绝地反击

观后不得不感慨，果然无论二次元还是三次元，关于青春和赛场的故事永远是最好看的。进电影院本就想图个轻松愉快，于是选了《中国乒乓之绝地反击》，没想到是个跌宕起伏、激动人心的热血燃片。

在此之前一直以为中国乒乓自始至终是全世界绝对的王者，看了电影才知道原来曾经的中国男乒在当年还有过这么一段在低谷中挣扎的时期。想想也是，有句话叫——“体育是和平年代的战争”。对比当时的瑞典运动员，人家有更强壮的高大体格、更先进的技术设备、更充足的资金投入，甚至连国际规则都更偏爱他们，同场竞技，失利在所难免。而我们，只有心中的那股子不服输的劲头和“玩儿命练”。如片中戴教练所说，我们的国家队员每天六点十分起床，六点半开始投入训练，瑞典人在悠闲地吃早餐时，我们在练；瑞典人在轻松地喝下午茶时，我们在练；瑞典人去度假去滑雪去享受生活，我们都在练。他们如果练了一千次，那我们一定会练到一万次。

可能因为自己小时候也是田径选手吧，看到训练的部分差点跟着哭出来。上世纪职业选手们的运动生涯有多么艰辛和痛苦，影片中描述得很真实。那时的运动员还不是“体育明星”，即使是非常优秀的运动员也很难拥有如今的商业价值。一个家庭但凡有别的选择都不会让小孩去搞体育，就因为这是一条充满艰难险阻并且根本看不清前途的荆棘之路。

顺便一说刚好最近在补《blue lock》（足球动画），片中最初传递的“职业比赛说到底只是一门生意，世界一流的选手就是要踩在倒下的队友身上登顶”这个观点，属实震撼三观。对比之下，如果说“自我主义至上”的理念是运动作品中的“邪道”，那么《中国乒乓》必须是王道中的王道——队员们在汗水和泪水中共同成长；主角经受精神和肉体上的多重考验；团结一致互相扶持的训练；写做“敌人”读成“朋友”的强大对手；和充满速度感和跃动感的比赛画面，很好的平衡了【友情·努力·劲敌·牺牲·胜利】这五边形。

其中值得一提的是“牺牲”这一片段。片中的陈文做为男乒队里弧圈第二人，明明自己也一样是天才，也一样在全国范围内出类拔萃，却一直是团队“秘密武器”龚枫的陪练，极少上场比赛。所以竞技体育就是这么残酷，没有什么大家手拉着手齐头并进，第一名的位置永远只有一个。陈文就是千千万万名日夜辛苦训练，却最终没能收获至高的荣誉，也没能得到万众瞩目的运动员们的一个缩影。他们同样为团队做出了巨大贡献却始终默默无名。“只要乒乓整盘棋能盘活，哪颗子都不重要”这句话的背后，又有多少冠军垫脚石在怅然若失。看到他离开球队那一瞬间，我的心中满是怅然。他热爱的，他为之献上了全部青春的，可能从此与他无关了。

多年后已经成为烧烤店老板的陈文边忙活生意边在电视上看到曾经的队友赢得比赛，忍不住当着家人和客人的面失声痛哭，大喊：“我也赢了！”然而除了妻子并没有人能理解他。所谓牺牲小我成就大我的事例平时听上去那么的假大空，但在陈文这几个镜头里却如此真切，如此悲壮。电影表达得有血有肉又相当细腻，周围人都在悄悄抹眼泪。

片中饱含戏剧冲突的情节还有很多。有关平衡事业与家庭，有关承担责任和处理同事关系，有关队友之间的竞争与矛盾，还有一点点恋爱的小插曲……总之全程没有低潮，节奏急缓有度。并且，因为是根据真实故事改编，所以看的时候玩一下现实角色连连看也超级有意思。我对乒乓宇宙了解得不算多，基本上只知道最知名的几位选手，但也能一眼看出来刘国梁、孔令辉谁是谁。如果之前就了解这段历史，知道原型的故事，我想观影体验肯定还能再上一层。

真心推荐去看看《中国乒乓》，去看看那时的豪情壮志和飒爽英姿，感受一把热血沸腾的感觉，给自己今年的工作生活鼓鼓劲。

即使到了大众趣味非常多元化的今天，国乒的表现依然会引起人们的关注。国乒如果在某次大项赛事失利，一般会引起大范围的讨论。个人记忆中，远的如04雅典奥运会男单决赛王皓负于柳承敏，近的如20东京奥运会刘诗雯/许昕输给伊藤美诚/水谷隼，后者引起网上热烈的对大头伊藤的口诛笔伐。作为国球，乒乓是最能挑动国人敏感神经的一项运动——“中国人在什么运动都可以拿第二，唯独乒乓球不可以”。《中国乒乓之绝地反击》正是以上世纪90年代初中国男乒陷入低谷作为切入点，讲述了其重回巅峰的故事。

影片处理比较好的有以下三点。第一，挖掘了足够的戏剧冲突；第二，智商在线；第三，在较短篇幅内塑造了比较完整的群像图。

影片一直在制造对抗和冲突，使得情节比较引人入胜。首先，影片作为运动类型电影，竞技因素自不用说。因为竞技体育名义上的冠军只可能有一个，比赛场面本身就是一种对抗。其次，影片的设定是国乒充满内忧外患的“至暗时刻”——在外部，国际乒联频繁对国乒进行“制裁”，包括制定不利于中国选手的规则，对球拍胶水禁运等；在内部，人才出现断档，青黄不接，经常会师决赛的国乒在这个阶段甚至连名次都拿不到，新任教练戴敏佳（原型蔡振华指导）属于“受命于败军之际，奉命于危难之间”。

除了基本类型和设定，影片还通过各种情节来拉满对抗。主要包括六大冲突。第一，教练和教练之间的冲突。海龟戴敏佳与土鳖李晓东的理念及工作方式的不和。第二，教练和球员之间的冲突。戴敏佳开除违反队规的“国乒一哥”及爱徒白民和。第三，球员之间的冲突。陪练陈文与“秘密武器”龚枫大打出手。第四，球员与对手的冲突。国乒与主要对手瑞典队在赛场上正面较量。第五，教练与官员及媒体的冲突。失利后官员和媒体质疑并调查戴敏佳选人用人及生活作风的问题。第六，人物自己内心的冲突。已经在意大利国家队名利双收的戴敏佳却毅然选择回国；已成为德国主力的王遥听到能为国效力，一张机票随叫随到，而年轻的国乒双子星当听到有国外球探高薪挖自己的时候，却不无动心。

除了制造了足够了戏剧冲突，影片的另一个优点是智商在线。不仅仅有卧薪尝胆、重回巅峰的燃点，而是通过叙事，完整的回答了国乒如何从低谷完成重回巅峰的壮举。对于开头提出的国乒遭遇低谷却需要重回巅峰的难题，给出了比较完整的解决方案。

首先，用人方面，戴敏佳重新招募新一届国家队，比如召回老将黄昭，利用他的稳定及大赛经验；培养“秘密武器”龚枫，作为削球手，专门克制人高马大、力量出色的欧洲选手；大胆发掘并启用新人侯卓翔和董帅（日后的刘国梁孔令辉）等。

其次，训练方面，一方面严肃队内纪律，一旦遇到队员抽烟、泡舞厅等行为，立马开除出队，另一方面魔鬼训练，“一句话，玩命练”，强拉体能。技术方面，引进西方先进的摄像机，对技术动作进行拆解分析，及时发现队员技术动作不合理的地方；改进球拍，委托外部研发胶水，让球拍弹性更足，更容易发力。

另外，在发展理念方面，开放心态，放弃故步自封的传统打法，多与外部世界进行沟通与交流，充分竞争。如戴敏佳所说，“欧洲冠军都是中国人带出来的，但是打败了我们，现在我们为什么不能学他们”，于是派老将黄昭和小将董帅分别去德国和瑞典训练，学习当时最先进的“上旋球”打法。

最后，运用智谋和战略。影片选取的通往巅峰的三场战役，每场都充满了谋略和勇气。第一场比赛，在选择法国公开赛还是韩国公开赛的时候，球队刚起步，亟需一场胜利，因此故意避开强敌瑞典队，专挑软柿子捏，为球队树立信心，如戴敏佳所说，“我只要赢”。第二场比赛，哥德堡世乒赛，由于“秘密武器”龚枫被对手提前获知，戴敏佳不顾反对，启用远在德国的老将王遥，继续雪藏龚枫。因为他知道，在瑞典人的主场，就算用龚枫，也不一定拿下，还不如留在下届天津的主场，这其实是一种更大战略上的“君之下驷与彼之上驷”。终于，在天津世乒赛上，被雪藏四年之久的龚枫，奇袭对手，为最终胜利奠定坚实基础。

此外，影片另一大特点是每个人物都塑造得个性鲜明。群像图创作是文学创作的一大难题，上一部完成比较好的文学作品叫《水浒传》，就算强如金庸先生，在处女座《书剑恩仇录》写到后来，红花会后几位英雄也有点分不清谁是谁，更何况要在一部电影的篇幅中完成众多人物的塑造。

但在影片中，每个角色都给人印象深刻，甚至和他们的打法或行事风格都能结合起来。主教练戴敏佳自不用多说，锐意进取，老谋深算，谋略与勇气的化身。主攻白民和性格张扬狂放，打法也是霸道的正手弧圈加快攻；黄昭老成持重，性格里也有比较柔软的部分，所以打球总爱退到中后台，但在危急时刻总能以经验稳定局面，拿下该拿下的比赛；削球手龚枫这个神一样的男子，性格令人捉摸不透，虽然有点不太合群，但也正是“世界上最可怕的人，就是永远活在自己世界里的人”。当最终决赛中国队和瑞典队大比分战平面临比较胶着局面的时候，龚枫举重若轻拿下瑞典名将佩尔森，挫败对方士气，可谓是夺冠的最大功臣。

人物刻画中最值得一提的，当然是代表万千绿叶的陈文。本来是队内仅次于白民和的二号选手，但为了国家利益，不得不模仿欧洲选手的打法，给“秘密武器”龚枫喂招，成为陪练。本来以自己的资历完全能被公派训练到欧洲，却意外落选，最终导致心态终于失衡，与龚枫大打出手，被开除出国家队。他离队时感叹，“8岁进体校，围着破绿台子拼死拼活十几年，就因为我打得好，就成为垫脚石”。最后龚枫战胜对手，他喊出“我也赢了”的场面，十分悲壮。

影片主题是宏大叙事，以及至高无上的国家荣誉，体现中国人的勤劳勇敢，乃至精神传承。正如决胜局前戴敏佳对黄昭的那番独白，“中国人绝对是世界上最勤奋的民族，瑞典人吃早餐的时候我们在练，瑞典人喝下午茶的时候我们在练，瑞典人度假滑雪的时候我们还在练，他们也许练过一千次，但咱们练了一万次。但我错了，你们的敌人并不是他们，今晚你们干的这个事儿会影响后面越来越多的人，所以别管输赢，享受比赛过程就好。”

然而，陈文的悲剧却和主题形成一种对照。相比于高高在上的国家荣誉，陈文的反问直击人心——“当垫脚石的命，有意义吗”？那些为了集体至高无上的荣誉而消失的万千绿叶，那些“牺牲小我，完成大我”而被压抑的个人主义，会有人在意他们的命运吗？会有人对他们的人生负责吗？

集体主义对个人主义的压抑，在影片中随处可见。例如，老将黄昭已经准备退役，已经做好计划去澳洲生活，甚至开始准备英语，但总局一句话就又被召回，甚至后期为了备战还要去欧洲公派训练，日子不但苦，而且想回都回不来，只是因为“你肩上背负着国家的命运，没学到真本事不要回来”。另外，当球探挖掘有天赋的小球员去海外打球的时候，碰到戴敏佳，说了一句意味深长的话，“您这几年在意大利挣到钱了，但您舍得那些小球员受穷吗”。甚至对于戴敏佳，看似掌握球队的生杀大权，但因为哥德堡世乒赛只拿到了亚军，没有完成国家任务，就被官员和媒体质疑，要不是球员力挺，可能永远不可能再成为主教练。最后回到陈文。陈文之于“秘密武器”龚枫，看起来是牺牲了陈文，造就了龚枫，但龚枫何尝不是另一个陈文呢？哥德堡世乒赛只因为被对手知道打法被雪藏，如果天津世乒赛再有类似情况出现，龚枫又会不会成为下一个“秘密武器”的“垫脚石”呢？

在欧美同类型的电影中，大部分是展现个人的光辉，多于集体的荣耀。比如《卡特教练》，看似是教练带领里士满高中篮球从弱旅到冠军，但其实是通过篮球这种方式，让黑人少年有机会进入到大学学习，逃离自己破败不堪的社区，完成自我救赎和自我解放。又如《追梦赤子心》，Rudy平凡又伟大，天赋平庸的他虽然永远不可能圣母大学橄榄球队的主力球员，但为自己设定目标又不懈坚持。在最后一场比赛，主力球员甚至纷纷让出自己的位置给Rudy，完成一次集体对个人的成全。哪怕在国产同类型电影中，《夺冠》虽然也展现了女排精神和国家荣誉，但同时也将重心放在了郎平和陈忠和指导的心路历程以及“享受过程”的主题上。

竞技体育是现代的战争，国家荣誉当然重要，但真正的体育精神应该是实现个人价值，享受过程。对比来看，《中国乒乓之绝地反击》中个人主义的缺位，是美中不足的部分。

都说这部剧多好多好，实际上一看才知道，问题这么严重

一部以教练为视角的体育题材

那不就是夺冠的兄弟篇吗？

横向对比就能发现

夺冠是真的抓住了郎平这个人，这个视角，这个教练

而乒乓这边的人物弧光几乎没有，除了吹牛放大炮我对这个教练没有任何印象可言

油腻腻的装比，不但没有气势，反而显得怪异

拍摄水平上，更是差距明显

一些无关紧要的地方，详细拍，关键的地方，却又不拍了

举个例子：两名队员被放到欧洲，偷学人家的技术

前期压抑，拍些陈芝麻烂谷子的事，不说了，你要拍就拍

然后呢，关键在哪呢？

关键不是技术如何到手的反转，来一扫前面的压抑吗？

结果导演完全省略掉了这一部分

该爽的地方不拍了，你可真是个人才啊，俞白眉

影片里，出现过两段训练画面，每个画面都超长

咱就说这种画面是不是出现一次，渲染一下决战气氛就够了

为什么有两次，还这么长呢

再看最终决战

简直就是一个乱七八糟的快镜头

白姓的队长，前面铺垫他肩膀有伤，多么多么不容易

结果呢，他决战连镜头都没有

那你前面铺垫个蛋呢！

唯一给了高光的，一个削球手，一个拍到最后我才知道是主角的人

再说回视角问题，这部剧是以教练为视角的啊

所以教练人呢？

就在场外做表情，一点卵用感觉不到

反观夺冠里的郎平，那才是挥斥方遒，指挥若定

这才叫把主题抓住了抓稳了啊

不然你前面拍那么教练干啥？

就为了在决战看他做猴脸？

削球手几分钟就没了

主角最后来了个超级慢镜头

其余的激烈追分环节，怎么奠定胜利的过程，全都不拍

你拍个蛋呢！

真的很忍不住想骂人

为什么能把电影拍成这个鸟样啊

就观众想看的部分，他全都不拍，观众不想看的地方，他拍得一屁股劲

最后你会发现，其实这部分拍与不拍，都没什么区别

真的拉胯啊，这导演

我不知道是邓超主导，还是俞白眉主导

但你俩的导演水平，剪片水平，是真的拉胯啊！

先声明这是一个吐槽影评。

也是在家陪老妈看电视看的，毕竟乒乓题材，爸妈辈的人挺还挺喜欢的，但是，这片拍的是真流水帐啊，是真无聊啊！

首先，邓超一点都不像一个教练，他从头到尾都是一副看起来很萎的样子，完全没有精气神，打比赛的时候，在场边，也看不出他作为教练的担心，鼓励队员的时候，眼神里也没有那种作为运动员的不服输的拼劲，狠劲，从头到尾也没有搞体育的那种热血感。反而只有种劲劲儿的，浑身散发着老子最NB的气息。

我边看边吐槽他还不如片头出现了两分钟的吴师傅像教练，我妈淡定地表示，吴京毕竟是运动员出身的嘛。就行吧，但是教练组里，其他几个又矮又胖的演员，看起来也比他更像教练啊！

剧情也像中年男人的生活一样毫无起伏，没有激情，没有G点。从邓超回国，顺利选上总教练，训练，输比赛，中途吴京给他灌了点心灵鸡汤，他就突然如同打通任督二脉一样，接着就横扫沙场，一举赢了瑞典队。他是怎么从低谷，鼓励队员，调整心态，重新训练，调整战术的，都没有，要是吴京牌鸡汤这么管用，开头就不应该开掉了嘛。无语。。。。

拍比赛的时候，慢镜头给太多了，拜托，乒乓球诶，就是打的很快很激烈的那种，最后几个重点的球，或者比分咬很近的给点慢镜头就可以了，不用一直慢镜头吧！真的很影响看比赛的节奏。

因为电影太无聊，看到1h40m+的时候，我已经开始感觉无聊，并且看了眼进度条。电影早就过半了，但是电影里的几个主要选手，基本上都没怎么立起来，我还是没太搞清楚他们的个性，背景故事。

不知道是俞白眉特意给他量身订造的，这种立云淡风清的形象，还是他自己对角色的理解就是这样，反正，他的总教练，从头到尾都试图营造出一种，我很淡定，并且我早已牢牢掌控全局的逼格。真的让我很无语。

看完这个电影，只让我觉得，邓超跟俞白眉才是真爱吧！不然，为什么这俩已经连拍了好几部坑爹的片子啊！！！

不过，我妈觉得这片还不错，可能中老年人就还蛮爱看体育竞技题材的电影吧。看在我妈喜欢的份上，多给加一星，及格分了。

确实是邓超和俞白眉历史最佳。

平心而论，是一部还值得一看的体育电影。体育电影要见事见人，《中国乒乓》把事儿说明白了，人也说了个七七八八，在体育电影的维度是及格了。

但如果跳出来说，仍然有很多问题存在：人物刻画有问题，群像模糊，拿体育比赛的情绪点做电影最后的情绪点，几个主要人物的故事线都没实质完成；过度着墨于比赛本身，对于社会环境、各方博弈、民众声音都浮皮潦草带过，导致电影分明处于那样一个有很多话题可讨论的历史年代，却自我阉割了。

还有一个显然的优点：虽是主旋律，却并未周旋于鸡汤、口号、煽情，尽管仍然有那么几句类似的台词在，但是对人之努力的描写，却始终大于浪里淘沙的残酷体制。这其实是基本要求，这是电影区别于宣传之所在，但现在反而成为优点了。

更远来说，这部电影在电影外遭遇的那些事情：更名、删改、调角色名和配音、调整档期、紧急下映、小范围点映、票房危机。恰恰正与电影中：明明拿了亚军，却被视为打了败仗；明明全国第二，却被当做垫脚石；明明苦练多年，却因为被敌人研究了而雪藏。戏里戏外形成了有趣而悲情的的互文。

海报

《中国乒乓之绝地反击》，这个片名取得好，因为中国乒乓的概念很大，历史跨度很久，而电影取材的正是90年代中国男乒处于低谷的那个时段。虽然电影中角色的名字都是虚构的，但我们很容易找到其原型：戴敏佳的原型就是带领中国男乓走出低谷重新夺回斯韦思林杯的重要人物蔡振华。而片中的男乒五虎就是出战1995年天津世乒赛的马文革、王涛、丁松、刘国梁和孔令辉。作为国球的乒乓，在大众的认知中一直都是常胜将军，编剧、导演能把目光投放于此，可见其在选材上眼光独到。

在影视创作中，体育题材是最不好拍的一种，其专业性就已经令一些导演望而却步了。印象中，中国的体育电影有谢晋的《女篮5号》，以及陈可辛的《夺冠》等。篮球、排球，我们都拍了，但作为国民度最高，最能牵动所有国人神经的乒乓球却一直无人敢碰，可见邓超、俞白眉的野心不小，胆子也挺大。

从小我就知道，中国最厉害的运动项目就是乒乓球，一直处于领先不败的地位，甚至有的时候，冠亚季军都是五星红旗飘扬在上空，中国几乎垄断了整个乒乓赛事。这么重要的乒乓球，想拍成电影，难度很大。拍好了没事，拍不好肯定会被骂得狗血淋头。幸好，这次邓超和俞白眉交了一份满意的答卷。《中国乒乓之绝地反击》做到了这一点，137分钟的电影，不仅把故事讲清楚了，几个赛事的紧张感、节奏性把握得也很到位，人物之间的戏剧张力也有，起承转合比较流畅，没什么掉链子的地方。

接下来，我们从几方面来分析一下，为什么邓超的《中国乒乓之绝地反击》是一部好看的电影。

1、人物

戴敏佳的原型是蔡振华。蔡振华的特点是头发一直梳得光亮亮的，对自己的形象很在意，这一点电影中邓超表现得也很好，虽然两人长得不是很像，但是能做到形似兼神似，可见邓超是下了一番功夫的。

电影始于蔡振华在意大利期间，当时他在那里执教，带领意大利队进入了世界前几名，因此被意大利人民称为“乒乓教父”，他是唯一一个被印在瑞典邮票上的中国体育运动员。但是当中国队总教练许绍发叫他回来时，他丝毫没有犹豫，放弃了国外优渥的条件和薪资回到祖国，并住在简陋的宿舍里。回来的原因很简单，作为一个中国人，如果能带领中国队获胜，那这种荣誉和成就感是在意大利不可能获得的。

戴敏佳的原型是蔡振华

当时中国乒乓队的打法落后于欧洲，连设备都不如欧洲先进——无论是训练场馆，还是捕捉动作的回放监视器，都没有。就是在这样艰苦的条件下，蔡振华，也就是电影中的戴敏佳通过自己独特的排兵布阵法，将几个之前不被看好的队员编入国家队，用当时的话说，就是一群虾兵蟹将。蔡振华的伟大之处，除了会用人外，还有对当时僵化的体育制度的改革。他第一个大刀阔斧地把“竞争机制”引入国家队，成绩好的得到重视，成绩不好的逐级下放。他曾经破格从省队把小将孔令辉、刘国梁提拔到国家队，即电影中那两个最年轻小伙子的原型。

原型是孔令辉和刘国梁

再来说说传说中的“乒乓五将”，现在有些人已经成了传奇，有的人也成为了乒乓队的主教练。

许魏洲饰演的白民和，其原型是马文革，而马文革也参与了电影的拍摄，字幕中多次出现他的名字。许魏洲在片中的造型也十分贴合原型，完全认不出是他，角色塑造上已经成功了一半。电影抓住白民和的肩伤做文章，从戴敏佳担心他的伤开始，到他刻意隐瞒伤病，到带伤上阵，白民和是中国乒乓队的主力，擅长横版弧圈结合快攻。如果没有他的话，中国乒乓很难拿到冠军。

原型是马文革

龚枫的原型是丁松，上海人，性格很奇怪，常以自我为中心，沉浸在自己的世界里。但他是一个很厉害的削球手，有“乒乓球”魔术师的称号，是蔡振华特地找来对付瑞典队员卡尔松的。为了这个秘密武器，好几年都不让龚枫出战，直到把他培养成一个可攻可守的绝世高手。就像武林奇才一样，外界只知道龚枫擅长削球，但不知道他还有别的绝招。

原型是丁松

黄昭的原型是王涛。王涛是个左撇子，有点胖。演员段博文为此增肥30斤，让人敬佩。王涛的著名战绩是在天津世乒赛上打败了瑞典名将佩尔松，一雪中国乒乓屈辱史。之前，中国乒乓队屡战屡败，都是败在了瑞典人手里。真的没想到，瑞典这个民族居然诞生了那么多会打乒乓的人。乒乓球不是瑞典人发明的，也不是中国人发明的，是英国人发明的，但是英国乒乓球早就没落了，反而是中国人，把小球推向世界，而瑞典人，不断创新不断进取，有些运动员甚至打了一辈子乒乓球，和中国几代乒乓球员都打过，这种竞技精神，也值得敬佩！

原型是王涛

片中两个最年轻的队员，从青年队一路走来的冠军，其原型是刘国梁和孔令辉。对于我们这代人来说，他们俩是比较熟悉的。1995年天津世乒赛上，年仅19岁的小将刘国梁击败了瓦尔德内尔和萨姆索诺夫，其实力不可小觑。

但是除了这些原型外，最让我唏嘘的反而是因为一次错误离开国家队回老家开饭店的陈文，不知道他的原型是谁，如果有的话，我想对他说，无论你现在是不是在打乒乓，你都是值得尊敬的。就像在片中，他哭着对着电视机说“我也赢了，我也赢了”。那一刻，荣誉属于所有爱乒乓的人。

陈文可能是虚构的

2、比赛的紧张感

电影中有三场比赛.第一场是韩国世乒赛;第二场是哥德堡世乒赛得了亚军;第三场就是主场天津世乒赛拿到冠军。这三场比赛选得很有意义，真正扣了主题“绝地反击”。当戴敏佳夸下海口两年夺回斯韦思林杯的时候，我们以为奇迹会上演，没想到在哥德堡依然输给了老对手瑞典人，这种挫败感也带给了在场的所有观众。直到两年以后的天津世乒赛，最亲近的人都不敢再看比分，生怕又一次希望落空，结果众望所归，夺得冠军，这个冠军来得太不容易了。

在这三场比赛中，导演用了慢镜头、快切等视听手段来营造紧张的氛围感，还有现场的解说，真的有一种身临其境的感觉。

瑞典球员

3、年代感细节加分

电影描述的是90年代的环境，所以无论是意大利还是中国、韩国、哥德堡，都在细节上做足了功课。包括电影的色调，也极具年代气息。特别是中国本土的部分，人物的衣着、发型，家里的布置，乒乓训练球馆，都能找到90年代的影子，让我们也重回到那个美好的、充满希望的年代。

最后，我认为最有意思的几个点，一个是乒乓球赛制的变化，我们现在所看的乒乓球赛，都是11个球一局，而当年，是21分制，所以在片中看到两个对手都打到22分了还难分胜负的时候，有点懵，回来查资料才发现，2001年9月1日，乒乓球21分制改为11分制了，据说以后可能会改到5分制。

还有就是中国乒乓球拍的胶水问题。为什么中国的胶水屡次遭到国际诟病？这几年也存在，总是有一些人认为中国人乒乓球打的好，是在球拍上做了手脚，所以国际乒联的规则一而再再而三地改。可是无论他们怎么改，都无法阻止中国人在乒乓球上的一路高歌，说我们胶水有问题，我们就把胶水问题解决，然后把对手打得哑口无言。

中国乒乓是值得尊敬和骄傲的，中国乒乓也不是从始至终都战无不胜的，我们也有过低迷有过彷徨，但是正因为几代乒乓人坚持不懈的努力和拼搏，才把乒乓球这种小球玩得出神入化，变成了我们的国球。

中国乒乓精神激励的不光是一代代的运动员，同时也激励着一代代的中国人，然而就像电影里的一句台词一样“如果赢总那么容易，那赢还有什么意义”，感谢《中国乒乓之绝地反击》让更多的人知道了这段曾经的乒乓传奇往事，也希望这部电影能激励到那些正处于低谷的人——看，现在在世界乒坛称霸的大魔王们，也曾有过人生的至暗时刻，但只要你还有一颗想要赢的心，那你也能捧起那座属于你的奖杯。