内有剧透 慎点
一些个人絮絮叨叨的碎碎念吧,不算影评。
下班前一个人暗搓搓摸鱼买了电影票,吃完饭直奔电影院,因为是冷门片,排片少,看的人也很少,基本等于包场,简直就是:太爽了。
老爷子长得很俊,想起了我爷爷。(爷爷年轻的时候是个出了名的美男子,老了也很精神,奈何我好像没有遗传到2333)
开头颁奖和各种交际,看得出来厄尔是个social flower,确实他也特别爱养花,爱花胜过爱家人。但是因为他过于年迈,看介绍已经88岁了。哎哟喂,老态龙钟可能可以模仿,但是脸上的褶子和手上的青筋还是挺真实的。
加上他倒闭的花草事业,我对眼前这个老人是毫无恨意的,虽然不是倚老卖老,但是潜意识觉得老人和小孩一样是弱势群体吧。
接着矛盾聚焦在女儿婚礼,老爷子忙着交际没去,还emm挺厉害的。12年过去了,农场倒闭了,厄尔开着他的破皮卡来到了外甥女的订婚典礼,看得出来这一家条件并不富裕,以为外甥女会想办法给外公腾住的地方,厄尔的前妻玛丽就把厄尔给骂走了,当时就觉得玛丽心里一直很牵挂厄尔,打是情,骂是爱。轻描淡写几个场景,大概知道了厄尔过去的一生。
紧接着就是厄尔开始了贩毒的日子,花草事业倒闭了,他反而开启了对家人的「补偿事业」。可以想像,厄尔的前妻几乎没有得到过厄尔财务上的帮助,是多么的艰苦。于是厄尔用贩毒赚来的钱,包了外甥女婚礼的酒水,还有其他一些social方面的支出。
贩毒量越来越大,厄尔赚得越来越多,他越来越意识到家人才是第一位,工作即使很重要很好,也只能排在第二位,他把越来越多的钱花在家人身上。
然而,还不够。
作为即是导演又是男主的这个老头儿,超级会拿捏细节。在外甥女毕业典礼上,厄尔已经观察到前妻玛丽有点病症,但是当时没有太过关心,导致后来玛丽病重垂死之际,厄尔在贩毒和照顾玛丽这个矛盾之间的疯狂挣扎,可看性就更高了。
已经错过了关心玛丽病症的最佳时机,难道现在还要错过她生命的最后一段旅程吗?
厄尔冒着被杀的风险,从一开始的犹豫到义无反顾地照顾玛丽直到她死去。
见面第一句:「hello,Mary」。感觉像是最熟悉的陌生人,太心疼玛丽了。
玛丽嘲讽了厄尔,马上又说自己是在赌气,是的吧,厄尔前来看望她,她就什么气都没有了。
「你是我一生的挚爱,也是我一生的痛楚」
爱的卑微又无可奈何,好在在临终前的那一刻,厄尔都一直陪伴在玛丽身边,而且意料之中又很戳心的说了一句「我爱你,玛丽」。然后真的,玛丽就安详地去世了。
当时我觉得,人和人的感情真的就是这么奇妙,爱这东西,怎么来怎么去,其实人自己也摸不透,但是往往爱给到人的支撑出乎人类的所有认知。
葬礼结束,厄尔对女儿说「 我不会错过感恩节的」,知道是个伏笔,以为厄尔会死,但是按照导演的性格,厄尔是不会轻易死的,所以最后他认罪去坐牢了,也为自己过去犯下的错误忏悔。
当然结尾厄尔在监狱里又能养花的那个点,可以有无数种解读吧,我不想去定义任何一种解读,我只想说这老头贱兮兮得很可爱,很像一个老顽童。看到结尾我对厄尔那种出于老人的可怜劲儿一点都没有了,我想要和厄尔一样,老了还能蹦迪,专门开车去吃最好吃的汉堡,对我来说有一点点像男版的罗文姬。
电影虽然归类为犯罪、悬疑,对我来说,更像是一部家庭伦理电影,不俗且耐人寻味。记得哪个导演说过的,真正讲爱情的电影,不会是直接讲述爱情的,爱情一定是在看起来毫不相关的故事里看起来才更值得回味。而且他身上那股机灵劲儿,说他不爱听的话,他就假装没听懂,继续说这是世界上最好吃的汉堡哦,哈哈哈哈哈,我不和你辩,等你老了你也知道,能吃美食的时候就抓紧吃,可别思考什么人生大哲理,活在当下是最实在的,朋友。
几个小细节,记得没错的话,片头警察跟踪拍照的地方就是经典美剧《火线》里经常出现的那个街景。
这本电影也算有公路电影的成分,配乐简直不能再赞,老派慵懒惬意又不太正经,是导演的味道。
作为一个90岁的过来人,在讲一些人生道理的时候,一点都不煽情但是很感人很触动,这个细节处理得特别好。
画质超赞,而且有致敬其他作品,暂时想不起来。
以贩毒次数一次又一次地叙事,让人慢慢进入电影,跟着节奏到后来越来越紧凑,很高明了。
老爷子脸被打花那里真的心疼哭了。
人物还是饱满的,厄尔还是有退役军人的那种机警和狡黠,其实非常适合做贩毒这个工作(误)。
面对什么事都不慌不忙,符合人设。
我要把老爷子的电影都看一遍,献上我的膝盖,暂时就这些吧,有点困了,想二刷。
噢噢,突然想起来还有一个点,现在是9月1号下午6:10补充的内容,就是我是泪点超低的人,看很多电影都会哭,但是这部不一样哦,怎么不一样呢,我终于体会到了眼泪落在锁骨上的滋味!
伊斯特伍德,好莱坞电影史上最优秀的演员、导演之一,也是我最尊崇的好莱坞艺术家之一。对于伊斯特伍德来说,他完全担得起“艺术家”这一称号,无论演员,还是导演他都做到了极致出色,而其演员生涯两次转型,从西部英雄到二战英雄,又从二战英雄到城市英雄,最终成为导演,成为我心中的银幕英雄。
伊斯特伍德对电影的热爱和专注在作品中展现的已经淋漓尽致,但是一个敌人却让他渐渐力不从心,是的,这就是岁月。这位1930年出身的好莱坞传奇在5月迎来了自己89岁的生日,在拍摄《老爷车》的时候他说这是他最后担当演员,但是就在2018年,他又一次在自己导演的作品《骡子》中出镜,我不知道这次是不是他最后的表演,但头一次在看他的电影的时候,那么投入,又那么五味杂陈的“出戏”。
他老了,这是不可抗拒的自然规律,但是看到他在《骡子》中那已经有些巍颤颤的样子,竟然让人生出心酸之感。而在这部电影中,他扮演的就是这样的角色,一位曾经的英雄,美国二战老兵,但是战后成家的他又是一个混蛋,沉迷培育良种花卉,享受个人生活,却同时忽略的家庭,甚至不在女儿的婚礼上露面。
于是,他与自己的家庭彻底决裂,妻子与女儿离他远去,只有他的孙女依然对其充满热情。而在孙女的大日子即将到来之际,他也几乎破产,被赶出自己的房子,开着一辆老旧的皮卡来祝贺孙女,却迎面碰上妻子的训斥和女儿的冷脸。
到这里,这位老人的人生似乎已经可以做个交代了,那就是一种矛盾的人生,你说这是一场失败,他又曾经在战场上为国效力,是深受尊敬的英雄老兵。你说他游戏人生,但是他在花卉上又确实那么认真,只是他却同时忽视了生命中同样值得珍视的亲情。伊斯特伍德在老年阶段常常扮演一些性格古怪的老人,比如《老爷车》中的角色,但是这样的角色又常常是以与世界的对抗来掩饰心中最柔弱的一面和孤独。
于是,一场人生中充满黑色幽默般的转折出现了,老人稀里糊涂的被拉下水成了贩毒集团的运毒人。当然,这其中又体现了他人生的吊诡之处,你说这年纪怎么又会为自己贪图钱财,他的初衷只是想让孙女的婚礼体面一些。一个老人误入歧途般的可以上社会新闻的故事就这样开始了,而他从开始的不知情到勉强继续,甚至到得心应手与罪犯们关系不错,整个过程显得荒诞但是又不那么令人意外。因为,在他的晚年,他终于意识到了自己错过了什么,但是,“人生天地之间,若白驹之过隙,忽然而已”,晚了,一切的太晚了,他的时间不多了。于是,他开始希望以物质去弥补,又慢慢的从中找到了自己的价值,作为一个老迈的朽木,他竟然在这个行当干的得心应手,甚至打破了一些毒贩的防备和年轻人称兄道弟,我们完全可以理解这个半辈子在人际关系上都稀里糊涂堪称失败的老人,在这个过程的快乐。
当然,随着故事的推进,老人遭遇了更多变故与麻烦,也正是在这个过程中,我们更可以感到片中的人物与演员伊斯特伍德仿佛已经打通。多少次,当他面对毒贩小喽啰们的挑衅恐吓时,作为观众是多么期待如他曾经出演的英雄那样,最终给予他们回击。毕竟,他曾经纵横美国西部,他曾经在二战战场上无所畏惧,他曾经是城市中不可一世的肮脏哈里。可是,作为导演的伊斯特伍德很公正,没有让他再成为超级英雄,因为他老了,一个年迈到只能迟缓走路的老人还能如何逞强?于是,他尽管目光坚毅,却也只有向生活低头,他故作洒脱,却难掩弥补家庭关系的渴望。
故事的独特背景让这个故事褪去了一个耄耋老人误入歧途的荒诞,而是让你感受到强烈的真实感,伊斯特伍德的表演更体现出一种浑然天成,甚至,他的故作洒脱和幽默让你恍惚回到了他当年在西部纵横的牛仔时代。我想,这正是整部电影打动观众的地方,它并非一部戏剧冲突激烈的电影,也不是一部剧情跌宕起伏的电影,它的节奏舒缓,哪怕遭遇矛盾冲突,也总能轻轻放下。但是,片中的感情可谓真挚感人,被他忽略的老伴弥留之际的言语更是令人动容,“你不需要用变得有钱来让我们觉得需要你”,于是,老人的心结被打开,这来的晚了些,但是谁有忍心这位晚年试图弥补遗憾的老人。
没有人永远年轻,但是总有人正在年轻;没有人生来老迈,但是总有人正在老去。伊斯特伍德,曾经年轻,曾经潇洒,曾经迷人,曾经硬朗,曾经勇敢,曾经深情。如今,我们看到的是一个脸上深刻岁月的老人,让我们在这部电影中去感受伊斯特伍德暮年不多的表演吧,去体会他的人生感悟,这个世界上有太多东西值得我们珍惜,家人、亲情,还有,这样伟大的影人。
一个看不起新科技不爱接受新事物的老人,一辈子都沉浸在对花的研究中,直到网购的极速发展使他被迫关闭了种植园。妻子和女儿的嘲讽和冷漠使他越显单薄,之后的剧情看起来就像《绝命毒师》的老白一样与毒品挂上了钩,两个人的初衷都只是想用钱带给亲人们更好的生活,只不过厄尔没有像老白那么孤注一掷。 这剧情真是慢啊!12次运毒旅程,能看到厄尔与家人之间的关系变化。从最先满脑子只想着花的盛放只有短短一天,所以要好好对它们的那个花匠,到最后即使带着305公斤可卡因和送货迟到必死威胁,也要义无反顾回家陪伴将死的妻子度过最后时刻的那个白发苍苍的老人。当他把自己活了九十年才搞清楚的亲情至上的经验告诉刚刚遗忘了结婚纪念日的特别探员的时候,我们知道,他终于明白了自己亏欠于家人的不是名声,也不是钱,而是时间和陪伴。
首先,论是非,老爷子有罪、有错,在法律的层面上、在善的意义上都是如此。
而他以此为代价,救赎了一种从来都是稀缺的价值,这就是“不被逮住”。
不被谁逮住?警察?毒贩?
——都不是。
是不被“它”逮住,而这个“它”早已是天罗地网,就看各位看见没有?
当麦兜的妈妈对儿子未来要做医生、做律师抱有真正的热忱的时候,我们看到了特别是以香港、新加坡为代表的“发达”、“昌明”的背后的它,它是现代人日益趋同的精神;当视频网站只有付费才能避免看广告的时候,我们看到了所有的“服务”、“享受”背后的那个它,它是消极自由对自由的垄断;当我们能开始问这样的问题:飞机上的头等舱本身就是头等享受吗?我们辛苦所得的房子真是理想的生活场所吗?孩子们费力进入的名校提供真的教育了吗?我们就会渐渐发现发现它的身影,它是一种游戏,尽头并无真正的卓越。
说得赋魅一点,时代可能是一种与我们同在的活物。今天,这活物以前所未有的规模承载人群,以至于它产生了某种“维稳”的机制,它希望捕捉住每一个试图逃脱它的控制的人,希望没有人出乎它的意料,希望所有人不过是挣扎着追求次好的东西。在这方面,《骡子》给出了一些启示,这种启示落在了“老爷子之不被逮住”上,出“人”(👮、毒贩)意料的实质是出“它”(时代精神)意料,因为平庸是一种恶。一切的证据在于:观看这部电影的人,会奇怪地感受到一种超越了是非、正邪与否的快感,但这种快感既没有回复性的正义要求在它的背后作为支撑,甚至连基本的逻辑也不甚清楚(老爷子为什么一直需要钱,为什么一直干下去……等等),而且作为观众,我们在潜意识中试图延长这种快感,那是因为我们其实都梦见过这样的人生!梦中,我们不断地逃啊,逃啊,我们作奸犯科,遭遇迫害,或者根本就是莫名其妙地逃,就算孤独、不幸、忍受,我们仍然希望不被某个东西逮住。现代人最重要的噩梦就在于,我们总是无路可逃,牛b如卡梅隆,也只能逃去潘多拉,结果那里的故事,还是一模一样。
就承认吧:无论过得好不好,我们其实还隐隐地地希望自己能不被时代所料中。人类的历史,从奥德赛的“回”主题,发展成为了今天的“逃”主题,对人性而言,是悲惨的。
说归电影,关于“不要被逮住”的示范,老爷子给了以下三点提醒:
第一,注意你的家人。人不可能没有家人,但家人这个东西,非常麻烦。任何一种深刻体认及追求,都不合适跟“其乐融融”的家人一起获得。但人不可能没有家人,人生充满了依赖性,尤其是前头那段,不由分说地,你生而为某人的子女,为此,我们要感激家人的恩情,因为你不知道会不会有一天你就一去不返了。
第二,在“公检法系统”眼中保持良民姿态,直到你够老。这一点的核心在于,不要反对任何人,因为人是不纯粹的,没有任何人值得你100%地爱ta或者值得你立刻开枪打死ta,真正要反对的是那个试图捕获我们的“精神”,它挑衅你,它说:你必将活得既幸福、又绝望。另外,第二条其实包含了一个附加条款,就是注意你的身体,因为这样活的人,只有够老的时候才会引起真正的注意,时代才会注意到你,人们才会意识到你,公检法(如果确有必要)才会来抓你——然后他们发现起诉你没有那么令权力系统兴奋。
第三,不要堕落。要记住,面对的敌人的是一种综合性的事物,而堕落因其过于单一而无法与此为敌。反思、思考仍然是最重要的。事实上,大多数堕落者都是自以为在飞翔,而这种假性飞行正是最容易被“它”捕获的活法。不要堕落的理由,不是不作恶,而是不要温柔对待敌人,堕落因此缺乏勇气。
在一个事实上乏善可陈的时代里,所谓的“怪人”常常带有真正的善的要素。在人神杂糅的年代,最好的活法是努力追寻身上的神性,如今是人挤人的时代,若能活得遥远而富有生命力……至于代价,电影揭示了一些,但其中最大的没有直接说明:缺席于某场比赛——今天唯一的比赛,因而没有观众。
而电影创造了观众,这也是我赞赏电影的原因。
《骡子》是克林特·伊斯特伍德自导自演的一部最新电影,改编自美国缉毒史上最年长落网者厄尔·夏普(被捕时87岁)的传奇故事,伊斯特伍德在片中饰演夏普(影片里更名为厄尔·斯通)。伊斯特伍德1930年生人,被大家亲切地称为东木,年近90还有如此精力和创作力真是让人不得不佩服。
影片里厄尔是个退伍老兵,退伍后一直热衷于黄花菜品种的栽培和开发,农场办的有声有色,是行业领域里superstar,他很享受被包围、被重视、被需要的荣耀感。可是随着互联网的强势到来,厄尔这种传统农场开始日益衰败终致破产。当他开着自己的旧卡车回到家人身边时,除了外孙女吉妮欢迎他,女儿艾莉丝和妻子玛丽见到他都很痛苦。因为他之前的几十年从没有把家庭放到过第一位,他错过了女儿无数个生日以及人生的重要时刻,甚至包括婚礼,女儿无法接受这样的父亲,妻子无法理解这样的丈夫。所以当妻子玛丽看见丈夫旧卡车上的全部家当后明白他是走投无路了才回来的,根本不是关心外孙女的婚礼,也不会有钱兑现支付外孙女婚礼费用的承诺。在众人面前,玛丽并没有给丈夫留下情面,厄尔只好黯然离去。也就是在这种情况下,厄尔成为了帮贩毒集团运送毒品的“骡子”。
第一次出活收到的报酬之多让厄尔震惊和心慌,虽然嘴上说着只干一次,但还是没挡住高额报酬的诱惑。有了钱,外孙的婚礼、老兵俱乐部的修缮他完全ok,他又找回被人需要、受人尊敬的感觉。由于他开车记录良好,又加上岁数很大,他成了最不易引起警察注意的人,也因此成了所有“骡子”里业务最好的那个,毒贩头头对他青睐有加,并委以重任。虽然有钱了,但女儿、妻子对他的冷淡以及之后妻子的病重让他意识到自己失去了人世间多么珍贵的羁绊。所以他才会在饭馆对来抓他的警察(但警察并没有意识到对面这个给他忠告的老者正是他要抓的“骡子”)说出一番有关陪伴和家庭才是第一位的肺腑之言。在看到病重在床的妻子后忏悔自己之前都错了。妻子去世,他因运输毒品被判入狱,他对女儿和外孙女说:“可惜了时间,我可以用金钱买下一切东西,唯独时间不行。”他知道自己没法赎回过去的时光,而本该与孩子共度天伦的日子也只能在狱中度过。
所谓“人之将死其言也善”,妻子玛丽临终时对他说“你是我此生挚爱,也是我的痛苦所在。我想让你知道,你陪伴着我就已是我的全世界”,听到这些话,厄尔痛悔万分。直到此刻或许他才真正明白自己失去了什么?在外的成功固然重要,但若这个成功是以牺牲家人为前提,那这个成功还算真正的成功吗?毕竟在家庭当中爱和责任才是首位。如果你在外忙碌和成功,在家只有冷漠和匆匆离去的背影,那可想而知家人的感受是什么?就算是你把家里撒满钞票,那种感觉也不过是施舍而已。那不会是爱,也不是真正的爱。厄尔以为自己在外面成功总比在家里碌碌无为好,可是他或许忘了自己当初为什么需要婚姻和家庭了。
一个幸福的家庭应该是温暖的,它能给予每个家人真正的安慰和力量;一个美满的婚姻是彼此需要和相互成就的,它能让我们残缺不全的人生得到真正满足。所以当我们在家庭或婚姻上出现了问题,相信无论多么坚强的人在内心深处总会有一个情感的缺口或者黑洞,这个黑洞总有一天会以一种形式让你觉出它的存在。
很喜欢黄磊《我想我是海》这首歌的几句歌词“没人分享,再多的成就都不圆满;没人安慰,苦过了还是酸”。韩国女星秋瓷炫小时候在家庭里很少得到爱,在找见真爱于晓光之前,她说有一次自己获奖后回到家,却发现没有人能与她一起享受这份快乐,没有等她的人。当时她就觉得好孤独,一个人在沙发上坐着,发呆了一个小时。
相信舞台和银幕上,秋瓷炫一定获得过很多掌声和粉丝的爱,但这又怎样?这些外面的成功和热闹固然令人欣慰,但她走下银幕和舞台,总会回归到日常生活。那个时候能陪在自己身边的是谁呢?那个能接受她吃喝拉撒一切样子的人在哪里?那个能真正拥抱她千疮百孔灵魂的人在何处?好在她后来拥有了爱情,拥有了一个有爱的大家庭,所以她才特别珍惜,在他们的婚礼上,秋瓷炫不惜跪地向于晓光求婚。
每个人都需要一片心灵的归属地吧,这点无论皇孙贵胄,还是贩夫走卒都一样,就像时间对每个人来讲都是公平的一样。当你飘飘然时可能最容易忘了这个地方,但当你失落和精疲力竭时你最容易想到它。因此当厄尔的农场关张,走投无路时,他第一时间还是回到了家。可是家不该只是受伤的抚慰地,还应该是释放爱的投资地,否则家也有一天会把你驱逐在外! 当然心灵或情感的归属地还可以有别的形式存在,不过对于大多数人来讲,家庭和婚姻是其中最常见的形式。
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本人微信公众号:萱草的时光
Leo Sharp是一位二战老兵,得过铜星勋章,也是有名的园艺家和花匠。80多岁开始运毒,共计一千多镑。于2011年被捕时87岁,被认为是最老的毒骡。
年近九旬的东木老爷子在《美国狙击手》《萨利机长》后继续将视线对准真实事件,用依然稳健的镜头与沉稳有力的叙事为我们带来一部回归亲情的影片。而东木选择自己出演这位“骡子”,我们也能从中看出他在影片中有不少自我的情感投射。
本周春天的放牛班观影团选取了克林特·伊斯特伍德的新作《骡子》作为周限定观影,共有33位友邻参与,27条短评,平均分为7.30
一、以“骡子”的形象展现自我
1.回归家庭的“老爷车”
服过役、年近九旬、“精彩”的感情经历…厄尔与东木具有的众多相似的特征与东木精湛的演技让人不能不将这两人的形象视作一体。早年间风流成性、离了两次婚、有不少私生子的他,在家庭生活上注定是遗憾的。而本片中塑造的这位因工作而忽视家庭,直到老年才与家人和解的形象,应该表达的是东木对亲情的追寻吧。
@mdr skywalker 9
年近九十的东木竟然还有如此旺盛的创作精力,冷静与克制的镜头下又不乏温柔与释然,为我们去展现一个运毒老人的心态变化,他孤独,不羁,不被理解,想用金钱证明自己的价值,妻子的去世最后让他意识到了金钱买不来家人陪伴的时光,故事结束。虽然在视听方面并没有太多突出的亮点,但我很喜欢这种朴实又不乏韧劲的作品,不知道这是不是东木的谢幕之作,但是我希望他能如他饰演的厄尔一样,老当益壮,感动你我。
@佚名 8
“你是我一生的挚爱,也是我一生的痛楚。”真情总是让人脆弱又坚强。
@-MeilleurEager 7.5
没想到老爷子竟有90岁的高龄!竟然还自导自演 太不容易了!影片表面讲了一个犯罪故事 实际是想告诉我们工作固然重要 但家庭永远是第一位 永远不要因为工作而丢了家庭 否则你会后悔一生 老爷子最后承认所有罪行泪目了 也许他那时是真正“清醒”了 还好还不算太晚
@浪漫血液 7.5
园里养最美的花,家里挨最狠的骂,车里藏最重的货,怀里搂最辣的妞,停下训最笨的仔,路上哼最帅的歌。他是老顽固,老不正经,老当益壮;他是毒行侠,口比枪快,心比路直。 一辈子犯的错误难以悔改,驼背仍然撑起一条硬汉;一生中受的痛楚无处言说,糙手依旧握住一世挚爱。浪迹一生后的坦然,得闲看花开花落,足矣。
@亲切的昊昊 7
似乎是东木老爷子在迟暮之年借用犯罪片的外壳实际上则是献给自己和观众的感悟之作,也诠释了那句“深情不及陪伴,厚爱无需多言”的真正意义。电影里饰演女儿iris的演员alison就东木现实的女儿,邀请女儿出演这个角色,估计也有东木一生执着于电影行业忽略家庭的歉意和内疚吧
@贝克街的大盗 7
儿女不图老人为家做多大贡献 一家人 团团圆圆能够一起参加各种仪式感的时刻 才是最好的 一部中规中矩的 回归家庭亲情主题的电影 披着公路驾车 帮助运输毒品的外衣
在面对重病在床的妻子时,厄尔说“只有那些九十九岁的人才想要活到一百岁”。东木对老年生活甚至死亡的态度可见一斑:塑造了牛仔、士兵、警察等硬汉形象,执导了多部佳片,但这位“老爷车”仍没有打算停下的意思。并在影片中融入了一份沉稳老练,多了一份自我的感悟。退休,死亡,你们可往后稍稍,“这一天还没有来”,东木的创作也不会停止。
@渡辺dudu 9
真好看呀,人老去时的通透和温柔。
@蝠蝠 8
带着毒贩享受生活,老当益壮一龙双凤(?),将黄花菜事业贯彻终身,努力弥补错失的时间和爱,东木老爷子回顾一生的作品,且看且珍惜。 路开到终点,就该回望身后的历程。这可能是老牛仔的谢幕也可能是一代人的记忆湮灭,而唯一想活到100岁的,是那个99岁的人。
@人间退步 8
老牛仔浪子回头的故事,东木真是米国老牛仔的杰出代表,老当益壮,年近九旬仍然奋斗在电影领域,这精神值得学习、尊敬
@刷鞋大王 8
是一部能让人摸到生活的温度的电影。老爷子把几十年岁月沉淀出来的阅历和感悟融入到影片的点点滴滴,明明是个悬疑犯罪片,可最让人着迷的还是那份生活的烟火气
@cinedreamer_ 8
最吸引我的无非是老骡子被东木饰演出的那种感觉,那是一种将死之人把一切都看淡的洒脱,亦是为工作奉献半生最后才终于回归家庭的幡然醒悟。即便是如此危险的陌生工作也可以做的那么得心应手,明知自己已入虎口却仍然面不改色,一趟又一趟旅途中,他一路上哼着歌,偶尔停下车去吃个三明治,或是顺路探望一下老朋友,总是那么轻松自在。因为这对他来说并不是一份工作,而是一种证明自己、渴望赢得家人原谅的方式,也正因此,站在法庭上的他才会那么坦然地承认一切指控。淡漠了一辈子家庭却没能错过妻子的弥留之际,也重新被家人接受,这对他来说其实已经足够了。总是要到年老才懂得“金钱能买来一切却换不回时光”,这样简单的道理也往往从老人口中讲出才更有分量。
@Laughing Gor 7.5
老骥伏枥,毒来独往。大银幕上90岁的克林特伊斯特伍德已步履维艰,但仍精神矍铄。关于家人,关于时间,关于爱,他想感慨的有很多,都悉数融化在这部电影里,简单的剧情里有满溢的感动。
@tangerine 7
金钱买不来时间和相伴的时光,不要到一无所有的时候再去后悔。老东木在光影里的那些印记,也早已经成为了超越时间的永恒存在,年近九十还在自导自演,我只能说,无论于银幕内外,他都是我心目中的英雄。
2.毫不妥协的东木
不会发短信(科技)、错把女机车手当男性(性别)、随口而出的“黑鬼”让场面一度很尴尬(种族)…多处细节充分的展现老厄尔与当今时代的格格不入,但是他依然能做到谈笑风生,毫不掩饰自己的老派思想。同样,在“政治正确”大行其道之时,东木却能直接提出反对意见,他认为政治正确“抹杀了许多人的想法,更一步步弱化这个社会”“失去了幽默感”。上述的三个情节也是如此:不服务于所谓的正确性,而是要传达出幽默感。几处对警察执法和墨西哥裔的调侃也是秉承着“幽默”的风格。对于东木作为坚实的共和党人、大选时支持特朗普等政治上的观点,不了解政治的我无法给出有意义的评价,但只要是他认准的观点与思想,他一定会毫不妥协地贯彻下去。
@wild life 8.5
东木老爷子又一个小神作,冷静而克制,还有自己对政治正确的调侃,88岁的老爷子值得我们尊敬,每年一部克林特在最近几年成了我的保留项目,因为你也不知道下一部会不会是最后一部,骡子中的克林特将自己与角色融为了一体,不仅还原真实的人物,侧面上讲的也是自己的人生,贯穿影史半个世纪的活化石也疏忽了家人和身边的一切,将两者的经历结合起来,骡子的效值才发挥到了最大化,期待老爷子下一部戏
@PepperSoul 7
无论是电影还是角色,都是非常的老派,是一种抵抗时代的老派,东木那么老了,还是诉说着牛仔精神,这种东西永远不会过时。
@顗禮 6.5
反政治正确的教育电影,硬汉了一辈子的老东木这次倒也蛮温柔,四平八稳又循序渐进的节奏中有一种老派的好,是东木对自己人生的回溯,也是他对年轻人的忠告;“今日胜昨天,明日胜今朝”不算太喜欢但也有被打动到
二、用《骡子》这部作品雪“前耻”
1.宝刀未老
东木老爷子的上一部作品《15点17分,启程巴黎》在口碑上不尽如人意,但这部《骡子》完全能够说明东木还是那个东木。不必说将主人公从看重工作和名声到回归家庭与亲情这一过程展现多么淋漓尽致,也不用说独自一人驾车哼着歌这份自由的公路片气质有多么迷人,单是东木对摄像机的稳健的把握就足以教大多数影片重新做人:几个简单的运镜或是定点镜头,就能很好的烘托出或紧张或温馨的气氛。
@Supremacyacron 8
年近90的老爷子真可谓影坛不倒翁,亲自上阵也可证明老爷子最大的诚意(还是真父女档),一般的导演估计拍这个故事估计中途他就得被抓,但是老爷子一路开挂到最后,这期间还上演了自身对亲情的自我救赎,将其作为情感宣泄的渠道,二者之间的平衡度依旧老道。
@扶不起先生 8
老爷子天真率性活出自我,却不知时间已在亲人间慢慢流逝,厌恶手机只是老派们最后的保守,但对于亲人的爱就像鲜花一样,只是那盛开的芬芳也就在那一刹那间而过。骡子贩毒只是自我救赎之旅,想用金钱买来时间和亲情,可无价的时光早已匆匆离去,懊悔莫及时,长情的告白就是最好证明,与家人相伴靠的不是体面,而是无微不至的关心和爱护。电影很有教育意义,用心良苦,感人之至。最后祝愿老爷子长命百岁寿比南山!!
@董小__ 8
回归家庭这个主题还是过于陈旧了,只是老爷子真的无可挑剔。喜欢跟库珀在酒吧里的那段对话,点题、温情,是一种传承,又夹带懊悔之情,一切都回不去的遗憾。
@维京图 7.5
结尾悠扬的音乐响起时,就已经无法完全客观的评价这部电影了。剧情转折有刻意的地方,故事发展也很常规,但东木老爷子突出的就是一个“稳”字。情感拿捏非常到位,要抒情时绝不拖泥带水。老爷子的眼神真的全是戏啊。时光时光慢些吧,不要让东木再老了。
@鱼麦麦 7.5
老爷子太酷了,戏里戏外都一样有魅力。这样的“夹带私货”太让人喜欢~ 把运毒拍成了风趣的公路片,比想象中好看很多。最喜欢的还是与妻子和解的那段。
2.略有遗憾
但是,说了这么多东木老爷子,为什么我还是没有提到在影片中也占据一定时长的警察线和毒贩线呢?东木在自如地表现老厄尔的幽默风趣以及为挽回亲情而努力的时候,似乎忘记了去完善贝茨和胡里奥关于“家庭”这一主题的情感升华表达,而更多去体现了厄尔对他们的说教,导致这两条故事线最终只是陪衬而已。Leo Sharp最终以“老年痴呆”为辩护理由只被宣判服刑三年,这个在当时具有较大争议性的判罚被影片省去。虽然做到了删繁就简,将表达集中于亲情这一点,但也失去了真实事件改编的魅力:从公众与社会舆论的角度去引人思考。
@油焖番瘸 7
硬盒老年生活,还是唱响主旋律毕竟是要回归家庭的
@Nancqii Remapd 6.5
年轻时为了事业主动放弃家庭,年老时主动贩毒且数量巨大次次成功,因为在妻子濒死时做了忏悔就得到全家人的原谅,被抓时和警察谈心,进了监狱也在后院种花岁月静好。其实剥离“老人”的身份,这个故事就没那么温情和令人动容了,整个剧情的走向也有些奇怪,甚至有洗白的嫌疑。单看电影本身或许还不错,可以称为“对家庭的回归”“治愈”“生命尽头的回望”,再加上或轻快或温柔的音乐,氛围很好,但不能深入去想,个人并不是很喜欢。
@Alex 6
院线版,老爷子宝刀未老,演技还是那么出众。一路上的摄影,配乐都很棒。接这个本子,本质上也可能是对自己一生的总结,叙述因工作缺席家庭的亏欠。但这个剧本本身实在是有些随意。本身好莱坞式量产的剧本,四平八稳,起手就差不多知道落脚点踩在家庭上。从第一次当骡子开始,就在等待出事的情节,这一等就等到了片尾,还好中间的音乐和摄影构图撑着,老爷子也是尽力了。就连探员的几次汇报台词模式都一成不变。戴眼镜的小哥说为了养五个孩子他自有办法本以为会有展开,可这位探员之后就掉线了。探员的存在甚至没有为故事添加一丝紧张的气氛。家庭和黑帮两处的剧本套公式套的水土不服,唯一可以说道的是老爷子在黑帮探员两面各结识了一位像自己孩子的男人。他和探员间陌生人的情谊看上去倒是比家人的真实不少。有趣的是豆瓣没有记录编剧的名字。
@MASTER 6
从不迟暮的平民英雄主义也许真的要谢幕了。这么多年来老爷子创造的这些顽固不化的角色终究还是要回归Family first。
@鬈毛毛 4
二十一世纪最蠢毒贩,更蠢的是东木拿愚蠢在剧情中造出的妥协。还是很高兴能在大荧幕看到认真叙述的写实电影,烈士暮年壮心不已的歪门邪道版,聪明在明白不刻意展现这种人物精神会更讨人喜欢,又同时能让观众感受到影片与导演间种种关联之妙。年迈与贩毒是两回事,对人物无感。最后的脚步镜头就是空投巨型催泪弹。
@吃面不吃粉 4
一个问题,推荐你来运货的人都知道你孙女是谁,1200万的东西说不见就不见了他不会来跟着找?这片子有一个立体的人物吗?用数字标识的“第一次”“第二次”“第三次”根本没有必要,在我看来是凑篇幅时长的。主旨是“回归家庭”,这题材要拍要每次运的时候家里都出问题,到最后要被抓捕的时候终于反悔但是来不及了才有意思,拍成这样有啥意思,缉毒大队宣传片吗?
其他打分
@很高兴为您服务 8.5
@塔塔 8
@蚂蚁 8
@典 7.5
@落山鸡 7
@Inv 6
最后,衷心地希望以后还能在影院与东木的新作品见面。
【春天的放牛班】💜+💜群💜请💜找💜@143.💜进💜群💜教💜你💜如💜何💜学💜习💜东💜木💜爷💜爷💜玩💜3💜p💜
最后的最后要说一句,开学快乐!
最佳汽车广告。我看到的是自由,开车的自由,生活的自由,甚至到监狱里去,他的心也还是自由。可是让这自由不失去意义的,是他的花。
作为好莱坞共和党的中坚,东木对少数族裔的塑造却是最贴近现实和不偏不倚的,比如《老爷车》里的亚裔和这部片里的西裔,对政治正确的调侃也让人觉得十分自然不做作。老爷子本质上是真正的(古典)自由主义者。
年近90,东木依旧宝刀不老。某些方面和「老人与枪」很像,但如此朴实的风格以及救赎的主题,更适合为他传奇的表演生涯谢幕
无须辩护向法官承认运毒,无须理由向亲人告解辜负。年纪大了,总喜欢教育别人。劝毒贩金盆洗手,教警察铭记节日,告诫肌肉男修东西时别玩手机,开导年轻人学会吃三明治享受人生。年轻时在酒吧笙歌错过女儿婚礼,年迈时在公路停下不错过前妻弥留。想用金钱证明价值,无价的却是陪伴的时光,已都被浪费。
美国影评人给这个片子打低分,严厉批评东木爷爷,说是因为支持了床破的保守排外主张。所以说这年头好莱坞拍电影,讲墨西哥锡纳罗亚贩毒集团的真实故事,其中的贩毒集团头头应该由一个白人帅哥或者金发妹子来扮演了? #这年头这么多人都魔怔了吗?生活里除了床破和政治没有别的事情了吗?#
最后的老牛仔精神,东木让你平静地紧张起来,对新世纪强烈的无力感也太棒了,佳作就这么简单。
如果开年的【15:17到巴黎】是一次失手的话,那么这部电影足以证明Eastwood宝刀未老。而且老爷子已经88岁了,怎么还有人要自作聪明的去教他如何拍电影?不排除这会是老爷子的谢幕之作了,各位且看且珍惜。
浪子回头,家庭优先,一次次贩毒,一次次上路。88岁的东木交出了又一部朴实无华的“老爷车”。也只有他才能把各种政治不正确的玩笑开得如此潜移默化,让人感受到这依然是那个无视学院打压、将白右进行到底的老牛仔。电影世界如果缺少了东木将是何等的乏味啊~
三星半。为老爷子捏把汗,按照今日好莱坞的服化道水准,明明可以找个六十岁甚至更年轻的演员来演,可老爷子偏要自己上,个中意义已不言而喻。
结尾给我哭的啊!第一次这么真切地感受到老东木的老~也第一次这么真切地希望老东木永远这么倔丧下去!嗯,其实他也很想我们知道:我还很能干啊(*/ω\*)!
一句道理在年轻人嘴里说出和在老年人嘴里说出是不一样的。年轻人说的只是这句道理本身,尽管他可能理解得完全正确。而老年人不只是说了这句道理,其中还包含了他的全部生活。戏里戏外,伊斯特伍德,身体力行的告诉你:你大爷不一定永远是你大爷,你爷真的永远是你爷。
全程驼背,看了就心酸,伊斯特伍德真是宝藏。//写完这句话我突然想起来好莱坞有一群惺惺作态的家伙估计又要拿他是共和党这事作妖了,我就心说这国家也是真他妈操了蛋了。
88岁的Eastwood先生,会捞钱会沟女,还会讲些时间啊家庭啊的大条道理骗师奶们眼泪,简直活生生威而刚第一形象代言人!
Eastwood自导自演的作品总是教科书一样的完美,不仅仅在于在画面,音乐,节奏等等电影艺术元素上的无可挑剔,更在于他总能让人重新审视一些我们自以为很确定的事情,从另一个角度思考所谓的对与错,正义与邪恶,甚至是教我思考和成长。从这个角度来说,票价这点学费真的太便宜了。
汇率又跌了,是不是要考虑去当毒骡了。老白男东木活在了过去之中,不会手机、抗拒网购、排斥新事物也不习惯黑人的正确叫法,他喜欢出风头、享受被众人包围的感觉顺带训话毒贩小弟张口人生忠告,还有那一盆盆的黄花菜,唯独对家人的重要日子各种不在意。男人活在世上就是要承担重物——哪怕是去监狱认罪,反省一生。一半一半的人生角色,是不是更真实呢?
和今年颁奖季其他的年轻导演比,东木才是在表达自己的政见和价值观的,而不是顺着政治正确来做文章。
仍然是那个落伍与时代,却又一直不肯服软的死硬派。
老爷子改编这样一个故事,他现在枯瘦的老年形象就是戏本身,态度非常的洒脱,一直在教育身边的年轻人,告诉你各种道理,比如说时间拿来陪伴家人才是最重要的,其他的都是浮云,赚再多钱也买不回逝去的时间。但对于年轻人来说,可能会想,没有钱陪在家人身边有什么意义?年轻人永远不愿意听过来人的忠告,很多道理可能要自己活过了才知道,别人跟你讲的,都是耳旁风,就像看完这部电影一样。
不觉得这部电影普通 反而觉得浪漫至极 对自由对自我的浪漫至极 我在加拿大新斯科省的一个偏远电影院看的 整场电影 除了我一个90后 剩下的全是老头老太太 当earl开着卡车唱着老歌穿过一个又一个公路时 我能看到我右边老头眼里的星星
You are the love of my life and the pain of my life. I want you to know, it means a lot to me.