赛末点

穷小子威尔顿为改变自己的命运，从爱尔兰来到伦敦当起网球教练，立誓要凭一身网球绝技混入对该运动情有独钟的上流社会。结识富家公子哥汤姆后，他得到机会，对方的妹妹克罗伊对他一见钟情，其后，在对方的父亲的相助下，威尔顿顺利混入上流社会。正当要与克罗伊谈婚论嫁时，威尔顿邂逅汤姆的女友、来自美国的女演员诺拉，后者同样在为进入上流社会做着不懈的努力。相似经历令两人萌生真情，但威尔顿并没为诺拉放弃自己的计划。一切梦想都成真后，威尔顿重遇已与汤姆分手的诺拉，两人旧情复燃，威尔顿开始在她与妻子之间周旋。不久，诺拉怀孕坚拒堕胎，威尔顿迎来人生的赛点。
仅从剧情看，让人不免想起司汤达的《红与黑》。然而，威尔顿比于连更进了一步，他遇到了诺拉，为了一段婚外情，他连杀两命。我一直觉得威尔顿从没真正爱过他的妻子、朋友、家庭和情人，从始至终他想到的只有他自己的“爱”和“苦恼”。我既不羡慕他能脱罪的幸运，也无法真正责怪他的自私，因为有时我会觉得利欲熏心、自私自利是这个早已病态的社会中每个人深藏心中的小心机，如果换成了我也许我也会这么做。而这也是让我觉得导演伍迪·艾伦很让人恐惧的地方，他能把影片中人物的命运、思想、行为关联到整个社会道德的高度，从而让人们去反思现代社会到底出了什么问题。

《赛末点》很成功地塑造了一个不惜违反道德混迹上流社会的典型。

这部片子很让人激动，因为片中那位男主人公就像现在正要步入社会的我们这个年代的人。既有理想，又不能拒绝金钱的诱惑，既想改变自己的命运，同时又面临难以驾驭的选择。从片中看，矛盾已经不是难以超越的阶级局限，而是人的道德底线。一个从底层靠自己努力进入上流社会的人，并不能在生活中事事如意，尤其是在观念的转变上。伍迪·艾伦很巧妙地从第三者这个角度切入，展示了这个转型中的人群的心理状态。

从开片就能很清楚地感受到两种不同地位的人心理上的差距。上层人士那种天生的优越感使得一贫如洗的网球教练很自卑，但是这种自卑恰是他强烈想往上爬的动力。依赖才华和好运气，网球教练终在上流社会有了立足之地。这个过程，是可以实现的。但是就在这表面的成功之下，隐藏着网球教练情感的压抑。因为他同时爱上了另一个性感女神，可是她却同他原来的样子一样，地位低下而且贫穷。一边是豪宅宝车却满足不了性欲，一边是贫民窟却能给与性福，网球教练两者都想得到。这就是一个关键点。他表面上是上流社会绅士的作风，私下里却仍是摆脱不掉他原先的那种思维。当一个人升到一种高位，而他的修养没有达到的时候，就容易犯错。因为他不明白上流社会自有的那套规则。而刚进入上流社会脚跟不稳的人是不能按这套规则行事的。所以当诺娜的大吵大闹被他感觉到威胁自己苦心经营的地位时，他便丧失了理智，越出了道德底线。

片中数次出现的网球未过线弹回到自己半区内的场景也颇有深意。因为熟悉网球的人都知道在比赛中这种球几乎是司空见惯的。有时，在match point（赛点）往往一个球手就因为这一球而败北。弹到这半区还是那半区就是机遇的问题了。当看到最后威尔顿扔戒指而戒指在护栏上弹回的那一刻，我们似乎有种预感威尔顿完了。但事情到最后却因为烟鬼捡到了戒指而峰回路转。威尔顿赢了，这时他便真正跨越了原来的自己，他的进入上流社会这一局网球赛也真正地以赢收尾了。

这个结尾我相信是出乎所有人意料的。但导演的苦心也正在于此。这本是一场必输的比赛，但就因为烟鬼偶尔捡到了戒指这个match point而戏剧性结束。正是伍迪借威尔顿的嘴说出来的那样：如果我遭受了惩罚，我还感觉到这世上的一点正义。在社会低层的人正是没有上层人士那种特殊规则的庇护，所以正义也就永无见天日之时了。即使球已经弹了回来。

所以，在面临道德（正义）的贫穷与罪恶的富贵之间，任何一个像威尔顿一样的野心家都是不会犹豫的，而答案不用我说，诸位也自会心里有数。

伍迪艾伦的新片《赛末点》，是一部描写爱情、偷情、婚姻与谋杀这些老套情节的电影。看完后，不得不说他还是拍出了新意。

 

一开始，影片就来了个网球中的擦网的镜头。而且这个球有没有过网，我们不知道。但是常识告诉我们，这样的球如果打成了，就是幸运球。如此，引出了本片的关键词“lucky”。导演好像有意无意地在告诉我们，在生活中最重要的就是“lucky”。男主角最终凭借着好运气逃脱了法律的惩罚，他切身体会到了好运的含义，于是希望自己的新生儿也会有好运。他可是一个杀了两个人的杀人犯啊，我们绝对不能忘了，其中的一个被害人，一个花甲老妇人，无论从任何角度讲，都是个绝对无辜的被害人。她只是充当了掩盖凶手杀人动机的工具，而且是凶手的刻意所为。

 

看本片最大的震撼是男主角杀人后观看者的心理感受，我不知道别人是怎么想的，是想让警察破案，伸张正义，还是觉得男主角可能会逃过惩罚。说说我自己的体会吧，我在本片的最后20分钟内，都为凶手悬着了一颗心，我只是强烈地希望他能成功地逃过法律的制裁。当那颗戒指没能扔下河去，我还为凶手捏了一把汗，以为戒指会成为他有罪的证据，没有想到正是这颗戒指成了他洗脱罪名的原因，尽管他对这一切一无所知。为什么我会强烈地希望凶犯逃脱法律的制裁呢？这才是本片给我带来的最有趣的问题。

 

是不是我的这种为凶手的逍遥法外而长出一口气的观片感受，正是伍迪艾伦追求的效果呢？他是不是因为早就料到了会有这种效果而暗自得意呢？这些问题只能问他自己，我们无法得到答案。理智告诉我，凶手是一个为了金钱而与富豪之女结合的人，又是一个为了追逐情欲而肆意妄为的人。但当情欲与金钱发生矛盾的时候，他作出了极其疯狂的举动，杀死了情人和无辜的邻居。他是没有爱情的，他和美丽性感的情人之间更不是爱情，他是物资的崇拜者。正是这样的一个角色，我为什么会为他的命运而放弃道德与法律的原则呢？也许在我的内心深处，我认为他的做法可以原谅的，也许我和他一样，也是一个为了物资而愿意放弃爱情的人。从道德的角度讲，偏袒凶手意味着同情他的所为，同时也把最基本的道德准则抛之脑后，不愿意追究他为了一己私利而杀害无辜者的罪恶。这说明道德对我的约束有时是很薄弱的，和欲望的对比力量相比，可能是不堪一击的。也许道德本来就是脆弱的，所以我们才需要民主制度对个人邪恶内心本质的制约。还得说说法律，我是学过法律的，现在还在学，从事的也算是和法律息息相关的职业。就本片而言，法律没能把好最后一道关口。法律的守护者由于对一件物证的证据效力的错误猜测，放弃了对真正的凶手的调查。有时，法律就是这样的苍白无力。而这正在我看片时期待的结果。人的潜意识里也许都有犯罪的冲动和能够逃脱惩罚而获得快感的激情，这可能也是“暴力美学”拥有无数拥趸的心理原因。

 

这部电影我还想说出更多的东西，只是感觉在表达上还有条理上的困难。最后我只想说：爱情是奢侈品，也是易碎品。

当我看到《赛末点》的结尾，我长出了一口气，他，获得了平稳的生活，甚至得到了那个家族梦寐以求的子嗣，这个全凭运气。就好像他是天下所有恶人的代言人，我同情恶人，因为我自诩为一个恶人，这样的结局，让天底下的恶人有恃无恐。
一个无奈的恶人。没有人会对一个毫无根基的外乡人在大城市立住脚表示质疑，尽管他使用了为很多人不齿的手段，也没有人会对斯佳丽约翰逊那种致命的诱惑提出质疑。问题在于约翰逊扮演的人并不是一个水性杨花的女人，她不是玩玩就拉倒的人，不得不承认，她心中生长出了排他性的爱情。所以事情才会变得那么地棘手。
诱惑以及平稳的生活，理想的方式是能够两全，能够保持平衡。问题是，在这样的情况下，他无法动用手段来放弃任何一端。
他是一个笨拙的杀手，我为他提心吊胆。这是个一了百了的解决方案。
在他还是个网球运动员的时候，也许几乎所有的擦网球都掉向了另一端，使他输掉了比赛，终结了他作为职业运动员的打算，可是所有的运气都在“最后一次”擦网的时候找回来了。
作为一个笨拙的杀手，他理所当然要受到惩罚，多数时候，他表现得很冷静，除了在子弹上膛的时候，以及在河边扔珠宝首饰的时候，他的紧张恰恰成就了他的运气。

这是一种非常强烈的无神论判断，强烈的冷酷，冷酷的令人窒息。
警员已经用可笑的第六感方式触碰到了事情的真相，不过他又放弃了。
如果第六感都无法给犯罪带来惩罚，那么。对了他在读的就是陀思妥耶夫斯基。

人活在这个世界上是很孤立的。没有神。想到这些都会让人感到无力，而且所有人都要化成灰。

兜了半天，头一回看伍迪艾伦的作品，就看了部被认为是“最不伍迪艾伦”的matchpoint。想我寻寻觅觅多少年的“人人都说我爱你”也不得，不如认认真真看这老纽约客的新花样也是好的。
 
果真是好的。比起老人家传说中的只绕着纽约打转从头罗嗦到尾还要亲自演出的风格，这部有伦敦音的，伦敦外景的，台词精练的，剧情推进简洁有力的新作，简直是太好了。
 
两个字：力度。
 
这种力度，不是指剧情的张力－－－虽然戏剧冲突也很饱满，或者是演员的功力－－尽管这Mayers和新一代大胸美女Scarlett奉献了难以置信的精湛表演，还是台词的一针见血－－当然很多台词已经睿智到可以随手一抓就拿来做人生哲言。。。。这种力度，根本就是导演那酒瓶底厚的眼镜后折射出来的，洞穿人生光芒的力度。他在剧中用了一个字眼着重解释了这种光芒的落点，叫做luck。
 
这是男主角，一个来自爱尔兰的穷网球教练Chris坚信的，好比网球比赛到了赛点的时候，出现了一个擦网球，50％的机会球擦网而过弹到对方场地，那么发球的你就赢了；50％的概率球擦网而落掉在自己场地，那么你就输了。活该你输，bad luck是没人能有办法的词组。
 
Chris抓住了自己的机会，结识了伦敦上流社会的一位富家小姐Chole。随后由网球教练到大公司的高级白领，他的境遇可用一个近日来十分流行的词语形容，"华丽的转身"。豪宅，房车，地位，随着婚礼上Chole嫣然一笑，Chris得到了一切。
 
而另一位搏运气的，就没这么好了。Chole哥哥的女友，Nola，来自美国科罗拉多的小演员，除了拍过一个广告，久久不能在圈内有所作为，虽然她抓住了一位富家公子，却在很多方面不肯迎合，最终也只是黯然分手落幕。
 
Chris见到Nola第一眼就是中意的。两个人境况相似，眉眼之间更是电光火石。尽管Nola开始采取了坚决的回绝态度，Chris却没有办法控制自己的激情，两人终至不轨。
 
一般关于婚外情的题材，演到最后总要给男女双方一个交待的结局。Matchpoint里的交待，跟前面一个多小时的情节推进相比，简直可谓冲天放了一个响炮，却又处处严丝密封扣着主题，连看的人都心甘情愿的预料到并相信Chris就该得到这样一个结局。

 
Mayers出演的Chris，先前非常的让我心有戚戚焉。他就是那种能敏锐的感觉并抓住机会，但同时不放弃自己的尊严（宁可用近乎粗糙的方式来维护），比如收到邀请去看歌剧，一定要搞清楚自己不是受人之惠而是小小的领一个包厢里空位的情而已；又比如第一次跟Chole谈到约会，就一定要讲明白门票钱是自己来；再比如Chole在父亲面前举荐了个好职位，他也要犹豫考量再三（当然这有故意为之的成分），但其中那一点可怜的骨气被Mayers表现得细致入微令人击节，可又不是每一个观众都能领会得到（真真正正有类似经历的人才会察觉得出来，一般的影评家都会笼而统之的认为是人物性格安排上的欲擒故纵吧。）之后在Chris平步青云时面对婚内婚外两个女人，他的种种心态都是典型的，却又谲异。追求Nola是自己克制不了的激情，但这点小爱又不足以浓烈到让他放弃已有的一切；对Chole的冷淡缘于这个女人本身的无趣，但她又如同所有富家千金一般单纯美好，安为人妻。他，Chris，一个来自爱尔兰的穷小子，笃信运气决定人生，就算发寒热一般哆嗦着诉说自己感觉到的罪过，也要咬牙向自己曾经那么爱抚过的金发美人开枪。单纯从婚姻角度来讲，他无疑是个失败的，是个没被发觉的罪魁祸首。但从他做人的动机来看，一切又是那么的自然合理。他丝毫没有为自己开脱的意思，只是单纯把宝押在了运气二字上。
 
Scarlett饰演的Nola，是个失败的，除了美貌几乎没有别的女人。（考虑到Scarlett本人在好莱坞的青云直上，不得不承认她此次的演出如她一贯的打扮一样，老气却惊艳）但你又不能说她傻。她是那种知道自己弱点在哪里却又无法改正的女人，谈起恋爱来就会丧失最后一点理智的与普天下女人无甚分别的小女人。或者我们可以干脆点说，她是个坏运气的女人。试镜总是不成功算一茬，好不容易挂住一个富家公子却又横遭分手是一茬，跟Chris偷偷摸摸了小半年却因为怀孕而搞得自己一尸两命是一大茬。都是要立稳在伦敦往上混的人，她比Chris就差在一点小里小气的脑筋上－－要想进入上流社会却又不肯牺牲自己的性格来取悦未来婆婆，要想跟Chris正大光明的在一起却又不晓得男人凡此境地下最恨女人用腹中骨肉来威胁。。。拎不清楚自己在什么时候应该放弃什么，不能失去什么。最终只能是什么都抓它不住。当然这也可以归结为运气。
 
另有Chole，及其哥哥嫂嫂父母一家，全班底的伦敦演员。几次多人场面轮番交错对白的场景，稍微有所接触的人都能震惊的发现这是多么多么，现实主义风格的群戏。真实得令观众像一个偷窥者。

也是要伍迪艾伦这样老资格的，才能通过这样一个看似婚外情老套的故事，讲一番几乎完全不搭的人生哲理，而这道理，我们现世里的大多数糊涂人也有几分明白，所以更看得电闪雷鸣，觉这老头儿拿了把吹气大锤，使劲往自己心上敲。
 
 
"Hardwork is mandatory.But I think everybody is afraid to admit what a big part luck plays.Scientists are confirming more and more that all existence is here by blind chance. No purpose,no design. I think that faith is the path of least resistance."
 
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The man who said"I'd rather be lucky than good" saw deeply into life. People are afraid to face how great a part of life is dependent on luck.It's scary to think so much is out of one's control.
 
当然如果这段话对你来说并不感同身受的意味着什么，我还是推荐不用浪费这两个小时了。