沙丘

我曾经和朋友开玩笑说，没有《沙丘》的2020，我一秒都不想过了——从去年维伦纽瓦宣布《沙丘》将在2021年上映以来，它就是我对来年院线影片的唯一期待。

同样作为文艺作品，电影和文学、音乐不同，它要宣布定档之前，会先提前释出电影官方海报。类似于听力考试之前先给你放段流行音乐测试音量，片方也要先把海报放出来，吊吊粉丝胃口，看看市场反响。以前，看到海报，就意味着电影离上映不远了；但是不知道从什么时候开始，电影海报官宣得越来越早，起码提前一年以上就把海报给放出来了——越大牌的导演、越大牌的阵容，影迷被海报吊完胃口以后要等待的时间就越久。《沙丘》放完海报以后，影迷一等就是一年。

《沙丘》海报刚刚官宣的时候恰逢《信条》热度还没过去多久，在标题设计上还玩了一把信条式的回向文字梗

《沙丘》的海报为影迷抛出了一个充满遐想的引子：海报设计简洁、神秘、寥寥几笔仿佛都是在阐述剧情。设计师简化了DUNE这个四个字母，让电影标题看上去更像是古希腊文字和某种外星民族符号的结合。海报色调以金黄和黑色的碰撞为主，金黄色暗示沙丘、香料、阳光，黑色暗示宇宙和其他不可知的危险。可以说，这张海报是一张典型的维伦纽瓦式的作品，他此前曾在《银翼杀手2049》和《降临》留下过诸多让人难以忘怀的震撼场景设计，这些场景通常着重体现了巨物面前人类的渺小、或是场景色调、明暗上的游戏。随着海报释出，成功地让观众开始更加期待《沙丘》：期待维伦纽瓦将如何成功翻拍这部背景宏大的科幻小说、如何构建沙漠中的视觉效果、以及在没有御用配乐师约翰·约翰逊的情况下，他是否还能保持长久以来自己电影配乐的风格。

《银翼杀手2049》虽然在内地票房不高，但它靠自己独一无二的场景设计成功地让所有人一到雾霾天就都想起这个场景

虽然在维伦纽瓦拍摄《沙丘》之前，早就有另外两个版本的《沙丘》：佐杜洛夫斯基在1975年开始筹备的《沙丘》和大卫林奇在1984年拍摄的《沙丘魔堡》。两者都是相当伟大的传奇导演——前者是才华横溢的超现实主义导演，早年的作品《鼹鼠》和《圣山》是邪典片的经典；后者是《双峰》和《穆赫兰道》的导演，擅长非线性叙事的电影结构，作品同样也被影迷视为影史经典。

纪录片《佐杜洛夫斯基的沙丘》的海报选用了当时的美术总监莫比斯画的概念图

大卫林奇版《沙丘魔堡》

这两个版本的《沙丘》却出现了两极化的评价：佐杜洛夫斯基没能真正把《沙丘》拍出来，只留下了一个发行量极其稀少（且极其昂贵）的故事板和一个关于他构思《沙丘》的纪录片，该纪录片《佐杜洛夫斯基的沙丘》在imdb上拿到了8.1份；林奇版本的只有惨不忍睹的6.4分，根据林奇自己的说法，他认为这部《沙丘魔堡》是他职业生涯中唯一的失败品，制作这部电影是一场无法忍受的痛苦经历，直到今天他都拒绝详谈《沙丘魔堡》的制作过程。林奇声称他当时没有电影的最终剪辑权，电影原本长达四五个小时，片方最终硬是剪成了两个小时——一部符合观众选择的商业片最“恰当”的时长。（扎克·施奈德：这题我也做过！）

值得一提的是，林奇当年为了拍《沙丘魔堡》，拒绝了《星球大战3:绝地归来》的导演工作

佐杜洛夫斯基则在纪录片里承认自己曾经怀着敬意去看了林奇版本的《沙丘魔堡》，在此之前，由于华纳和迪士尼不愿意接受他艺术上的坚持，认为他的电影赚不了钱，拒绝为佐杜洛夫斯基的《沙丘》买单。看电影之前，他既愤怒、又不甘心，拍摄《沙丘》是他的梦想，现在这个梦想却要被别人实现了。结果看完电影以后，佐杜洛夫斯基狂喜，因为林奇的《沙丘魔堡》拍得实在是太烂了。

评价《沙丘魔堡》的时候佐杜洛夫斯基脸上浮现出了天真无邪的微笑

同样作为导演，佐杜洛夫斯基甚至放下自己对林奇能拍《沙丘》嫉妒心，开始同情起来了，觉得这根本不是林奇的作品，一定是制片人插手太多了：

给林奇一点台阶下

两个伟大导演对《沙丘》的试水均以失败告终，因此当大家听说维伦纽瓦也要拍《沙丘》了，第一反应更多的是质疑。《沙丘》的原著小说本身就晦涩难懂，在科幻小说的基础上加入了许多宗教和哲学元素，故事背景庞大复杂，文体结构也非同一般小说，从电影改编角度上来说难以入手。《沙丘》原著有六部曲，佐杜洛夫斯基和林奇都做出了一个错误的决定：他们想用一部电影把这六部曲的内容一口气全给讲完。佐杜洛夫斯基打算让观众在电影院里坐上12小时看完整部电影，被制片人一口拒绝；林奇因为被剥夺了电影剪辑权，最后上映了一部2个多小时的电影，电影前一个半小时以正常节奏叙事，后半个小时忽然所有剧情急速发展，逻辑关系毫无关联，让人摸不着头脑。就像高考800字的作文写到了600字突然发现格子不够用了，只能胡乱草草结尾，给观众和制片人一个交代。

维伦纽瓦则幸运得多。这是一个观众习惯在电影院追着看大片的时代，观众愿意把电影当成连续剧追，把延伸电影当成连续剧的片花追。只要一个剧本的故事够长、够复杂，它就有可能拍上三四部，把观众一次又一次地骗回电影院，让观众在看到故事结局之前先等上个十年。因此，维伦纽瓦也有足够的理由和预算，把《沙丘》按照原著分拆成好几部拍，这样就有足够的电影时长，好好为观众梳理《沙丘》的故事。

这同样也是一个长篇巨制完结的时代。观众需要新鲜的长篇电影来拾回他们对电影院的牵挂，它需要经得住影迷在未来的时间里反复推敲和讨论，并且成为21世纪20年代的经典科幻电影烙印。叙事宏大的《沙丘》在此时就成为了一个绝佳的选择。

今年的《沙丘》作为整个系列的第一部作品，相当于一个序曲，需要为观众理清电影的世界观、时代、家族和人物的背景。有了佐杜洛夫斯基和林奇两位大师的前车之鉴，在对原著情节改动不大的情况下，维伦纽瓦在电影画面和细节上做出了相当成功的改变。

维伦纽瓦延续了他惯用的视觉色彩游戏。不同场景中的色调设计在《沙丘》中充当了非常重要的功能，不同家族、不同星球之间都被差异明显的色调区分，它能够帮助观众理解剧情，即便是在没分清楚阵营和不同星球、不同家族的时候，也能靠明显的色彩差异来区分；同时，这些色彩也带有强烈的情绪性，诉诸气氛和人物的意识。电影伊始，当主角保罗还在自己家乡星球上的时候，场景虽然暗淡，但仍然能够看到多种色调编织出的保罗日常生活中的场景，复杂且平和的色彩更加贴近观众的生活日常，让人感到安逸和放松。阴暗、低饱和度的画面衬托了保罗压抑的心情：他做了太多自己无法理解的梦，心里有着重重心事，害怕身边亲近的人会遭到不幸。哈克南的家族所出现的场景，画面阴冷灰暗，以深灰色、深蓝色、黑色为主，让人感到不寒而栗。哈克南家族出现的场景，唯一出挑的颜色就是族人惨败中带着点暗黄的皮肤，看起来营养不良，但又和庞大的身躯形成了鲜明的对比，暗示了他们潜在的健康问题。

保罗在自己家乡的这段是整部影片色彩最丰富的一段

哈克南家族的主星，绝对对称的场景设计传递了极权的震慑力

电影最主要的沙丘场景被分为两种：一种是保罗梦境里的沙丘，预言了未来；另一种是保罗在后来实际到访的沙丘。梦境中的沙丘色调明亮，阳光灼热，张扬的色调在电影中通常暗示了暴力和刺激，而明黄色在生活中同样也被作为警告的色调。因此保罗在梦中见到了契尼，他的第一反应不是“啊，她该死的蓝眼睛好美，我这个王子一定要得到她”，而是产生了警惕心理。

而等到保罗一家真正到访厄拉科斯星球以后，沙丘的场景的饱和度降低了，它变得了无生机，和成片的混凝土建筑在一起显得尤为衰败。

同一个场景的两种色调处理能够方便观众区分现实和梦境。黄色作为一种象征意义贯穿了整部影片，在影片各处都与保罗产生联系。其中，《沙丘》故事中最重要的资源——香料，也是黄色，但奇怪的是，根据电影所述，常年生活在沙丘中的弗雷曼人因为长期受到香料的影响，眼睛变成了宝蓝色，这点和原著的描述也相符。至于为什么长时间吸收黄色香料眼睛却会变成蓝色，唯一的解释可能只是因为蓝色是黄色的对比色，在漫漫黄沙中蓝色眼睛会显得格外突出。

佐杜洛夫斯基在设计《沙丘》故事板的时候把弗雷曼人的眼睛改成了黄色。佐杜洛夫斯基当初想把电影打造成一个“致幻片”，因此作为一个超现实主义电影导演，他对色彩也同样有相当艺术化的追求。他请来了漫画家莫比斯当电影的艺术总监，为《沙丘》中的场景和人物设计了大量视觉震撼的元素。

莫比斯为《沙丘》人物设计的服装

佐杜洛夫斯基的《沙丘》美术概念图，右上角黄金圣斗士一般的男子是达利。达利背后有个燃烧的长颈鹿，因为他跟佐杜洛夫斯基说给他个燃烧的长颈鹿和世界上最高的片酬，他才会参演电影。

从佐杜洛夫斯基版《沙丘》的美术概念图上即可看出，导演想追求的是像嬉皮士风格一样的纷繁夺目的色彩冲击，但繁多的色彩会分散颜色情绪传达的功能，为观众在观影过程中平添了对电影理解的负担，在不了解剧情的情况下就很难分清楚人物之间的关系。

而维伦纽瓦选择了用色彩区分阵营，色彩不仅负责画面的美感，同时也可以更加方便观众理解和沉浸剧情。

林奇版《沙丘魔堡》有一个最大的问题在于，他依照原著在电影中加入了大量的角色心理念白，这些角色自己的念白解释了他们的一切想法和动机，让整部电影看起来更像是一本有画面的书，而不是通过书改编的电影。《沙丘魔堡》的问题实际上也是当代许多电影和电视剧共同存在的问题：解释得太多，留白太少，降低了电影的戏剧张力。优秀的故事片能够引导观众观看、感受、思考，通过细节暗示，让观众沉醉在剧情中寻找谜题的答案，充分调动观众的思考和情感，对影片始终有所期待。

维伦纽瓦则在他的《沙丘》中省略了角色的念白，大多数心理活动都依靠演员的表演和符号化的场景提示来完成。除了前文所提到的色彩符号，影片还出现了大量的图形符号和象征符号。每当剧情出现保罗和他的父亲莱托交流的段落时，导演都会特意拍一个和公牛有关的镜头，有的时候是墙壁上的牛头，有的时候是桌上装饰的斗牛雕塑。公牛在艺术作品和古希腊神话中都是作为男子气概的象征，而斗牛士和公牛之间生死搏斗的斗牛场景则象征着人性的残暴和高贵，这种对立的品质可以同时出现在一个人身上。

公牛在毕加索的作品中常常被用来体现他自身的人格

保罗家族被背叛，父亲被公爵绑架以后，以殉道者的别扭姿势自杀了：

莱托受到了皇帝的指示来到厄拉科斯星球，反而成为了政治的牺牲品。

据维伦纽瓦所说，他12岁看《沙丘》原著的时候就一直梦想把《沙丘》搬上大银幕了。《沙丘》是维伦纽瓦既《降临》和《银翼杀手2049》以后拍摄的第三部科幻电影，对他来说已经有了足够的经验来处理科幻电影的拍摄手法问题。相比80年代的林奇，维伦纽瓦要幸运得多，毕竟在这个年代，电影的视觉特效技术已经足够成熟、以假乱真，观众可以在电影院享受到真正震撼的视听体验。

而不是看两个方块在地上打架：

格斗屏蔽场竟然就被马马虎虎地设计成了方块，要知道那个年代《星球大战》都拍到第三部了

和杀马特一般的造型设计：

有记者采访林奇会不会去看维伦纽瓦拍的这部《沙丘》，得到的答案是“我对《沙丘》的兴趣是零。”林奇说，“重温《沙丘》对我来说太痛苦了。”

从《沙丘的艺术和灵魂》一书释出的概念设计图来看，维伦纽瓦在建筑物、飞船、服装、沙虫等设计上都花了极大的心思，任何可能的细节都被考虑了进去：

佐杜洛夫斯基、林奇和维伦纽瓦的三版《沙丘》，代表了三种不同类型的电影：一种坚持自己的艺术追求，远超时代意识；一种被甲方束缚、失去了对自己作品的掌控力；最后一种在市场与理想化追求之间做出了平衡。当代《沙丘》是一部以成为科幻标杆之作的史诗巨片，它主攻主流市场，但仍然具有自己的艺术品位，是工业作品和审美追求下最壮观的融合。《沙丘》并不是一部传统的爆米花爽片，维伦纽瓦把观众投入到了宏大且隐晦的科幻宇宙中，迷失沉浸在视觉特效和宏大的配乐里。在这个工业流水线作品泛滥的年代，无论对制片方还是对维伦纽瓦来说，《沙丘》都是一次大胆的挑战，让观众从过度娱乐化的商业大片中抽离了出来，重新思考大片类型。

156min的《沙丘》，人在电影院，很难找到尿点。

这倒不是因为在看电影过程中，你跟主人公一样，开始意识到在沙漠中，你的体液竟有如此珍贵，不想排水。

前提还有，你看的电影版本，必须2D，最好IMAX。然后，还需时不时想象下，隔壁影厅正在献映狂轰滥炸肢体横飞满地泼油烤火的战争大片。这时候，也许你也可以重新找到观看《指环王》系列还魂般的沉浸感（某全球通朋友所描述如实摘录）。

《沙丘》弥漫着大气的格局与繁复的气象。这不仅是来自科幻史诗原著，而是电影化的技法选择。毕竟一甲子辉煌的科幻殿堂作品，要电影改得富有新意，注定是不可能的。它的许多元素，早已经被其他电影偷师化用。大气呈现在人物每一次出场的氛围营造，姐妹会圣母的亮相，初到沙漠星球的热风，阴郁残暴的臃肿男爵。姐妹会的衣饰真人不露相，一袭黑宗教元素浓烈，正如她们所经手的弥天大计。降临的排场，交代预言前言后果，殖民星球地貌，也令皇帝操盘的死局，更像一个早已预谋好的舞台剧目。男爵一如电影反派的不显山露水，浮尸苍白般的皮层下，是饕餮贪婪又反复无常。反对者怕要说，这是概念先行故弄玄虚，铺张浪费煞有介事。然而，在一个无法把人物前世交代得一清二楚的电影（有人宣称这个Part 1《沙丘》无非只是交代世界观），丹尼斯·维伦纽瓦就是要让观众去以貌取人，以形写神，揣测角色亮相时，衣饰和面孔下面流淌的血液，还有性格的光谱。

也不难发现，《沙丘》的外景地，要么是高纬度凄风冷雨的群岛峡湾，然后就是类似或者就是撒哈拉大沙漠的沙漠。一个有水，一个没水。没有生机的沙漠，人类看起它来，总感觉跟死亡一样，但相似不等于相同，如此一来，电影频繁营造动与静所制造出来的静谧感，愈静更幽，更胜一层。电影采用的ᑐ ᑌ ᑎ ᕮ（应该是来自因纽特文字？）这些字母如同空气动力学下的沙丘俯瞰，既是风吹沙的流线体，又是自然拿捏的线条美学。如此下来，我随便回忆起这部电影的片段，就能得出来一结论：《沙丘》是建立在对“美”的追求和审视上，以时间之慢，微不可察却力量无穷的自然之力，全方位技术在线，最终呈现出来的一部精致雕琢的电影。导演尊重原著（林奇版1984年版《沙丘》被原著粉疯狂吐槽），你作为观众，也会觉得被尊重了。再次强调下，要看2D——尊重关系才能成立。

一个美字，建立在多数人认同的基础上。至少，若有人不欣赏这种美，却也不会把美，打为丑，尤其是看多了新世纪化约为主流的霓虹拼贴赛博朋克科幻大片，口吐仙气的《沙丘》世界，概念陈设均显得极其复古。说话、腔调、动作、肢体，疾徐自若，有条不紊。哪怕是战争开拔，天降恶魔，情境也极其安静，抽离和疏远。我很容易想起热天的午后，恍惚间，察觉天地已是宁静得一片死寂。突然，有异动声响，却不过只是个蚊虫，从耳边嘤嗡而过。

你可以说，美是形式，是凹造型，或者它大又空都行。但《沙丘》的黄沙滚滚，飞天蜻蜓、落地螳螂，单看飞行器一次次的起降，都是一帧一帧的美。飞行器，多数电影里，它就只是一个飞行器，可在主人公感慨小小沙鼠🐭也能在这颗沙漠星球存活，他们的飞行器，也不过是一只随时折翼被掐死的小小飞虫。这貌似没有生气的沙丘，涌动着宇宙无穷动力来源的香料。地下肆虐着尺码超大、破坏力惊人的沙虫。它们在沙海中游动，令原住民敬畏如神。

《沙丘》吃亏的地方，是身为预言先知，却抗拒命运，有若青春期叛逆的小王子，不太符合21世纪的炫酷潮流（想想漫威那些故作叛逆的粗线条超英角色），他就是从文学瀚海中打捞出来的经典人物，如今已经被丢在冻库里冷藏。即便不是蒂莫西·柴勒梅德扮演，他也容易遭非议。电影里的声控、背叛、护主、决斗之类的桥段，逐一拆开来看，也不新鲜，但是，2021这一年看院线电影的次数里头，这部《沙丘》，已经是佼佼者了。

我对电影的观看好奇，几乎完全来自纪录片《佐杜洛夫斯基的沙丘》，而非尚未读过的大部头原著《沙丘》。佐杜洛夫斯基没有拍出来他的沙丘，但在电影的漫长筹备过程中，在与好莱坞大制片厂撕扯拉锯过程中，《沙丘》的灵感，概念设定，美术设计，已经化为其他科幻片，与观众见面。至于要想照亮别人，就必须燃烧自己。这何尝不是英雄承受命运的写照，不出所料，也是下一部分的剧情。

我也在影片中感受到惊奇，它落入一片沉默，一片又一片的，沙丘般，月牙状，流线体，谜团般的沉默。它并不按照传统起合叙事而来，有若沙漠中长途跋涉，爬上一个沙丘，却只看到又一个沙丘。我喜欢的片中事物，是2D IMAX的飞行器，复古机械的厚重实在，枯燥单调荒无人烟的沙漠背景。至于故事要套莎翁王子复仇记，基督内部纷争，对外抗击阿拉伯，还是翻版地球，生活在摩洛哥、撒哈拉沙漠的蓝眼睛柏柏尔人，乃至将来必定要发生的人均塔利班，战争机器开动，保罗大军反杀皇帝，都是个人随兴所至。

这一部《沙丘》，拍的只是从肉眼和外力上看不到的觉醒。不断闪前的幻梦，却只是撩扰观众的故事。主人公尽显脆弱，不乏抗拒，却应承了命运的选择，把握现实。四下望去皆死寂，灵魂回声是电影。

你猜它打算拍几部？

本篇无任何术语，因为作者真的没有文化。

原作男主是鹅蛋脸，甜茶这个脸型，连鹅都不认吧（。

我承认我这种弱队球迷永远无法知道豪门球迷在想什么，所以也只能妄自揣测。但我真的认为看《沙丘》的感觉和曼城球迷看比赛的心态十有八九是一样的：

1. 你知道他们非常有钱，挥金如土，极尽奢华，每一个镜头都是 money shot；

2. 你闭上眼睛都能预知到会发生什么（决赛阵容之外），毫无悬念，因此你可以放松欣赏别人烧钱，主要是看人家怎么烧；

3. 石油！石油！石油！！！呵。

就是这样。观看沙丘是一种相当放松舒缓的体验。虽然维伦纽瓦利用冷硬巨物、沉默特写、极简美学和汉斯·季莫的异世界配乐，在姐妹会的低语和迷幻预言中，尽力打造政治惊悚和神秘主义氛围，但是观看体验却与紧张背道而驰。

首先因为他完全摈弃了被迪士尼漫威系像瘟疫一样扩散的动作片配方，完全不具备流水线片的成（无）熟（趣）节奏、专为调动情绪而生的模板化剧本、浮夸却廉价的动作场面，以及莫名其妙像狗屎一样会被不时踩到的无聊笑话。这让人的思想完全不会被审美差劲的垃圾信息所干扰，干干净净。

同时，它又不像某些人热衷用画面暗示。有人的电影同样每一帧都是美学极致，但一些静止画面信息量极大，让懂自懂的观众立刻集中精神去分析构图、宗教隐喻和彩蛋。《沙丘》不是这种，它的美自不必说——此般规模的独特视效和实景拍摄带来的震撼，的确是久违了的、对双眼的馈赠，但它仅靠画面和音乐传递的感觉作为信息输出。它美，它不需要你的任何脑力。它很空。

这种空不单单是场景的空旷，它无处不在。情节方面的空最为明显。我花了一晚上读完了原著第一本，但在此我假装自己还没看书，所以我并不在意原著的情节有多复杂，它和电影无关。单说电影，它就是一个极其单纯的王子复仇记故事，再加上阿拉伯的劳伦斯，关于觉醒的白人救世主尊重原住民价值观并率领他们反抗。在它结束的当口，"一切才刚刚开始"。

父亲被害、家族遭背叛、少主被流放，可以是个电视剧导航集的剧情或电影前半小时。沙丘用了两个半小时描述这一传统事件，并不存在目不暇接的紧凑戏份和"烧脑"——这不是什么坏事，然而当这样一个故事被拉长又没有额外内容，它显得很疏松。况且这一模式（trope）和它包含的其他模式如今已广为人知，观众甚至看到某个角色就能预见他将英勇战死。因而无需思考分析，看着画面随波逐流就行，大脑一直处于闲置状态。

不同于原作花了很多笔墨讲各个角色的心理斗争、怀疑戏码和权力平衡分析，电影靠放大每一个微小的姿态和意味深长的眼神来体现这幕大戏的复杂度，用种种奢侈的特写和大全景来弥补对话和支线情节的欠缺。这种省略让观众得以悠闲地深呼吸，但它在剩余的有限时间内仅能奠定比较传统又毫无惊喜的角色脸谱，过于克制的角色塑造带来了情绪上的空。

我其实不在乎保罗会怎样，他大概率会成功呗，正如我也没那么在乎厄崔迪家族的灭顶之灾和宇宙政治斗争一样。阴谋家宫斗戏吸引人之处在于参与者的个性鲜明，或让人动容，或让人动怒，总有你支持或鄙视的角色，找到了他们你就会全情关注角色的命运。然而电影的角色塑造没有给我在乎的理由。

保罗，一个从小受到多样严苛训练的天生政治家，出自高尚的贵族家庭，一个预言钦定的杰克苏（蒂莫西和饰演其母的丽贝卡·弗格森比起来，差距过于显著，大概也因为杰西卡是个更有趣、身上具备更多冲突性的角色）；厄崔迪和哈克南，简直是脸谱化好人坏人。这种过于漫画的表现在半个世纪前行得通，当下会很吃力。我对沙漠风土人情更感兴趣，那正是作品体现人性、种族习俗、宗教起源和文化冲突所在，是一个模糊了所有人道德评判界限的地方，总会比脸谱战争有意思。

这些有趣之处在第二部里一定会扩展，它在第一部里只是庞大世界观的一部分。维伦纽瓦的确是完成了建造世界的任务，他给了观众非常奢侈的时间充分摄取必要的信息，但同时无法免于"假大空"的指控——假，因为玄学话语和预言还没有体现其价值；大，引发各色巨物恐惧症的美学；空，上述种种，包括简单情节和脸谱人物。它给部分人带来了如同曼城球迷观赛一样的休闲体验，但也完全能让人理解，为什么部分观众无法抑制地产生了嫌弃之情。

在读完原著后，我还意识到有些地方导演不该放弃解释，他不能指望省略这些细节、普通观众就可以琢磨出这意味着什么。

比如，我们都不懂为什么打斗场景如此笨拙甚至缓慢，为什么哈克南进攻时不直接轰炸厄崔迪的士兵，看了书才知道，原来热武器会和防护罩产生两败俱伤的反应，而身穿个人防护罩的搏斗，要点在于防守反击，只有缓慢精确地将刀刃刺进去才能产生有效伤害；

在保罗第一次杀人后，杰西卡用一句话警醒了他，这是讽刺性的一句"好呀，啊——杀人的滋味如何？"因为她认为儿子绝不应该在杀人后沾沾自喜，如果保留这处细节，会让流亡母子具有更多的人性，在这出权谋戏中，他们显然将是人性的保留者，所以读者/观众才会为他们摇旗。而同样没有表现的，还有原作保罗多次的自我警示：我不能成为宗教领袖，我不能发动圣战，我不能走上那条路，不然它会烧尽整个宇宙。这是保罗区别于传统救世主的地方，他抵触那个血腥的未来，他深知宗教狂热和圣战的暴虐后果。可是这些重要的警醒多次让位给了其他幻象，首当其冲是想表现保罗和契尼的亲密关系，大概仅仅因为赞达亚咖位之巨吧，也可能是有人监督着要添加爱情戏。

凯恩斯的生态之梦也仅保留了只言片语。这位被弗雷曼人接受的帝国官员，这名第一个播种改造星球之梦想的"列特"，本该承担多一点生态解说戏份。她的突然死亡，让电影失去了一个生态维度。而她的父亲在原作中也说出了至关重要的一句话：“不要让你的人民落进英雄的手里，再没有比这更可怕的灾难了”——这正是沙丘的核心概念，关于弥赛亚式的人物如何把自己投射进人类社会，成为重大灾难。如导演所说，这并非颂扬白人救世主的电影，它在批判这一主题（可惜首部并没有展现，如果后期不强调也会让人误解）。

当然，不是说加了上述细节观众就会提高对本片的容忍度。它仍然是那个会被一半人认为假大空、一半人觉得看着挺舒服的异类。这个异类在续集里也许会让前者有所改观，因为我们将迎来稍微复杂的斗争和更多对弗雷曼人的描写。你将看到（或者说已经看到）诸多熟悉的元素，最显著的就是星战——在星战上映后，弗兰克·赫伯特列了一张包含 16 条借鉴痕迹的清单。30 年后，和沙子联系在一起的头号选手变成了阿纳金。

"I don’t like sand. It’s coarse, rough, irritating, and it gets everywhere".

海登也许可以演救世主，但他的演技我不敢看了

p.s.

你会看到越来越多的人夸它超越时代。原作对殖民主义、文化冲突、宗教圣战、救世主情结、生态系统等的思考早已成为科幻万物之源，它着重生态的部分在今天又是巨热话题。但是你不喜欢它也完全值得理解，最起码托尔金会理解你，这位《指环王》作者在私人书信里写道：

实际上我极其不喜欢沙丘（I dislike Dune with some intensity），不过对于另一名作家（我）而言，最好也是最公平的做法就是保持沉默，拒绝对此评论。

（看了原作大概能理解到，这种人类甚至是亲属之间充满猜忌、不尔虞我诈就活不下来、预言中的全能救世主等等梗，和托尔金小人物改变世界的田园诗歌，只能说路走岔了）

你以为我想加公众号？我当然不想，但是豆瓣老禁言老删帖逼我出走😭

墨带（ink_ribbon）

维伦纽瓦的《沙丘》完全可以对标指环王电影第一部。

这是我两次观影后的感受。不仅在于两者均有宏伟史诗之风，与剧情未尽却戛然而止的结尾，也在于这两类作品迎合着同样的受众：如果你在看指环王时哈欠连天，昏昏欲睡，沙丘多半也不会是你的菜。

而不喜欢沙丘电影的人其实不少。这些评论者对影片满怀不解，认为剧情推进缓慢，人物单薄，概念老套，不知吸引力从何而来。我不能说这些指控错误，只能说他们没有进入欣赏该类作品的模式，一种观众与创作者间的契约。

什么叫契约？

可以理解为说书人与听众之间的默契。一个故事以谋杀现场为开头，就会被默认为侦探小说，读者会猜测凶手为谁，琢磨作案手法，关注推理解谜，不会苛求人物塑造的立体性、文学性；而如果开头是人物漫长的内心独白，读者也能心领神会，知道这是挖掘人性矛盾与内心冲突的严肃作品，会期待人物的转变，而不会关注各类技术问题上的细枝末节。

而如果读者没有足够的阅读经验，不了解这种默契，就会产生怪异的后果。比如，假设有人只看过侦探小说，并以侦探小说的契约阅读《哈姆雷特》。他会根据“最像凶手之人必非真凶”的原则，首先排除叔父杀人的可能，然后在登场众人中苦苦寻找谁是杀手。读完全书后，他显然会认为这是一本绝世烂作：剧情故弄玄虚，关键推理靠机械降鬼，凶手身份极度直白到侮辱读者智商的程度，充斥着大量信息量为零的人物独白，对剧情推进一点作用也没有，侦探行动更是拖沓低效，让人抓狂。

这恰恰也是发生在《沙丘》乃至《指环王》观众中的事，许多观众其实在以一般好莱坞商业片的协议要求这两部电影：要有帅哥美女，要有轻松搞笑的桥段，要有绚丽视效，要有多次反转，要有一个惨痛失败与绝地反击时刻，更要有让人一刻也不会无聊的“节奏”。这些有些能被满足，有些则不行，后者成为了观众眼中的缺点。

我不能否认这些指控不对，但实际上，这些“缺点”是权衡之后的产物，它们的牺牲是在为更核心的元素让道。

什么是一个故事的核心元素？

并没有标准答案。但《安德的游戏》的作者斯科特曾提出过名为MICE函数的理论，或能为我们提供参考。他认为故事包括四种类型：环境类（milieu）、思想类（idea）、人物类（character）、事件类（event）。每种类型都对其中一个元素有所侧重。

环境类包括游记、异域历险与历史小说，着重展现自然与文化环境，如《格列佛游记》；

思想类聚焦问题解决，如各类侦探小说；

人物类强调人物本身的改变，事件类则关注个体与外部事件的关系。

看到这里，我们会发现有趣的现象：

好莱坞的流水剧本更关注人物与事件，而科幻与奇幻则侧重环境与思想。

前者以人为中心，强调人性的力量可以改变一切，如《阿甘正传》中美国梦能让智力残障者发家致富，主人公弧光的完成承载了作品全部的光辉；

后者则有去人类中心化的趋势，如经典科幻短篇《冰冷的方程式》讨论的是严酷环境下的伦理，人物不过是表述概念的工具，没有，也不需要人格塑造。因为真正的主人公是科幻假设或科学概念，而非用于演示概念的人物。这也是为什么高晓松评价刘慈欣的《三体》“人物非常强壮”，被作者当场否认：在刘慈欣看来，他的人物只是工具与符号，并不够格成为全书的主角——全书真正的主人公是“环境”与“思想”，是以“三体问题”为代表的科幻理论与自然之谜，是人类在短暂存在中对无垠宇宙奥秘的惊鸿一瞥。

现在我们或许可以理解为什么《沙丘》与《指环王》与人们预期的电影有所差异：它们都同为聚焦于环境的作品，是对现实以外“第二世界”的创造，主角严格意义上不是某个人类，而是他们所在的虚构世界与历史。而为了展示奇景的宏伟神秘，甚至需要刻意削弱人物的复杂性，防止后者喧宾夺主。也正是为此，我们在两部作品中看到了大量对虚构世界自然与社会环境的描绘：卡拉丹海洋中升起的宏伟飞船与安度因河两侧的双王巨像，弗雷人朴实无华的持械决斗与霍比特人琐碎漫长的夏日宴会，这些部分观众看来的无聊、冗余、离题之物恰恰是这一类型的核心元素。而与之相对，许多大众喜闻乐见的人物与戏剧元素则受到了相应削弱。如果不能认同环境类虚构故事的契约，那观看这两部电影的体验一定相当痛苦。

我想，归根结底，这种观感的差异反映的是奇幻与科幻的小众属性：其实本没有那么多人真正关注虚构世界。

多数人不会看科幻世界，不关心雨果奖、星云奖评选，更不会想阅读几个世纪前的科幻著作。科幻的虚假繁荣事实上只是好莱坞的繁荣：融合视觉奇观与一套操纵观众注意曲线的剧本创作理论，卡梅隆、卢卡斯、诺兰，这些优秀导演将小众文化以一种高度友好的方式呈现给普罗大众，让《阿凡达》、《星球大战》、《星际穿越》等科幻大片走进大众视野。

但一旦略微偏离好莱坞流水剧本的套路，这些类型作品才会呈现出科幻本身不友好、乃至高门槛的一面。在这点上，《沙丘》电影比《指环王》走得更远，对一般观众的宜人度更低，甚至也牺牲了不少戏剧性与剧情的完备性。以平实叙述替代片尾常见的、一波三折的情绪反转，使得后半部分的母子逃亡在一些观众看来平淡乏味；叛变行动的精密谋划、古怪杂糅的科技线路、配角的身世背景和心路历程被果断略去，而让位于对广袤星球的描述；主人公形象趋于单纯，趋于典型，去除了好莱坞主角的各类亲民特征。这种牺牲人物复杂度与戏剧性，强化环境的倾向，让一些习惯了好莱坞精密剧本流程，习惯于被节奏和爆点服务的观众有些茫然无措。

而观众如果不清楚这点，可能会将问题归咎于科幻之外的元素，如“王子复仇记”这个故事过于老套。

但老套真的是过错么？

《哈姆雷特》是丹麦王子复仇记，

《赵氏孤儿》是中国王子复仇记，

《基督山伯爵》是爽文王子复仇记，

《狮子王》是动物王子复仇记，

《权力的游戏》也是大尺度王子复仇记，

多一个太空歌剧版的王子复仇要紧么？

这些王子复仇记是否可以视为同一个故事，一生只看一个就够呢？

再仔细想想，你是真的和王子复仇记这个故事过不去么？

未必，可能只是因为你和某个契约不对付，

只是因为你碰巧不是这部作品服务的受众。

作者：丘贝贝Kyubei //www.bilibili.com/read/cv13715227 出处：bilibili

YO，欢迎来到《沙丘》深度解析part 2，电影《沙丘part one》的上映，也让不少人重新去讨论“科幻”到底是什么。

“科幻”的字面意思，叫“科学幻想”，“科学虚构”，描述诸如“未来科技，时间旅行，平行宇宙，外星生命，人工智能等关于科学的想象内容。

影视方向上科幻题材可分为超级英雄，怪兽电影，丧尸片，灾难片，时间旅行，星际旅行，赛博朋克，太空歌剧。

今天聊的电影《沙丘》，则是属于太空歌剧式的软科幻作品。

或许每个人心中定义的科幻都不一样，对于我来说我为何喜欢科幻，不是因为物理公式是否标准，也不是有多燃爆的特效场面，而是能有够疯狂的颠覆构想，以及曲折复杂的未知故事旅程。

走进科幻的世界，我们可以跳脱现实现存科技的框架，去用对未来的畅想和不确定性，去映射和思考现今当下的问题。

正如小说《沙丘》中提出的论点：“人必须选择不确定性，远离确定性”。

但如果人类真的能预见未来，不管未来是好是坏，那么我们还会有对那个笃定的未来充满好奇，并为之奋斗吗？

这是我最欣赏《沙丘》故事最核心哲学的理念，而非故事中的宗教和家族的纷争。

保罗知晓古今预见未来的先知能力，正是对人类赖以发展好奇心最大的一次冲击，人类中的人性会随着这样的先知之种的散播，变得更好，还是更坏。

保罗作为天选之人神一般的存在，又是否能用他的能力，去真正操纵和运用得好这样的未来。

保罗真的是天选之人吗，人类真的需要天选之人吗，今天我们就结合电影《沙丘》和小说后续的剧情，去深入探讨和解析这个问题！

沙丘下掩埋的……

50多年前，弗兰克·赫伯特还是一位记者，正在撰写着俄勒冈的沙丘报告，之后弗兰克·赫伯特在研究沙丘中获得灵感，写出了小说《沙丘》。

某种程度来说，《沙丘》中的沙漠是一种生命形态的象征，而具象化的代表就是沙虫，土地沙漠化和沙子的侵蚀着其他植被，让那些曾经的肥沃土地也化作沙漠的一部分，正如人类暗藏的权力和欲望的扩展野心。

每部经典作品的诞生都有着自身依附的时代历史背景，并对之后的人类文明和社会影响泛起涟漪。

1954年的《指环王》深层讨伐的是法西斯主义和第二次世界大战的创伤影响。

1996年出版《冰与火之歌》被鲜少人讨论的议题，是作品背后对应诞生于新千年交际之时，带来的关于新自由主义下企业家在未知环境下面对各种挑战。

而1965年诞生的《沙丘》，正直美国陷入越战泥潭，美国象征的所谓正面光明使命到处征战，受到强烈质疑，同时包裹着的，还有地球环境的压力，全球石油的前兆危机，冷战和中东纷争的混乱等等，都蕴含在《沙丘》的故事里。

直到今天，世界格局的变化和革新，和平下区域争端暗流的涌动，以及各国的较量一直没有停止，所以《沙丘》过时了吗，我觉得并没有，因为《沙丘》就是裹挟在一个封建帝国宫廷外衣下，对当代人类文明种种行为给出的警示录。

是的，不少人说《沙丘》就是一部披着科幻外衣的欧洲宗教宫斗戏，英雄秋森万从天而降，带领着弗雷曼人对抗压迫，争取自由的故事。

那《沙丘》的事实真相真如表面看起来这么热血沸腾吗，回答这个问题之前，我们需要回到电影《沙丘》，来看看保罗如何让观众误以为他就是那位救世主的英雄人物。

电影《沙丘》为观众描绘了一位超级英雄近乎完美的序曲，一位天选之人所具备条件和环境都一一得到呈现。

影片中保罗出生在显赫威望的厄崔迪家族，是唯一家族的继承人，他的血液中还流淌着神秘贝尼·杰瑟里特姐妹会的强大基因，通过训练可以成为精通宇宙时空和文明于一身的天选之人魁萨茨·哈德拉克，重新带领人类走向永久和平的永恒之道。

而保罗也具备了英雄在黑暗中淬炼的所有条件，他轻而易举的通过戈姆刺测试，并在母亲杰西卡长期的训练中懂得如何战胜未知的恐惧，随着年龄的增长，体内的先知能力也在被不断被激发。

另一方面，保罗的勇气和责任，博爱和怜悯得到父亲雷托公爵的教导，在体能训练上，有浪漫诗人葛尼的把关，晶算分析能力有军事门泰特杜菲·哈瓦特锤炼，顺便还在岳医生那学会了中文。

聊到这里保罗还差一个时势造英雄的关键，那就是在黑暗中崛起...

厄崔迪家族一夜之间被哈克南家族几乎全灭，保罗失去了父亲，而同时也看清了作为姐妹会的母亲早已预知这一切发生，但却没有试图去阻止，保罗在吸食香料后，体内孕育的“沉睡者”人格觉醒，复仇和起义的种子在沙丘中被埋下和成长。

同时保罗又被和沙丘共生共存的弗雷曼人，当做是他们族人的“先知”Lisa al-Gaib，就这样，保罗顺理成章走入这片充满感召的沙漠，并在一场生死仪式的决斗上证明了自己，从而争取到了为家族复仇，为弗雷曼人争取自由的无上光环，成功踏上所谓的主角英雄之路，但其实等待着保罗的，是他如何也阻止不了的浴血圣战征途...

《沙丘》疑难问题解析

要想真正走进保罗的悲剧命运的成因，我们还需要知道更多《沙丘》世界观设定丰富的细节，去从中获取保罗失去人性进而为神的注定宿命。

接下来我们从电影《沙丘》中一些热门的疑难问题，去进行深入了解。

电影中为何大家都是用冷兵器

在《沙丘》故事之前，人类其实高度依赖人工智能和计算机，去让其为人类服务，但有一天人工智能觉醒有了意识，从而对人类发动攻击，人类被迫迎战，这场人机对战足足打了有将近一百年，在数十亿人的牺牲中，人类赢得了胜利，这就是沙丘世界里著名的巴特勒战役。

回首这场战役，更重要的是它给之后的沙丘世界留下的遗产和影响是什么？

从巴特勒圣战开始，人类喊出了一个口号“人是不可被取代的”，有着人类思维的机器将被禁止，不过《沙丘3》之后出现的边缘星球有在偷偷使用。

也正因为如此，我们目前所认为的未来科技进程，并不符合沙丘的故事背景，没有电脑和信息技术的科技。

影片中出现的冷兵器是因为防护屏障能抵御激光和快速的子弹，进而大家都使用冷兵器，也突出了巴特勒战役后，人类之间决胜的关键在于人自身。

但巴特勒战役更重要的影响，是人类文明活动得到重新洗牌，既然人类不可取代，思维和意识拥有至高无上的地位，那么人类活动的宗教和信仰也被重新得到重视。

于是大家族，宇航公会，还有神秘组织贝尼·杰瑟里特姐妹会都从中获利和兴起，被称为新帝国秩序相互制衡的权力的游戏，开始上演。

皇帝这边是势力最为庞大的科瑞诺家族，这么巧他们的徽章狮子，和有债必还的兰尼斯特给对上了。

影片中虽然看皇帝有着无上权力，但其实沙丘世界设定中真正掌控权，是由控制着运输交通的宇航公会，还有有着预知和魅音能力的姐妹会相互制衡着的。

姐妹会的壮大和巩固的地位，也让保罗的诞生有了必然的温床...

姐妹会的源头和目的

贝尼·杰瑟里特姐妹会用很粗鄙的话概括，就是个配种工厂。

姐妹会里有个规矩，就是去巴结有强权的高质量男性，远离弱势的人。

所以在每个有势力的家族中，都会有一位或多位姐妹会的成员，久而久之她们在家族中的势力范围越来越大，而且靠着神秘的宗教信仰传播，在宇宙范围内传教，收获了不少信徒，于是姐妹会也开始成为左右宇宙帝国的政治宗教势力，甚至有些垂帘听政的味道了。

姐妹会的起源没有人知道，但她们真正崛起是在巴特勒战役之后，前面说了人机大战后，人类元气大伤，急需一种信仰的希望支撑精神上的共鸣，贝尼·杰瑟里特姐妹会就是这种精神的寄托。

关于姐妹会的源头，或许会在之后的贝尼·杰瑟里特姐妹会的独立影集中，有更多姐妹会的起源故事，片方不光是要拍电影《沙丘》系列，作为沙丘故事中很重要的姐妹会，还会出剧集来扩充，监制会找到维伦纽瓦。

姐妹会顾名思义里面的成员全都是女性，她们因为长期吸食香料，并且经过姐妹会学院严格的训练，有着非于常人的能力，比如影片中展示的魅音去控制他人言行举止，还有她们有着部分的预知能力，最重要的她们还能控制自己身体的每个细胞，从而也能控制生男还是生女。

成员没得到上级指示时，都是只能生女孩，为姐妹会添砖加瓦，每位姐妹会的女儿生下来后都会被统一进入学院，和自己的父母断绝关系，只有少数人能知道自己的亲生父母是谁。

姐妹会的成员等级森严，最高当然是圣母但不是只有一位，接下来还有真言师，用来测谎用的，像杰西卡这样的成员，是比较普通的level。

姐妹会成员通常被指派和大家族的公爵或男爵进行优质配种，为的是有朝一日能迭代出她们能为宇宙带来福音的魁萨茨·哈德拉克的男性。

但这位真命天子不是随便随机造出来的，而是要经过姐妹会算好时辰和人选，才能进行最优质的的配种。

可是杰西卡却打破了这个条规，私自为雷托公爵生下了个大胖儿子，也就是保罗，还秘密对保罗当姐妹会成员一样进行训练，用我们今天的话说，杰西卡就是典型的“鸡娃”家长，恨不得自己的崽将来能更出人头地，成为那位天选之人。

当然了，杰西卡也是出于爱，为雷托公爵生下儿子，以让公爵有继承人，公爵一生都没有名门正娶杰西卡，因为要保留妻子的身份和其他大家族联姻，以巩固家族地位，但他们两人确实是相爱着对方的。

影片中有一个细节，是杰西卡去找公爵前，自己在走廊有哭泣，她那时或许已经预知感应到公爵会遭遇不测，但因为自己是姐妹会成员，认为只有这条未来通道能考验保罗，并让保罗成为魁萨茨·哈德拉克，所以她也不愿干预和阻止，只能黯然落泪。

这也是保罗为何在帐篷获得更大先知能力后对杰西卡发火，因为保罗更清楚姐妹会的目的，就是可以牺牲其他所有，去让保罗走上天选之人的淬炼通道，哪怕去牺牲雷托公爵去激发保罗的复仇之心。

正如影片开场圣母离开前对杰西卡说的，去沙丘星球后为保罗的道路已经铺好了，其实就是牺牲掉厄崔迪家族。

所以我们回到保罗，保罗为何在帐篷里说自己是怪胎，因为他从出生那一刻起就是个错误，在一错再错的成长路上，讽刺的是所有人又把保罗打造成所谓的救世英雄。

在影片中保罗和父亲雷托公爵在家族墓园的一场对话，保罗就有提出过，不想成为厄崔迪家族的未来，自己不想做任何事。

雷托公爵秀出家族印章戒指，说自己曾经想做的是飞行员（不是那个飞行员）。

之后雷托公爵对保罗说出暖心的话，说“如果你真的不想做任何事，你依然是我的儿子。”

但也就是这样能理解保罗的好父亲的死去，让保罗蜕变成连他自己都无法预测的怪胎...

杰西卡在小说中的真实身世

保罗和杰西卡彼此之间之所以还产生些许隔阂，还包裹了一层小说中杰西卡的真实身份，保罗在帐篷中因为吸收香料后，也清楚了母亲杰西卡的身世。

杰西卡其实是哈克南男爵的私生女，也就是说，保罗的外公其实是哈克南男爵，你们就说虐不虐。

当时杰西卡认为他们走投无路时，便打算想利用这层血缘关系，去投靠哈克南家族，起码能留下他们母子俩活口。但这个想法还没说出来，就被早就预知到的保罗拒绝了，认为这是一个极为孬种的行为。

在《沙丘前传》中，就有比较详细的讲述了杰西卡的身世。

在影片中似乎删减了这层角色关系，毕竟不是剧是电影，太过于复杂的角色关系没有事先铺垫和酝酿，会变得略狗血。

不过杰西卡在小说中的这层身份，同时也是增加了保罗更为复杂悲剧身份的映衬。

杰西卡为何不频繁用魅音

我们看到在影片中，杰西卡原本可以多次使用魅音去击溃对手，尤其是在逃亡到沙漠之后，但她却没有用到。

在小说中，杰西卡和杜菲的长时间对话中，有解释过魅音是把双刃剑，用不好会对自己进行反噬。

而更重要的是在于姐妹会的尊严，姐妹会对于自己的声望和权威十分看重，如果姐妹会的成员都用魅音去控制每个家族的首领，把整个宇宙控制在自己手里，那最终得到的结果，和姐妹会的终极目的是背道而驰的。

简单来说就是，姐妹会成员使用魅音，要考虑到组织的面子。

香料这么重要，为何不人造培植

不少人会提出质疑，既然沙丘背景的人类科技已经如此发达，为何香料没法进行人工培植或在其他星球研究量产。

好问题，在解释之前我先来问大家一个问题，人造石油靠谱吗？

香料其实影射了我们当今的石油，是人类赖以发展的基石。

在巴特勒人机战役之后，人类禁止了高运算能力的人工智能，星际航行不再依靠计算机只能靠人，吸食香料的领航员岗位就显得尤为重要，这也变相让香料变得不可或缺。

香料的形成涉及到沙虫，在小说《沙丘3》中有详细讲述沙虫成长过程，沙虫还是幼虫的时候叫沙鲑，沙鲑是一种极为嗜水的生物，它们可以吸干周围的所有水分包括空气中的。

所以这也造就了沙丘星球全是沙漠的环境，但等到沙鲑长大变成沙虫后，沙虫又是一种极为怕水厌水的物种，特别喜欢沙漠和沙子。

保罗的儿子雷托二世就是用了沙鲑的吸水性，和沙鲑融合，之后和成长为体内沙虫融为一体，《沙丘3》之后的剧情，其实还挺...离谱的，大开眼界。

就在沙鲑变成沙虫的过程中，沙鲑的粑粑和沙丘星球的物质相融合，然后产生化学等各种反应，经过了当地气候和日晒，时间的沉淀和发酵等等，才形成了沙漠中原始的香料。

说到这大家应该也能知道为何说香料影射石油了，因为连演化过程都有点像，石油作为不可再生资源，也是经过古代有机物的压缩和加热等复杂自然反应形成的。

香料也和石油一样，可以做成多种产品，石油经过不同的提炼和工序，可以是柴油，90，95，98不同纯度的汽油，也可以是航空油机油等等。

香料经过加工，也可以做成不同产品，其中大卫·林奇版中保罗吃的条状香料就是混合香料。

而不管是香料或石油，它们的形成特性就是需要经过漫长的时间，而时间，正好又是人类最难克服的难题，人类精神文明和科技的发展，其实都是在围绕着探索时间的奥秘去延伸的。比如如何做到时间旅行，比如如何长生不老。

就如影片中吸食香料最大的能力，就是能预知未来，也和时间有关，《沙丘》从人类对香料的依赖，就讽刺了人类是多么矛盾的物种，人类想要预测未来，但又害怕未来的事实是既定的宿命，然后想要找到一位天选之人，去改变未来。

所以大家也可以看到，香料其实是代表宇宙和自然法则的产物，是很难按照人类意志下去制作出来的东西。

当然，在《沙丘前传》中，就有一个特莱拉星球的人，他们是沙丘故事后续的变脸人，他们曾经在皇帝的秘令下，研发可以替代香料的人造香料，过程很曲折，结局就是失败了。

内因是技术不成熟，外因是拥有香料的人，想要持续垄断香料，而不是想要香料或香料替代品成为便宜货，正所谓物以稀为贵，金子正因为稀少，才能是象征财富的硬通货啊。

之后到了雷托二世，人造香料又开始被研制并复制成功，但原材料依然需要香料，而且垄断香料的人依然去阻止人造香料的普及。

说到这，大家应该能更清楚，为何香料只产出于沙丘星球，有自然的力量，也有人性的贪婪和欲望在作怪。

葛尼和邓肯，杜菲之后的命运如何

哈克南突袭那晚战役后，葛尼在死人堆里幸存下来，之后葛尼和弗雷曼人混在一起，并做起了走私香料的生意，等到保罗成为弗雷曼人领袖后，在一次走私中他们相遇，葛尼还差点杀了杰西卡。

还记得上一期我有提到，在小说中葛尼在宴会中撒酒疯，说杰西卡是哈克南间谍吗？他认为这次事件是杰西卡造成的，压根没去怀疑岳医生。

等到保罗成为万众瞩目的神之后，保罗把他的家乡卡拉丹封给了葛尼，并封他为伯爵。

门泰特军事杜菲·哈瓦特就没有那么好命，他也在突袭那晚活了下来，之后被哈克南男爵俘虏，然后男爵给杜菲喝下一种毒药，必须定时给杜菲解药缓解，不然杜菲就会死掉。

于是绝望之余杜菲开始为哈克南家族效力，成为了哈克南男爵亲侄菲德·劳萨的军师（维导版《沙丘》中暂时还没这人物）。

当然杜菲依然是对厄崔迪家族衷心，他在效力哈克南家族期间，多次在男爵和亲侄之间挑拨离间，想引起哈克南家族内讧。

之后保罗重新获得了地位，在挑战皇帝和哈克南家族的战斗中，杜菲被药物控制被奉命暗杀保罗，但最终杜菲战胜了药物控制，自己自杀，以表明对厄崔迪家族的衷心。

最后一位是邓肯，他在影片中被萨都卡军队给杀害了，你们以为邓肯的戏份就这么结束了吗？！NONONONO，邓肯才是沙丘故事中的隐藏主角，可谓是流水的主角团，铁打的邓肯。

具体邓肯的故事就不展开了，总结就是邓肯骁勇善战而且忠诚度很高，后来邓肯的尸体被特莱拉星球的人克隆复制成死灵邓肯，死灵邓肯之后还和保罗的妹妹厄莉娅相爱，而且邓肯不光只克隆复制一次！而是多次反复，在不同时期都进行了克隆，邓肯也一直活到了《沙丘6》！而且邓肯每次克隆，都知道自己被克隆，孤独而凄惨。

保罗幻象中指引他的声音是谁

保罗在小说中确实存在幻梦和幻象，但是次数和预见的事件没有那么频繁，也没有那么多细节，所以接下来就是我的个人脑洞解读。

在保罗和父亲去营救被困香料采矿车人员时，保罗有听到一个类似于女巫的声音指引着他，差点让他丢了性命，这个女声之后也有出现。

那么问题来了，这个声音是谁？！

小说并没有这个声音，有人觉得是契妮，但契妮只是弗雷曼人，并没有特别的能力。也可能是之后的杰西卡，杰西卡在之后成为弗雷曼人的圣母。

但我觉得也有可能是保罗的妹妹厄莉娅的声音，她一出生就全知全能，而且到最后权力非常大，在姐妹会中，一出生就全知全能并不是先知或圣母，而是被认为是恶魔，之后的故事中，厄莉娅的人格也被哈克南男爵的人格给操控了，所以我说《沙丘3》后的剧情玩得飞起吧。

而且这个声音算不算是厄莉娅被哈克南男爵人格操控后的声音呢？！

如果是厄莉娅，厄莉娅势必要协助保罗成为天选之人，因为唯有这样，之后厄莉娅的势力才能壮大。

保罗幻象中为何出现詹米

保罗幻象中不仅一次出现结尾和他决斗的詹米。

在幻象中詹米也像导师一样指引着保罗，成为保罗内心的知心朋友。

而现实中则正好相反，包括决斗保罗“预知”到自己被詹米刺死。

这里很乱我帮大家顺一下，小说中吸食香料后获得的预知能力，并不是确定的未来，而是可以改变的。

姐妹会成员或保罗，想要看到未来，必须消耗能量，而消耗的能量又会造成他们看到的未来产生影响。

我这里的理解是保罗幻象中看到自己被詹米刺死的情况，可能会发生，但因为保罗预见了，然后避免了。而避免的方式就是保罗杀掉詹米。

所以这也解释了保罗预知的幻象为何与现实发生的不同，就是这个原因，保罗改变了未来。

这一段其实也暗示了保罗虽然在帐篷预见了残酷的圣战征途，但他认为自己可以避免，所以选择成为救世主，但结果事与愿违。

其实这段詹米作为保罗幻象中的导师，我认为更多是象征主义，象征着保罗第一次杀人，并且杀了他幻象中的导师詹米，保罗一部分的纯真人格也被自己杀掉了，保罗完成了升级和蜕变，进而变得更为残忍和无情。

保罗为何在幻想中被契妮捅刀

话说在幻象中保罗怎么老是被捅刀啊！

契妮捅刀保罗也是在小说中没有的，这里可以参照前面的解释，保罗的预见未来是不稳定的，甚至是颠覆性的。

但契妮捅刀保罗这个桥段，让我联想到在小说中保罗喝下生命之水，然后再次升级自己的先知能力的那一段仪式。

大卫·林奇版本在表现这一段的时候，就拍得很...迷幻。

所以不知道是不是这场仪式，改编成需要契妮捅保罗一刀？！

在小说中，有提到用晶匕刀可以升华生命之血，从而换取蜕变，所以有可能这是一场仪式，让保罗得以成为最终蓝眼睛的穆阿迪布。

当然我脑洞从来不止一个，或许这是小说中写到的，保罗之后依然被其他弗雷曼人挑战，但当时保罗在冥想，契妮把关在门口，帮保罗杀了挑战之人。

2000年《沙丘魔堡》中镜头构图都很像，影片保罗幻象契妮捅了他，其实是契妮帮保罗捅了挑战他的人。

保罗的命运将何去何从

此前我提到过《沙丘》中的保罗，对应到《阿拉伯的劳伦斯》（的原著），影片主角劳伦斯在经历了自我身份的认同，劳伦斯不能选择出生，但能选择自己能成为谁。

表面保罗和劳伦斯都是殖民者和融入者，是为当地人独立事业而奋斗，还是投机主义既得利益的复仇者，这些都是留给观众思考的问题。

而保罗和劳伦斯不同的是，保罗比劳伦斯拥有更多无穷的能力和权力，但又无法选择自己能成为谁。

在当大家甚至连保罗自己都以为是救世主拯救全人类的传奇故事时，然而结果却背道而驰...

小说中保罗在弗雷曼人的极度崇拜和支持下，给自己取名穆阿迪布。

保罗利用自己学到的知识去训练弗雷曼人，正当哈克南家族以为重新拿回沙丘掌控权时，却发现沙漠深处有一位叫穆阿迪布的先知，正在领导弗雷曼人崛起！

这时皇帝也坐不住了，直接亲自派兵过来镇压弗雷曼人，一场保罗对抗皇权的决战打响，其中保罗幻象看到的那场沙漠大对决，就是他领导的厄拉奇恩平原战役。

最后战役以保罗获得全面胜利，皇帝眼看兵败山倒，让自己长女伊如兰公主嫁给保罗，保罗封王，开启了属于他的帝国统治。

这就是《沙丘》第一本后半段的大致内容，就在撰稿时，《沙丘》的票房似乎回本了，《沙丘》续集Part two官宣立项，定档在2023年上映，不过在威尼斯电影节维伦纽瓦心心念想达成的沙丘三部曲，因为如果想要看到保罗较为完整的人生故事，还需要延展到小说《沙丘2》，还会涉及到《沙丘3》。

保罗内心愿景和现实的对撞，也从赢下沙丘圣战开始...

保罗统领帝国后，他并不是真正的快乐，曾经他觉得是好友的弗雷曼人，都成为他狂热的信徒，并以他作为天选之人的名誉到处征战，摧毁了宇宙间各个星球的文明，消除了不同意见的宗教和反对声，更重要的是掠夺了无数的生命。

在保罗在位期间，人类的战火延烧达到前所未有的巅峰，弗雷曼人爆发出了压抑已久的欲望和残暴。

而其实保罗的内心也早已空洞疲惫不堪，常年的征战让他对当初的战争的正当性无比怀疑，但又无法向所有人去说出自己真正的用意，因为那已经毫无意义。

在书中保罗甚至自嘲到，“我是一个傀儡，当人变成神，他就再也不能控制局势了”。

在《沙丘3》中，斯第尔格《纪事》中就记载：“穆阿迪布（保罗）看到一株野草想在两块岩石之间生长。他挪开其中一块石头。后来野草旺盛生长时，他用剩下的石头把野草盖住。保罗想，这就是他的宿命。”

保罗曾经以为自己能避免残酷的圣战，但其实人性欲望进程却一步步推着保罗去完成这惨绝人寰的圣战。

在《沙丘2》中段，保罗更是向斯第尔格交代他们的圣战成果，以保罗名义发起的圣战，在宇宙间惨死的人数就有610亿人口！比巴特勒圣战人机对战还要多出上百倍的伤亡！直接灭绝的行星就有90颗！消失的宗教有四十种！

而正当斯第尔格和另一位历史学家柯巴还在为圣战辩护时，保罗发出像《冰与火之歌》疯王般的狂笑（创作时间线其实是反过来的），保罗知道他给人类带来的不是光明而是黑暗，这段悠长的人类黑暗，需要上百代的人类才能重新在废墟中站起来。

保罗厌恶自己，陷入疯狂和无助，保罗被过去和未来的幻象缠绕痛不欲生。

在一次行动中，保罗被熔岩弹弄瞎了双眼，彻底需要预知幻象来定夺周围发生的事物，在经历种种之后，保罗对克隆的邓肯坦白内心，圣战禁锢住了他，让他固定在时间的滑道上，让未来可怕的引力一劳永逸遏制他。

双眼失明的保罗还预见了契妮在生产时会死亡，因此他在契妮分娩时选择逃避，契妮之后生下双胞胎一男一女，星战影迷我懂你们的心情。

契妮的死让保罗更生无可恋悲痛欲绝，而双胞胎的降生，让保罗真正意义上双眼失明，他的能力几乎转移到了儿子身上。

保罗为儿子取名为雷托，纪念他的父亲，为女儿取名为甘尼玛（没错我为的就是写出这特别的名字）。

保罗彻底自由了。

穆阿迪布，Lisa al-Gaib，魁萨茨·哈德拉克，天选之人，先知，保罗，最后他走入了那片曾经的青春沙漠，他大踏步穿过时间漫长的通道，将愚钝的自我抛在身后。

这就是我认为保罗一生的故事了，能全部搬上大银幕会更完整。我知道，虽然之后在《沙丘3》保罗还是会有出现，不管是人格还是瞎子之类的，不过星战迷懂的都懂，有点走绝地英灵内味了，不对又说反了，是先有《沙丘》小说的。

所以对于我来说，我觉得《沙丘2》是保罗最让人回味和完美的结局了。

保罗的诞生充满着人们对未来最崇尚的幻想集成，当每个人都以为他能带领人类走向光明时，却让人类深陷混沌，而保罗自身以为能担起弗雷曼人自由崛起的重任，但殊不知却打开了一道人性黑暗通道的窄门。

《沙丘1》中写到：“这世上并没有笔直通向终点的路。攀登一座高山，你需要爬几步来证明这是一座山。站在山顶，你看不到山。”

神秘的时间依旧埋藏在人们无法认知的沙丘之下静静流淌，当人们想去试着寻找未来的确定性，得到的结果往往是不确定，这种不确定甚至会缔造出被错认的天选之人保罗，以及保罗名义背负的圣战。

好！电影《沙丘》深度解析系列终于聊完了，为的就是让大家更通俗了解《沙丘》故事背后有趣的见解。希望前前后后好几期《沙丘》相关视频区区几万字，能对大家了解《沙丘》有所帮助！

揭秘《沙丘》电影与小说的对比

YO，我就当大家都看过《沙丘》了！

那么《沙丘》深度解析系列也是时候端上桌了！本期解析涉及剧透。

就这几天我收到不少的留言，大致意思就是，大聪啊《沙丘》没有想象中那么好看呀，剧情沉闷故事松散节奏缓慢，动作戏份更是一言难尽，而且怎么还在用冷兵器，连台电脑手机都没有，你这么吹脸痛不痛呀。

哎等下，我在《沙丘》无剧透点评后面就有聊过，《沙丘》势必会造成一定的审美隔离。

当然，我尊重每一位观众对一部电影的看法，就像不知道是谁说的，电影制作出来就已经不属于创作者，作品就已经交到每一位观众的眼前了。

我对电影的看法也从来不是只有一种审视标准，原因很简单，只有一种太难定义众多风格和类型的电影了，雅俗都能赏我觉得这样会更有趣。

诚然《沙丘》观影门槛并不低，比如前面说的用冷兵器吐槽问题，一定是没看过小说，也没看过我前面的《沙丘》系列。

这或许也是电影《沙丘》无法完美的地方之一，即使维伦纽瓦已经做到非常精炼的视听语言，但依然在第一本就有60万字的《沙丘》小说体量上，没能做到把整个庞杂的沙丘世界观交代得更清晰完整。

长久以来《沙丘》就像魔咒一样，在影视圈里沙丘IP谁碰谁倒霉。

为什么小说《沙丘》如此难做到影视化改编，就连今天维伦纽瓦版本的《沙丘》，个人认为已经做到了艺术和商业结合不错的尝试，但依然有不少书迷，或者没看过小说的普通观众对这部电影有着各种讨论和疑虑。

接下来我们就从剧作的角度，还有电影和小说之间对比的差异，让大家更深入了解《沙丘》。

老规矩为了照顾还没看过电影的大伙伴，让我们一起温故知新大致回顾下电影《沙丘》的剧情。

在人类遥远的未来，人类殖民众多星系，在一场人类和人工智能的巴特勒战役中，人类不再相信人工智能，并以封建帝国制以皇帝和公会为首，统领着有着人类活动的所有星球。

其中一颗名为厄拉科斯的沙丘星球盛产香料，人类吸食香料就能延年益寿并具备一定超能力，香料就如现在的石油，是人类发展和完成星际快速旅行的基石。

“谁控制了香料，谁就掌控了宇宙”这句小说的原话，贯穿整个沙丘故事。

在那个时期，影片主角团的厄崔迪家族势力日渐庞大，引起了皇帝家族的羡慕嫉妒恨。

于是皇帝用了一出离间计，派指厄崔迪家族去掌管沙丘星球香料的开采，而几百年来，香料开采权一直都由哈克南家族掌管，表面上哈克南家族离开沙丘星球，但却暗中和皇帝勾结集合军队，准备以闪电战灭掉厄崔迪家族。

厄崔迪家族的雷托公爵明知道这是一个陷阱，但为了家族名誉和无法违抗皇帝命令，只能带着家眷，从富饶的海洋星球卡拉丹，迁移到满是沙漠的厄拉科斯沙丘星球。

一起展开这次冒险旅程的还有我们的主角保罗，他被有着宗教政治色彩神秘的姐妹会认定为天选之人，随着年龄的增长和姐妹会教徒母亲杰西卡的训练，保罗开始产生一些奇怪的预知幻象。

等他们到了沙丘星球后，保罗因为吸食了香料产生了更强烈的幻象，而等待他们的不仅仅是哈克南家族的暗算，还有当地原住民弗雷曼人的排斥，还有在沙漠中极具危险的沙虫。

就在厄崔迪四面楚歌之时，结果还被家族中的岳医生给背叛了，从而造成了哈克南家族夜间闪电战成功的关键。

而杰西卡和保罗受到姐妹会的庇护，被流亡到沙漠里自生自灭，保罗在沙漠中因为吸食更多香料，产生了未来更多的幻象召唤。

在沙漠里他们遇到早已是弗雷曼人的凯恩斯博士，凯恩斯博士指引他们去属于弗雷曼人真正的家园。

在逃过哈克南和皇帝的军队追杀后，凯恩斯博士不幸牺牲，杰西卡和保罗顺着自然的风暴，终于见到了弗雷曼人，保罗也见到了梦中情人契妮。

但杰西卡和保罗想要加入弗雷曼人的大家庭哪有这么容易，保罗被迫要接受名叫詹米发起的生死挑战，两人在充满弗雷曼人文化传统仪式下，保罗赢下了决斗，第一次杀了人，完成了蜕变。

保罗父亲的死，也让保罗成为厄崔迪家族新的公爵大人，他作为预言中天选之人的身份，再加上赢下了决斗，也让保罗成功融入了弗雷曼人里，但更艰辛的未来，还在等着保罗...

电影《沙丘part one》是小说《沙丘》第一本的前半部分，这个相信大家都早有耳闻，这里再具体点，小说《沙丘》第一本分为三卷。

《沙丘part one》涵盖小说第一卷《沙丘》，以及第二卷《穆阿迪布》的一半多10%的内容。

而第三卷《先知》和皇帝军队在沙丘星球决战，还有一些圣战的画面，影片也利用保罗幻象，等于算是提前预告了续作的剧情。

从整体来看，维伦纽瓦的《沙丘》算是依附小说剧情的，没有太偏离小说，注意是剧情而非角色，角色的塑造维伦纽瓦进行了更为贴合现代理念的改编。

维伦纽瓦一开始创作《沙丘》时，就力求想打造出一部没看过小说的观众也能进入的电影，所以在很多需要大量篇幅解释的细节，维伦纽瓦做了不少减法。

小说有着大量的内心独白和心理活动，还有之后保罗的妻子伊如兰公主撰写的文献，作为丰富沙丘世界观的辅助。

这些都很难在改编成影视化中去实现，而且维伦纽瓦并没有像大卫·林奇中的画外音解释沙丘世界观，这样的做减法，虽然得到更为高级的视听感受，但也一定程度牺牲丰富世界观的密度。

在台词上，大卫·林奇版本比维伦纽瓦版更贴合原著些，维伦纽瓦版本则做了不少改动。

电影《沙丘》因为需要吸引观众往下看，因此对于角色的家族史，还有厄拉科斯沙丘星球，以及保罗天选之人的预知能力，都是一点点靠着神秘包裹铺陈在剧情中，而非像小说中能事先用陈述性的文字，去让读者比较先入为主。

聊完总体我们再来看一些具体的段落上电影和小说的区别。

首先就是开场，小说引用了皇帝长女，保罗之后妻子伊如兰公主撰写的《穆阿迪布手记》，为读者开启关于保罗天选之人的历史舞台。

和小说一样，大卫·林奇版按照的伊如兰公主的口述，去娓娓道来沙丘故事的世界观。

可以看得出来，小说想从一个更为客观的上帝视角，去更让读者了解这是关于保罗一生的故事。

而电影中，则是从保罗的幻梦中，并用契妮的口吻，让观众了解到哈克南家族如何用残暴的方式对沙丘星球进行剥削和杀戮。

影片用了这样一个情节，就把主角保罗的预知能力，还有弗雷曼人契妮，还有哈克南家族，以及沙丘星球几个关键要素都涵盖到。

之后保罗和母亲共进早餐，再从中引进魅音训练，以及姐妹会的介绍，短短开场几分钟，就让观众熟悉沙丘故事中的好几个设定，维伦纽瓦这的镜头语言和剧情的结合，算是做到了高度概括。

接下来是沙丘故事的名场面，保罗的戈姆刺测试，小说中这场测试直接差不多就把厄崔迪家族的命运给剧透完了，而且圣母和保罗的对话其实篇幅很长，聊了很多关于厄拉科斯沙丘星球和姐妹会的背景。

保罗也是从圣母口中知道他或许是姐妹会口中那位天选之人，也就是魁萨茨·哈德拉克。

小说中其实不光只有保罗进行戈姆刺测试，在保罗之前还有一些人被认为是天选之人进行测试，但他们都死了，目前只有保罗通过了测试。

在影片中为了悬念的保留，这场测试只透露了保罗是天选之人的信息点。

像这样缩减剧情的戏份，还有保罗和杰西卡帐篷那场戏，杰西卡是从保罗的口中才得知雷托公爵深爱着她，并想娶她为妻。

那场戏和影片一样，是保罗的一次人格较大的转折，不过小说有特别提到，保罗意识到体内有个所谓天选之人“沉睡者”人格在成长，但保罗很排斥这个“沉睡者”人格，不过最终这个人格还是一点点侵蚀着保罗，以至于保罗知道父亲的死，也没有表现得太悲痛。

而且在当时还爆出了杰西卡的真实身份，她其实是哈克南男爵的私生女，也就是说，小说中哈克南男爵是保罗的外公，这个设定或许在电影中去掉了，毕竟在故事背景没得到一定体量情况下，突然放出这个设定会略狗血。

其实影片为了把角色重点放在保罗身上，也牺牲了不少角色的戏份。

一个个说，首先是厄崔迪家族的军事和武器专家葛尼，他在小说里其实并不像影片中笑和愤怒都是同一表情，他其实是诗人葛尼。

影片中保罗有调侃葛尼，今天不要训练了，我们来唱首歌。

在小说中，葛尼就是一位多愁善感的人，而且经常一言不合就写诗吟唱来为大家助兴，还很爱喝酒。

还有杜菲·哈瓦特，看过我上几期视频的人都知道他是门泰特，也就是具有计算机运算能力的人类，一般每个家族的首领都会安排一个门泰特作为自己的军师。

哈克南家族中的彼得，也是一位门泰特，他们是受过严格训练的计算天才型人种，门泰特靠着喝一种萨福的植物汁水来提升能力（并非依赖香料）。

在影片中根本就没有介绍门泰特这个人种，我们只能看到杜菲和彼得时不时在那翻白眼，其实是他们在运算。

保罗在获得先知能力之后，也有了一定的门泰特能力，在小说中保罗不光和葛尼进行近身械斗训练，其实也接受了不少门泰特的训练，可谓多才多艺了。

杜菲在小说中戏份其实也是很吃重的，杜菲已经服务了厄崔迪家族三代，可谓忠心耿耿，他和保罗的关系也很好，在影片中保罗刚到沙丘星球，就像孩子一样冲过去拥抱杜菲就能看出。

在小说里，杜菲和杰西卡之间的戏份尤为多。

其中影片里保罗问及为何在沙丘星球浇灌枣椰树的段落，就是杜菲和杰西卡之间的对话。

在哈克南突袭的那晚，其实还有一场很重要的宴会戏，是雷托公爵宴请沙丘星球的一些官职人员，有凯恩斯博士，也有什么蒸馏服供应商，银行家，水利部分的人等等。

但这场戏最重要的是邓肯喝了太多的香料啤酒，然后在那发酒疯，杰西卡上前阻止，还扇了邓肯一巴掌让他清醒点，结果邓肯破口大骂杰西卡是哈克南间谍。

在影片中我们能看到，保罗遭到暗杀险些掉了性命，弄得宫廷内人心惶惶，所以大家都在互相猜测谁是内鬼。

这时杰西卡就认为是杜菲到处散播谣言，之后两人面对面进行了很长时间的对话，杜菲很不爽杰西卡是姐妹会的成员，认为姐妹会根本就不懂什么是爱，只是一个狂热的宗教组织。

不过两人在长谈后也终于暂时解开心结，接着他们有一个个排查谁才是内鬼，其中就有分析过岳医生，但岳医生脑门有苏克认证，很快就被忽略掉。

在小说中，岳医生毕业于苏克学院，该学院的医生都会在脑门上有着一个菱形的刺青，以证明是经过良心改造，对病人和服务的家族不会有任何的背叛。

这里哈瓦特作为门泰特一次次运算失利，也算是讽刺了运算能力和权威，并不能揣测人心。

除了门泰特和姐妹会，其实还有岳医生的苏克学院，宇航公会等，都是沙丘世界较为重要的设定。

其中宇航公会的领航员在影片中没展开也没提就挺遗憾的，宇航公会是沙丘故事中很重要的组织，那时的年份被分为BG和AG，就是用宇航公会成立前后来定义的。

宇航公会垄断着人类的星际旅行，在沙丘世界里，人类已经拥有了很高科技类似于折叠时空的星际航行方式，这个时候就需要吸收香料的领航员选择最安全的航线。

一句话解释就是没了领航员，人类就不能在宇宙间穿梭发展了，而领航员没了香料就狗带了，所以香料很重要。

眼尖的大伙伴可能看到厄崔迪家族在接受皇帝诏曰时，皇帝代表团有几个带着头盔的人，他们可能是影片重新设定的领航员。

但小说中领航员因为过多吸食香料，已经没了人形，而是只能一直存活在反重力的玻璃容器中，像一条怪异的浮游生物，容器中充满香料。

在大卫·林奇版本开场，宇航公会的领航员就有登场亮相，领航员在驾驶飞船时也呈现出来，虽然特效很拉就对了。

当然为了能达到更聚焦角色团砍掉一些角色也是能理解，比如还有哈克南家族的菲德·罗萨也没了，他也是哈克南男爵的亲侄，而且还是哈克南家族的继承人，他比拉班更有头脑一些。

我比较在意的还有岳医生，他的戏份太少了，因为他是叛徒，是整个哈克南家族突袭战役的关键，在小说中我们一开始就知道岳医生是叛徒，但影片为了制造最强转折，把岳医生隐藏起来。

在影片中岳医生和保罗有过一段中文对话，这侧面也暗示了保罗和岳医生关系也是不错，在小说中岳医生还送给保罗一本《奥兰治天主圣经》，还和保罗提及他已经死去的妻子，小说中岳医生一直声称自己的妻子早被哈克南家族害死了，不过真相似乎是哈克南男爵把他妻子放在疼痛放大器中半死不活。

小说中岳医生的背叛，主要是为了进行自己的复仇计划，这次厄崔迪家族被派到沙丘星球，是岳医生最接近哈克南男爵的一次机会，于是就有了影片中岳医生变成反骨仔的举动。

所以在小说中岳医生并非完全被哈克南家族利用，而是他想要杀掉哈克南男爵，于是决定把雷托公爵牺牲掉，但岳医生的内心也并非坏透，小说和影片一样他安排了保罗和杰西卡逃离的救生包裹。

影片中保罗在帐篷打开岳医生的信，信中是指引保罗他们如何逃生，但小说中是一封关于岳医生的“悔过书”，充满着复杂的情绪。

信件大致的原话是：“别试图原谅我，我并不想得到你们的宽恕。我已经背负着沉重的负担。我做的事情已经完成，我没有恶意。我把厄崔迪公爵爵位印章交给你，以证明我写下的一切都是真实的。当你们读到我的留言时，雷托公爵已经去世。你们不用太难过，我向你们保证，他不是孤零零一人死去的，与我们有血海深仇的敌人将给他陪葬。”

在小说中还有一些文献资料记载了岳医生的语录，还有对岳医生的评价，总的来说岳医生有着属于自己的价值观和情感，他自从决定要实行自己的作为叛徒的计划时，已经深深活在愧疚和悲痛之中。

以上说的这些，是我觉得值得和大家分享的电影和小说的一些差异，还有很多在这就不一一举例了。

电影《沙丘part one》只是作为序章开篇，所以后面更多惊心动魄的决战还没到来，个人认为伟伦纽瓦能把小说《沙丘》并不算心血澎湃的前半段，拍得视听上如此美感，也是很不容易了。

小说众多角色和设定堆在一起，选什么舍什么，都需要经过深思熟虑的拿捏，如果你喜欢看最原汁原味的完整故事，当然是去看小说最全面了。

或许《沙丘part one》没有提到的一些角色和没提到的剧情，可能会安排在续作，很多大场面的戏份，其实也是在小说《沙丘1》的后半本内容。

甚至维伦纽瓦在威尼斯电影节还公开表示过，其实他是想拍成沙丘三部曲，沙丘第三部涵盖小说《沙丘2》的内容，这样就更完整了。

因为《沙丘2》才算是真正意义上走完了保罗的一生，更为全面让大家认识到保罗这样的反英雄角色的深度思考。

下一期《沙丘》深度解析系列，我们将结合小说后续发展的故事，试图探讨和脑洞电影《沙丘》中的一些“疑难杂症”。

比如香料这么重要干吗不人工培植，葛尼，邓肯和杜菲之后命运如何，保罗幻象的细节解析等等。

还有保罗之后的命运将何去何从，其实不少人都认为《沙丘》是一位天神下凡，天选之人拯救世界的宗教宫廷故事，但其实恰恰相反，《沙丘》内里讽刺和对抗的就是这种老套的故事和人物神话。

那么这些我们都留到下一期的《沙丘》深入吧！

好！那今天的《沙丘》深度解析电影和小说的区别就先到这！希望这期解析能给看了《沙丘》的大伙伴们对影片更深的理解，欢迎大家留言与我分享更多观感！

神级科幻大片《沙丘》影评！它值得你所有的期待吗？

YO，2016年的《降临》，改编自华裔科幻作家姜峯楠《你一生的故事》，该小说里的外星视听和新语言，被认为极为晦涩难以具象化，只能意会不能言传，但却被维伦纽瓦转换成水墨意境的诗意境界。

2017年的《银翼杀手2049》，同样被定性为影史最难支棱起来的续作之一，也被维伦纽瓦在片场直接“请”走话多的老雷，不负众望延续了经典。

也正因为维伦纽瓦在业界遇强则强的属性，《沙丘》成为了他导演职业生涯的第十部长片作品。

《沙丘》我终于看了！

我只能说，维伦纽瓦导演做到了！他又一次突破了自我，去达成了一部几乎不可能完成的影史艰巨任务。

如果看过我之前围绕《沙丘》做的3期视频，就能知道《沙丘》小说在影视改编之路上历时正好50个年头，有多少导演和电影人在沙坑里栽过跟头，也没能成功把《沙丘》拍好。

不过这正是电影的魅力和魔力，怀抱着对电影艺术的挑战和抱负，电影人遇难而上，再次共同打造出了充满史诗感的电影《沙丘》。

虽然耗资1.65亿美元不会成为当今电影投资之最，但《沙丘》毋容置疑是让你回归影院最好的一次选择，这是一部为大银幕而生的电影。影片里壮阔和奇观的视觉冲击画面和配乐，靠着带有传奇色彩类似于《王子复仇记》（哈姆雷特）的故事，让观众去体会遥远星际未来，人性中依然不变的文明与野蛮，贪婪与高尚。

《沙丘》改编自1965年弗兰克·赫伯特的同名小说，一共出版过6本，最经典也最负盛名的就是第一本，今天聊的电影《沙丘》所呈现的就是第一本的上半部分。

《沙丘》顾名思义，故事主要发生在遥远的未来，一颗名叫厄拉科斯的沙丘星球，有着除了一望无尽的沙漠和沙子，还盛产一种全宇宙都为之疯狂的香料资源，香料渐渐成为当时人类文明前进的“基石”。

大家可以大概理解为香料等同于现在人类赖以发展的石油，在那个时期，人类经过了残酷的巴特勒圣战，科技倒退，文明回到封建帝国制度，人类对香料的依赖达到顶峰，吸食香料可以延年益寿，并能具备一定的“超能力”。

用小说最著名那句话就是：谁掌控了香料，谁就掌握了宇宙。

原本沙丘星球是在哈克南家族手里，但皇帝因嫉妒和担忧厄崔迪家族势力的日渐庞大，委派厄崔迪家族掌管沙丘星球香料开采权，直接让原本两大宿敌家族两虎同台对决。

影片主角保罗，就是厄崔迪家族的公子哥，一场奇幻并带着宿命感的沙丘星球冒险，正向他靠近...

《沙丘》可以说是维伦纽瓦目前他节奏最快讲述故事的电影了，全片2个半小时，能把《沙丘》小说上半部提炼精华并讲好实属不易。

影片最能让人记住的当然是细致勾勒出了一个前所未闻的沙丘世界观，电影运用辽阔的远景和细腻的特写，在光影在来回中构建出丰富和立体的沙丘世界。虽然同样是沙漠，这部电影的魔力就在于能让你相信这是沙丘星球，而

作者： 老KK影

这不快双11了吗，本来是计划11刷《沙丘》赶个时令，谁料想——

我本将心向明月， 奈何明月照沟渠。

万恶的疫情阻挡了我最后一刷，也好，十全十美。

十刷《沙丘》

刚过去的十月，我跨省看了十遍《沙丘》，包含激光 IMAX GT、杜比影院、Onyx、LUXE等不同的影厅，2D和3D均有体验。

十刷《沙丘》的旅程以及对各个影厅的评价如下图所示：

在北京影博GT是8刷，淘票票纪念语打错了：

跨省10刷沙丘戴过的3D眼镜：

本来是要在哈尔滨的IMAX GT银幕前11刷的，没想到这一计划在我踏上哈尔滨之旅9小时前被叫停。

IMAX在全国4城举办了IMAX 2D 1.43:1全画幅观影马拉松，其他三城（东莞、昆明、北京）如期举行。因为疫情，我与1.43马拉松金牌擦肩而过，也与《沙丘》11刷惜别……

在IMAX观影马拉松连刷《沙丘》和《007：无暇赴死》后，会拿到这样一个奖牌

十刷过后，我确定了三件事：

·沙丘值得多刷；

·牛蛙很牛；

·沙丘最佳观影选择是IMAX GT和杜比影院，最亮的银幕则是14米的LED。

角色

《沙丘》有很多优点，演员、场景、配乐、器具、细节等等，这些精彩的合力效果就是使得影片的角色立体且深刻。

·保罗·厄崔迪

男一号甜茶的外形、年龄、扮相、表演都很符合这个角色的设定，没有用力过猛，也没有欠火，很理想。

「全都是设计好的！」少主的这一句哽咽愤怒似乎已经提前勾勒了这个主要人物未来走向的一种可能，同时也是他与母亲杰西卡裂痕的开始。等到之后在沙漠的蒸馏帐篷里对母亲怒吼，这对母子间的隔阂更大了，这也是为什么后来会有保罗和杰西卡沙漠换衣服时的些许窘迫，那种感觉不应该是亲母子之间应该有的，正是因为有了间隙变得陌生而本能产生的一种「尬」。

至于有的观众猜测母子关系要向不伦方向发展了，有这联想能力的看《沙丘》是有点儿大材小用了。

·公爵雷托

这个角色很悲情没错，但雷托可不是老国王哈姆雷特。保罗虽是王子，但也不是哈姆雷特，《沙丘》的人物设定既不貌似、也不神似《王子复仇记》，莎士比亚是传统的，而弗兰克·赫伯特的《沙丘》是一部反传统的太空歌剧，二者的区别还是很大的。

雷托死时垂下一只手，颇有名画《马拉之死》之神韵。

·杰西卡

瑞典演员丽贝卡·弗格森奉献了精彩的表演！在迎接御使团时与姐妹会长老对视的这个眼神与表情深深地印在了我的脑海里，而且印了十次！

许多观众说影片对许多人物的背景交代欠缺，导演维伦纽瓦素材安排不周祥，实际上影片对主要人物的介绍和暗示已经很多了，只是在次序安排上有颠倒而已。比如公爵和杰西卡的关系，任谁看前面都会以为是板上钉钉的夫妻关系，可随着剧情的展开却有反转：

影片是逐渐披露杰西卡是妾的，但中国内地的中文字幕把concubine翻译成了含混的「女人」。妾和妻都是女人没错，但这里必须明确是妾，不然上面公爵的那些话就莫名其妙了。

影片中类似的犹抱琵琶半遮面手法还有弗雷曼人的沙虫钩出现了3次，在影片结尾几乎最后一个镜头才明确那钩子是干啥的，这个我认为是艺术处理的一种，个人还是比较喜欢的。

·格尼

格尼除了是厄崔迪家族里极具棱角的武教头之外，还是一位吟游诗人，所以他才可以在踏上厄拉科斯沙漠之际潇洒地吟上一吟。

另外，作为家族总教头和王子殿下私人教练的格尼，平时却和普通士兵住在一起，这样的高层手下岂有弱兵？厄崔迪家族的日益强盛不无道理。

·邓肯

邓肯在片中简直就是常山赵子龙般的存在——与幼主相处甚笃，对家族极其忠诚，可以孤身完成不可能的任务，单兵作战能力爆表，具有一夫当关万夫莫开之力！沙丘武将排行榜首名非他莫属。

《三国》讲究一吕二赵三典韦，那沙丘就是一邓二格，三拉班？

·哈克南男爵

瑞典演员斯特兰·斯卡斯加德演过很多电影，他的角色我几乎都喜欢，当然也包括这部《沙丘》，夸张的外形设计也遮挡不住他精湛的演技。

此前我一度认为男爵就是沙虫本虫，其实不是，男爵能高高升起靠的是悬浮装置，不是沙虫的400米身体。

·其他

《沙丘》中其他角色也是各有各的精彩。

本片的选角导演可以说是功力深厚，从表演效果上看，几乎每一个角色的人选都是恰如其分的。当然，这个功劳也可以算在牛蛙身上，哈哈。

单独说一下张震扮演的岳医生，目前坚定地说这个角色「乳滑」的和坚定地说这个角色精彩的人，都很少，更多的是含混地说这个角色让人感觉不舒服，翻译一下，就是不喜欢。

其实这个角色设计得很精彩，首先岳医生是一个技能高超的专业人士，其次他很聪明，最后也是最重要的一点是他很决绝。在最关键的时刻，在绝无第二替补的情况下，岳医生抛开一切直奔主题：杀仇人、救幼主，如果他的决定稍有迟疑，或是执行上略有差池，那《沙丘》宇宙的走向就将完全不同。在这样的大义之下，叛徒的骂名已经无足轻重，岳医生的伟大必将永垂沙史！

最后提一下沙鼠。

片中出现过两次的沙鼠是影片灵动一刻的担当，是沙漠希望的象征，是厄拉科斯复兴的预兆，是保罗和弗雷曼人胜利的号角！

场景

在我看来，维伦纽瓦呈现的《沙丘》场景是极具艺术价值的史诗级杰作。据说导演牛蛙有「BDO」膜拜情节，即big dumb object，巨大沉默物体。其实我第8次刷《沙丘》的电影博物馆建筑设计也有「BDO」倾向，哈哈。

影片精彩场景中，我尤其喜欢皇家萨卡多军团从天而降的场景，冷漠、诡秘、残忍，静静的暴力！

牛蛙似乎对橘色情有独钟，在《沙丘》和《银翼杀手2049》中都可以看到满眼的橘红色：

但在保罗母子逃生场景中的橘黄应该不是情结所致，而是因为扑翼机的舱门颜色：

此外还有两处有意思的场景：

保罗在时速800公里的飓沙暴（Coriolis storm，即科里奥利斯风暴）中毅然松开了扑翼机的操纵杆，这个动作《与狼共舞》中凯文·科斯特纳的邓巴中尉在两军对峙的前沿空地中间松开了坐骑的缰绳一样，都是听从了心灵的召唤，放大招般的、勇敢拥抱了眼前艰险的现实！

尽管知道那种情况下顺其自然更符合科学道理，但抉择时需要的胆识与智慧却是最难的，果然保罗和邓巴中尉都是「天选之子」。

保罗驾驶着扑翼机冲出飓沙暴的瞬间，又如《黑客帝国3》中尼奥的飞船冲破云层，让翠妮缇死前终于看到了太阳一样畅快。

维伦纽瓦在《沙丘》中的减法做得不错，沙虫的正面整体面貌并没有像这张海报一样尽收眼底，即使是在最大最全的1.43：1画幅之下也都一直有个边在画面之外。

十刷之后我确定观看沙丘的最佳影厅是IMAX GT，激光双机放映、12声道音响加持，1.43:1的画幅呈现，当下面这个画面在电影博物馆IMAX GT厅20米高、27米宽的巨大银幕上出现时，感觉就俩字：窒息！

十刷之中我现场掐表，《沙丘》特殊画幅累计超过了70分钟，最长的一段特殊画幅出现在影片最后的30分钟。

配乐

除了喜欢电影之外，即使只是为了听汉斯·季默的配乐也值回票价了！恢弘的旋律、精彩的配器、绝妙的人声、适时的出现，让本片配乐的整体效果达到了汉斯·季默个人职业生涯的又一高峰。个人认为本片配乐在世界电影配乐的王冠上也该有一席之地！

我尤其喜欢片中伴随格尼的两次激昂的苏格兰风笛协奏曲，第一次是厄崔迪家族走下飞船踏上厄拉科斯那一刻，第二次是厄崔迪家族夜里被偷袭，风笛伴随着格尼的挥刀大喊：跟我来！

器具

我对片中的扑翼机（thopter）最为着迷。

它让我想到《黑客帝国3》中的飞船：

还有巨大的宇航工会运输船和小如蚊蝇的猎杀镖，设计都颇具美感。

其他器具也很有意思：

其中沙虫钩出现了3次，前2次分别由凯恩斯博士和詹米手持。

最后放一张哈克南人的集束炸弹，这个也是后面小问题的一个答案。

细节

电影《沙丘》难能可贵之处还在于其恢弘之下仍有精致的细节。

博士凯恩斯被萨卡多刺杀之际，尖刀后背刺入前胸刺出，最先随刀而出的不是红的血而是蒸馏服里的水，身后萨卡多面具上是拔刀带出的血，这个细节足见创作人员的用心。

还有一处，厄崔迪家族第一次驾驶扑翼机进入厄拉科斯宫殿时，飞机略过宫殿广场上的枣椰树（date palm），飞机的风力将树冠吹得大幅摆动，这个细节在画面上即远又渺小又快速消逝，但却依然做得微雕一般精细到位，让格外注意细节的我叹为观止。

3D

我是比较坚定的劣质3D抵制者，但好的3D还是要支持的，比如李安的4K+120帧+3D的《比利林恩的中场战事》、《双子杀手》的3D，再比如这部《沙丘》的3D效果。

本片有比较多的正对阳光的镜头，用3D来表现这些场景很恰当也很漂亮。萨卡多监狱星球是一个阴雨天，也设计了一个雨中太阳的逆光镜头，独辟蹊径地刻画了阴森恐怖的气氛。

用3D表现空中飞舞的沙粒和香料颗粒时空间感十足，仿佛伸手就能真实地摸到那些颗粒。

本片的3D效果在下面这个镜头中尤其精彩——凯恩斯博士蓝色的眼睛依次透过污浊的玻璃、沙尘、逆射的阳光，3D之下画面层次丰富，视觉效果很奇妙。

关于维伦纽瓦是否想让《沙丘》以3D形式呈现在银幕上一事，或许是人在江湖，身不由已，又或许是断章取义、语言隔阂，牛蛙自己也在不同场合言语矛盾。

当然，3D的缺点也是不能忽略，片中有远景悬浮灯的场景，杜比影院、LED之外的3D，悬浮灯都是有双影的（双影程度不同），沙丘GT 3D还没看，无法确定GT 3D的具体效果。

下面这个打开的、发亮的飞船舱门口的远景，在杜比影院和LED之外也出现了双影。

周边

能十刷《沙丘》，足见我有多喜欢这部电影。爱屋及乌，本片的周边我也很喜欢。

比如这个金属镂空质感的书签——

就算没有实物周边，用绝美物料做手机壁纸也是好的。

BUG

影片中有一处镜头安排上的bug。

哈克南攻入厄崔迪住处之后，男爵带着军队进入宫殿，第一个镜头是高高的男爵居队伍后排中间，队伍中除了男爵并没有身高突出的其他人。

紧接着的下一个镜头中，在队伍的第二排最左面，变魔术般的出现了另一个身高突出的哈克南，看外形很像男爵侄子野兽拉班。因为这是一个只更换了角度的同时间、同空间的镜头，应该是剪辑上的一个bug。

Q&A

-未来就是更加文明和发达的吗?

-不一定啊

-厄拉科斯宫殿广场有几棵椰枣树？

-20

-萨卡多军团首领额头纹了几颗星？

-6

-姐妹会拜访杰西卡，走下飞船时是几个人？

-7

-《沙丘》和《007：无暇赴死》的共同点？

1.作曲都是汉斯·季默；

2.都有集束炸弹；

3.电影院都有发行1.43版本；

4.档期重叠；

5.时长都超过了150分钟。

-扑翼机有几个机翼？

4翼-保罗母子从生态实验室逃生驾驶的那辆。

6翼-邓肯黑夜逃生驾驶的那辆。

8翼-雷托驾驶去香料开采车的那辆。

最后，来张轻松愉快一点儿的网友制图，祝大家，观影愉快。

难怪荷兰蜘蛛女能当女主，破片一言难尽

之前抖音各种营销号狂吹的时候我就觉得有点不对劲，那简直是年年有佳片，百年一沙丘的节奏，几乎下大血本搞宣发的基本没好片

前期节奏缓慢男主他妈跟个神经病似的，男主他爹一个公爵跟个政治白痴一样，除了送人头没啥存在感，男主看着20来岁吧，心理年龄感觉只有15岁，铁废物一个，从小学催眠，成功率也就三成，别人都是瞬发，他得预热好几秒，救世主就这水平，还是别救了，早点洗洗睡吧

接着说剧情，一个公爵家的家庭医生是外族人？？？？？他老婆被人抓了，他和敌方接触了，你公爵居然不知道？ 自己手下没情报员？自己亲信家属都不保护？斗争一千多年咋活下来的？

再说军事，宇宙侵略级文明！一个家庭医生，干翻了公爵的三个守卫。。。你宇宙飞船都开上了你门口没监控吗？而且一个公爵就三守卫是不是寒酸了点？没有警卫连，好歹整个警卫班啊。一个家庭医生活捉了皇帝之下最有权势的两人之一，接着干死了另一个，编剧在玩小孩子过家家吗？ 还关掉了屏蔽罩？屏蔽罩开关不在军营里在公爵住宅里？而且士兵睡觉，战争飞船居然无人值守？还特么离一公里那么远？？？？？打特么半天军事指挥官居然还在睡觉？？？？？你他妈怎睡得着的啊!!!!!飞船被毁了你居然拎着刀上去砍？飞船有枪炮，战士耍大刀？对砍时还开屏蔽罩，屏蔽罩还挡不住？古代人都知道脖子要上护甲了，连宇宙飞船屏蔽罩都搞出来了，居然不能给脖子整个锁子甲？还有军队的素质，比小混混强不少，比土匪强不了多少，比解放军，笑死，这个根本比不了

就这战略指挥，战术素养，军队素质狗看了都摇头。

难怪荷兰蜘蛛女能当女主，破片一言难尽

传播或鼓励盗版讯息的一概删，就不要孜孜不倦地留言了，这片拍的不容易。

还有！我对这个豆瓣简介的货不对版已经无法再忍了！要看星战型太空歌剧的、要看打戏的、要看王子复仇记的，都不要来看这个IP！跟以上三项没有半毛钱关系！冲着以上三项去看原著的也不必了，原著跟这也没有半毛钱关系！ 作为一个宽容的原著党，我给他四星。

原本我放出话来说这部小说是不适合也不可能改成电影的，尤其是戴着资本镣铐的前提下，今天看了正片，更加加深了我这个想法……本片在各方面的制作上抓不出问题的，从演技、特效、服装、美术各个角度来说都算时代前沿，而且导演也没有彻底放弃对小说精髓部分的诠释，本来看预告片心说坏了，整得跟王子复仇记和土著反侵略记一样，难道要照抄一个表面故事，把哲学背景全部扔掉了嘛？其实开篇十分钟当我看到那么多叙述性旁白讲解来龙去脉得时候仍旧觉得这片一定是屎了，但是逐渐这个美术和音乐构建出的大环境建立出来之后，有了很大改观，我觉得真的大写的不容易，所以这个四星里的三星都是给迎难而上的导演的。

为什么沙丘难改电影？

我先来解释一下这个老大难。各位只看过沙丘简介的同学，不可能直接理解为什么那么难改编。我看到有原著党泛泛地说沙丘有一整个生态系统，美工难做，这话放在2021年不是开玩笑吗？难你能比前几年的《湮灭》还难？别逗我了；说沙丘人物复杂关系庞大，错是没错，但绝对没多到拍不了，没立体复杂到无法实现；说表面剧情难拍那就更加岂有此理了，各位看简介的是不是大都觉得“就这么个王子复仇记”的老套故事有什么稀奇的……真爱原著党敲章确认的确丝毫不稀奇。那问题究竟在哪？

在讲故事的方法和目的。我们必须要承认，同一个王子复仇记，你分别让小学生和文豪去写，可以保证故事情节一样，表达思想差几十个档次。

弗兰克赫伯特在讲这个故事时，就没有沿用传统的“王子被害+天赋异禀成长雄起”的心路历程，他用了一个subversion的技法，片中每次传统的“高潮点”和“抖包袱”点全部刻意破坏掉（这也是为什么许多人表示沙丘难读，也不爽，反映在剧情上的评价就是“剧情平淡”）。此外他给这个本该非常俗气的桥段添加了太多科幻角度的设定，这些设定每一个都会蝴蝶效应交叉影响，将故事再度复杂化，这么做最终是为了反英雄、反救世主，背后有赫伯特酝酿了好几本书才缓慢铺展开的哲学思想，所以用王子复仇记去形容沙丘的人，全部都成为了原著试图描述的反义词。

总的来说，原著里的分析、清谈成分太高，太远离大众熟悉的叙事套路，相比一个可以影视化的剧本，它长得更像哲学课本，请问怎么拍？就像降临的原著给你讲物理原理、太空漫游的原著给你讲人机结合精神脱离肉体和超越人类物种的认知，沙丘也是一样的，它给你讲无常、祖先记忆、反宿命论、反救世主、诗意、语言分析，全是纯抽象的玩意，咋拍？（当然，不否认去找个天纵之才的艺术家或许真可以试试，但谁给钱啊？老佐不就是这样吗。）

我似乎看到维伦纽瓦的访谈里，他提到过对反救世主这个点的理解，而我看下来第一部，似乎是有可能符合原著去做大这个点的，只是一切均在起势，整个局势还不明确，暂时不好说，如果他决定做这个点，那么一切缺点我都一概原谅，并彻底承认他将真正的第一本沙丘成功搬上银幕。

哲学、宗教和心理描写都是银屏杀手，如果要对得起弗兰克赫伯特，就会出现许多敏感话题、费解的人物动机，如今资本绝对不会允许这么容易砸场子、引争议的内容出现，所以我觉得只要维伦纽瓦能够抓住反英雄这一个点，就能开巨型庆功会了。

当然，我也觉得维伦纽瓦现在就已经很聪明，他强行利用了他可以利用的部分，那就是一个非常神秘肃杀的叙事环境，他给这个环境投入的高级感完全契合了原著，这就是音乐和美术强大的能力，足以让观者在没有直接收到哲学讨论相关信息的时候，靠感官去接受一小部分异曲同工的变体。

优点

本片的主要优点就在于我上面说的，对整体叙事环境的把控。预告片里出现的那两个笑点（长了点肌肉嘛小子？哥尼笑一个）真的就是全剧所有笑点了……要挤出这几滴去做宣传真的不容易，瞬间让我觉得资方也挺心累的，还能怎么办呢，大家都只能妥协啊……

第二个就是表皮故事忠于原著的比例还是相当高的，我就暂且不考虑每个情节的权重，一揽子看的话，大致故事都在了，光看表皮故事的原著党肯定是会满意的。

第三就是本片那股意识流的闪回（更确切地说应该是“未来闪”。。。）有做到概括性地酝酿出一个形而上的精神世界，即便目前为止只是个形式，它也已经出来那个味儿了，非常赞赏。仔细想想当年《降临》是如何处理形而上的抽象思维的？在这里你能看到它的影子。

我刚刚在讨论区意外看到一组对话很有意思，有观众不理解保罗和杰米决斗前那些预见未来的“未来闪”，讨论结果就是这些预言是没用的。这顿时让我开始品出点额外的味道出来了，赫伯特不就是要写“预言不是你想的那样牛逼无比”吗？他不就是要写预言能力作为负担的那一面吗？很有意思，电影这里应该说是通过很晦涩的镜头语言实现了这点，真是不容易啊，绝对的加分项。（这个桥段我唯一没理解的是为什么杰米和保罗决斗不脱衣服，hum....不管是从商业角度、视觉效果角度、气氛渲染还是对原著的还原度，都是脱衣服打更好啊，该卖肉的时候不卖？困惑。。）

缺点

1，压缩情节还是太厉害了

我看完第一个大问号就是“谁是叛徒”的情节整个没了？？这是第一个我认为绝对不可以压缩的情节，更别提完整删除了。它的重要性在于，一打重要主角配角的人物塑造都是通过“找叛徒”而激发的猜疑链而塑造的：公爵和杰西卡之间坚不可摧的信任以及复杂压抑的爱恋、公爵的不堪重负、老门泰特杜菲的僵化思维、岳医生立体的形象……全没了。归根结底，如果要加入找叛徒这一情节，精神交流和互相猜疑的戏就会大幅上升，而这基本是很难图像化的。

当观众从很震撼的试听效果里走出来的时候就马上会发现，大部分配角都是空的。

就拿咱们张震的岳医生举例子好了。岳医生的叛变完全激不起任何涟漪，因为观众并不知道岳医生是“苏克医生”——头带菱形印记（预处理）以后就不可能叛变的忠实仆人，岳医生之行为的难度实际上类似于：一个人为了爱人渺茫的一线生机而突破思想钢印，誓要拖全世界下地狱，是不是就有魅力了许多？而且原著里的岳医生形象甚至更加立体，他很聪明地推测出了政治局势，知道皇帝和哈克南都要公爵死，公爵生还可能性极低，就算他不叛也早晚会死，而且也知道哈克南的秉性，早就推测出了自己和妻子多半都会死，因此行事的根本动机是对哈克南的恨意。但如今由于删掉了找叛徒情节线，观众都没能注意到岳医生跟厄崔迪家族有多么亲近，他是多么的“不可能叛变”，这叛变就失去力量，变成了纯推进剧情的需求。不过话说回来，仔细看能看出导演有尽力了……他强行在盒子测试前安排了一个体检，用中文对话去说明岳医生和保罗的亲近，好吧……就是……我知道你尽力了……

岳医生还有一个高光点被删除得让我很心酸：就是他悄悄送给保罗一本珍贵的圣经。这里修饰岳医生形象还在其次，这本奥兰治天主圣经其实在保罗和他的后代身上都留下了极深的印记，甚至于第四本小说《沙丘神帝》本身就是一本圣经。删除这个桥段，等于直接宣告：我不会往下拍。目测确实拍到小说第二本就是极限了。

此外还有很多，杰西卡的形象在拿走了找叛徒一事之后也大大受损，后面她接收晶牙匕的时候演得也太快了太潦草了，都证明了原著里的心理描写没办法拍的问题；杜菲和哥尼甚至完全简化到工具人的地步，后半段就彻底消失了，还有……非原著党估计都不知道保罗也有门泰特能力吧……

2，详略不当

这点我先原谅，再次说一句，商业嘛，但是写还是要写出来的。

根据执导宗旨到底商业还是艺术，对原著剧情描绘的权重自然会不同。就像我之前说的，如果要尊重原著，光杰西卡接受晶牙匕这件事就可以拍个五分钟，而那些打斗则没有必要突出，但想想好像也不现实吧……

但是本片里我最不能接受的被省略掉的一个小剧情点，是故事的最后，保罗取人性命后，杰西卡非常怕他沾沾自喜，适时地讽刺了一句：“好啊，杀人的滋味如何？”啊，当时这个桥段立刻让我对这本书的观感上涨了10086。取人性命往往都是类似少年人成长为男人故事的临界点，本片也是暗示了这一点，但是却没有抓住这个机会去塑造杰西卡母子俩最大的特点：站得很高的悲悯。去看看星球大战里的少年成长桥段，天行者杀人那是理所当然，杀坏人嘛，坏的就该杀，商业片的荧屏上还尚未有任何一个真正能给与死亡哲学思考和提点主人公谦逊悲悯不忘初心的桥段出现。

另一个让我很不满的是保罗的形象降智了。这当然是对比书里，电影同行比比他还是很在线的。由于沙丘他根本就不是成长型小说，是无法像传统少年成长类ip那样足以让青少年代入的！就这么说吧，保罗的起点，已经是一切少年成长IP里主角的终点再成长十几二十年的状态……所以小说里保罗尽管不经常插嘴，但每次插嘴都能震撼全场，每个配角都要有一模一样的心理活动：“这小孩怎么总是能问出最聪明的大人才能问出的问题！”看完电影以后观众有这感觉吗？没有……我还常觉得保罗插嘴插得挺二的……实际上保罗去赢得凯恩斯的尊重（暗暗对凯恩斯突然变女的了感到无语，是政治正确牌吗？）完全可以重点拍，书里这段可是非常精彩的心理play，片中却把时间交给邓肯打戏煽情去了……啊西巴这主次不分得让我晕眩。还有这段让我笑倒在地上的是：邓肯已经在防护门里边儿了，他非要出门把自己弄到半死为止，期间主角团居然一动没动，还得靠他回光返照的那几秒钟才能走进密道，which就在几步远……啊西巴真的显得这届的主角全在为一个配角牺牲戏贡献时间。参考一下小说里是什么情况：敌人攻进来的时候，杰西卡和保罗是靠着邓肯的武力输出当屏障逃进加固过的密室的，也就是说他们一开始谁都不在密室内，而关上大门将邓肯锁在外面的正是保罗……

3，商业部分未免太白痴模式了

嗨，我知道沙丘开头难，但是也不至于就这样放弃治疗整个旁白干巴巴地解释来龙去脉吧。。。尤其是这个旁白被当作是保罗梦中契尼的思绪，这就更离谱了，因为保罗的能力是能看向未来，而不是全知全能，他足以看到契尼，但绝不可能看到契尼的思想，他又不是上帝！原著很强调地点明过看向未来只是打开了一种普通人类无法理解的感官，就像视力会被一座山阻挡，未来视力一样有他的局限，相关哲学讨论在我看来是全书的精髓，但这个开头一出我也知道肯定是全部砍掉，没戏了。

契尼的独白还给观众一个错误概念就是弗里曼人一直被压迫且无力反抗，这直接又降了弗里曼人的智，他们只是在隐藏实力而已，这点虽然后面有补救，但也只是一句带过。

另一个我完全翻白眼的是保罗和他爹公爵在母星时的对话。还是因为删掉了心理活动戏，保罗降智double kill，电影按照剧情需要，必须向观众明说公爵实际在受到政治迫害，于是就通过父亲教儿子这个方式展现，但保罗需要他爹教这点最基础的事吗？！原著里的保罗根本不需要好吗！电影通过给保罗硬加上两个桥段（和邓肯兄弟情、向父亲学习）将保罗在本质上变成了少年漫主角。这是我最失望的地方。

好吧，还是为这样一个视听效果而高兴的

这四分，是理解了创作环境而给的四分，也为整个片子的审美而欢呼，就像那些可爱的扑翼飞机，的确有把我想象里的沙丘环境展示出来。

最后，欣赏一截开篇15岁的小保罗晚上躺床上沉思的节选：

Paul sensed his own tensions, decided to practice one of the mind-body lessons his mother had taught him. Three quick breaths triggered the responses: he fell into the floating awareness … focusing the consciousness … aortal dilation … avoiding the unfocused mechanism of consciousness … to be conscious by choice … blood enriched and swift-flooding the overload regions… one does not obtain food-safety- freedom by instinct alone …animal consciousness does not extend beyond the given moment nor into the idea that its victims may become extinct … the animal destroys and does not produce …animal pleasures remain close to sensation levels and avoid the perceptual … the human requires a background grid through which to see his universe … focused consciousness by choice, this forms your grid … bodily integrity follows nerve-blood flow according to the deepest awareness of cell needs … all things/cells/beings are impermanent … strive for flow-permanence within….