老井

这部86年出品的片子可能是我大学时期（86-90年）首次看的大陆电影，不是这部就是黄土地，同时期看的。我在台北重庆南路的路边摊买的录影带。记得还有芙蓉镇、大阅兵但我没买，想暂时省钱啥的。每隔大约十年我都把老井重看一次，都很喜欢。最近来复习一下好了，等我发完本文。

吴导演拍所的人物交谈、做事，生活，非常自然生动，有时像纪录片，已非写实主义能说明，记得有个老头拿山村村民腌制的食物给县里来的工程干部，擦拭勺子的动作，讲话的模样，这真的是很棒的导、演、拍摄。里面有个放羊的精神病患，这种安排是很多西方电影常用的安排，所谓失落的天真，癫子反而讲实话。村民和邻村抢水争井也是够剽悍。坐着拖拉机去县城找干部的画面真棒。

张艺谋唱歌，大家调整天线想看电视，拍得真好。张艺谋本是摄影师，吴天明叫他出演本片主角。张艺谋的演技这么好。记得叫旺泉子，他是入赘，而且无法选择心爱的对象。夹在二女之间他很窝囊，他把心力转移到打井上头，所爱的姑娘也不再搭理他。他对媳妇儿也是很眷爱的。终于有次，在荒芜又壮观的山沟间遇到挑水的她。四下无人。他很渴，跟她讨水喝，她没讲话，递水后把几片小树叶洒在他的水碗上。

由于她也被派来凿井，一次阴差阳错两人被暂时活埋在地下，于是亲吻了，缠绵了。最后一段是村民大会，拍得真好真好真好。村长要大家一起捐献凿井啥的，旺泉子不善言词之际，媳妇儿出现了，她捐出家当，挺自己老公。旺泉子头低低坐在台边，心中很暖，他是强者，但在女人面前他是弱者，孬人。导演没多作表达，片子在旺泉子头低低中逐渐奏起胡琴配乐而结束。

非常好的电影。蛮大众化也蛮艺术的，化艺术于无形（我意思是观众看不出手法艺术或导演厉害也无妨）。这么好的电影不该被遗忘。

剧情若记错见谅。

当时看的录影带，画质不怎样，后来台湾出的dvd还行，但萤幕的左右被切掉，可惜了。如果能看到完整屏幕和画质优良的版本那就幸福了。可惜目前我找到的线上资源还是画质差，但八分钟说电影的视频倒是画质好。

现在的张艺谋和当年没啥变老，哈，当年就老起来放。

吴天明这辈子有这部就够了。

写到这里查到他2014年过世了。有点讶异。在此我向他致敬。真是有才情。才情比才气重要得多。

电影《老井》由吴天明导演，郑义编剧，讲述了老井村人挖井求水的艰难奋斗故事。老井村人在这片黄土地上繁衍生息数百年，却依旧无法真正扎根，缺水问题成为困扰甚至主宰人们生活和命运的根源。孙旺泉（张艺谋饰）的故事在这样的背景下展开。

影片叙事生活化，多用人物对白推进情节发展，例如旺泉是经由喜凤妈之口才得知婚事的，以及在父亲发生意外后，爷爷告诉他婚事是父亲一口答应的，导致他不得不听命。

导演将片中个体命运与老井村的命运紧密结合来进行自我表达：因为打井，旺泉不得不离开赵巧英（梁玉瑾饰）而和段喜凤（吕丽萍饰）在一起；因为打井，他开始学习科学知识；又因为打井，他和巧英被困而旺才（解衍饰）则惨死井下；最后他还是继续打井，而巧英将嫁妆捐赠以助打井事业，并选择默默离开。老井村人生于这片土地，也受困于这片土地，无数人用生命与缺水作斗争，体现人类生存的信念和生命价值的可贵。

影片中对于矛盾冲突的展现也富有层次感，在人与自然的大矛盾下爆发了人与人之间的矛盾、人与牲畜之间的矛盾，像两村大战、人羊大战，使得整部影片蒙上一层强烈的悲剧性色彩。

影片呈现写实风格，但在展现粗犷的黄土风光中不乏对老井村人生活的细腻描绘，触及悲壮内核的同时也着重刻画人性的温情。导演常将人置于景中，配上山西民歌，传达挑水青年们的生活希望；又有对旺泉一家剥玉米、拉磨等劳作场景的描写，展现了老井村人除打井外的生活侧面以及淳朴的乡土风情；而对于一些情节的设置，例如男女主被困井下感情的释放、旺才妈在儿子死后给井绳打红结、喜凤在旺泉筹集资金无措之时的支持和发言等，无不展现导演的人文关怀，令人动容。

影片的镜头语言朴素简洁，导演用剪辑和重复调度来对影片时空进行压缩，例如打井时上下井的快速剪切，以及对旺泉清早倒尿盆的重复调度，门墙上的新婚对联颜色逐渐斑驳，显现时间的流逝。

色彩真的—！而且几乎每个镜头都有对红的运用：红围巾、红衣裳、红开水壶……

张导在影片中的精彩表演，也为他赢得了东京国际电影节主竞赛单元最佳男演员的表演大奖。

老井 (1986)

8.1

1986 / 中国大陆 / 剧情 爱情 / 吴天明 / 张艺谋 梁玉瑾

上世纪八十年代的作品，放到如今依旧是值得后辈们品味的经典。在这里要致敬一下吴天明导演。

一、对水、美好生活的渴望

老井村，由于地形地貌问题饮水困难，村民们世世代代都在打井，仿佛打井已经成了老井村村民骨子里要干的事情。旺泉的祖爷爷在祈雨的时候死了，父亲和二爷爷都在挖井时出了意外，一个死，一个疯癫。那个年代，那个地区，水是那么的宝贵。用水都是需要用扁担去挑用盆去接。对水的渴望，是生理上不可违抗的。村民们可以为了一口井械斗，甚至是搭上人命。从雍正年间到1983年，老井村打井搭上的人命，光一口井是不够填满的。孙旺泉，这名字饱含着祖祖辈辈对水的渴望，而他最后也真的带领村民打出了一口出水的井。

电影中几处细节令我印象深刻。其一，旺泉爷爷开水果罐头，被划破手。电影的镜头给的非常清晰，罐头被刀划开几道口子后，旺泉爷爷直接用手去掰开，搞得满手是血。可能，旺泉爷爷这辈子也没办法知道水果罐头是什么味道，尽管划破了手指，但那种接触水果罐头带来的精神上的兴奋已经盖过了手指的疼痛。其二，旺财妈在旺财死后为井绳扎红结。作为一个孩子的母亲，孩子因为打井去世，那是一般人无法承受的痛楚。可能此刻，她已经把井当成了她的孩子，成为了她唯一的精神寄托。

二、对爱情、性的渴望

缺水可以去挑，不过是路程艰辛了点，老井村没井也活了几十代下来。但是对爱情的渴望无处宣泄，只能压抑在人的心中。旺泉本是和高考落榜的巧英情深意切，但父亲的死，让旺泉妥协做了倒插门女婿。“一个嫁一个娶，总比两个光棍强。” 旺泉，成了那个被嫁出去的牺牲品。好在喜凤是个柔情似水的女人，她用他的温柔驯服了旺泉。

喜凤是一个典型的淳朴农村妇女形象。在旺泉入赘之前，看到旺泉和巧英坐在一起聊天会伤心。在结婚之后，旺泉看巧英的眼神也会让喜凤紧张和不安，但她不会责怪或怨恨旺泉。在那个男尊女卑年代，作为一个带个孩子的寡妇，与其说喜凤稳重大方，倒不如说喜凤爱旺泉爱的深沉。喜凤是一名优秀的妻子。给孩子起名，她把第二个字留给了旺泉的姓，这是她的能力范围内最尽力能做到的。村里挖井筹钱，她把家里的缝纫机捐出来，带头支持他丈夫旺泉的事业，喜凤是一个完美的妻子。

“心气太高”的巧英心气并不高。尽管高考落榜，巧英仍可以到县城工作，甚至旺泉挖井勘探她也可以不跟着，下井也完全没必要由女人来下。这一切都是为了旺泉。她本与旺泉情投意合，正常情况下应该会和旺泉步入婚姻的殿堂，没准也能生个一男半女。但长辈的一纸约定，让她陡然之间变成了第三者。她也渴望得到旺泉，同样，旺泉也渴望得到巧英。俩人对彼此爱的渴望压抑在心底，最终在那此意外，内心的压抑泉涌般喷发出来，他们终于做成了一天的夫妻。无疑，这是属于那个年代的无奈与悲哀。

三、饥渴的时代

旺财，是那个时代每个普通人的写照。他渴望知识，毕竟他是村里唯三的高中生；他渴望得到尊重，于是在大街上买了一个“为人民服务”的胸章；他渴望性，偷巧英胸罩穿在自己身上，请盲人唱荤曲，性压抑使得他对性的渴望夸张而又病态；他渴望爱情，他读爱情诗，看青年杂志，但他所处的环境是“兄弟共用一个女人”的环境。

那个年代，对知识、对尊重、对爱情、对性，对美好生活那是一种无奈而又疯狂的饥渴。

电影《老井》选取同名小说部分素材进行再创造，再现老井村人们愚公移山式打井的苦难现实、坚韧品格和爱情悲剧，以象征、隐喻的手法展现了传统乡土眷恋、伦理道德与现代观念的碰撞融合，巧妙折射出历史纵深上现实环境的变迁和人物命运的浮沉，有歌颂有批判，克制而引人深思。

我读《老井》是以电影—小说—电影的顺序进行的。电影有两条线索：旺泉、巧英、喜凤之间的情感纠葛；老井村千百年来打井的氏族使命。吴天明导演在素材的选取、添加、重构以及象征和隐喻的使用上，都是极富态度和想法的。他把目光集中在孙旺泉这一代人身上，前人的事迹则略微带过，同时删去很多旺泉和巧英独处的感情片段，让这段爱情在当时历史环境下更具悲剧意味。

影片叙事强度、密度、节奏都很合适，有可看性，而更值得一提的是象征、隐喻手法的运用使影片更富艺术性。影片中出现很多看似无用的镜头和物件，实则或表现人物性格心理或暗示人物命运，是这部电影情节发展层面的，我称之为“小象征”；实际上影片中的人物不仅仅是一个人物，是一群人的代表，老井村不仅仅是一个村庄，是大量村庄的缩影，其背后蕴含的伦理道德、民族精神、现代观念跳脱出影片依然深刻存在，我称之为“大象征”。

一、 表现人物性格及心理变化的“小象征”

1. 井口

井口在影片中是被强化的视觉焦点，甚至有连续几秒单纯井口的画面。拍摄井口的角度也很特别：一是从地面往井里看，漆黑一片，不知道井底是什么情况，这是一种未知，一种危险。对老井村世代打井牺牲一众人而无果的山民来说，这是摆在他们面前的难题和沉重使命；二是从井底往井外看，黑暗包围着的光明，是未来是希望，是老井村人们坚持打井的精神信念。

2. 放不出来的电视机

电视机在当时来说是属于比较新潮的东西，巧英买了一台电视机说明她是一个愿意尝试、接受新事物的女性。然而当她把电视机带回老井村时却没有信号不能播放，她说了句“老祖宗瞎了眼，把村子安在这”，一来说明老井村环境恶劣，二来说明巧英对这片土地抱有想逃离的心态，这为后来巧英离开以及旺泉与巧英的爱情悲剧埋下了伏笔。

3. 孙富贵死后的红棺材和红日

大片的红色色调是很典型的张艺谋风格的用色，这在他之后的很多电影中（比如《红高粱》、《菊豆》）都有体现。硕大的红棺材摆在旺泉家中, 后人们跪拜逝者, 镜头叠化出一轮红日。红色在中国传统文化中是吉祥、喜庆和幸福的象征，而此处的红色一反传统，是旺泉痛失父亲、想要反抗倒插门却又被孝道压抑，双重打击下的凄凉和无力。

4. 与喜凤婚后旺泉背的大石板

与喜凤婚后在山间遇到巧英，孙旺泉背着一块巨大的石板在山间行走。石板巨大、山巨大，显得人物渺小。沉重的石头是孙旺泉身上背负的打井使命和孝道限制的双重压力。

5. 第一次和喜凤结合的喜字窗花

旺泉迫于传统孝道压力无奈入赘到喜凤家后对她采取冷落的态度，而在喜凤伤心哭泣时出于不忍还是和她同房了。此时镜头出现红色的喜字窗花，有一种个人情感在生活困境下被迫妥协的意味。

6. 旺泉的三次倒尿盆

第一次在与喜凤结合后探头看看之后去倒了尿盆，这时他对这段没有感情基础的倒插门婚姻是不认同的，在做了违背自己心意的事情后有愧疚和心悸，生怕被人看到；第二次是与喜凤讨论孩子名字以后，他与喜凤有了共同的情感基础，也不再顾忌被人看到了；第三次是给旺财送丧后，倒完尿盆镜头下喜凤、喜凤妈在干着农活，秀秀也在一旁，生活归于平静。

7. 旺泉与巧英结合时的山脉

剪辑手法很特别，山脉是自然，也代表着旺泉与巧英的感情是自然的流露，然而最终被淹没在辽阔绵延的山脉之中。在这一组剪辑中，我看到了个人力量的渺小，也预见了旺泉与巧英的感情最终在传统的压制下没有结果。

二、 代表典型人群及文化的“大象征”

1. 瞎子唱戏（摘豆荚）

这是在两次观影过程中都引起我极度不适的片段。瞎子本就是弱势群体，而女瞎子更是，在面对她时，老井村的村民在取笑她。在她面露难色时，还要她唱《摘豆荚》这样的对女性并不尊重的曲子，这是很愚昧粗鲁的做法。可以想见在中国大地上有多少不合理的传统民俗和落后文化。

2. 干旱、破碎的土地

干旱破碎的土地是不适合居住的，是人们想改造的。很多影片都选择在中国西部荒漠背景下来反映人们的苦难生活、展现人性的阴暗面，贫瘠、广袤、干旱的中国农村和土地成为了一种沉滞落后的文化符号。

3. 旺泉在父亲死后选择与喜凤结婚

孙旺泉承担起父辈祖辈交给他的打井使命，他就已经放弃了自由，放弃了个性的追求，把自己的命运和老井村的打井事业联系在一起。这种自我牺牲可以说是英雄气概也可以说是深受“教化”失去了独立选择的能力。

喜凤与巧英代表了两类不同的中国女性。喜凤代表着传统伦理，夫为妻纲，善良朴实，而巧英则憧憬外面的世界，向往新的文明。旺泉与巧英互相爱着对方，却遭到爷爷的反对。爷爷是家长是权威，权威的笼罩加之父亲遗愿的孝道压制，纯真美好的爱情被扼杀，即使有过私奔的反抗尝试，最终还是屈服于伦理道德观念，甚至与喜凤的结合也是尽伦常之责。

旺泉可以说是教化与伦理的牺牲品，而亿万农村青年也有同样的命运。位高权重、长幼尊卑的封建秩序在一定程度上迫害了他们的精神诉求，我想对这一点，导演吴天明还是采取批判与反思态度的。

4. 锲而不舍的打井行为

从清朝开始，几百年来坚持打井，即使遭遇诸多苦难也没想过要背井离乡逃离这个“鬼地方”，这是中国传统文化中根深蒂固的乡土情结，是山民对故土的无限眷恋。一代代人交接打井使命，庄严而神圣，前仆后继、奋斗不止、生生不息。这是一种坚忍不拔、永不言败的优秀民族品格。

5. 知识的力量

孙旺泉最后依靠自己学到的水利知识为老井村打出了井，这种科学技术算是一种外来的先进文化，这种文化与传统方法碰撞融合，新的文化为老井村带来了机遇和改变。村支书恳求旺泉利用他学到的知识打井，也是传统力量对现代文化的认同与接受，有一种与时俱进的意味。

电影《老井》中还有更多有意思的象征、隐喻和其他艺术表现手法，以小物件写人，以人写时代写社会，人们苦乐、悲喜、爱情、荣辱交织，愚昧中透出淳朴，麻木中显现出坚韧，思考传统，思考当下，社会历史就在时间轴上慢慢前行。