无处可逃（2012）

布拉德•皮特刚出道时，被称为“小罗伯特•雷德福”，年轻时的雷德福英俊潇洒又才华横溢，绝对是好莱坞“优质偶像”的路数。雷德福演而优则导，曾拿过奥斯卡最佳导演奖，还创办了影响力颇大的圣丹斯电影节，年近八旬的雷德福执导这部《无处可逃》，云集了苏珊•萨兰登、朱莉•克里斯蒂、尼克•诺特、克里斯•库珀等一干老戏骨，看这么一群星光熠熠的艺术家在大银幕上飙戏，委实过瘾。

另一位男主角则是以《变形金刚》《夺宝奇兵》等片声名鹊起的希亚•拉博夫，不过他拒绝出演《变形金刚4》，不想再拍那种靠特效支撑起来的电影，《无处可逃》也算是他的转型作之一。在影院里观看，《无处可逃》绝对算是一部高智商的犯罪电影，影片整体是一个犯罪片的结构，逃亡-追踪构成了最基本的剧情矛盾。

虽然故事发生在2010年代，但犯罪事实却在三十年前，当时一个名为“地下气象员”的组织犯下了爆炸、抢劫、杀人等多桩重罪，时过境迁，组织的一名骨干在自首路上被FBI缉捕，同时拉博夫饰演的年轻报社记者开始跟踪此事（饰演拉博夫报社上司的斯坦利•图奇在《变形金刚4》里与李冰冰有诸多对手戏分），渐渐的，这位年轻的纸媒记者发现事情不像他之前想的那么简单，一些功成名就的律师、木材商和富豪原来都和当年的恶性案件以及“地下气象员”有过勾连，于是，一场追击大戏就此展开，FBI开始追击当年的几位头号通缉犯，而小记者也在渐渐了解真相……

所谓“地下气象员”，其实是几十年前活跃在美国的一个地下极左组织，其组织名称来自于鲍勃•迪伦的歌曲《隐秘的思乡布鲁斯》（歌中唱到：“用不着气象员/你就能知道风吹的方向”）。这个组织的核心成员都是家庭优渥、受过良好教育的美国本土白人青年，在反越战、嬉皮士运动的大潮下，左翼运动席卷全球，美国青年们也不能置身事外，“地下气象员”就是这样应运而生的——他们没有日本“赤军”那么残忍，但抢银行杀人的行为，也足够被列入“暴力恐怖分子”的范畴了。

时隔多年以后，“地下气象员”的成员大都步入暮年，家庭、孩子的牵绊让他们越来越平和，也成功融入了美国主流社会。但当年的罪行并未被抹消，对他们的通缉令也依然有效。FBI探员的无悔追踪打乱了他们的生活，雷德福们不得不匆匆上路，开始一段亡命天涯的生活。不过随着真相了解越来越多，拉博夫开始对这群渐次老去的“地下气象员”们心生同情，他们曾为了理想而与国家机器生死对决，即使在监狱里，他们也不为当年的暴力行为后悔——那是他们真实、暴烈、被许多人咒骂但让他们倍感珍惜无怨无悔的青春。

“地下气象员”永不老，他们只是渐渐凋零。

    相较于罗伯特·雷德福亲自执导的另外七部影片，《无处可逃》的叙事和节奏显然商业了许多。联邦调查局与记者的双重追击让整个故事有着《亡命天涯》的一波三折，而本片主题也同样秉承雷德福近期电影的一贯深度，让人看后有种莫名感伤。

 

    《无处可逃》(The Company You Keep)是近年来罗伯特·雷德福亲自执导电影中的又一部政治惊悚大戏。自1981年买下滑雪基地并改名“圣丹斯研究所”那刻起，雷德福就注定肩负起推进电影艺术发展的使命。圣丹斯研究所对电影人的资助与奖励带动了美国电影乃至世界电影的多元发展，几十年来扶植了诸多独立电影人。然而雷德福似乎并不满足拘泥于此，2007年起陆续亲自执导了《羊牯领猛师》《女同谋》和《无处可逃》三部政治惊悚片，每部都足以引发公众广泛讨论与反思。

 

    包括《无处可逃》在内，雷德福执导的三部政治惊悚片讲的都是大时代下年青人不够理性的激情对自己和他人造成的终生遗憾。如果说《羊牯领猛师》说教味过浓，《女同谋》略显小众，那么显然《无处可逃》商业元素增加了许多。

 

    本片最大亮点是主流片厂避之不及的超级明星阵容。如果不是这样一部制作，诸位明星也绝无可能出现在同一部戏里。片中青年记者本·谢泼德，也是片中唯一贯穿始终的后人视角由近年来红得发紫的希亚·拉博夫扮演。充满活力的拉博夫很好地完成了向导工作，让一个横跨三十年的故事变得紧张刺激。而充满知性美的女星布丽特·马灵短短几场戏为影片增添了无穷荷尔蒙。此外，新星安娜·肯德里克和黑人明星泰伦斯·霍华德的加盟也让影片有了更多青少年观众缘。此外，雷德福多年积攒的人脉在这部影片中集中显现，苏珊·萨兰登、尼克·诺特、克里斯·库珀等实力派影星走马灯般轮番出场，让整部戏蓬荜生辉。

 

    叙事方面雷德福是整件事的关键和焦点，戏份颇重，然而雷德福并未采用青年导演乐此不疲的寻常把戏——让格兰特这一角色亦正亦邪，这让整部戏看起来更加真实。苏珊·萨兰登的几次出场同样深藏不露，让人匪夷所思。与这些沉稳老辣的角色形成强烈对比的是情绪饱满，说话语速超快的拉博夫。老年演员与青年演员的张弛让这场猫鼠游戏变得更加耐看。

 

    本片故事源头更像《往日情怀》的翻版。爱国主义激情演变成的暴力最终给当事人双方都带来了难以抹去的伤痛，有些遗憾甚至要转嫁给下一代人。这也是雷德福希望通过几部影片想要再三表达的。片中老人对后续遭遇的呢喃虽然没能将整件事情的细节完整交代，但人物关系和暴力事件的结果给了观众，所以达到目的的雷德福心圆意满地让影片落幕，并在导演栏打上了自己的名字。

 

    总体看来《无处可逃》是部制作上乘的影片。一群殿堂级影星以专业的态度演绎了一个令好莱坞主流片厂望而生畏，避之不及的故事，而这个故事又有着强烈的现实基础和辩证思维，对美国乃至世界都有着启发意义，是部值得观摩的影片。（电影发狂/文，转载请注明出处）

波士顿马拉松爆炸案发生后，从媒体到民众，下意识的第一反应都会指向恐怖主义袭击，尤其是伊斯兰极端分子。9/11以后美国曾经流传过一句话，“并非所有的穆斯林都是恐怖分子，但几乎所有的恐怖分子都是穆斯林。”这话本身相当极端，未必反映事实真相，但非常不幸，最近几年的恐怖袭击案一再证明，谬误竟然也有成真的时候。这次波士顿惨案仍然沿着这条证伪为真的线路在发展，两位主要嫌犯极有可能受到伊斯兰极端信仰的影响。
时光倒转至30年前，美国人的念头未必如此，因为那个时候的恐怖活动往往由本土的极端人士实施，比如电影《你的同伴》(The Company You Keep)中塑造的几位，其中包括罗伯特·雷德福扮演的吉姆·格兰特、茱莉·克里斯蒂扮演的咪咪·路丽和苏珊·萨兰登扮演的莎朗·索拉兹。这部电影的情节大致如此：潜藏30年后，索拉兹在美国东北新英格兰的佛蒙特州被FBI抓获。已经改换姓名、在临近的纽约州首府奥尔巴尼当律师的格兰特因此暴露身份，FBI立即找上门来。他一路潜逃，经由曼哈顿、威斯康星、芝加哥，最后去密歇根找到了路丽---他30年前的情人，也是3亿美国人中间唯一能为他作证的人。
电影中的这几位极端人士虽属虚构，但都基于真实的历史背景。1960-70年代，中国人遭受饥荒、搞四清、陷入文革动乱的时候，美国人也经历过一段格外风云激荡的时期，在鲍勃·迪伦音乐的隐约伴奏下，性解放、民权运动、女权运动、反越战等交织在一起。一群对社会现实感到不满、希望做点事情促成变革的年轻人成立了极左组织“地下气象员”（Weather Underground)，或者就叫“气象员”(Weatherman)，其名称来自鲍勃迪伦的一句歌词，“用不着气象员/你就能知道风吹的方向”(You don't need a weatherman to know which way the wind blows)。格兰特们都是“气象员”，他们与伊斯兰没有任何关系，主要来自美国中西部白人家庭，属于受过良好教育的理想主义者、热血青年。由于策划并参与过用炸弹袭击政府机构、抢劫银行等轰动性事件，称他们为“恐怖分子”并不为过。与最近几十年来众多受伊斯兰极端学说影响的那些人不一样，格兰特们是美国原装的恐怖分子。
电影沿着两条线路展开，除格兰特寻找咪咪·路丽这条主线外，还有一条副线。奥尔巴尼地方报纸搞调查性报道的记者谢珀德由职业精神驱使，一路追踪着格兰特，两条线偶尔交汇，更多的时候是各自独立发展。通过这两条线路，电影触碰到我特别感兴趣的几个问题：他们不惜诉诸于暴力手段，目的何在？时隔30年后，他们如何看待过去？“气象员”与基地组织有什么区别？
我跟谢珀德共享记者这份职业，他深挖新闻故事的手段我未必样样感兴趣，比如利用前女友对自己残存的好感获取线索，但他的专业精神值得观摩和借鉴。“气象员”们活跃的时候谢珀德可能还没有出生，他当然需要了解历史背景，他同样需要寻找那几个问题的答案，这个过程对我理解电影提供了帮助。谢珀德与“气象员”有代际差异，我还有种族和文化差异。
谢珀德首先向格兰特发起进攻，对方身为律师，说话办事滴水不漏，他收获不多。到了告别的时候，他总算抓住机会提出了关键问题。
“因为你对他们的目标持同情态度？你认同他们的战略？”谢珀德问，“他们”指当年的“气象员”，“战略”当然指暴力手段。
三两句交锋后，格兰特说，“30年前，你这样的聪明人没准自己也会参与他们的活动。”
从格兰特的话语中，我听不出懊悔，更没有自责，只有自夸。
谢珀德接下来去监狱采访索拉兹，两人隔桌对谈的镜头长达7分钟，既是新闻采访---谢珀德问，索拉兹答，同时也是索拉兹的演讲。利用回答问题的机会，索拉兹回顾了历史，阐释了历史遗留问题，她希望以近乎投案自首的方式翻去个人历史中相当沉重的一页。
为什么隐藏多年以后决定自首？因为孩子，孩子会改变你，索拉兹一直等孩子长大、成熟到能够正确看待问题的时候。因为良心的危机？对过去的所作所为感到懊悔？无法忍受因此产生的自责？索拉兹及其同伴大多出生在不错的家庭，从未与暴力有过联系。那个年代很多国家的青年都上街，日本、法国、中国、安哥拉，他们是那场革命的一部分。
“听起来很时髦。”谢珀德说。
索拉兹回答，并不是因为时髦，别以为我们就是一群嬉皮士。我们的政府（指美国政府）正在谋杀，新闻里到处都是，象美莱村惨案。我知道她说的这个案例。越战期间的1969年，美军在越南的美莱村犯下一桩罪过，一群士兵枪杀了500多平民，其中主要是妇女、儿童和老人。
索拉兹接着说，我们抗议，我们静坐，但战争持续升级。她紧接着提到了肯特州立大学和杰克逊州立大学。我也大概知道她说的这两个案例。1970年，俄亥俄国民警卫队在肯特州立大学向抗议越战的学生开枪，导致4人死亡，9人受伤。11天后，密西西比警察又在首府向杰克逊州立大学开枪，结果2人死亡，12人受伤。索拉兹继续说，当时的年轻人都有被征召入伍的风险，那跟等着死伤发生没有区别。
谢珀德表示不解，“这听起来象是找理由。我很难相信，暴力是那个时候唯一的选择。”
索拉兹回答，“我们认为，当政府实施杀戮的时候，你坐在家里无所事事才是暴力。”她们希望用自己在美国国内的暴力活动结束美国的对外战争，一种极为特殊的“以暴制暴”。
“（如果有机会，）你们还会做类似的事情？”谢珀德问。
“如果没有孩子，没有年长的父母，我还会做，用更聪明、更好、不同的方式，但我还会做的。我们犯过错误，但我们是对的。”索拉兹回答。
电影中，索拉兹和“气象员”伙伴们抢劫一家底特律银行的过程中导致人员伤亡，他们负案潜逃。真实生活中，"气象员”从事过一系列暴力活动，他们炸毁过警察塑像、砸碎过银行的窗子，他们还鼓吹地下游击战，袭击包括美国国会、五角大楼、国务院在内的重要政府设施，但规模都不大。“气象员”们的目的在于宣示政治主张，不在于造成重大伤亡。很多恐怖活动实施前他们往往会发出明确警告，希望人们远离现场。越战结束后，少量“气象员”成员仍然坚持开展暴力抗争，他们以马列主义为思想指针。多名“气象员”组织的骨干都被起诉过，但由于种种原因，最终定罪的人很少。社会动荡逐渐平息以后，若干知名的“气象员”成功地重新融入美国主流，成为大学教授的就有好几位，包括伊利诺依大学芝加哥分校的比尔·埃尔斯(Bill Ayers)。2008年总统大选期间，奥巴马因为埃尔斯遇到过麻烦，他们两人曾经有过的联系在芝加哥广为人知。
电影中同样有一位在芝加哥的一所大学当教授的前“气象员”杰德。阶梯教室里，他讲述着卡尔·马克思，还有生产力与生产关系的相互作用，偶尔还会以老八路讲抗战的姿态回顾自己的年轻时代。看到银幕上的杰德，我无法不联想到真实生活中的埃尔斯。当年在组织内部他就反对暴力。多年以后见到由纽约逃亡而来的格兰特的时候，他给人的感觉就象见到了丧门星。 杰德说，妻子宁可原谅他与大学一年级新生上床，也无法原谅跟格兰特谈话。
索拉兹对过去的暴力行为开展过反思，杰德由始至终都坚决抵制，绝无半点后悔的是咪咪·路丽。路丽仍然强烈谴责政府，她说政府只是“保护富人、富有富有最富有的人”，她不会向这样的政府自首，除非那些大公司和政客们也因为做过的事情去自首。此时，格兰特有机会系统阐述自己的想法，他有很多懊悔，他甚至愿意认错，“我们被自己的原则给毁掉了，我们放弃了更基本的义务。”格兰特意识到，家庭、孩子才是人生最重要的事情。
我没指望从一部电影里可以系统地琢磨出伊斯兰极端分子和美国本土恐怖主义者的区别，但至少有一点能看清楚。极端分子并不在意现世，他们鼓吹成为烈士的种种好处，但对美国人来说，天堂里的72个处女可能怎么也比不上真实生活中的一位家庭主妇。电影中还用一定笔墨显示出代际的区别，格兰特、索拉兹、路丽们的理想主义以及相伴而生的极端主义到了谢珀德一代已经不复存在，年轻人愿意听过去的故事，接下来更关心的还是Facebook上的更新。包括单身、已订婚、已婚、相当复杂、已分居、离异等在内的11种状态中，哪一种最符合自己当天的情况？

≪无处可逃≫，讲述犯罪分子因抢劫银行逃亡三十年，直到一位年轻记者的出现让这个事件变得尤为复杂的故事。其实这是一个很平淡的电影，但故事却很发人深省。正如片名所言，男主的经历就是让他无处可逃的一次漫长旅程。配音，长影今年最有质量的一部，而且换了新录音棚效果就是不一样。总之，爱看不看。

目前，由尼尔·戈登（Neal Gordon）同名小说改编，奥斯卡影帝罗伯特·雷德福携手《变形金刚》系列男主角希亚·拉博夫主演的的高智商犯罪影片《无处可逃》将于5月29日上映。在挖掘真相的道路上，当下大众媒体是为名利欲望而推波助澜还是化身正义使者揭露不公，影片站在自由民主主义的视角下冷静的解读信仰和权力背后的较量下大众媒体的使命和意义。
《无处可逃》是希亚·拉博夫在《变形金刚》三部曲之后成功转型之作，讲诉在影片中扮演本·谢泼德是名机智又极度腹黑的青年记者。他孤独，却有执着。满腹才学，却默默无闻。事件发生后，本·谢泼德为了一举成名，不断的在黑市收集的信息，对案件进行缜密分析和挖掘。致使由罗伯特·雷德福扮演的单身父亲为了女儿的安危被迫在信仰和责任中挣扎。而在不断揭秘政治阴谋背后的真相之下，本·谢泼德对自身和追逐的意义产生了疑问。
《无处可逃》被《纽约观察家》评为2014年的最佳电影，并在威尼斯电影节上获得两项大奖。将于7月8日全国上映。

老戏骨们演绎的嬉皮士垂暮，告诉人们他们不是疯子，而且变得更加成熟。故事讲的是六十年代美国反战运动的余波。那是个传奇的年代，直到现在依然让人津津乐道。12年海王星刚刚进入双鱼座，出现这样的反思电影很合时宜，补上了很重要的一课。演员们都眼熟得很，后来才发现原来女主居然就是日瓦戈医生里的女主！

楼主对片中的记者形象印象极其深刻：妥妥的双子能量爆发者，恍如赫尔墨斯附体，穿越三界无障碍，与鬼神皆可对话的特质，眼中只有使命，不问其他。

楼主从不掩饰自己对纯粹的双子能量打了鸡血般的欣赏和热爱。正在楼主像看足球一样热血沸腾地一边叨逼叫好一边看着记者突破一个个障碍逼近真相的大门时，被基友一盆冷水一泼到底。基友说，如果他真的是纯粹的双子能量的话，那么真相就不是他的最终目的。

楼主冷静下来之后觉得基友说得有道理。双子的目的往往并不是真相，而是使命。这次只不过这次正好他的使命就是挖掘更深的内幕。双子的两面性在信息挖掘这方面体现得特别明显，一方面是一张嘴连蒙带骗让人鄙视（或像我一样虽不能至然心向往之），一方面是不达目的誓不罢休坚定。双子座无疑是风象星座里最接近风属性本身的。虽然目的可能不是真相本身，但双子无疑是12星座里最有能力接触到真相的人。

真正最在意真相的星座应该是天蝎。世上很多有名的侦探，警察，身上都会有比较明显的天蝎特征。这好像以前小组里有个帖子讨论过，这里就直接引用了。

天蝎从本质上而言是个善良的星座，比很多星座都善良。正因为如此，他们眼中的世界非常邪恶，甚至包括他们自己……很多人看起来还算正常的事物，对天蝎来说就算是邪恶的了，比如谎言。这不是说蝎子不会说谎，但是蝎子说谎时那种自以为邪恶的神情令人印象深刻。天蝎让人觉得比较可怕的地方是，他们很容易把人的某个特征定义为邪恶而去死磕到底……

追求真相对天蝎来说，类似于强迫症的性质。而且其实即使对天蝎来说，“真相”这个词也不算准确，他们追求的应该说更靠近对真相的一个解释，一个能说服天蝎自己的解释。水相固定宫，天蝎追求的是一种深刻，一种答案背后的答案；再往深里说，蝎子追求的是一种灵魂的宁静（如果灵魂不能平静，就会死磕到底= =）。仅仅是肤浅的真相揭露其实远远不能满足天蝎的要求。

另外这两个星座的关系也很微妙：一方面双子可能会觉得天蝎很天真，另一方面天蝎对双子可能会鄙视加愤恨。考虑到冥王和天使的旧账，这样的关系也就不奇怪了。世上唯一能让双子吃瘪的，大概只有摩羯了吧。

没有选择透剧，更多影评部分请看原文地址
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从激情年代的愤青到白首之年的睿智， 短短两个小时浓缩了许多人的一生， 电影也很好地从侧面反映了美国的民主。 几个善良的美国愤青为了越南惨死的几百万人走上街头与政府对抗， 甚至走上了恐怖主义之路。 这对于大多数中国人来说可能又是个怪事， 因为在中国许多人可是指望着美国影响世界的。

不错， 美国的民主的确是个热销货， 但是很多人对民主理解透彻之后也都不约而同的说民主未必是个好东西。 这就等于金钱的作用一般， 钱可以帮助穷人， 也可以造就坑爹的富二代。

看完这部电影， 应该可以明白到美国不等于民主， 美国不等于美国人民， 美国不等于自由。 但起码美国可以拍出自己打自己嘴巴的电影。

我们所追求的是"American Dream" 自由的空气， 而不是美国政府的尾气。当然天朝的PM2.5还是非常霸气的， 不过我们可能有幸了......

上世纪60年代的美国，一众年轻的激进组织“地下天气预报员”们，为了制止政府对越南的战争，策划各种爆炸事件，甚至以抢劫银行来泄愤。结果各个成为通缉犯，被警方追剿，众人不得不隐姓埋名来苟活于世。转眼间30年后，当年的激进青年们已经人到暮年，成家有子事业有成，完全没有了当年的激进气派。但是，30多年的旧账还是被一直追查的FBI翻出，在当众抓捕了一名老年母亲后，串联起其他逃亡人们的躁动。一名老年父亲为了小女儿的健康成长，不得不踏上凶多吉少的洗清罪名之路。一名固执的年轻新闻记者也被卷进这尘封30年的往事之中，令其唏嘘不已。

影片根据同名小说改编，由76岁高龄的罗伯特·雷德福自导自演，除去《变形金刚》中的希安·拉博夫和《另一个地球》中的文艺女布里特·马灵为其配戏以外，在罗伯特·雷德福的号召力下，有诸多老戏骨加入，苏珊·萨兰登、朱莉·克里斯蒂、理查·詹金斯、尼克·诺特、克里斯·库珀。如果你熟知这些老年人的话，绝对会被看得眼花缭乱。对偶来讲，最大的惊喜，是认识到罗伯特·雷德福就是《虎豹小霸王》《骗中骗》中与保罗·纽曼一起演对手戏，长得像布拉德·皮特的那个“日舞小子”。

如此庞大的老年阵容，再有深刻的历史挖掘，尽管被《纽约观察家》评为2013年的最佳电影之一。由于与美式主旋律格格不入的剧情，到目前为止还没有在本地得到任何奖项的认可，罗伯特·雷德福只在2012年威尼斯电影节上获得开放奖（Open Prize）和维托利奥威尼托电影节奖（Vittorio Veneto Film Festival Award），不知这两个无足轻重的小奖项具有何种价值，在百度和Google上根本搜索不到关于两个奖项的介绍，还望了解详情的童鞋指点。

其实，整片看来，悬疑的中规中矩，老态龙钟的罗伯特·雷德福也没有啥出格表演，希安·拉博夫和布里特·马灵更是花瓶客串，对于喜欢重口味的年青观众们来讲，这就是一部磨磨唧唧的老年碎碎念。尽管如此，也不至于被边缘化的如此彻底，毕竟罗伯特·雷德福在美国电影界是做出过杰出贡献的人士。但是，片中的一句台词触犯了美国上流社会的禁忌，“这个国家的制度，就是为有钱人和最最最有钱的人服务的。”这样的话怎么能说呢，就算是在宣扬自由民主的国家，也不应该挑出短处来大肆宣扬啊。在IMDB上被打出6.3分，烂番茄打出6.1分，Metacritic打出5.7分就不足为奇了。再来看看同样老态龙钟的哈里森·福特的《42号传奇》，尽管这是一部站在白人歧视角度的种族歧视影片，在IMDB上却被打出7.5分，烂番茄上6.9分，Metacritic上6.2分。两片对比，立马区分出谁才更懂得美国主流人士的心思，谁又是个叛逆的老顽固。值得一提的是，Metacritic不愧是高质量评分的保证，在如此主流意识主导的前提下，还是客观诚实的为《42号传奇》打出了把水分稀释到最少的分数值。只可惜，自己打脸的本片却没有被客观公正的对待，这是Metacritic还需要提高之处。