听风的歌

接触Sigur Ros和Pg.Lost大概是同一时段，此前更偏爱于后者，壮阔空间，而今发觉二者没有可比性，Sigur Ros的质朴尽带来更强的吸引。

看到草地上的concert时掉了眼泪，孩童手拿仙女棒站在稍高的坡上，天色渐暗，镇里的居民相聚于此席地而坐，每个人都来参加，显得幸福且温馨。Jónsi说，很多人其实都是来凑热闹，看见红火景象便想融入其中，“这和喜欢音乐一样，很可爱”。

在雷克雅未克的演唱会规模比之前的几场都要大，不难发现，观众涵盖了各个年龄段的人群，老太太或是年轻男孩，都在现场找到了属于自己的一个舒服的姿态，晃动躯体，父亲为怀抱中的小宝贝戴上帽子，这更像是庞大家族的一场聚会，再大的空间也亲密得像一个小广场。

他们拾取山岩碎裂的石片作乐器，叮叮当当，我想起编钟的声音，但它带有不可磨灭的自然属性，是大地朴实的赐予之一。若将片中的采访去掉，只留Sigur Ros的音乐和风光，我同样会看得入迷，岩石和冰川冷静而沉重，海滩和天空则可与飘逸相连。那些黑色的石头或许会在傍晚时分翻过身来，变成地精，通通滚动起来吵闹着讲冰岛以前的故事。他们来到那片高地，以声音的形式抗议工厂和大坝的建设，庞大的水泥堆砌起来，成了monster，他们看着水面上升淹没地上的青草却无能为力。

我想在冰岛，或许找不到那么多物质消费时代的标志，他们的衣着似乎只讲求简单和舒适，看不到那些符号化的品牌和人类贪得无厌的嘴脸。从老到少，毛衣都是北欧风格的提花图案，从领口到两肩，环绕了漂亮的几圈。

火山必定是一个被往事包围的地方，极光就是往事，伴随风声，还有岩石滚落的声响。

Sigur Ros的音乐存在于空旷无人的山丘之上，或是篝火噼啪燃烧的夜晚。影子跟随他们移动，小酒馆里的人们说话不多。烟灰色的黎明曙光照亮，冰岛大地的轮廓。

高中时地理书上说，北大西洋暖流自南向北经过冰岛，所以这个高纬的岛屿并不那么寒冷，他们捕鱼维生，还有丰富的地热能等资源。

天空晴朗，蓝若珐琅。这片大地平和一如既往，难怪Sigur Ros在世界巡演之后回到冰岛，称其为天堂。

忘了第一次知道sigur ros是什么时候，只是一张图片，图片里的舞台被灯光笼罩成惨绿色，里面的平头男人有着北欧男人所特有的硬朗和俊美，他闭紧着双眼，看上去十分投入。他右手手里是一根只有拉大小提琴才会用到的琴弓，左手紧按电吉他和弦，身体平衡而舒展，颇有大将之风，当时就觉得这是多么奇怪的一个搭配啊，难以想象琴弓在六弦琴上游走会产生什么样的化学效应，貌似之前只在JONNY那儿见过类似的行为，这可是个跟神一个级别的人。

那时我并不知道这个男人是gay并且瞎了一支眼，并不知道这个男人拥有可以堪比世界上一切乐器的怪异腔调，那时候我也不知道这个乐队来自冰岛，更不知道这世界上有只乐队叫sigur ros，是一只post rock乐队，由4位成员组成，他们用自创的冰岛方言hopelandic演唱，乐队的名字来自一个美丽的女孩儿。

post rock绝对是宇宙中最深邃的一种音乐，它大到可以涵盖一切生灵，小到可以震颤每一个寒毛，我始终也不会且不敢去写它。而sigur ros身上所特有的如冰田般纯净脱俗的气质更使他们成为post rock大军中很特别的一支。

HEIMA，也就是回家的意思。也许用在电影里，这个片名的意思就是sigur ros的巡演结束了，然后他们回家了，并且在冰岛举办了一系列的免费演出，回馈家乡父老。而我想说的是这里的“回家”有着更深一层的含义，它泛指着音乐向着本源的一种纯朴的回归。巡演的过称注定是喧嚣的，而sigur ros却是一支喜欢随时沉淀自己的乐队，巡演的过程也就成了他们自我感受的过程，一切举动都来源于思考，来自对真理深刻的认知，你觉得音乐出自哪里？就让sigur ros来告诉你。

音乐来自山川湖海，来自寂静的荒野，来自废弃的工厂，来自陈旧的剧院，来自任何一个平凡的巷子，来自任何一个普通的民宅……

音乐可以来自任何地方，也跟sigur ros成长中的每一个地方有关，而sigur ros的任务就是把它还回去，这个过程有点像演出，却又不是真正意义上的演出，在老剧场的幕布后，他们仿佛就在通过幕布上虚幻的投影告诉大家，我们是谁不重要，重要的是我们弹奏出来的音符，它本是属于你们的，是这世界上存在的一切给了我们创造这些音乐的可能，这并非偶然，我们只是被安排在这个时间为你们演奏的使者，你们都是最伟大的听众，更是最伟大的创造者。所以我们看到，不但那些平时就热爱音乐的人来了，那些平时不会去看演出的人也来了，妇女、小孩、老人、残疾人在自己生活的地方，用心感受着音乐最原始的样子，享受着舞台上那仿佛来自自然天籁的馈赠，而他们朴实的眼神和单纯的笑容，就是对演奏者的最好回报。

而有一天，艺术家死了，他所创造的这些音符就如同骨灰被放逐在空气里，成为营养，静候着下一代、下下一代人的汲取，这跟万物终归是一个道理。

说实话，我一直不太喜欢冰岛那边的音乐，无论是sigur ros、bang gang、Lhooq还是bjoke，他们的音乐里都带着冰岛国南极冰川所特有的冰冷和高傲给人距离感，而bjoke的傻逼言论更是让我们失去了看OASIS的机会，我那个恨啊，这件事直接导致我对这个国家都没有了好感。但这部电影里融合了自然、市井、人群和乐队现场的画面场景还是给了我一个足够大的震撼，这是我所看过最不一样的一部纪录片，充满了北欧国家纯净浪漫的气息，可以在炙热的夏天为你解暑，也可以在狂风天成为你的暖流，但我承认我看这部电影时不够认真，因为我最近实在太浮躁。

我想我会挑个合适的时机再看一遍的。


原文：http://new4new4.blogbus.com/logs/48814103.html

有后摇 有海边的房子 有一面湖 　　
这部电影完全符合我最理想的生活
可以打十颗星……

一次回归自然的心灵长路
我很多次闭上了眼睛 又不忍心错过冰岛美丽的风景
这里的人太可爱了……natural people 淳朴
我生长的环境太浮躁 不自然

p.s.
Sigur Rós的主唱竟然是男的

一个豆友的截图：
http://www.douban.com/photos/album/11375755/

Sigur Rós是一組神祕的樂隊，不論是他們生長的地方或是筆下的音樂，都給人一種不食人間煙火的距離感，而那些美麗勾魂的聲音，確實是來自另一個截然不同的世界。2005年發表第四張專輯《Takk…》後，Sigur Rós立刻馬不停蹄地展開，長達一年的世界巡迴行程，舞臺上的他們雖然沉默寡言，卻總是能和同樣來自冰島的四人女子樂隊Amiina，為臺下觀眾打造出絕無僅有震懾全場的動人體驗。足跡遍及全球各地的Sigur Rós，心中始終掛念著自己的故鄉，為了把對家鄉的渴望具體化，他們在2006年夏天籌劃了為期兩週，一系列橫跨冰島境內的演出活動。他們深入荒野高地、國家公園、廢棄工廠、偏遠鄉鎮、小型表演廳與俱樂部等總計15個不尋常的表演地點。除了兩場大型演出，正式對外公佈外，其他行程全都靠著口耳相傳，以不收門票的方式開放入場。樂隊決定將這兩週的歸鄉旅程，以紀錄片的型式獻給無緣參與的樂迷朋友，片名《聽風的歌Heima》代表的正是「家鄉」的意思。
冰島氣候多陰雨，全片調子偏灰藍，倒是跟音樂的氣質蠻般配。

至今看过最棒的一部音乐纪录片，亦真亦幻的拍摄手法，让人不自觉就陷入了那个神秘的国度。
Heima之美，除了具象呈現了人們聆聽Sigur Rós是腦中遙望的畫面：飛翔的鳥、低矮的平房、歡顏的笑靨與鱗波的海潮，更在於它捕捉了Sigur Rós心中，那份對家園毫無掩飾的感念。那場抗議興建水庫的演出，拔掉所有插頭，除了為受傷的大地療傷，也控訴了人類的貪婪與掠奪。那首低回的挽歌，足以令所有的人動容。
Jónsi吟詠著囈語般的歌詞，其中負載的神秘含義，聽者或許永遠無法參透。然而那些毫無雜質的深切情感，那種鋪天蓋地式的扣人心弦，那等將人不停往天上拋得快感，卻比淺白的歌詞更能打動人心。
伴著鏡頭，隨之遊歷了冰島，體會到何等屏息的地色，涵養出如此絕美的音樂。平靜無人的海灣，碧藍無暇的晴空，當這些壯麗景致與Sigur Rós融為一體，當醉人的旋律襯著開闊的天空。質樸的冰島住民臉上全是最純粹的喜悅。
影片終了，黑暗的屋子裏，點亮了無數的白色蠟燭，samskeyti的旋律響起，思緒隨之蔓延...

－2008.05.04－

2009年夏天，深圳的天气湿热烦躁，而我每次打开youtube（当时youtube还可以登录），看着“agaetis byrjun”的MV，瞬间觉得清凉舒畅，完全听不懂的冰岛语并不影响我对这首歌的喜爱，也是因为这首歌使我知道了这支来自冰岛的乐队Sigur Rós。前几天才红糖罐看了这部07年的纪录片，空旷的草原和冰冷的雪山，废弃的房屋和工厂，Sigur Rós的演唱会和访谈穿插其中，这也许是我看过最棒的纪录片，也是一部完美的冰岛宣传片。这么一个冰冷的国度，却拥有全世界最温暖的声音，Bjork，mum，Sigur Rós...尽管只有约全球005%的人口却创造出了影响全欧洲乃至全世界的音乐。看到Jonis带领着乐队全球巡演后回到自己的国家，在山野上，废弃的工厂里开演唱会，人们不约而同地聚集在一起，那里没有欧洲音乐节的喧嚣，迷笛和草莓的浮躁，只有一幕幕温馨的场面，他们不约而同穿着相似的毛衣，大人们喝着啤酒聊天，小孩们三五成群的一起放风筝，Jonis沁人心扉的声音穿透每个人的心里，什么是乌托邦？这就是乌托邦。在地球的极端，却有那么一群人，与世无争，也许这就是梦里才会有的地方。

黑暗的电影院座无虚席。可是四周包围着的音符延展开无限的空间。

好像一个被扔在旷野中间的孩子，稍许疲惫却盈满自由。离生命的真相咫尺，听得见来自远方又来自内核的呼唤。探出一只手去，冰凉的空气裹着指头。时间的芳香扑在上面，把一切欲念洗得干干净净。静止的手指，被大朵的蝴蝶翅膀轻轻吻住。

无意识地掉眼泪。觉得身体里有一部分被抽去，换取新的部分又被组装回来。

回来，回来。

片子太过干净，细微到舍不得看完。



关于ice land空旷的世界，

关于湛蓝的大海和深邃的声响，

演唱会攒动的华丽人影，

黑色沙滩上慢慢干了的孩子的足迹，

被雾气环绕的群山，

翱翔的鹰，

无垠的平原，

灰色宁远的河流与公路，

飘过山头的云的影子，

开满黄色花朵的墓地，

漫天的红色风筝，

清冷色调的瀑布与阴郁的空屋，

自由奔跑的马匹，

老旧电影里沉默的冰岛，

燃烧的白色蜡烛。




有关冰雪初融，微降的幸福。整个世界为之动容。




钢琴。提琴。风琴。用石头做出的马林巴琴。长号。吉他。Jonsi空灵的声音。除了sigur ros音乐本身，整部电影也倒更像是冰岛宣传片，每一幕都让人感觉到安详。


国度如此，还有什么可求。仿佛在世纪的劳累过后第一眼看到大海，心里有说不出的感动，所有人脸上都是满含泪水的微笑。


对生活充满感激，就在这一刻，在sigur ros的世界里，犹如回到母体，不由分说。


你是残忍世界绽放在水里的花朵，舍不得碰，连驻足观赏都是奢侈。





Heima。走的太久，今天终于可以回家。

Sigur Rós是冰岛很常见的女性名字，意思是“胜利的玫瑰”。
看过“Heima”，朋友问讲的是什么，这是什么样的乐队。我一时半会儿还答不出，只能说很喜欢。喜欢冰岛，喜欢那些雪山湖泊渔船穿花纹套头毛衫的淳朴人们，也喜欢他们天籁般的声音，跟自然如此贴近。

怎么界定这是一支什么乐队，也是一件比较难的事情。在看影片之前我对这个乐队一无所知，主唱吉他，低音吉他，键盘、鼓手，这是摇滚乐队的基本配备，又加了两个小提琴，一个大提琴，这是古典弦乐，影片中还有一段一群老人跟他们的狗快乐走在山路上，最后在山顶一处废弃的古堡前站定，开始合唱，唱诗班！！所以就是摇滚+古典+圣歌？Sigur Rós远远不止在这样，那个搞怪的鼓手还在旷野里寻找石头，敲打它们，加入到他们的音乐里，而主唱还用大提琴的琴弓来演奏他的电吉他。

据说冰岛有30万人，却有近百所音乐学校。平均3000人一所。这就不难解释冰岛音乐在国际上的声誉，他们每一次出现都是一个奇迹。虽然这种音乐听多了有点腻，但很难形容第一次听Bjork的黑暗中舞者时候给予我的震撼，Sigur Rós也是，完全耳目一新。

他们用冰岛语唱歌，主唱还发明了Vonlenska进行演唱，Vonlenska并非世界上的任何一种语言，而是根据冰岛文的发音所自创出的新语言， 因此也没有所谓的文法跟限制。即使这样特立独行，他们还是赢得了市场。

影片中多次过红色的风筝，不知是不是就意味着“胜利的玫瑰”。诗格洛丝是它的中文名，同样浪漫柔美。