科恩式喜剧桥段，如果真的被勒死了，那发生在科恩电影里这真的算不上稀奇。
（再现了好莱坞经典时期的视觉魔法）
《凯撒万岁》就是导游艾迪带领大家参观了一遍大制片厂，同时也像姜文那样，把好莱坞三四十年代的类型片统统致敬了一遍。仔细想来，本片和《一步之遥》还真的有颇多相似之处，都是黑色复古风格，都嘲讽了贵圈不堪入目的那些破事。不同的是《一步之遥》嗨过了头，玩到最后有点不知所云；《凯撒万岁》姿态轻松，吐槽随意，以一人视角起落，简单呈现事态，没有自顾自的高谈阔议，收尾都十足老片尿性：
说end就end
桥段|故事|影评|同类
4 ) 科恩兄弟开启猴年观影之旅——北美新片《凯撒万岁》漫谈
记得2015年，第一支《凯撒万岁》预告片公布时，有消息说，科恩兄弟坦言自己拍摄的这部新片，其实不是喜剧片。不过，看到电影的预告片，我们真心是不相信的。直到2月5日电影公映，观众们才真正理解，导演们没有骗人。
如果这段喜感的预告片，只是一些支线剧情的桥段拼凑，那电影的主线又是什么，又该以怎样的方式打开呢？从外媒的评价来看，我们不得不提到两部科恩兄弟的前作，以做铺垫。正好也为国内大部分的影迷，在等到《凯撒万岁》的资源之前，可以先用来解解馋。 1991年《巴顿·芬克》 这部电影讲述了，1940年代左右，纽约一位优秀的剧作家：巴顿·芬克，来到好莱坞创作B级电影剧本。他待在一家气氛诡异的旅馆里，试图专心写作。但是总因为一连串怪事的发生，而无法专心创作…… 影片的主演：约翰·特托罗，是大家熟悉的变形系列中的倒霉警察。这部《巴顿·芬克》是当年，第一部在戛纳电影节同时获得金棕榈、最佳导演、最佳演员3项大奖的电影，并且还是评委们一致通过的。你会发现演员：约翰·特托罗，从上个世纪90年代起，参与了很多科恩兄弟的影片《米勒的十字路口》、《谋杀绿脚趾》、《逃狱三王》等等。他的表演风格独树一帜，非常适合科恩兄弟笔下那些，怪异且荒诞的人物形象，表现那些现实与虚幻无缝连接的剧情故事。
说回这部，由约翰·特托罗出演的《巴顿·芬克》。光是一个剧作家，向好莱坞编剧的转型，无论是从艺术向商业的转变，从取悦观众走向取悦制片公司老板，一位编剧的内心挣扎与纠结，就充满了戏剧色彩。然而，科恩兄弟总是在他们最擅长表现的离奇故事中，添加社会与宗教的讽刺和暗喻，从而使得他们的影片，在架构上充满了黑色幽默的剧情，在主题上又可以从多方面来解读，满足了广泛大众的口味，还能让影迷们不断的找寻解读的方式，从而充满了观影的快感。 这部《巴顿·芬克》就有这从圣经解读，以及从社会现状与个人意识角度，两方面解读的可能性。这听起来就令人兴奋，就像当人们发现，乔治·克鲁尼领衔主演的《逃狱三王》，其实故事架构与荷马史诗的《奥德赛》巧妙重合，而其中又充满了醉人的乡村音乐。趣味地展现了小人物一连串的遭遇，游吟诗人、最后的审判，以及最后众人被洪水冲走，都可以用史诗来解读，影片在好看之余，又满足了作者与观者之间，创作与解读的乐趣。
科恩兄弟，这一对电影＋哲学的组合，往往有着很高的概括能力，他们能用一个典型的人物，去代表一个群体的力量。用一个个体的意识与行为的矛盾，去表现创作者在主流意识与自由意志之间的思维困境。一些有意思的名字作为符号，暗示人物的立场和状态。当然，还有他们最擅长的梦境，虚幻与现实的切换，让他们的影片充满了惊悚与悬疑的特质。 有人说《巴顿·芬克》是晦涩难懂的影片之一。不过，如果仅以一个编剧的故事角度切入，你会看到一连串辛辣有趣的桥段，诙谐的讽刺好莱坞体制、著名作家的窘迫。还有主角人物巴顿·芬克，即懦弱又自大的两面性。之后，对这样的情节发展，以及离奇的凶杀、火灾等桥段的不解，会引领观者进入更深一个层次的解读，关于社会症结、反主流的自由意志觉醒，让影片变成了，人物与自己的灵魂摔跤，不断在现实与想象之间穿梭的深刻作品。
更甚者，如果对宗教与圣经略知一二的人们，当然如果是西方的观众，将更加直接的拿到，科恩兄弟在剧情中，加入的那些圣经故事，让一切离奇的桥段，剧情的转变，都得以解释的通。有人说科恩兄弟的宗教情结，不是一时心血来潮，往往是他们拍摄影片的出发点。而他们总能让影片充满了黑色幽默的同时，又令人觉得剧情另有深意。 这部《巴顿·芬克》，对好莱坞体制的自嘲，更多的关联了1940年前后，战争年代的集体意识。而到了最新的这部《凯撒万岁》中，更多的表现了1950年代，战后盛极一时的好莱坞制片公司，在繁荣的表现下，内里的一团烂帐。并且，其中更多的展现了，50年代那些令人耳熟能详的经典剧作，可以说也算的上是一种情怀的追忆。而片中的一众卡司，每个人都代表了那个年代最受人欢迎的类型片主角，让我们在怀旧的同时，还可以轮番享受帅哥美女的愉悦。
这就是预告片里，我们看到的，美好的上个世纪50年代的好莱坞，令人捧腹不止，欲罢不能。不过科恩兄弟从来都不会，只是给我们讲一连串的笑话，在享受得以看到摄影机背后故事的同时，科恩兄弟继续通过宗教的元素，带领我们探讨，一位在好莱坞制作公司风生水起的高管，是如何在工作与信仰之间，求得平衡与救赎的。如果要体会，一个男人在生活与宗教之间的矛盾，我们绕不开另一部科恩兄弟的作品《严肃的男人》。 2009年《严肃的男人》 科恩兄弟多年来的作品，全部都是男性主题，用一个男人，广泛的代表人。而这部《严肃的男人》中，体现了一个普通的大学教员：拉里·戈普尼克，遇到了生活中的重击，妻子的外遇、工作的转正、财务的危机，这一切的一切，另焦头烂额的拉里，只能求助于犹太教的拉比，来帮助他走出困境，回到正常的生活。这部影片中，科恩兄弟选择了从犹太人和犹太教的角度出发，探讨生活与宗教之间的关系和矛盾。
影片同样充满了冷幽默，一个男人煞有介事地站在屋顶之上，这也是他唯一能够到达的，生活的制高点了。随着拉里的困境不断加剧，他从低到高的拜见了三位拉比，却都无法改变生活的命运。而他又作为无辜大众的代表，对身边发生的事情，毫无头绪与应对之策。小人物的无力感和逆来顺受的心里，令观众们深感同情。而影片所要说的一切，科恩兄弟都放在了影片开头的寓言故事里。一个风雪交加的夜晚，一位不速之客来访，到底是好心人还是恶魔，你永远都无从知道。 影片中提到的“薛定谔的猫”理论也是一样，一切都存在着不确定性，而男主角拉里却无法理解这种不确定性发生在自己的身上，脱离了单纯的因果关系，太多的问题没有答案。无论是，第一个拉比让他换个角度看问题——问题继续恶化；还是第二个拉比让他无视问题的存在——能做的只有等待；最高级别的拉比干脆不语。经过一番生活的洗礼之后，面对比自己遭遇更惨的哥哥，拉里终于说出了那句，有时候，生活的艰难，你只能自己帮自己。
一个人，是天使还是恶魔。一件事的发生，是命运还是随机。都在于你自己，究竟是用推理演算、等待结果，还是接受随机的事实。影片中，很多事情，都是只交代了结果，妻子要与外遇对象结婚了，唱片店无故寄来惊人账单，哥哥被警察抓住，这一切都没有交代确切的原因，很多事情都没有答案。而当男主角拉里，为了金钱改动了学生的成绩，影片结尾却黑云压城，龙卷风欲来，而拉里接到了医院的来电，让他面谈。这一次，似乎又是交代了原因，没有交代结果。 影片的好看，还在于双重的男主角，父亲拉里和儿子丹尼。这一点从电影的开篇就可以看出，父亲在接受体检，儿子上课偷听随身听，准备还钱给一个小胖子。这两条线到了影片结尾，儿子面对着龙卷风的袭来，没有说出还钱那句话，父亲则接到了医院的来电，从而影片结束，严谨的对应。一辈子信仰犹太教的父亲，从低到高的拜见拉比求助，却没能走出困境，反而被生活玩了一把。而儿子正在经历犹太教的成年礼，从一个孩子迈入了一个男人的旅程，见到了父亲都没有机会拜见的最高拉比，却没得到什么高深的启示，而是找回了内心最想要的随身听，被告知了几句歌词，令人深思，就像影片的主题一样，这一切可能有意义，也可能毫无意义。
科恩兄弟这部《严肃的男人》，虽然少了犯罪喜剧的桥段，但是却同样充满令人意外的支线剧情，还有离奇的梦境。梦境的穿插，是科恩兄弟用来揭示人物内心的惯用表现手法。从《米勒的十字路口》、《抚养亚历桑纳》到《老无所依》中，梦境的插入与自述，都是非常重要的一笔。而在《严肃的男人》中，更是接二连三的用梦境插入，表现了主角拉里对异教徒的恐惧，对于情敌的惧怕、对于邻居女人的情欲，等等。如果单独把科恩兄弟每部电影的梦境桥段拿出来说，一定也是一篇雄文。 2016年《凯撒万岁》 而除了梦境之外，绑架则是科恩兄弟最喜欢的剧情设置，对于绑架的戏码热衷，从他们的《冰血暴》、《抚养亚里桑达》、《谋杀绿脚趾》等等作品，被绑架的对象，从女人到孩童，这次的《凯撒万岁》也是同样。这样使得影片，同时拥有犯罪和喜剧的类型片色彩，成为标准的黑色幽默混合体。而其中的戏剧性，关于绑架的原因和结果的探究，对于观众极具吸引力，屡试不爽。同时，对于剧作者，绑架桥段中的悬念，包含着人质与绑架者之间、绑架者与犯罪目的之间的双重冲突。 《凯撒万岁》要取得票房上的成功，很大程度上要依赖于科恩兄弟的编剧技巧和犯罪喜剧的类型片市场，当然还有一众卡司的加盟亮相。影片在经典怀旧、辛辣自嘲的同时，主线却更神似《严肃的男人》。前者讲述了“Hard Life”的困境，而《凯撒万岁》讲述了“Hard Job”的抉择。 <图片10> 故事以电影公司主管：艾迪·曼尼克斯，在一个雨夜的凌晨5点，在教堂的告解室向神父忏悔开始。到第二天早晨的7点，艾迪·曼尼克斯在时隔27小时后，第二次出现在告解室结束。影片围绕这位Capital Picture的主管，从他的工作中，看到电影明星的幕后生活，电影制作的各种环节，游走在放映厅、剪辑室、各大摄影棚之间，揭示荧幕背后的囧事与趣事。 影片的内容，用了大量的经典怀旧桥段来填充，其中明星们的表演令人眼前一亮。从西部片、史诗片、严肃戏剧、芭蕾音乐剧，到雨中曲舞蹈剧，这些早期类型片的穿插重现，是另影片丰富又好看。而影片的悬疑剧情，来自乔治.克鲁尼饰演的Baird Whitlock的被绑架。中间对于绑架者的面目揭露和他神奇的再次回到片场的经历，只能用他名字的谐音来解释，Baird “With luck”——幸运的Baird。
影片的大主角，Capital Picture制作公司主管Eddie Mannix，其实名字更像是 Eddie Man Fix，就是麻烦的解决者——一个Fixer。影片的故事发生在他两次忏悔之间，27小时之内，他接二连三的处理棘手事件，同时纠结在是否跳槽的选择之中。他的工作状态，更像是那个装不下赎金箱子，怎么都扣不上，但是艾迪还在努力的尝试，就像他常常觉得自己无法负荷的工作，不过当别人问他，需不需要换一个箱子时，顿时箱子完好的合上了。 影片中有很多人物设置的亮点，比如把女八卦杂志的主编，变成双胞胎的姐妹。拍摄剧情影片的严肃导演：劳伦斯，由拉尔夫·费因斯饰演，被大老板硬塞进去的动作片男演员害惨。还有滑稽的共产党员的学习小组，关于历史与经济的一体化论调。斯嘉丽·约翰逊饰演的女演员：DeeAnna Moran，未婚先孕，导演又拒不负责，还得艾迪出马，找人帮忙摆平。深夜的苏联潜艇现身，党员的秘密接头，竟然还带着狗前去，最后更是为了这只狗损失惨重。
剧情不多说，接着说说影片里的宗教情节。影片中的一个桥段，破天荒的聚齐了四位神职人员，一起讨论关于正在拍摄的影片中，耶稣诞生的故事。以确保这个桥段没有冒犯到任何一个教派，于是四位神职人员：东正教、新教、天主教的神职人员，以及犹太拉比，关于“The Nature of Christ. ”的大辩论就开始了。有时觉得，这样的桥段也就科恩兄弟敢放，还能驾驭。其中关于：耶稣是不是上帝儿子？上帝是个单身汉？上帝爱耶稣、上帝爱每个人、上帝就是上帝，等等一系列的争论，令人听得无言以对，拍案叫绝。 影片的最后，乔治.克鲁尼饰演的Baird Whitlock，回到片场，在老板艾迪的一顿教训后，完成耶稣的诞生最后一组镜头，当他激情的念着台词，讲述耶稣的眼神里充满光芒，这是来自一个神，一个真相的光芒。庄严的瞬间，感动了拍摄现场的每一个人，不过很快，他就忘词了，然后悻悻的骂了一句：“Son of bich.”，这样的桥段，总会令你觉得，太科恩了。 <图片13> 深夜里，艾迪独自走向片场，默默的站在三个十字架前面。经历的27小时的工作，回到告解室的艾迪，向神父诉说着与昨天相同的忏悔，自己欺骗了妻子，没有戒烟成功，这太难了。不过最后他又问神父：“做简单的事，会不会是错的？现在的工作很难，非常难，有时觉得自己做不下去了，但是感觉上是对的。”，神父回答：“上帝希望我们做对的事，内心的感觉是来自上帝的旨意，这是上帝说话的方式。”。 于是，艾迪瞬间从告解室的凳子上弹了起来，开始了新一天的工作，对于另一份工作的邀请，其结果不言而喻。影片中，对于艾迪的故事，一共给了三段话外音的讲述，最后旁白说：“故事就这样开始，故事也是这样结束，如此而已。艾迪的工作永不会完结，将是一道永恒的光芒。这段关于Hard Job,But Right 的故事也随之完结了。50年代的好莱坞盛事，就是这样被一代人被创造的。
影片用讨喜的上个世纪好莱坞情节，五部类型片的穿插，在混乱的工作中，跟随男主角一起，经历忏悔与抉择，这一次，科恩兄弟，给了我们情怀与笑话，给了我们悬疑的剧情，还有深意的宗教探讨。这27小时在好莱坞发生故事，令人们纷纷感觉意犹未尽。科恩特意使用了与《巴顿.芬克》中，相同的电影公司名称，就好像虚构世界中，一直存在着Capital Picture公司一样。据说男主角：艾迪.曼尼克斯，更是有着人物原型，一位早期效力于米高梅的著名人士，专门帮公司和巨星们解决各种问题。
影片中，众神职人员说，上帝是分裂的。而共产党说，人体是分裂。也许科恩兄弟在阐述，每个人也都是充满矛盾的分裂体。在工作与生活中，难免面对难题，而哪一个是对的，只有自己知道。
2016年2月8日 多伦多 小玄儿记 ——————————————
如果你喜欢我的文章，
欢迎在 B 站或 Youtube 关注「小玄儿的深夜聊碟」
//space.bilibili.com/1340064530
每周五更新，目前可以观看
#日本电影大师蓝光套装系列
#台湾电影大师蓝光收藏系列
#新老电影混剪系列
未来还有更多CC必收蓝光套装系列
感谢小伙伴们的支持！你们的每一个关注对我来说都弥足珍贵！
5 ) 我信仰电影
【克鲁尼台词】他看见了我的罪与贪婪，但是在他的眼中，我并未看见责备，只看见光明。
艾迪是一个非常本分、虔诚又有原则的人，会因为复吸向神父告罪，恪尽职守，同时也业务繁杂。导演用维斯安德森一样的对称构图，把艾迪塑造成一个美学上“神”的形象（如最后晚餐里的耶稣）。
艾迪甚至本分到要请基督教的几派人士来审视影片的宗教形象，但这几派人却争论不清，就引出了本片主题：信仰的存在性。我们看到影片里共产主义者的信仰是迷人的，它甚至让一个明星主动参与到自己的绑架活动中。而最后，这帮爷爷们发现共产国际需要的还是年轻人，且这个人还为了一只狗让十万元沉入水底，这种反差让信仰变成一种讽刺。那几个基督教人士的争论同理，艾迪那一拳同理。信仰本身存在于人心，不是那些高大上的理论中，不是那些神性与人性的争论中。
职业为什么不能像宗教、党派一样成为信仰呢。艾迪像神一样经营、管理、关心着这个电影厂，整个厂子就像一个微缩的教堂，他们有一个共同的信仰：电影。看到西部片、歌舞片、历史片重现荧屏，导演、摄影、剪辑回到了黄金时代，我突然有一种自豪感，这种信仰也一直存在于我的心中。当克鲁尼念出那个激昂慷慨的台词时，忘记了“相信”这个词，是啊，如今电影这么火爆的时代，我们是不是也忘记了“相信”它呢。
艾迪最后还是去忏悔那一拳。他终究是个小人物，但是他选择继续做这里的神，或许这个“天堂”里每个人都有做神的机会，他们卑微、不起眼却兢兢业业，我们应该尊敬这样的人。我信仰电影，凯撒万岁、电影万岁。
6 ) 挖挖科恩兄弟新片中的”好莱坞“梗
当然这部电影在美国的口碑也是两极分化得厉害。
<图片2>
有影评人说这是一部讽刺佳作！
<图片1>
有影评人说这部电影太不娱乐！
而就普通观众评分而言，现在IMDB只有7.3，不像某些电影一上来就虚高到8以上
IMDB上的普通观众也表达出各自的意见
这位观众说这部电影是一部对经典好莱坞时期具有自反性的（self-reflexive）的精彩评述，当然不得不提这位观众应该是位”电影学者“（= = 都能用到“自反性”这个词), 他认为这部电影给他提供了很多值得讨论的话题。
<图片4>
不过也有普通观众直接开喷，太糟糕了，我最近看过的电影中最差的！！！！
对我来说，这部电影确实有点闷，科恩兄弟确实是想让我们回到经典好莱坞时期，让我们看看那时候的电影是怎么拍的。当然作为一部喜剧，它也有点“太轻了”，它的笑点很多都来自好莱坞体系中那些十分尴尬的场合。好莱坞大工厂作为“资本主义的一环”为了赚钱，有时候经常会有一些外人看起来很不适合的安排和变动。
不过我很同意下面这位影评人说的：
<图片5>
这部电影是个好莱坞影迷的“神梗片”，能把这些梗挖出来是个很奇妙的感觉。
1.Capitol Picture
<图片6>
其实Capitol Picture并不是第一次出现在科恩兄弟中的电影，它其实也是《巴顿芬克》中的制片厂。然而在这部电影中，这个制片厂有着强烈的指代性，它仿佛就是那个逝去的电影帝国--米高梅。
米高梅可以说是从有声片的产生到二战后期最伟大的电影制片厂之一，米高梅拥有着那个时候最璀璨的明星阵容，包括费雯丽，琼克劳馥，克拉克盖博以及之后的朱迪嘉兰，金凯利，弗兰克辛纳特拉。米高梅也拥有着天才的制片人团队，包括制作过《绿野仙踪》《雨中曲》《一个美国人在巴黎》等MGM音乐剧电影的Arthur Freed。米高梅也拥有着非常成熟的电影发行体系，它拥有Loew’s电影院。然而随着1948年的派拉蒙法案的发表，米高梅从制作到发行的垂直垄断被迫解体。
为什么说这个制片厂就是米高梅？首先乔治布洛林他所饰演的公关人员Eddie Mannix在历史上确有其人，他就供职于米高梅。而钱宁塔图姆的角色，仿佛也致敬了金凯利，MGM音乐剧时期最伟大的演员之一。
2.乔什布洛林的角色
<图片7>
<图片8>
Eddie Mannix在历史上确有其人，他真实的工作与电影中一样，为保护明星的个人生活隐私和公众形象而“公关”。这部电影非常夸张地却也非常真实地描述了Mannix忙忙碌碌不知疲倦的生活方式。另外，历史上的他确实是个非常虔诚的天主教徒，所以他这种虔诚也成为影片中的一个“梗”，当他工作结束后，第一件事，就是向神父祷告，神父都觉得他祷告得“太频繁”了。
不过Eddie Mannix也是一个非常有争议的人物，尤其是在他担任美高梅副总裁期间，他可能与一场谋杀案有关，这个故事也被翻拍成了一部电影，有兴趣可以点击下面。
http://movie.douban.com/subject/1830411/
3. 乔治克鲁尼的角色和他在戏中演的电影
<图片9>
<图片10>
虽然乔治克鲁尼饰演的角色是凯撒大帝，但是他所出演的这部”戏中戏“很像是1959年版的《宾虚》。当然宾虚本身也是米高梅在1950年代拍摄的最伟大的电影之一。
4. 斯嘉丽约翰逊的角色
<图片11>
斯嘉丽约翰逊在电影中的角色仿佛是Esther William的翻版，她饰演的角色大多都是与“花样游泳”相关的MGM音乐剧。她最有名的影片就是国人很熟知的出水芙蓉，因为出水芙蓉，她在美国被誉为“Million Dollar Mermaid”（百万美元美人鱼)。当然影片中那个“带孕拍戏”的梗也确实是出自Esther本人。
5. 埃伦瑞奇的角色
<图片13>
埃伦瑞奇的角色并没有强烈的指代性，但是他的角色属于好莱坞“B级系列电影”中常见的Singing Cowboys（会唱歌的牛仔），这种类型的演员包括Roy Rogers和Gene Autry。他们的影片在国际上没有知名度，但是在美国国内可以说是老少皆宜妇孺皆知。说到经典好莱坞时期的B级片，并不指的是色情暴力，他们这种影片成本很低，剧本很糙，影片内容不是骑马杂耍，就是唱歌跳舞。如果真要拿一个国内的文化进行类比，就像国内观众喜闻乐见的东北二人转。这种影片的受众群体是美国的三四线小城市或者农村。
<图片14>
Roy Rogers
所以影片中有一个段落是这样的(当然也是本片先导预告片的情节），当满是美国南方乡下口音的埃伦瑞奇被派到一部都市上流社会的A类电影，可想而知，会有多么的尴尬和搞笑。
6. 钱宁塔图姆的角色
钱宁塔图姆，毫无疑问，绝对是取材于《起锚》中的Gene Kelly。
<图片16>
不过，这部影片最有意思的还是在”金凯利“的政治倾向上，因为当时美国进入了麦卡锡主义时代，这个时代也被称为右倾化的”美国文革“。而1938年成立的非美活动调查委员会（简称”HUAC“），对整个美国的左倾人士进行调查，审判和清洗。1947年，好莱坞业界首对被称为“好莱坞10君子”的共产党人士进行审判，他们被列入黑名单，不允许参加电影的制作和拍摄。
<图片17>
而好莱坞一批民主人士，包括金凯利本人，也包括Humphrey Bogart，Lauren Bacall等著名演员和导演，在HUAC对”好莱坞10君子“（The Hollywood Ten）进行听审会期间，声援共产党人士，这批人被称为第一修正案委员会（Committee for the First Amendment）。
<图片18>
不过影片最后在钱老板的政治倾向上开的玩笑有点大= =，我就不剧透了。
7. 蒂尔达斯文顿的角色
<图片19>
蒂尔达斯文顿饰演的角色翻版于著名的好莱坞“八卦新闻”的专栏作者Hedda Hopper。她在上世纪三四十年代的好莱坞专栏就像如今网红的微博一样火遍美国。她那”百变的“帽子（有人称之为“funny hat”）成为了那个时代美国的文化符号。而在HUAC期间，她也是早期几个怀疑好莱坞内部有左派分子的人之一。
<图片20>
去年，海伦米伦在《特朗博》也饰演了她。
<图片21>
8.一伙神秘人物？？？
<图片22>
这帮人，他们是谁？
他们可能就是“Hollywood Ten”，一帮美共的拥趸，一帮马克思主义者。
他们长期被好莱坞资产主义的工业体系剥削，所以他们想要站起来反抗整个工业体系。当然历史上，好莱坞，这个听起来非常梦幻的地方，已经发生过很多次工人大罢工了。最大的一次罢工，是从1945年10月5日开始的，由制片厂工会联合会组织的一场长达6个月的罢工。这场罢工最后甚至演变成了一场警方和制片厂工人之间的暴力对抗，10月5日那一天也在历史上被称为“好莱坞黑色星期五”（Hollywood Black Friday）
<图片23>
总之，虽然影片本身的质量不能与很多科恩兄弟的经典影片相提并论，但是他们让我们直接回到60年前的，那个我们既熟知又陌生的好莱坞。
7 ) 你靠什么支撑自己活下去？
科恩兄弟轻松写意之作，男主是一个自信果断的好莱坞大制作人，他一整天麻烦不断，有的演员不会讲台词，有的被共产主义者偷偷绑架了，有两个记者威胁要爆料大明星的丑闻，而女明星婚外情怀孕了，家里希望他回去吃晚餐他却没时间，航空业猎头用国家大业、氢弹的能量和大把钞票来挖角他，等等等等。
男主看似坚毅果决，一个个快速应对，绝不手软；却在深夜时感到迷惘，只能选择向神父倾诉。原因是每个事件的解决，都不是按照他的预设方向来的。不会讲台词的演员，他让导演好好教他演戏，而烂片却被妙手剪辑师拯救了；婚外怀孕的女星，在商讨对策的过程中找了个小伙嫁了，送他一个便宜老爸当；失踪的男星被牛仔男星约会中不经意找到的线索，直接寻回了，而男主辛苦准备的钱箱子，被共产主义男星去苏联的路上不小心掉海里了；男星与导演的同性恋八卦，男主本来准备了更大的八卦送给记者，却因为爆料者是共产主义男星，让记者不敢再发表了。
电影里还埋藏了好莱坞的资本主义、传统宗教保守主义，共产主义等等的信仰暗示，每个人选择各不相同。乔治克鲁尼扮演的大明星，浑浑噩噩的被共产主义编剧团体洗脑，又被男主连续的耳光吓傻，这个傻瓜大明星，在最后激昂的台词中，唯独忘了“faith”，导演揭开了主题。
片尾男主又来忏悔，向上帝寻找内心的平静，第二天又自信满满的再次出发，去跟这个混沌的世界搏斗，影片结束。
导演穿插了非常多的线索，来回切换的叙事，还有大量的经典好莱坞大片致敬片段，又有“信仰”这个暗线主题埋藏其中，信息量过大让观众目不暇给，需要多看一两遍来消化才好。
8 ) 麻烦是不断的 人生就是在解决一个又一个麻烦中度过的
蓓蓓的电影世界：http://blog.sina.com.cn/bblovesmovies
这部电影基本上是发生在30个小时之内，一个好莱坞制片人&危机公关高手的一天生活。还没天亮，就开始有人不断的找他，让他帮忙解决各种麻烦事儿，而且找他的个个都算是公众大人物，每一件事都那么棘手也那么重要，我都觉得他压力好大。他的工作就是帮这个造梦工厂的所有明星规避舆论和各种危机风险。
跟着他的脚步，顺便见证了造梦工厂的造梦日常，又把我们大众的视线拉回到好莱坞黄金时代。那是一个明星云集，歌舞盛行的时代，也是我最爱的老一辈明星正当年的时代。
[1]斯嘉丽扮演的鱼美人分分钟把我们拉回到《出水芙蓉》。但是下一秒，我们就看到斯嘉丽荧幕外的火爆脾气，以及好莱坞背后的潜规则。当年《出水芙蓉》的女主角确实有带着身孕跳水拍片的记录，所以，斯嘉丽这一角色也是在暗喻这段荧幕背后的小八卦。
[2]曾经的脱衣舞男查宁塔图曼这一次让人分分钟感受到金凯利的复活，也就是当年歌舞片盛行时代，经典电影《雨中曲》《一个美国人在巴黎》的男主角金凯利。我当年可喜欢他了！爱死他了！脱衣舞男查宁塔图曼也跳起了踢踏舞，简直金凯利附身，看得我荷尔蒙都要迸发了。当然，这一次，科恩兄弟也借查宁塔图曼暗喻了一把当年金凯利的政治倾向。所以，科恩兄弟每一个明星的选择都是有考究的。在资本主义这个大工厂里运转的每个人都有着标杆性的象征。
[3]其实《凯撒万岁》除开制片人的角色，非要在明星云集扮演的明星云集里面挑一个大头明星主角的话，那就是我们曾经的钻石王老五乔治克鲁尼。毕竟他被绑架了，他的这个棘手事儿是其他明星的几倍，让制片人都产生了“算了吧，我不想干这份该死的工作”的冲动了。他当时正在拍摄的大片也有一种暗示当年狂砸钞票拍摄《宾虚》的暗喻。
有意思的是 ，他就是一个被资本主义大工厂腐朽的明星“制造”，却被卷入一场共产主义的洗脑中，但是扮演的角色又是对faith的折服。最后，他那慷慨激昂的表演却因为忘记了“faith”这个词语而卡壳。不知道科恩兄弟这样巧妙的安排是不是也是在表达一种好莱坞资本运营的无奈。毕竟，谁都得生存。有一个环节挺重要的 ，电影里面最重要的角色其实是耶稣，但是耶稣却从来一个正脸都没有露过。在片场，各种角色有各种等级划分，他这个“最重要”的角色却在现实中是属于临时演员那一档。嗯，有意思，我不太懂西方人的信仰，但是也被这种讽刺给狠狠撞击了一把心灵。
当然还有这两位大明星扮演的角色，他们的演技也是分分钟让我折服。一个眼神，就能够把一个角色传达到位，也是没谁了。果不其然撑起目前好莱坞一线巨星的地位。
现在我们该回归我们这部片子的制片人了。不知道为何，在他身上看到了自己的影子。当然，我这个小屁娃处理的可不是那么棘手而麻烦的大事儿，但是这种工作状态也是让人有一种感同身受的划等号感。每天，我的工作就是被各种找我处理各种不同的事和人给安排完毕了。家人找我的事儿，我就像这个制片人一样，电话里 嗯嗯 答是答应了，但是安全不知道她们说的是什么，因为根本抽不出心思来关心家人找你的事儿，自动的把他们的事儿划分到“不急不重要”到范畴儿。当工作遇到特别麻烦的事儿时，确实有一种让人想要逃离的挫败感。因为你会觉得这样子的事儿永远不会停止，你用了各种方法，嚼劲各种脑细胞去解决，不知道答案，随时一颗定时炸弹悬起的这种心理真的不能够再认同。
但是，当问题一个一个迎刃而解时，你会又能够重拾信心继续做下去。就像制片人在忏悔室里说道的那样：虽然很累，但是我觉得我现在做的事儿是对的。是的。我现在做的这份工作有太多压力，太多难受，太多不堪，太多麻烦，太多心累，但是我觉得我现在做的事儿是对的，我还想继续做下去。因为，麻烦是不断的，人生就是在解决一个又一个麻烦中度过的。加油，自己。
又不好好叙事又不好好玩讽刺，最后变成四不像。关键是连喜剧也算不上吧。
【B-】故事无聊拍的不错，说让伍迪艾伦拍的，交给他估计没三小时下不来。
三星半。奇异观感类似《美国骗局》和《一步之遥》，明星数脸年代喜剧，无论是内容还是视听语言，整体风格上致敬50年代，美术布景精致华丽。但各种揶揄反讽却尴尬失水准。问题出在之前科恩最厉害的剧本和剪辑上，结构松散，离最佳效果还挺远的，回炉可能还有救。
除了回顾5060年代的好莱坞 这片子到底在干嘛啊
科恩兄弟的喜剧玩票大乱炖，讲一个基本不用睡觉的好莱坞制片人。剧情没想到跟预告片不太一样，虽然和巴顿芬克有对照，但本片主要还是搞笑。借本片还可以抒发自己对许多经典好莱坞的喜爱并致敬，也不错。钱老板一展歌喉，舞技没话讲，并且那首歌翻译成中文大概是“没有妞就搅基”吧。。😂
对好莱坞黄金时代的戏仿非常到位，细节比较出彩，黑和幽默都在，可惜分量太轻。
迷影与信仰
电影遇到电视产生困境，电视遇到电脑产生困境，电脑遇到智能手机产生困境。但它们至今都仍未消亡。
逃獄三王的續集。資本主義大勝共產主義。
Coen兄弟又拍喜剧……饶了我吧。
6/10。科恩兄弟写给好莱坞的和解书，这部饱含信息量作品每个段落都混入了影史秘闻的内行梗，致敬了不可亵渎宗教、片场怀孕、文人灌输共产思想、gay导演潜规则的时代万象，拍成一场无脑喜剧的大马戏，戏剧冲突严重被分散，但刻画角色行为的功力仍然很强，比如扇巴掌令明星学乖和剪辑师领带卡住回放等。
质感与趣味是真没的说，可惜是个无核心事件、无核心人物甚至无核心主题的三无产品；要是再碎一点没准还能产生奥特曼式的无序，然而几大段的致敬棱角分明，让电影更像是果盘而不是杂碎汤。
国师有三枪，科恩兄弟有凯撒万岁。躺平任嘲的好莱坞黄金时代，靠明星打酱油、一锅乱炖出奇葩。连科恩兄弟都开始拍春晚了，真叫我伤悲...
科恩兄弟贺岁大电影，明星多，段子多，好笑就行~
失去了精巧的剧本结构，东拼西凑，为了凑梗而拼剧情，完全多余的斯嘉丽那条线。失去了原本的思想性，横下心全民娱乐及向老时代致敬。整体质量全线下降，但好莱坞黄金时代的余晖即使这样看来依旧充满魅力，剧情意外地流畅，观影体验尚属上乘。不过政治部分的讽刺实在有点过了，不知道老白会不会来玩命。
二叔和钱老板这俩配角戏份不多却出奇精彩，Hail Caesar的最后一场戏也莫名洗脑，看似粘性很差的架构执行起来竟无比顺畅，但几乎不见科恩兄弟招牌的深刻气息，归根结底还是部充满玩票性质与对黄金年代一份情怀的娱乐片罢了。
实在不敢相信这是科恩兄弟导演的，这是好莱坞版的建国大业吗
3.5 群星闪耀的卡司都只是露个脸而已，对好莱坞黄金时代各色人物的致敬模仿，以及所引出美国娱乐产业之外的政治背景，可惜科恩兄弟拿手的剧本结构游戏却没有成功在人性回归上触动到观众。而且剪辑也略尴尬，故事线与场景之间的联系和对应，特别是主线故事与致敬桥段的喜剧效果，都没有剪出来。
7.3 还是科恩兄弟擅长的黑色喜剧，不过这次有些堆砌元素的倾向，核心是个非常简单的故事，副线叙事元素又多又支离破碎，冲突的解决跟主角没多大关系，不过用到的制片厂体系梗实在太多了，其中黑名单编剧绑架明星一起学习共产主义最后还要对着苏联潜艇致敬也真是黑到不行了。
对资深观众来说，猜谜的乐趣是有的，只是剧作太松弛。