海盗电台

    电影表现了一个以摇滚乐为精神食粮的年代，精心挑选的几十首摇滚金曲轮番上阵，观赏性确实很强，从冷幽默到下三路，英式笑话随处可见。导演尽情地展示了男人间的快意潇洒，他们只为音乐而活。

一艘船，一群人，这个海上电台管理松散，但是分工合理；D J们主持风格各异，自由自在地漂浮在音乐的洋面上。电波从船舱里传出，收音机把他们的声音带进千家万户。《海盗电台》(The Boat That Rocked)除了这处主场景和主角们，剩下的只有两拨人：一心试图搞垮电台的无聊政客，电台的超级粉丝和忠实拥趸。影片的转场切换大多在这三部分做文章，往往音乐声一响起，一边是政客的咬牙切齿，一边是听众的欢呼雀跃，冷热两重天。

电影表现了一个以摇滚乐为精神食粮的年代，精心挑选的几十首摇滚金曲轮番上阵，演员们的服装造型更是标准的英伦范儿。《海盗电台》的观赏性确实很强，从冷幽默到下三路，英式笑话随处可见。不说载歌载舞的耍酷段落，光是几处带点荤味的段子都可以把观众搞得乐呵呵了。光溜溜的童子鸡卡尔为了第一次煞费苦心，却接连撞墙，丧气不已。结果每逢周末，支持电台的Groupie(原指仰慕并追随摇滚乐手的人)都会来拜访他，然后上演翻云覆雨的固定节目。

 《海盗电台》以卡尔的上船经历，带出一个年轻人的觅爱和寻父之旅。摇滚带来的绝不是颓废、萎靡和失败，它同样能给人类制造幸福、快乐和满足。片中的摇滚乐，被诠释为个人跟政权对抗的手段，让观众的思绪回到激进的60年代。导演有意识地用耀眼的光亮笼罩电台的每个角落，尽情地展示男人间的快意潇洒。这艘船上几乎没有矛盾的存在，他们只为音乐而活，音乐才是那门默契的交流语言。

《海盗电台》群戏很多，导演理查德·柯蒂斯(Richard Curtis)展现了良好的喜剧片功底。剪辑速度较快，节奏感掌控得宜。以圣诞餐桌一段为例，话题主导、中心人物还有不同D J的性情差异，都能得到反映和顾及。

当《海盗电台》重演了一次灾难片里的船舱进水，影片迎来了真正的剧情高潮。一直到喜出望外的“千舟齐发来相见”，它的煽情方式变成了十足的男人电影，跟《勇敢的心》高呼“freedom”如出一辙，只不过这里换成了更显激情的rockN’roll。每个人都看到了别人伸出的援手，情有所归，这样的结局，完美到让人难以置信。海盗电台沉没进北海，但是这群人的心不死，摇滚的时代，不会结束。【南都 http://gcontent.nddaily.com/2/a2/2a27b8144ac02f67/Blog/30d/15774e.html】

    性、毒品和摇滚乐，加上大量的60年代怀旧情绪，这是理查德·柯蒂斯写下的赞美诗，献给属于海盗电台的那段狂野岁月。———DerekElley(《综艺》)

    一盒关于成功与失败的混音带，以主题来说电影可能有点太过圆满，但是轻松活泼，很有观众缘。 ———《帝国》杂志

看这类电影，要听从身体的召唤。如果觉得欢乐，就别把绽开的脸使着劲缩回来，看完后非得板着脸说它不够深刻，山寨了泰坦尼克。

因为这欢乐是多么明净灿烂。它让人飞扬舒展，而不是一般搞笑片叫人扭曲着狞笑。

它甚至和摇滚乐谈不上多少关系。摇滚乐各派别的拥簇各自举着一套深幽顽固的精神标牌，拿这个简单明亮的片子上去比划，自然只会有“简单化”“肤浅化”的鉴定结果。

它只不过告诉我们，音乐可以让我们快乐，让我们自由。这音乐，也可以被置换成文学、运动、绘画、书法、电影、游戏甚至美食，或者还有性。

英国当局视电台为眼中钉想方设法拔除之，当然会让我们联想到我们的广电总局、剪刀手、出版署、网络警察。但是我们看到，电台人员并不因此而更不自由，相反，他们似乎更加热情高涨，激情四射。种种阻挠，把他们逼到茫茫海上，反而让他们有了自己的乌托邦乐土。

在我们抱怨写的文字不能发表，期望的电影并非完整版，买到的唱片被删歌时，是不是反而会更加倔强地守护、珍惜、渴望、挣脱？

再怎样凶狠紧张的钳制，我们仍然铸就了自己的热爱。我们永远有办法得到被删掉的那一部分，也永远有办法把自己的想法传出去。这样斗智斗勇的过程，是不是也让我们的热爱变得更加精彩戏剧性？

所以我们并没有失去什么，反而得到了一些不是初衷过后却会回味的经历。

即使有一天，有些东西会像摇滚船舰一样沉入水底，我们甚至无法发出声音，我们的热爱被逼上绝路，最终也仍然可以得救。最后那一幕，海上驶来无数船只，有人高举着牌子，上面写着“I heard you!”。我们一直相信，我们并不孤单，你听不见我，你也可以感应到我。

即使，即使，连感应也不能体会，那又有什么关系？我们心里的所思所想，为什么就一定要让别人知道？为什么只是播放音乐，就一定要离开大陆漂流远洋？为什么骂出F字头的脏话，就一定要让它穿过话筒让几千万人一起听见？我看完喜爱的电影，写一篇观后感，假如发不出来，不能与人分享，是不是就一定要恼羞成怒？

假如发不出来，就用字母替换敏感词。假如还是不行，就存进自己的电脑。假如怕电脑被搜查，那就把评论删了吧。电影看完，我爽到了，就够了。

我们可以听公共调频广播，感受几千万人在同一频率；也可以听豆瓣电台，感受心水曲目被猜出也感受意外的惊喜；还可以自建个人私密电台，用自己的播放器播给自己一个人听。音乐已在，耳朵也已张开，自由的条件已经齐备，可以尽情听，尽情舞，尽情骂。

翻译自英文维基百科，有删节。

卡罗琳电台是《海盗电台》这部电影的背景原型。它的创立者为爱尔兰音乐经纪人及商人罗南·欧雷海力Ronan O'Rahilly。当时的唱片公司巨头EMI，Decca，Pye和Phillips联手垄断，与电台联手，拒绝播放小音乐经纪人发布的音乐作品。在O‘Rahilly被Georgie Fame唱片公司旗下的卢森堡电台拒绝播放他的音乐后，受到了当时活跃着的斯堪迪纳维亚及荷兰海盗的影响，罗南竟然筹集了一笔足够的资金以购了合适的邮轮。1964年二月，罗南获得了一艘排水量702吨的前丹麦游轮弗雷德里茜娅号，并在他父亲所拥有的爱尔兰港口格林诺将它改装成了一艘电台轮船。同时，阿伦·克劳福德的亚特兰大项目组织也在格林诺装备了电台轮船MV Mi Amigo，这是头两艘投入使用的电台轮船。
电台轮船的投资来源于六位投资商人，包括皇后杂志的约瑟琳·斯蒂芬斯，她在卡罗琳电台里拥有头号办公室。再去美国募资的途中，罗南在《生活》杂志上看到肯尼迪与他的孩子在奥瓦尔办公室的生活照，他的女儿卡罗琳此时正在大闹天宫扰乱公务，这正是他所想要的效果。罗南便以卡罗琳这个名字为他的电台命名。

首次广播
弗雷德里茜娅被重新命名为卡罗琳音乐电台。它挂靠在费利克斯拖的外海上，并于1964年3月27日，周五首次开始试行播放。翌日，卡罗琳音乐电台开始在1520kHz波段上正式开始播放，并由西蒙·迪主持了它的官方开幕式。其首播节目由克里斯·莫尔主持，并被预录了下来。卡罗琳电台的第一个音乐主题是瑟隆纽斯·蒙克所作，吉米·麦克格里夫演唱的的爵士乐主题"午夜旋律"。1964年3月，伯明翰的财富乐队录制了歌曲《卡罗琳》并被卡罗琳电台作为他们的主题音乐。午夜旋律限于节目“明天的世界”的播出而于北卡罗琳电台停播。电台的口号自我标榜为你的全天音乐电台，但它最初的广播时间为一周七天、清晨6点到傍晚6点。
为了和电台名字押韵，卡罗琳（Caroline）电台自称他们的电波长度为199米（one nine nine），实际上它的电波长度为197米（1520kHz）。荷兰海上电台站维罗尼卡电台为192米（1562kHz）。亚特兰大电台为201米（1495kHz）。
卡罗琳电台的播放功率是20kW，由两台10kW大陆电器的信号发射器组成。早六点到晚六点的播放时间，是为了避免与卢森堡电台的竞争。晚六点停播后，又于晚8点重新开播，直至深夜。这则是为了避免与电视播放的黄金时段相错开。卡罗琳电台的流行音乐节目的主要受众是家庭主妇，之后，又开始针对儿童。由于避开了强烈的竞争，卡罗琳电台赢得了数百万的日间听众。

与亚特兰大电台合并
1964年7月2日，亚特兰大电台与卡罗琳电台的公司，亚特兰大项目责任有限公司以及星球制造责任有限公司宣布合并，由克劳福德与罗南作为联合公司的经理人。当天晚上八点，亚特兰大公司关闭，重组后的南卡罗琳电台在MV Mi Amigo上继续漂泊在小镇海边弗林顿附近的海面，而MV卡罗琳以北卡罗琳电台的名字进行广播。MV卡罗琳从费利克斯拖沿着不列颠海岸线驶往马恩岛，一路广播。而上面的DJ只有汤姆·洛基与杰瑞·莱顿两人。MV卡罗琳在7月13日抵达它的新抛锚点。这两个站点因此而能够覆盖到英伦三岛的绝大部分面积。之后他们在陆地上预录了一些节目，将它们带到两艘船上同时播放。
1965年10月，罗南使克劳福德对MV Mi Amigo产生了兴趣，并且鼓励负责北卡罗琳电台的汤姆·洛基对节目进行一些改动以从伦敦电台夺回听众群。洛基雇佣了一支新的DJ团队，并且引入了一种全新的自由播音模式，因此于1966年八月大获成功，为卡罗琳电台赢得了二千三百万的听众群。
在伦敦电台离开英格兰海岸，开始正式广播之前，它与卡罗琳电台之间曾有过一桩失败的合并案。

DJ名人
1964年3月28日，卡罗琳电台的第一个项目，是由克里斯·莫尔主持的。之后，汤尼·布莱克本，汤姆·洛基，雷·特雷特，罗杰·德依，西蒙·迪，汤尼·普林斯，斯巴格尔·穆尔顿，凯斯·斯库斯，强尼·沃克尔（Johnnie Walker，现在成了有名的鸡尾酒的名字），罗比·戴尔，大卫·李·特拉维斯，汤米·凡斯，鲍勃·斯德瓦特，安迪·阿切尔等DJ都变得十分有名。有些从美国和旧英帝国属国来的DJ，比如格拉汉姆·韦伯，汤姆·洛基，安培拉·罗斯科，斯蒂夫·杨，凯斯·汉普谢尔，克林·尼可和诺曼·圣约翰也广为人知。DJ杰克·斯贝克特，美国纽约WMCA的“好男人”节目主持人也定期地为卡罗琳电台录制节目。同时，他们也播放与美国联合录制的节目以及预录的宗教节目。BBC2台的克林·贝利和经典调频的尼可·白雷因为收听南卡罗琳电台的新闻而开始自己的事业。
在1965年9月中旬，MV Mi Amigo的员工和DJ们迎来了1960年的著名流行歌手希尔万·怀庭汉，她在周末到船上客串并且发布了她的新单曲《We don't Belong》，由于一阵暴风来临的缘故，她无法离开船上，被迫在船上过夜。她是唯一一个在船上过夜以及帮忙录制歌曲，讲顺口溜并且最终关闭播放的歌手。
Mi Amigo在漂流
1966年1月20日，MV Mi Amigo在一场风暴中被扯断了锚绳，沿着海边费林顿漂流了好长时间。工作人员最终成功获救，然而由于船体严重受损，不得不将船停在荷兰的赞丹进行维修。1月31日至5月1日之间，南卡罗琳电台在切塔二号船上播放。该船属于瑞典海上电台席德电台的布利特·瓦德纳所有，由于波罗的海上的浮冰，席德电台正处于休眠期。切塔二号装备了调频广播，Mi Amigo号上的10kW信号发射器勉强可以给它当天线使用。虽然信号很弱，但至少确保了南卡罗琳电台的广告收入得以维持。
Mi Amigo号重新返回海边费林顿时，它重新装备了50kW的新信号发射器，预计于4月18号恢复广播。波长259米，使用与北卡罗琳电台使用相同的1169kHz频率，但实际上波长为252米。最初，信号发射器的功率对天线绝缘层来说太过强大了。于4月27日，Mi Amigo全面运行。南卡罗琳电台的259波频很接近于伦敦电台的266米（1133kHz）和BBC曙光节目的247m（1214kHz），最终，北卡罗琳电台将波频迁移到了257米（1169kHz），但它仍然称之为259波段。

---------------------未完待续，2013年6月30日的工作档------------------

城市电台事件

1965年10月起，Caroline电台和城市电台开始洽谈前者接手后者的相关事宜。城市电台是在颤抖海滩边的二战遗留海上工事里发送广播的。. 前亚特兰大电台台长，时任Caroline电台台长之一的Oliver Smedley少校，与城市电台的老板，乐队经纪人Reginald Calvert达成了伙伴关系，并且在工事里安装了一台功率更高的信号发射器。然而， 根据Gerry Bishop的书《海上电台》，这台信号发射器十分陈旧，无法使用，Smedley之后取消了这次交易。

1966年6月20日，Smedley带着10个工人登上了颤抖海滩的军用工事，抢走了Smedley资助购买、但始终没能赎回资金的信号发射器。第二天，Calvert来到Smedley在埃塞克斯，萨弗伦沃尔登的家，要求他让那群强盗离开军用工事，并且归还重要的信号发射器部件。经过一番暴力的搏斗，Calvert被射杀。Smedley手下的人占领工事到6月22日。

7月18日，Smedley被以谋杀罪起诉，后改以误杀罪起诉。 Smedley的审判于10月11日在切姆斯福德巡回法庭开庭，而法官随后无罪释放了他。

---------------------未完待续，2015年5月15日的工作档------------------

非法化

1967年，英国颁布了海洋广播犯罪法案， 宣布资助离岸广播电台或在离岸广播电台发布广告为非法行为。 在早先1966年的众议院讨论中，政府声称海盗广播电台干扰了正常海上救援频道，对艺人、唱片公司和创作者毫无忠诚。更甚者，海盗们占用电波频段的行为违反了国际条例。马恩岛议会试图将北卡罗琳号排除在非法化之外，并就该法案被强加于马恩岛向欧洲法庭提出上诉。四个仅存的离岸电台中的两个——伦敦电台和270电台被迫关闭，但两艘卡罗琳号躲进了荷兰海域继续进行广播，在那里，直到1974年无证广播的船只才被宣布为非法行为。

当1967年8月14日，海洋广播犯罪法案被确立时，卡罗琳电台改名为卡罗琳国际电台。六周后，BBC开始为1号电台做广告，1号电台以极为成功的海盗电台伦敦电台为模板，雇佣了大量的前海盗DJ，而BBC轻音乐频道，第三频道和家庭频道则相应改名为2，3，4号电台。

1968年3月3日，Mi Amigo号和卡罗琳号在开始播报之前，被登陆并且捕获。它们被打捞公司拖拽至阿姆斯特丹作为对荷兰招标公司Wijsmuller Transport的欠款抵押。

1970：北海国际电台（RNI）

1970年3月24日，英国大选期间，一艘名叫梅伯2号的船从英国东海岸离岸，开始以“北海国际电台”（RNI）的名义开始广播。RNI有中波、短波和调频广播电台。但它的中波频道被英国政府屏蔽。7月13日，RNI与 Ronan O'Rahilly合作并改名为卡罗琳国际电台。卡罗琳电台为持证商业电台做广告，为保守党做政治宣传，并且反对工党。在大选过后，RNI恢复原名，但仍然遭到新选出的工党政府的屏蔽。直到RNI离开荷兰，返回其起锚地，屏蔽才得以解除。

1972-1980: Mi Amigo 重生
1972年，Mi Amigo号作为废弃船只被爱好者Gerard van Dam在拍卖中购得，他原计划将废船改造成电台博物馆。 O'Rahilly 承诺，如果van Dam 能够使船只回到可播报状态，他愿意偿还van Dam为此所支付的一切款项。船自荷兰的海边度假胜地Scheveningen起航，并开始向荷兰开始广播。它重开时名叫199电台，但很快改名回卡罗琳电台，并且凑齐了华丽的顶级团队。 DJ Chris Carey,他在播报时用名Spangles Muldoon ——他本人自己也是一个电台老板， Roger “纤细” Day, Andy Archer, Paul Alexander, Steve England, Johnny Jason and Peter Chicago (真名 Peter Murtha)主持着电台。

1972年末，卡罗琳电台遭遇了经济危机。12月28日，被拖欠工资的员工们切断了Mi Amigo号的电源线并且自行解散了。晚些时候，荷兰皇家海军将员工们押回船上，在甲板上还发生了一起斗殴事件。两天后，Mi Amigo号被拖拽至 IJmuiden 并因欠款未还而被羁押。由于正值圣诞节期间，没有律师能够来提供律师函，于是船持续停靠在阿姆斯特丹港口。O‘Rahilly试图让它重返海上，但由于船壳受损，在律师函被签署之前，Mi Amigo号得到修复并且离岸航行。


Mi Amigo 号沉没
1980年3月20日，伦敦时间午夜刚过，, 在一场风暴中，Mi Amigo号由于锚索断开，漂流并且沉没了。它持续进水，员工们乘救生艇逃离。虽然发电机仍在运作，然而水泵早已不堪重负，船只于10分钟后沉没。 三个英国人，一个荷兰人以及他们的金丝雀(名叫Wilson，是以前劳务部总理Harold Wilson命名的) 被救起。Mi Amigo最后的播报来自于 Stevie Gordon 和 Tom Anderson:

(Gordon): "呃，我们很抱歉地告诉您，由于极端恶劣的天气以及我们的船进了好多水，我们要停业了，目前大家正在逃离这艘船。显然我们希望能够尽快地重新给你们播报，但眼下我们不得不暂时说再见。" (Anderson): "这实在不是一个好情况，我们得尽快完成播报，救生艇正等着我们。我们并没有离开，也没有消失。我们上了救生船，希望水泵能够撑得住暴雨的肆虐。如果真的撑住了，我们立刻就回来。如果没有……呃，咱们能不谈这个么。" (Gordon): "我相信无论如何，我们总会回来的。" (Anderson): "嗯，我也这么觉得！" (Gordon): "但是现在，我们必须得说再见。上帝保佑！"

Sheerness公司所属救生船Helen Turnbull上的船员因在Mi Amigo号于沉没时救援了播音员Tom Anderson, Stevie Gordon, Nick Richards以及Hans Verlaan而受到表彰。在滔天巨浪和凶猛的东北风中往返接近沉船13次的壮举为Coxswain Charles Bowry赢得了一枚皇家救生艇协会银质奖章. 他的每一个船员都获得了皇家救生艇协会的羊皮卷感谢状。

Mi Amigo号49米高的桅杆在海中保持竖立了6年。

======================2016年5月9日，完结========================

【按】大半是摘抄，那天弄好不知道放哪儿，索性作罢，刚才不下心又找到了，就来贴上一帖。


看完片子，不爽，于是挑了豆瓣前五页三星以下的评论，不多，却都说的挺靠谱，且有人妙语连珠。

四星五星的，姑且认为大家都太渴也太可怜了，人家海盗电台有人说fuck，我们只有HX的豆瓣电台和充斥着阳痿广告的电台，奶奶的，于是失去了冷静的判断力。或者，是一种情结的满足，于是真觉得有意思。所谓爱上别处的生活，爱的不是某种生活，而只是别处。那艘船就是他们的别处。

我的观点如本文标题，有些镜头还是很漂亮的，摄影和剪辑都有出彩的地方，音乐就不用说了（只是挑一些牛逼的老歌串串，有一亿人可以做到）

太多恶心的内容了，比如所有正儿八经秀精液的和空不垃圾I love R'nR' die for music的；连青春都不生猛，娘兮兮的。另外这部电影对女性的态度令我很不爽，傻屌崇拜的厉害，搞得我看的时候连性欲都很低落。“山寨泰坦尼克+粉丝是多么有用啊！”的结尾，简直就是瞎逼烧钱。

说实话太让我失望了。不装逼的说，《真爱至上》那样水准的主流温情喜剧我超爱的。理查柯蒂斯怎么堕落的这么厉害。生生浪费了我钟爱的销魂老戏骨比尔奈伊。

我是不是该怀疑这部电影不是赞美摇滚的，它根本就是反讽的。它要说的就是：摇滚除了能让人在麻木的现实中YY一下，爽一把，骗几个妞儿，别的也干不了什么了。而大家爱的，就是这点精液+精神鸦片，瞎逼崇拜崇拜，再糊弄糊弄自个儿。

不过，有一句台词超爱的，私人青铜老师的“最亮点最英国”点出我的心声：西蒙同学说，老婆跑了我之所以活下来，因为我为音乐而生，我也能为音乐而死。我正一阵恶心，哪知那个小个子新闻联播说，我为新闻和天气而死。至少是为天气。这句台词太英伦太牛逼啦... @摇滚还是失败者大聚会 http://www.douban.com/review/2360778/


以下摘自豆瓣评论。马克用

诚然，摇滚这个常和性与酷沾边的词汇，略带神秘而又很难解释清楚，于是乎一大堆的青年蠢蠢欲动，仿佛哥摇滚了就是酷，哥摇滚了那姑娘就那啥了。 from 小角色 @教你如何成为一名伪摇 http://www.douban.com/review/2367860/

昨儿一朋友跟我说了一句话“摇滚乐是好多人的G点，稍微碰一下就射了”，我身边也有这样的人，他们的观点是跟摇滚乐沾边的就不是傻逼，但凡有人喊一声“摇滚”，他们准不假思索的喊“万岁”并且痛哭流涕，可能这电影是拍给他们看的，摇滚乐里没傻逼么？有，多了去了。 from 鲍勃辛 @珍爱生命 远离烂片 http://www.douban.com/review/2585403/

希望有人能告诉我这不电影怎样看才能好看，我现在还坚定的认为把屏幕关掉看这部电影是最好的选择。 from 狩魔猎人 @真让我伤心啊！http://www.douban.com/review/2307817/

摇滚乐来自生活，没有发自生活的情绪只能停在摇滚乐的表皮。此片的生活在哪里？在船上？之所以在船上，正是制作者无法在生活中反映摇滚乐的影响，干脆取巧把故事的矛盾安排在脱离生活实际的船上。扒掉那层比基尼，剩下的就是瘦骨如柴的肉体，我看着，没有欲望。此片，煽情来的赤果果，就像类似“团结就是力量”的口号，你们欢呼吧。 from 早米庵 @摇滚乐就是文青的潜规则 http://www.douban.com/review/2302126/

我们来分析一下此片中比较high的因素：一：大量的老歌儿。对于不知道为什么喜欢怀旧为什么喜欢摇滚的怀旧青年而言，这就是大量的tits和hips，本能的刺激。二：以摇滚的名义互相操。对于当不上骨肉皮以及当过骨肉皮的朋友，这里属于拉近生活距离的手法，就好像毛片儿里虚幻的都是上门送外卖的诱奸主人公，让男的女的都觉得自己也可能赶上一样。三：打着摇滚的旗号做宁死不屈状。这个类同于被容嬷嬷扎针，纯粹是自找SM，而且极假。不过，快到高潮的时候哪管那么多，只管看就是了... from 死人青铜@手淫片儿之一 http://www.douban.com/review/2373887/

不得不说，这是我在大荧幕上见过最美好的一次沉船。现在这艘沉没了的摇滚海盗船从上世纪六十年代再次驶入我们的视野，直击我们的心脏。

知道这部电影的时代背景后，我就把它列入“今年必看”的名单。上世纪六十年代, 我热爱的年代。我不知道把这10年从历史中抽掉，我们的世界会变得更美好还是更糟糕－－唯一可以确定的是，如果没有六十年代，我们的世界一定比较无聊。

有句经典的话：“如果你记得六十年代发生过什么，那么你没有真正经历过。”对于一个以大麻和迷幻摇滚为标志的年代，你知道这话并没有言过其实。
但总还是有些东西被铭记下来。

六十年代是革命的时代。但历史上从来没有一场革命像它这样迷人，以后也不会再有。这场革命的关键字有：反战，民权，反政府，性解放，女权主义，黑人权益，同性恋权益。
这么多的运动，现在穿好衣服去参加你的游行吧～
如果你是女人，你既可以像肯尼迪夫人一样装扮得优雅而得体，也可以套上刚刚流行起来的紧身牛仔裤和迷你裙展示你的曲线。当然，还有裙裤和空军装提供更多的选择。
如果你是男人，不如留长头发蓄起胡须，哪怕卫生状况真的堪忧，但只要女孩们喜欢，管它的。

那个年代有太多迷人到死的家伙。安迪沃夫用他堆砌的番茄罐头征服了美术馆；肯尼迪总统和他的夫人夜夜在白宫举行派对；马丁路德金的“我有一个梦想”震撼了所有人的心灵；永远的战士切格瓦拉以自由的名义不懈奋斗；当然还有所有人的上帝――甲克虫乐队。

而比这些迷人的更加迷人的，是那一张张饱含希望和梦想（当然还有吸食大麻和LSD以后的晃神）的年轻面孔。

“如果你要去三番市，请记得在发间别上鲜花”
也许很多人都还记得这首著名的“San Francisco”。
六十年代的年轻人称自己为“花的孩子”。只要你在头发或者口袋插一朵鲜花，那么你就是兄弟姐妹中的一员。爱与和平是他们的口号。每个人拍照的时候都摆过这个姿势吧――食指和中指一起组合出一个V――恭喜你，那就是爱与和平。快坐时光机回六十年代，你是他们的一员。

那个年代绝不会缺少的东西除了游行就非集会莫属了。
最著名的是1967年的“爱之夏”。超过10万的年轻人从世界各地蜂涌进三番市，交流彼此不同的价值观。当然，在大麻和音乐的催化下，交流进行得顺利极了。夏天结束后，年轻人们都带着新的经验和想法回到各自的城市， 精神高昂。

美国是这场革命的中心，但它的影响波及了整个西方甚至全世界。在《海盗电台》里，我们看到了反政府，女权，同性恋，性解放，毒品，连越战都以玩笑的方式提到了。当然还有摇滚－－这几乎是这个电影的全部。
片中大部分主角从年纪上来说，应该属于“垮掉的一代”。但他们的精神无疑是花之世代的。比四五十年代要来得积极和明亮。
我印象最深刻的镜头，是船舱进水的时候，Bob倔强地抱着他那一箱子的唱片，在“father and son”悠扬的调子里缓缓下沉。无论Carl怎么劝说，他坚持着一味摇头。最终亲情占了上风，箱子落在了甲板，唱片脱匣而出漂浮在水中。他挣脱开Carl在水里不停翻找，挥手紧紧抓住了其中一张――在这命悬一线的生死时刻，他对着这张被救下来的唱片竖起了大拇指，露出了灿烂的笑容。

有没有什么东西，你爱之如生命？

每个人都被问过这样的问题吧：如果可以穿越，你要回到什么年代？
我的答案很久以来都是六十年代。
我书房的墙上并列着三张照片：毛泽东，切格瓦拉，甲克虫乐队。共同点？

唐诺在他为《刀锋之先》所作的序言中写道：
“什么样的人最爱谈死呢？
答案是：恋爱中人、宗教中人和革命中人。恋爱时，它叫生死相许，宗教时，它叫殉道燔祭，革命时，它叫慷慨献身。”
生命无疑是可贵的，勿庸置疑。但在那个年代，大部分人相信有的东西比生命更可贵。比如爱，比如理想，比如信仰。

跨过一个千年的我们，站在一个信息爆炸的时代。世界每天都以光怪陆离的崭新面目出现在我们面前。永远有新的面孔，新的影像，新的声音，新的文字。我们开始变得小心翼翼，变得疑心重重。
人口膨胀，环境污染，恐怖主义，金融危机……我们不知道这个世界到底怎么了，于是我们堵上了耳朵不听，捂住了眼睛不看。电视里开始充斥着无聊的笑料，大荧幕成了爆米花的狂欢。我们一边欢笑一边嫌恶。
爱?理想？信仰？大家可能会说：哦，你莫装B了好伐？莫装B。
可是，我真的不知道，除了相信爱理想和信仰，我们还能相信什么。除却爱理想和信仰，我们还剩下什么。

宣布船体进水的那一刻，全部的人都表现得非常平静。他们的平静并不是因为预知之后会有人来营救，也不是因为面对死亡毫无惧怕。
你害怕死亡吗？废话。谁不害怕。但有没有什么，强大到让你能够战胜这种恐惧？
他们是怕的，当然害怕。但是对摇滚的热爱和对自由的信仰，让他们能够心平气和地面对即将到来的命运。

1969年，阿波罗号登上月球，实现了人类走向太空的梦想。好了，现在我们必须跟六十年代说声再见了――这真是一场完美的告别，不是吗？
就像那个年代的吸毒者宣言：Turn on, turn in, drop out. 那些花儿，开在了时光里。

If you’re going to San Francisco, please take me with you――I mean, San Francisco in the year 1967.