羽生结弦冰上物语2023礼物

其实一直不太会写对一个作品的整体评价，因为个人的感受总是瞬间产生然后不断被更新或是被覆盖，到了总结的时候往往只剩好看、一般、不好看这类评价。但羽生的GIFT实在是让我觉得不用自己的语言表达一些感想就太过可惜了。

这场ice story的舞台团队配置说是日本顶级也不为过，羽生结弦+MIKIKO+真锅大度+武部聪志+东京爱乐，委实是豪华到过分的阵容，但也确实是因为有这些团队成员才让GIFT这场超出所有人想象的异次元演出成为了可能。当然，专业的部分应当让专业的人来分析，作为没能去到现场只能在D+看直播和重播的普通观众——我本人来说，最有冲击力的还是演出内核本身。

羽生一开始给GIFT的定义就不是ice show而是ice story，在2.26之前我虽然和朋友聊天时也总是猜想，但没人知道会是怎样的故事，最终又会以什么形式呈现。直到2.26看完演出，我们才有“原来如此”的恍然大悟（只不过朋友是在现场看的我是在D+看的😇）。贯穿全场连接起12个节目的，是羽生和自己的对话，根据之前的采访和一些演出相关的报道，这些对话的文字应该也是出自羽生自己之手。很难想象一个在世俗标准里绝对的成功者，在讲述至今为止的人生故事时选择的切入点是自己的弱小和不安，但也正是这样的迷茫、矛盾、孤独、自我斗争和不被理解让人不由自主地投射自己的人生，毕竟有几个人的人生是一帆风顺无需面临选择的呢？越是对自己的人生充满感受、时时审视自己的人越容易陷入羽生的世界，因为他总能在不经意间接住你的情绪，然后对你说：“没关系的，我也是，但一切都会好起来的。”

谢谢你的礼物，2023年，一切都会好起来的✨

听说D+上的GIFT也要撤档了，算是赶在时间的末尾补完了。说实话，这次的冰演对于我这个日语小白非常不友好，一边看着网上的大大们提供的翻译，一边盯着屏幕，不想错过任何一些细节。

整体给我的感觉，这一场冰演明明如此宏大却又如此隐秘，给我一种来自洞穴里的狂欢的感觉。这三个小时是由对话编织而成的，他的自我剖析，用诗一般的语言和同自然相融合的表演呈现在世人眼前。如月光般流淌的小九，到最后在樱花灿烂盛开之后压轴的晴明，我如同打开了一个潘多拉的魔盒，处处都在为意想不到的gift感到惊喜。

落到具体的节目上，我似乎是全程屏住呼吸看完的，害怕一松开就会尖叫出来，但是现场是可以欢呼可以激动，可以站起来摇动手中的旗子，想到这些会觉得也许我的声音也被听到了吧。

最感触的节目，是最后最为惊喜的晴明，虽然平时里我总在说期待他滑魅影，滑小九，但是这一场的晴明，让我想到了他曾经提到希望自己永远不会忘记18年自由滑结束了所有跳跃进入最后一分钟编排步伐的时刻，看着他最后张开双臂环抱天地的时刻，错念间似乎回到了当年那天那个被幸福环抱的少年

少年在那之后追逐着4A的梦想，这是受伤和重塑的4年，当我在为自己在他灿烂光芒闪耀的最后时刻才遇见他而失落时，他亲手把我们带向了另一片星空。观众手中的手环闪耀着不同的光芒，如梦幻般美好，如银河般璀璨。

少年的成长充斥着对梦想的追寻，在丢失后慢慢拾起，决定和大家一起继续前进；少年的成长是无数次摔倒，无数次自我怀疑，无数次摘掉外表的面具袒露内心；少年的成长，从那时的热爱到如今与生命融为一体；少年的成长，从1994到2023，故事还在继续。

时间的延后性，总是会让我在这条道路上缺少了及时的感动；过了两周的自己再补完这场冰演时总感觉缺少了一些东西，想想从一开始就在不断地错过，不免更加渴望能有属于我的那一时刻。

不过毕竟梦想还在继续，当这场盛大的演出落幕，他马不停蹄地奔赴下一场盛典，他已经成为了这个世界温暖的存在，如太阳，照亮了每一个人，而在夜幕降临时，如月亮，人们一抬头便能看见陪伴月亮的天狼星。

这是一场仅此一次的限定，但毕竟不是梦境。

开场无论是出场方式还是音乐，都无比恢弘大气！东京爱乐交响乐团果然名不虚传，现场演奏就是不一样！

灯光特效也堪称完美！总之，这样的冰演颠覆了我对冰演最初的有限的认知！

突然想起19年东京奥运会开幕式，大家都在嫌弃日本人的审美。现在看来，不是日本人没有审美，是开幕式团队没有审美！事实上全世界的审美其实是共通的。好就是好，人都是长眼睛的！

最后，作为一个项目粉，必须说一声，花滑拥有羽生结弦是一种福气！感谢羽生结弦给冰迷带来的盛宴！

他是多么勇敢而深情地向着所有的喜欢他的人呈现他的一切。这场演出不仅仅是一场表演，是他的真情告白，也是有可能绝无仅有的一场。一切都太让人难以忘怀了，我就觉得机位太少了！近景还不够！他真的是天使降临在人间吗？曾经我觉得自己说这样的话显得非常花痴，但现在我觉得于这场演出，怎么赞美都只有不够而不存在夸张。他永远在进化中，永远在不停带来惊喜。

一个艺术人格，曾经被封印在运动员的身份中，这次倾情释放，真的让人万语千言，无从表达。

---------也许未来可期（当然也只有他自己超过自己），但这绝对是空间的一场花滑单人表演----------，如果他只演一场，那么这就是空前绝后的一场表演。他是制片人、总策划，唯一的主演，还自己录制了所有的转场视频，估计文案也是他自己写的吧，然后，还有长达2小时的时长（不包括补冰的中场），奉献了12个完美的节目，整个表演可以说无懈可击，除了惊艳就是感动。

除此之外，顶级乐团和一流的舞者相伴左右，肖邦、圣桑、韦伯、久石让的作品一一呈现，当然远不止这些，古典的、现代的、悠扬的、摇滚的……多种风格有机串联，他精心打造了一个故事，只属于他，只有他能书写，只有他会书写的故事，并且将这个故事升华成一份真心真情的礼物。喜欢他的人，真的没有任何理由错过。

虽然无法跨越千山万水云现场，但我也重新买了观看设备，在有限的环境内，尽量让自己看到最好的品质，他真的值得4K120帧的呈现啊！他在冰上带来的奇观，一分一秒都希望被清晰记录下来。

很多天了，我还在一遍遍重看，甚至不愿意关闭浏览器页面，生怕操作失误，让他消失在数字世界。新来的小白龙和阿修罗，我好喜欢！找到自己的人，获得了真正的自由，最后穿着卫衣的那段即兴，充满真情与激情。

他带来了最无以伦比的美，也带着前所未见的坦诚，于万人之前将自己的真心、自己的脆弱、自己的伤痛一一呈现，但温柔而强 大地化解了一切，带给人微笑与温暖。

后来的采访中，他有说到，在这个看不到未来的世界里，他希望他能做点什么。我觉得他做到了，他让我相信，这个世界不论被人说得多么不堪，也至少是有美好存在的，哪怕不多，也值得守候。

GIFT——迄今为止唯一能相对完整全面展现羽生结弦世界的演出。

❄️首先，GIFT打破了传统花滑场地对表演形式的限制：

Prologue八户的场地，大概就十几排，一圈环绕，看介绍最大是3500人。离冰面是真的很近，最后面席位离冰面的距离可能都没有东蛋第一排远。即使是横滨，1万人的场子，三四层的场地，在横向广度和纵向高度空间上，与东蛋完全不可比。

⭐️这使得东蛋的场地有了极大的可能性。

✅比如外周的小舞台，带来了群舞和屏风合力打造的阿修罗，双侧乐队组团，带来let's go crazy和悦悦的全场high爆效果；

✅比如火焰燃放，带来凤凰的震撼涅盘；

✅比如升降机的应用，带来凤凰展翅和天鹅飞翔；

✅比如包括冰面在内的5面屏幕（侧边各一，中央1，移动1，冰面1），火鸟开场每块屏幕的镜头甚至都是不一样的，小九的冰面水面融为一体，山间风一样穿行，白龙云中雾上遨游；

✅比如双侧的乐团舞台，带来现场演奏的火鸟、魅影、SEIMEI，立体有活力的live版；

✅比如丰富的灯光效果，群星闪耀的群星汇聚，绿色幽深的SEIMEI竹林，以及顶棚的星光

⭐️这些真的只有在东蛋这样规模的演出场馆，而不是单纯体育场馆才能实现，GIFT不只是一场冰演，它是一次滑冰为主要载体的综合性演出，也是东蛋目前唯一一次滑冰形式的演出。

❄️其次，打破冰演人数和商业价值的限制，在探索了广阔空间带来各种可能性后也面临着巨大的投入。乐团、灯光、焰火、群舞、全新制作的VCR、特效、新节目与Mikiko团队的配合、整体的音乐效果，相比Prologue又有了大量的新内容加入。此外场地费用、版权费用、录像直播、各类宣传、票务费用等常规投入，在这个数量级下也将不可小视了。

从商业角度来看，这种规模的演出需要相当数量的门票、周边、各类版权收入和品牌赞助支持。

目前已知收入应该有3.5万现场门票售罄（包括海外），3万电影院直播票售罄（包括海外），未知数量的电影院回放票，D+和海外直播（包括海外），周边贩售，品牌赞助。

具体的赞助情况和合作情况比较未知，但已知特别赞助雪肌精，从现场的广告设置上是有感知到宣传投入，同理D+在线上线下也有投放，三井不动产是东蛋的业主，在场地上可能有一些支持。

对于影视版权方面，除了D+会员，并未看到相关收入（没错，我就是催蓝光！D+你赶快出蓝光）

而这些完全没有计算最最核心的zu自己的投入，做为整个GIFT的灵魂。编舞、编曲、服装、训练、VCR、文案、音乐，总指挥+唯一表演者。

⭐️这些是只有羽生结弦才能做到的事情，也的确只有羽生结弦有这样的号召力。

❄️最后，也是最重要的，从表演的内容上来看，GIFT是迄今为止唯一能相对完整全面展现羽生结弦世界的演出。“所谓过往，皆为序章”

⏳追溯过往以zu为主题的表演时间线：

⛸2014年的Together On Ice：虽然是凯旋冰演，但可能更像是以zu凯旋为主题，zu在其中的参与度比一般冰演要高，但也有限。

⛸2018年CWW：内容上，可以看到邀请的表演嘉宾都与zu有很多联系，各自有擅长的领域旋转、跳跃、滑行、表现力，或者关系要好的朋友或前辈，3天的演出，展现的是zu的成长史，集众家之所长与一身。回溯一些过去的重要节目，3天9曲（原本应该是没有zu的出场，因为还有伤）。周边的设计，整体演出内容的安排都能看到zu做为总策划的小试身手，特别设计了对谈和zu的单独发言环节。但还是比较传统的冰演形式。

⛸2020年的MWW：虽然没有zu本人，但确实让我们感受到了zu的选曲以现场乐队演奏的独特之处。

⛸2022年2月18日：北奥首体副馆，先是前几日的摇滚三曲，然后18日9曲连滑，持续了近一个小时，已经可以看到历年曲目的多样性和数量级，显示出solo的可能性。

⛸2022年8月10日：SharePractice，持续2小时的直播，其中上冰1小时1分钟，在进行了最后完成18OG配置的SEIMEI，使用了7首乐曲，完成了包括4Lo和4Lo3T在内的14个成功的4周跳，4次4A练习，多个3A、3Lo等跳跃。让我们再次感叹zu体能的强悍与技术的进化。

⛸2022年的Prologue：刚看到Prologue的感受是震撼的，整场演出可以说是倒叙讲述的纪录片。从内容、形式、表演、选曲、到周边设计等，全部由zu亲自操刀。

形式上：VCR与现场表演结合，VCR以历史视频和照片剪辑为主，影像资料与现场虚实相映。但对比GIFT，Prologue的VCR与现场的转接可以看到有明显空档，内容衔接上也相对简单。设计了一问一答和手环灯光互动和大家热烈期盼的6练环节。

节目上：与mikiko的两个深度合作节目，其中一个新节目《いつか终わる梦》，一个搭配了视效的《春よ、来い》。此外还有一个做为VCR呈现的《夢見る憧憬》新节目，一个算作Prologue周边的节目《山茶花》；

服装上：change和终梦两套新衣服，《山茶花》另有一套

对表演者的体力要求上：一人表演无休息solo全场1个半小时，史无前例；2场连续后又是4天3场；

票房：5场均满场，票房有保证；

拍摄和直播：目前已放出四场（具体观看情况我不太清楚，不过台的档是真的火）

周边：好看，实用，zu的风格

⭐️Prologue带来的全部惊喜，在GIFT又做了一次大幅提升，在我看来，Prologue果然可能真的只是序章，是GIFT的一次试水和演习。甚至在有了GIFT之后再看Prologue，甚至有一点点简陋的感觉。

对比Prologue：

形式上：延续Prologue的VCR与现场结合，但是全部视频全新制作，加入了各种特效和全新拍摄，加入文字内容，配合Yuzu的配音。全程延续VCR与现场声音无空档，丝滑无缝衔接。

时长：从90分钟延长到140分钟，增加55.56%

环节安排上：六练和竞技性质的节目从Prologue的开场改为前半场的最后，前序已经表演了火鸟、小九、白龙、叙神这4个节目，对体力的要求进一步提升。

节目上：2个新节目《「千と千尋の神隠し」から「あの夏へ」》《阿修羅ちゃん》，Prologue的《终梦》和《春来》依旧加入，但视觉效果上《终梦》有修改，比如结束的投影，光效亮度应该也有调整。《火鸟》《Hope&Legacy》有新的编排，全部节目均加入新的编排和视觉效果配合。此外还有一曲超长6分钟五四套的《僕のこと》做为片尾背景

服装：火鸟、白龙、阿修罗三套全新服装。VCR《僕のこと》还有一套

拍摄和直播：增加流媒体直播，覆盖全球（除了2个国家），镜头切换比Prologue好太多，现场也是多屏多镜头联动。

灯光舞美票房等前面已经说过，不再赘述。

如果以竞技比赛来比喻，那些多年赛场积累的竞技节目，那些多场商演积累的经验，都只是日常的练习，是构成GIFT的要素和片段；

SharePractice大约算得上是赛季开始时的公开练习，能看出节目的雏形，但音乐、构成、服装也都有可能有变化；

Prologue大约是正赛前的OP和6练，已经能看到一些关键的要素，表演的服装，但完整的节目仍旧并未完全展现；

而GIFT，是真真正正的正赛。惊艳的表演，华丽的灯光舞美、丰富的节目风格、音乐和现场演奏效果，甚至，还有3万5千现场观众的掌声与欢呼，交相辉映。

如果Prologue是记叙文，那么GIFT就是散文诗；

如果Prologue是纪录片，那么GIFT就是绘本（绘本：引用一位朋友的比喻）。

💫GIFT通过这一切一切的配合，展现了Yuzu的内心世界，有实现梦想的开心和快乐，有失去梦想的恐惧和挣扎，有冲破枷锁后的茫然，有梦想回归后的自由。

开头他说，“这是送给你的，来自你朋友的礼物”；结尾他说，“我的梦想，这是来自大家的礼物”

最后的SEIMEI，那个意气风发的少年，回来了

ただいま！

おかえり！

谢谢你珍贵的礼物，我会好好珍藏，期待下次再见！

小九就是日月光辉，是永远带来希望的存在。他张开的双臂带来的是最温柔的希望与遗赠，是独属于羽生结弦的光辉。他就是希望本身。 希望与遗赠永远是我最喜欢的节目。 - 之前也一直在说，他就是白龙，是温柔又强大的白龙大人。从认识羽生结弦开始，我就知道，白龙大人从此有了现实面庞。 我从小就喜欢白龙。第一次看吉卜力就是《千与千寻》，白龙可以算是陪伴着我成长的神明大人，小学同学手册上写着最喜欢的人就是白龙。我真的好喜欢白龙，是我的初恋白龙啊。 羽生结弦和白龙一样，都是一直拯救着我的神明。 结弦也是赈早见琥珀主，是属于我的白龙sama。 已经说不清是感动还是激动，他这次真的成为了我心心念念的白龙，是那个照耀我我一整个成长岁月的白龙，是从始至终一直喜欢着的白龙。 真的很感谢他成为白龙，私心是实现了我的愿望。感谢他为我带来如此幸运、如此珍贵的一天。 从此啊，我会更加坚定的相信，他就是我心中最温柔的白龙啊。是从小心心念念的那位谦谦公子，是如水一般温柔的神明大人。 谢谢你，我的白龙结弦。 - 刚入坑时就看到很多老粉都很喜欢叙一，我也喜欢。叙一考斯滕的蓝，完全满足了我心目中所有王子的形象。叙一就是最贵气的那位王子，是傲世天下的气势，拥有着清冷与孤傲的气质，音符从他的表演中淋漓尽致的流出来。 在羽生结弦这里，音乐是可以用眼睛看到的。 - To become the first male single skater ever to complete a SUPER SLAM of major competitions. From Japan , Yuzuru Hanyu - 看着旋旋的第一个4S起跳时，我的心也跟着悬着，顺利落冰的时候，我也跟着叫了出来…他好勇敢啊，虽然怀着惧意与紧张，却依然在五万人面前clean了引旋，他依然是技术与艺术皆为极致的羽生。 是与音乐配合到极致的引旋，是五万人全体起立欢呼鼓掌的引旋，是艺术技术完全结合的引旋。也是累到手撑着膝盖大口喘气的引旋，是鞠躬时眼里闪着泪光的引旋，是终于露出了幸福笑容的引旋。 他好勇敢。他做到了最好，他做到了极致。 谢幕后他的摸冰，是在治愈着他的吧。 - 一直以来都很喜欢《歌剧魅影》的《Music Of The Night》部分，是曲子最好听、也是表演最热烈的部分。到交响乐时的下腰鲍步，太震撼了。 - 终将结束的梦…不会结束的！ 我一直相信，终梦这条人鱼，就是那天出现在我梦里拯救我的鲛人，是如水般清透的人鱼…是治愈我的梦境，也是你带来最打动人的梦境。 不会结束的，只要可以一直看着你，只要我们依然陪伴着你、爱着你，就不会结束的！ - 好轻柔的Notte Stellata，好似有羽毛落在我身上一般，轻柔且珍视，是满眼的星星光。 Fin. - 春来响起的时候，我完全没有感知到…是看到灯光变成粉色，伴着春来的特色旋律，才后知后觉，原来是春来啊。改编的好温柔…好治愈。粉色的光…真好看啊。 这个春天，是他再次带来了。 2023年的春天，依然由他开启🌸 - SEIMEI音乐响起时，全场已然沸腾！ 果然啊，只要晴明大人在，一切都安心了！ 晴明大人出场的那一刻，我也跟着尖叫了。 是不是见证了这一刻，也算是见证了平昌卫冕呢！这也算一种意义上的陪他蝉联吧。 - 水平线的前奏响起就已经很想哭了啊…听到他的声音就好好开心啊…他的声音也好明媚。看着他似乎也有点哽咽的说着「ありがとうございましだ」，还跟唱了一句副歌部分，他的声音很好听，而且唱歌也很好听，是超好听的程度…听着他哽咽，我也要哭了…不想结束……… 我好爱他…我永远爱他。 我永远爱他。 谢谢羽生结弦，谢谢你，谢谢你带给我这么好的回忆！能喜欢羽生结弦真好，能喜欢他真是太好了！

GIFT是羽生结弦带来的可以珍视一辈子的礼物，是无论何时都能感受到爱意的归处。

在香港电影院看的。 该怎么形容『GIFT』的水准呢……那就是光是听东京爱乐乐团演奏交响乐就已经值回票价(开个玩笑)但gift的seimei确乎是我听过最好的seimei，可能是电影院音效加成吧，体感比阴阳师电影原声还好呢！(私以为gift演奏版＞原声带＞mww演奏)唉好像离题了…… 总之每个节目都有极高水平，声、乐、光、色无一不美，并且设计巧妙，亮点无数。 仅冰场(舞台)设计就十分值得说道，背景立屏的下半部分做了弯曲效果，连接大冰面犹如延展的画卷，两侧巨手下分列交响乐团和特别乐队，手像在拨弄碟片/指挥乐队，又仿佛是钢琴的左右手分别弹奏不同的音阶。 这双巨手就像羽生的化身，即使他暂时回到后台换装，这双手也如他一样牢牢把控着冰面、把控着观众的心。 后面短片电影中魅影展开手臂、虚幻与现实相连的那刻，整个电影院呼吸都静止了一秒，这个舞台设计真是天才般的想法！ 从开场亮相始，高台升起，火凤展翅，看了让人直呼羽帝登基~节目意向大概是凤凰浴火重生。但且先不论冰火交织这一构思的巧妙，那火焰与巨大翅膀出现在大荧幕上的视觉冲击，啧啧啧，岂是没看过的人能想象的~ 这个亮相节目的动作设计一看就经过精细的打磨，动作与音乐与服装、灯光、舞台喷射的火焰特效都完美结合，连手臂动作带动两袖翅膀抖动的每一个弧度都那么恰到好处，大开大合的肢体动作、大气的深刃滑行配上恢宏的乐曲爽得我头皮发麻。 能向久石让拿到希望与遗赠和千与千寻配乐版权是我没想到的。其实这两个节目具体是何种模样……嗯，看得太激动了晕乎乎的我一度丧失了记忆，只记得流畅轻盈的滑行。One summer's day的服装设计很特别，配合柔美的肢体、灵动的滑行和燕式与直立旋转简直绝妙。日月天地、山川湖海，这两个节目带观众领略了自然的美丽壮阔。 看得最爽快的的部分当然是肖邦第一叙事曲最经典的定级步法，连续勾步精准灵动合上音符，苯人嗨到疯狂摇晃隔壁朋友的手臂。 引子与回旋其实是我不太想谈论的节目……观看时字面意思上地痛哭流涕了，从六练开始便紧张到了极点，看4S前的莫霍克时更是紧张得快要厥过去…看到那个4S稳稳落冰的刹那，相信很多人泪目了。节目结束后有一丝怅然，却也前所未有地畅快。 上半场节目已经足够精彩，没想到下半场惊喜更多，羽生结弦是一个怎样的人啊！永远打破你的想象，不断前进。 下半场的Let me entertain you和阿修羅ちゃん完全是……啊让我擦擦鼻血，和上半比完全是变了个人🥵“Shake your ass come over here”这句歌词的时候，大家都在欢呼还有人吹口哨hhhhh。冰场两侧的舞美设计也很好，本来有些担心科技能否和滑冰结合好，结果被完全惊艳了。 歌剧魅影前的假面VCR是我最爱的短片，“两个羽生”之间往复的对话，即使语言不通也完全能从表情和语气上体会到那种撕扯感。(最搞笑的是放的时候我们影厅有人突然大喊了一声“ysjx水仙！”哈哈哈) 从いつか終わる夢、星降之夜，到春来和SEIMEI，这一段我刚看完一天后几乎完全失忆了，就是那种像做了一场梦一样的失忆，没法完整描述出事件发生的顺序和细节。只依稀记得一些冲击力巨大或者特别戳中我的片段，比如星降小失误之后的救场特别优雅自然~ 终梦镜头是目前为止最好的一版，结尾也改动了，我还在咂摸这个结尾。顺便感慨，大荧幕观看的感觉和手机电脑等小屏幕完全不一样! 我在电影院全程都在哇塞中度过(平等地嫉妒每一个去过现场的人) 一不小心就写了上千字的repo。这几天我还在不停地看回放复盘，慢慢把后面节目的记忆拾取回来。 其实想说的还有很多，但碍于字数还是有空再说吧。

羽生的冰演是极致的美。是他一路坚持滑冰24年的积淀，技术升华至艺术，无论是华丽的舞台，精心的设计，还是精湛的技术，我想说："羽生的gift是完美的，是星空般璀璨闪闪发光，从上半场到下半场，近乎3个小时的冰演，令人热泪盈眶，心潮澎湃。有美丽迷人的《希望与遗赠》，有近乎复仇式的重新整理北奥那意难平的《引子和旋律回旋曲》，震人心魄的《星降之夜》，批露的新节目更是有"飘飘忽如遗世独立，羽化而登仙"的下凡仙子《千与千寻》，炽热如火，勾人心魄的《阿修罗》，《春天，来吧》和《Seimei》是经典的结尾。美哉，美哉，站在技术积沉和艺术组成的高台上，羽生的冰演和他的经典曲目，都会闪耀在花样滑冰的历史上，成是这个领域无可比拟的典范