1 ) 我认为最性感滴电影
曾经问过一些人,你觉得你看过最性感滴电影是什么?
很多人没有答案,很多人无法回答,很多人滴答案不堪一击。。
我问我自己,我滴答案蹦滴飞快:《戴珍珠耳环的少女》,英文片名:《girl with a pearl earring》。
这部电影04年出来,可是我当时没看,我怕和往常一样,一部新出来滴片子,刚出来,总会有很多所谓专业的影评,影响你,左右你。。我放到今年看,沉淀一下,才能体会历史滴美。。
为什么会提到历史,是因为,这部电影的前身先是一幅著名的油画,它本是17世纪荷兰著名的绘画大师杨·维梅尔(JanVermeer)的一幅同名名画。这幅画表现了一个少女转身的刹那,回眸欲语的姿态。
接着,在20世纪90年代,有一个美国女作家叫崔西·雪佛兰被杨·维梅尔的艺术风格所吸引,立志要在有生之年看遍杨·维梅尔的35幅绘画真迹。当崔西·雪佛兰看到这幅《戴珍珠耳环的少女》时,她一下子被打动了,决心将其改编为同名小说。同名小说一经出版,立刻在美国图书排行榜上占据高位,大获好评。
后来,一直就很钟爱历史题材作品的英国导演皮特·韦伯,他看过这本根据名画改编的书后,立刻决定将其改编为电影。
最后,它成了我心目中,现在最性感的电影。
用性感这样的词汇,并不因为它有色情场景。
事实上,这电影的男女主角,几乎没有身体接触。。
一定要算有,那也是唯一的一个小高潮,他为她打耳洞,很残忍,她很痛,他不顾她的痛,最后,他帮她拭去溢出的血,挂上那颗举世闻名的珍珠坠子。
而我一直不能忘记滴场景有二。
一,终于滴终于,他要为她画幅画了,在很多前期工作后,在符合了那样完美滴光线后,在他为她戴上兰色的头巾,戴上他偷来的他太太的耳环后,她的侧身回眸。。电影的镜头象静止了,我的眼前就是那幅油画了。。
二,影片滴结尾,女孩在破陋的家中,收到男人送她滴礼物,他说,这是只属于她的。打开,是那枚耳环。。
她无语,亦无表情,我泪流,却也无声,直到我也不知道的何时,在影片早已结束了很久的时候,我才缓神。
2 ) 我如果爱你,才肯为你疼
晚上看一场嘈杂的晚会,我戴上耳机开始看此片。无字幕,声音小到几不可闻,完全如同默片,在那里猜测谁和谁有什么私情。
斯嘉丽在片中裹得严实,连头发都没露出一丝,直到中场过半后,解下头巾的金发闪耀在阳光里,夺人心魄。我霎时想起中学时语文老师讲:欲扬先抑。
她对他的爱很轻,很静,毫不张扬,隐忍的像尘埃里的花。她低着头,轻颤着等待利锥刺穿耳垂。刺下去时才发现,原来那么疼,却也只是蹙着眉,静默地流泪。他为她抹去血、拭去泪,心中的怜惜之情与爱意悉数倾注到了画作上。
她知道她不是他的人,那不如把流转的情意连同疼痛,都交给永恒。每一个看过我的人都知道,我爱你。
3 ) 我看《戴珍珠耳环的少女》!
很安静的一个人看电影,也许不能说这是一部电影。尽管故事很流畅,节奏又平稳,但在我看来更像欣赏一本精美的铜版纸画册。每一个镜头都是那样的刻意雕琢,长笛与古典弦式钢琴奏出的悠扬的声音,17世纪荷兰水城的景色,反而有点让我分不清主次,那似有若无的感情,也是在看过以后才慢慢回味出来的。
一个现代人看来很简单的故事,但是这个简单的故事有个噱头就是一幅画,据说电影是根据小说改编的,而小说来源于作者对于一幅画的假想。说句题外话,这个无聊的年代,似乎大家都喜欢以名著、名画、名人,反正一切有名的为蓝本进行假想。
没有什么对白,一切都是平缓的,一些微妙的情绪都是通过眼神表达的。维梅尔欲说还休的若即若离的高傲的隐忍的眼神,葛丽叶时而惊恐时而坚定时而紧张时而调皮的眼神。他们都知道自己内心,他们都不去碰触,就让时光那么缓缓的流走。那情感就像葛丽叶总是包紧的头发,只有唯一的一次散开,维梅尔被它瞬间击倒。可是,一个靠着妻子、岳母的画家,一个寄人篱下的女佣,又能怎么样?等待维梅尔的是继续卖画为生,等待葛丽叶的是做一个屠夫的女人,同样的为生活操劳。
让电脑定格,仔细观察了那幅画很久,葛丽叶的眼神是少女的,顽皮的,纯净的,不确定的,不带一丝暧昧与欲望。
不太喜欢电影的结局,相比之下更喜欢小说的结局。不过不论如何,葛丽叶都确认了一件事情,那不是少女臆想的情怀,那不是迷惘的欲望,维梅尔确确实实爱过她。是的,这已经够了。
珍珠耳环,犹如泪滴,滴在葛丽叶的心里,同时也滴在维梅尔的心里……
4 ) 一位画家的真故事和假故事
弗美尔(荷兰,1632-1675)的名画《带珍珠耳环的少女》,据考证创作于1660年,与伦勃朗的那幅著名自画像同年,其年弗美尔28岁,想必应该是风华正茂吧,待在一生未曾离开的德尔夫特,做他的小画商生意,别说欧洲,就是荷兰本土,听说过他的人也是寥寥可数;他的前辈伦勃朗那时54岁,已经名满天下,不过仍然穷困潦倒,在罗桑弗拉哈特度过了失意然而辉煌的最后十年。作为荷兰画派的奠基者,伦勃朗给后世留下几千幅作品,包括600幅油画、翻一番的铜版画和不计其数的素描;而弗美尔,则几乎湮没无闻,后世能够确认的作品还不到40幅,如果不是一次非常偶然的机缘,连这些也会消失于无形,一个如此伟大的画家曾经存在过,只活了43岁,生前籍籍无名,死后默默无闻,直令人感叹。
他们差不多是同时代的人,其时荷兰刚刚独立,富足悠闲,新兴的小市民阶级构成一个独特的消费群体,他们习惯用“小画”装饰墙壁,荷兰即兴起“小画派”,画面只有A3或者A4复印纸大小,无论是伦勃朗还是弗美尔,都精专于此,不过画家在当时应该不算非常好的职业,他们都负债累累,伦勃朗曾经很富有,不过因为得罪世俗社会而陷于穷困;弗美尔干脆是因为子女太多而破产。到今天,伦勃朗的世界美术史地位已经无可置疑,前两个月弗美尔的《坐在大键琴前的少妇》,在伦敦以3000万美元落锤,生前遭际与死后哀荣,真可以再感叹一番。
荷兰是个美术国度,在各个艺术门类里此一枝独秀,是非常有趣的现象。固执的地缘艺术史家丹纳在他的《艺术哲学》中,认为坚毅的日耳曼人种,恶劣的北方低地自然环境,富足的人文传统,是伟大荷兰画派诞生的原因,与拉丁民族比较,他们“爱内容甚于外形,爱真是甚于美丽的装饰,爱复杂的、不规则的、天然的实物,甚于经过安排、剪裁、净化和改造的东西,”他们“擅长实用技术,”而平地、湿气则让“线条从属于体积”,使得整个尼德兰地区的画风细腻、光影美妙。其实,荷兰人的爱美是表现在生活中的各个方面的,比如他们非常整洁,荷兰男人的衬衫永远雪白平整,他们的室外永远凉着大片雪白的床单,你看弗美尔的画就知道他们的室内是如何一尘不染,德尔夫特据称是欧洲最整洁的城市,并非浪得虚名。从他们的生活来看他们的艺术,知道他们这样一丝不苟的生活哲学家,自然会诞生细腻的绘画作品。“小画”非常小,但是“分辨率” 非常高,《戴珍珠耳环的少女》算是比较大的,有46乘40厘米,精细到连珍珠耳坠儿上高光部分,都有室内景物的映像,这让人想起了戴嵩的《牧牛图》,牛眼睛中的牧童影子,让米芾栽了个大跟头,与此可说有异曲同工之妙。
一幅名画,流芳后世,即有了自己的生命力,很多人喜欢将其凭空放在历史时空中,揣度背后隐藏的故事,例如考证蒙娜丽莎的工作,持续几百年未曾止歇,让她有了各种身份和越来越神秘的微笑,可见瞎猜也是非常有趣和有创造性的工作。弗美尔因为生前寂寞,留给后世遐想的空间想必更大,一位聪明的作者根据只鳞片爪的线索,编了一本小说,讲述画家与家里新来的女佣,如何度过平淡生活中的细微波澜,至创立这一幅不朽名画的故事,想想或觉有趣。不过一批似乎不太聪明的电影工作者,据此拍了一部同名电影,按说拍的中规中矩,古老的街道,自然光,很有质感的衣料等等,是标准的美术故事的拍法,只是由于缺乏史实支撑而又缺乏足够的想象力,感觉实在是捉襟见肘,白白糟蹋了这么好的题材。
其实发现弗美尔的过程就颇具戏剧性。1849年法国大革命失败,流亡在外的名叫杜尔的艺术评论家来到荷兰,发现了署名德美尔的一幅风光画,随即跑遍欧洲寻找原作者真相,经过仔细的订正,发现作者的部分资料,并编出了约50件作品目录(后世考证有三分之一是错的),辛苦研究十几年后,杜尔出版了关于弗美尔的研究文集,在欧洲引起轰动,湮没将近200年的画家终于被世界重新认识。发现探索的过程永远是叙事艺术的起点,如果路径曲折而结果又辉煌,那简直就是叙事艺术本身,如果把那一点想象的剧情,揉在这些史实中,岂不是大大丰富而又好看起来,电影舍此而就彼,穿凿斧痕毕现,窃以为实在得不偿失。
就算把二战后审“荷奸”的故事附会进来,也会有趣得多。二战结束后,各国都纷纷秋后算帐,荷兰就有个画家被揪了出来,被控告盗卖弗美尔的名画给纳粹“豪屠”戈林,而这位名叫米杰伦的画家,却拒不认罪,辨称卖给德国鬼子的,都是赝品!自己不光是没有卖国,反而坑骗鬼子有功。原来荷兰的“小画”,因为小巧细腻,从来都不好模仿,所以赝品极少,法庭当然不相信,于是请了权威来研究,结果还真是赝品,自然无法给其定罪,大家对他的临摹功力,还赞叹有加。这人后来的遭遇不清楚,想来比米芾仔细的人,也应该小有所成,连德国鬼子也敢骗,倒的确与荷兰画派的技巧高超有关,所谓艺高人胆大是也。
5 ) 如油画般质感的电影
这已经是我第三次看这部电影了。
Scarlett Johansson的神情与原画中人物惊人的相似。她在此片中的表演简直到了出神入化的地步,淋漓尽致的展现了一个女仆人的特点,并且更深层次的往其中添加了她独然于画的个性。她的聪慧、细腻和非于世俗的灵性是影片的全部也是唯一的亮点。虽然镜头里的人物屈尊低贱,但每一次屈膝行礼时她仿佛都潜藏着坚毅不屈的抗争在里边。当然她不是也不敢去追求不可能得到的爱情,但仅仅是为了自己的尊严,在扇那孩子一耳光的时候,我就知道,这会是个印象深刻的角色。Scarlett Johansson在片中让黑暗生辉的表演拯救了一个故事。从而画中的灵性随之也铺展开来,仿佛她天生就是为这幅画而存在。
可能是受《迷失东京》的影响太多,对这19岁的女孩有了偏爱,但不能否认的是,她微张的嘴,紧锁的眉,若即若现的坚毅表情让她具备了天生演员所拥有的素质——attractive。
故事不是从画室开始的,但因家境贫寒被迫外出找活干的女主角,她有着和她的爸爸一样的艺术细胞,在初春的寒冷日子里,因为生活所迫,她不得不给一家富有的人做女佣。可能是因为环境太陌生了,而女佣的住处,一个地下室,也阴暗得像洞穴,所以,她始终是冷漠着的。去买肉的时候,我注意到了她的眼睛,绿色的,清澈见底,她接过屠夫递来的肉闻了闻,摆着冷冷的表情说:"这肉不新鲜!"我就是从这时候喜欢上她的。冷酷,独立,反叛,而她的美丽和冷酷竟然吸引了屠夫的儿子,从此他深深迷恋。
300年前的荷兰小镇,女人们都蒙头,再漂亮的头发也被白布裹个严实,我也和屠夫的儿子一样,也想知道这个美丽的女孩子的头发颜色,可是她只是透露了一点,棕色,不直也不卷。他们约会的场景很美,已近深秋,两排高大的白杨树掉落一地黄叶,而他们偏偏没选落叶大道走,而选了大道旁边的小径,曲径通幽,金色的落叶和想象中棕色的头发。我被诱惑了。
故事就这么慢慢上演。画家似乎能看透她的灵魂,但是他却没有自由,靠卖画为生,也无法自主,他只是个艺术家,靠卖画来维护他在家里的地位。还有他的岳母,苍白的脸让人在盛夏的深夜依旧毛骨耸然。他的生活死气沉沉,外表华丽、奢侈,实则乏味空洞。他不停的找寻触发他作画灵感的东西,才华横溢,却又无可奈何。
艺术家是值得尊敬的,但是艺术家就可爱吗?
当他的妻子前来兴师动众得找寻自己失去的梳子时,他用足以吓坏小孩子的方式,在家中各屋翻箱倒柜,终于在自己女儿枕下发现梳子,证明了她的清白,我知道,他爱上了她。当他看到他财大气粗的赞助人对着女孩子动手动脚时,他也难以保持冷静。她在他们的卧房里摆餐具时,他的目光旁若无妻的追随着她,她被妻子赶出屋,他也离开室内。
而对于她,看到他和他的妻子在钢琴旁的亲昵后,马上就在开满鲜花的草地上和屠夫的儿子追逐,亲吻。她流着泪忍着疼痛,让他刺穿了她的耳垂,带上了珍珠耳环,马上迫不及待地去寻找自己的爱人,把自己最珍贵的贞操轻易地交给了他。
我猜想,她知道自己不能在现实生活中和他发生的事,她都在她的小伙子身上实现了,她知道,他和她地位悬殊,是不可能发生什么的,即使她看到了他眼里的怜爱,也依旧不能带给她想要的幸福。
是她,点燃了他生命中几近泯灭的激情。
是他,创造了她生命中美仑美奂的梦想。
他们开始模特和画家的创作。"把嘴张开一点?"他要求他的模特。她照做了。"可以抿一下嘴么?"她完全按照他的要求做了。抿了三次的嘴唇鲜红的要滴血一样,难以抵抗的诱惑。她在他的画室隔壁解头发的时候,棕色大卷的长发,妖艳,野性,动人。灰姑娘在那时刻成了公主,可惜,她却被他的妻子赶走了。
在她成了屠夫儿子的妻子后,突然收到一份礼物——那对她做模特时戴过一次、原本属于画家妻子的珍珠耳环。而此时,我反而觉得,如果她长伴在他的身边,结局也许会比《罗丹的情人》更悲惨。她只是一个女仆,一个无法改变他的生活、命运和性格的女孩子。她还能有多少精力来抵挡敌视、陷害、刁难呢?如果有一天,她连自已所欠屠夫的儿子的一个笑容都无力偿还时,那将是怎样的境况?
一部美仑美奂的电影。情节简单,情绪暧昧,每个镜头都漂亮得像油画。少女与画家,没有任何男欢女爱的镜头,并肩站在一起调颜料便是爱,烛光中画家替少女穿耳孔便是激情,少女的感情藏在她默默的劳作中,画家的感情藏在每一次凝望中,这甚至算不上一场爱情,却依旧难忘。
故事的结尾是原著的那副画,耳垂上的珍珠,镜头渐渐淡出,到嘴唇,鼻子,接着是眼睛。一个美丽的少女转身的刹那,欲言又止的姿态,定格在了经典的画布上,让所有看到的人,就那么一下子,被点穴了。
我喜欢的电影风格,我喜欢的男女主演,我喜欢的结尾。在一切安静地发生之后,面对淡淡惆怅的终了,意味深远,回味无穷。
生活就是如此的吧,最美的也最易消散,犹如细细的游丝,牵动心中最幼嫩的那根弦,然后余音一圈圈缓缓漾开。
6 ) 生生世世流传着他与隐秘的我相爱的传闻
——我要画我第一次见到你的样子,葛丽叶,仅仅只是你。
——我逼迫自己直视他的眼睛,觉得自己燃烧了起来,一阵阵热流在我的体内扩散,虽然如此我依旧凝视着他,我的心脏跳得很快。他在画我了……
她的灵魂,是一束临风照耀的锦绣花茎,经不起一丝动荡。他的目光会像一把慢热的火焰,引燃这层叠繁花,陨落,枯败,熄灭,成灰。
十七世纪的荷兰代尔夫特。少女葛丽叶出身贫寒,经历着平静小镇上混乱喧扰的俗世气息。她沉默孤独的天性敏感,常常显出戒备的神情。粗麻长裙掩映下的白皙肤色象征着她的纯洁,略过市井的喧嚣,隐藏一隅。
她给画家维梅尔家当女佣。维梅尔在画室窗前问她天上的云是什么颜色,云朵层光相叠,色彩斑斓,她第一次知道了原来“白”不足以概括她对云的色感。维梅尔强烈地感觉到了葛里叶的天赋。维梅尔不再当她是粗俗的女仆,他打开了葛里叶生命中以艺术照耀的独特世间。
阁楼的画室是维梅尔举家都不能走进的禁区,却是葛里叶和维梅尔在现实中隔离出来的另一个世界。维梅尔对她欣赏,怜爱,在这里,专属于两个人的静谧和理解,完成了葛里叶从女孩向女人的蜕变。她解开如同禁忌的头巾露出秀发,维梅尔握住她的手,当他们的手碰到一起,葛里叶却又慌忙甩开。他们的头依偎在一起看照片,她惊惶失措。维梅尔擦去她嘴唇上的泪水,她将翕张的嘴唇转向维梅尔的脸……
敏感矛盾如葛里叶,点点滴滴激起了她甜美挣扎的焦灼。
维梅尔用针刺破葛里叶的耳垂。痛感、羞耻、眼泪和鲜血无力招架。在艰涩的爱与罪中,她唯一一次温柔地靠在维梅尔的胸怀,唯一一次敢于流露出一点点冀盼。这个她敬畏而深爱的男人,把从妻子那里偷来的珍珠耳环戴在她的耳垂。他认真做画,目光坦然。他穿越门第为葛里叶绽放出命运超然的层面,却终究无法填埋横亘在他们之间的伦理鸿沟。
影片末尾,葛丽叶终于周旋不过嫉妒多疑的画家夫人和身份地位的悬殊,她走出了维梅尔永远走不出的那间画室。隔着画室的门,她和他互相依恋而终于没有道别。随着离开的脚步,她的世界从云端降落,重回市井,最后与一个屠户结婚。
维梅尔和葛丽叶被俗世判刑的爱情,肉身已经消亡,精魂却在一副万世流芳的名画里流传,在一枚珍珠耳环的光泽中流转。
我爱你,是不期而遇的相对,是生死度外的挂牵,是自说自话的坚持,是暗自悲喜的记录,是沉默封印的誓言,是无始无终的别离。
这样才能令现实退让,仿佛置身透明的世间,用纯致的初衷,幻化一条浅黛色的丝路,探入命中的蜃景。
我们从不说爱,从不。没有欲望纠缠的厮磨,没有欲生欲死的纵情。
它清若晨曦,浅若薄暮,这一段清浅之爱,比深海还深,比生死更重。
寡姐这演技,简直巅峰。少女与画家,没有任何男欢女爱的镜头,并肩站在一起调颜料便是爱,烛光中画家替少女穿耳孔便是激情,少女的感情藏在她默默的劳作中,画家的感情藏在每一次凝望中,这甚至算不上一场爱情,却依旧难忘,美得惊心.就像热评说的:Nothing happened and everything happened
总觉得打耳洞一段暗喻交媾的插入,血就更明显。艺术是男权的艺术,女性只是被观看的对象。不想看她被画下来,更想看她自己拾起画笔。
葛利叶知道不可能与维梅尔修得正果,但她愿意做模特奉献给维梅尔作画。她默默地,忍受着维梅尔给她的耳朵打上洞,戴上他妻子的珍珠耳环,画出这一刻的窒息的美丽
斯嘉丽·约翰逊在这部里面极佳~~所以看她日后的花瓶片都颇不爽
学习欧洲艺术男的撩妹技巧。屠夫儿子的喜欢直接具体,他得到了姑娘的身体;画家则向她展示自己的魔幻世界,间接的勾引到她的灵魂(当然身体也不在话下)。姑娘的第一次处女血(扎耳洞)是给了画家,身份卑微的她在爱情中也是弱势,任由画家左右。画家的正室其实是他的艺术,其他不过是缪斯。06/21/2016
男主人与女仆的爱情,永远没有尽头
画面太美了...每个画面定格都是油画.气氛却让人窒息.小说跟电影最棒的,就是每个人的个性去让他们选择自己的行为方式跟命运.看完之后查了一下维梅尔,那个画家的资料.'在奢华风气弥漫的年代,他坚持简单,生活的 风格'捕捉柔和的光线.我想导演真的是理解了画家.虽然画面是浓墨重彩的美丽,故事情节却是十分内敛.情感全都在剧情的留白里.很多东西没有说明,却全在不言中.极棒的电影,.
一部以电影美术演绎绘画的辉煌杰作。全片毫无懈怠紧紧追随和还原维梅尔伦布朗光影写实的深邃精细,是极为崇拜大师维梅尔伦布朗者,所做的电影美术中罕见的伟大炫才。导演选择的演员也表现非凡,含蓄的压抑美呼应着艺术美感的震摄。内外景的动人视觉,预言电影美术必颠覆过去领导纯美术,美术史必革命。
耳间流转的欲言又止的情欲。
Nothing happened and everything happened.
整部电影……我不曾记得任何声音的存在 都像自然的流露 - 就像一幅画
斯嘉丽那微张的厚嘴唇太性感了,跟原画中的清纯少女相差太远了,如果换个女演员可以给5星。
没有一个情色镜头却充满情色啊!
没怎么抓到点。噢噢噢噢ColinFirth!!斯嘉丽以前那么好看啊我操身上一层淡淡的光芒诶,嘴唇抿的我都看湿了……其他的话,剧情有点儿小慢小拖沓,他们家女儿到后面的特写给太多了吧。然后。男人没一个好东西!亲一下也好啊!调颜料的时候握个手也好啊!!还害得她欲火焚身找屠夫去!!
每一幅画面都很美,油画质感。斯佳丽真美。但对这种欺负软弱敏感美丽弱势的女性角色、男主人和女仆、霸道艺术家总裁爱上我的故事真是够够的。这种女孩遭遇骚扰失掉工作的故事太多太多太多了,而因为作品的成功却被美化演绎成流芳百世的佳话传奇,不能不说人类真是太功利了,艺术、成功、美是高贵和政治正确得不得了呀。而这种对美的追求也造成了对女性的物化,还是看看《弗里达》、《罗丹的情人》吧。
整部电影犹如一幅油画般的荷兰风情画,每一个画面都可以定格,气氛让人窒息。浓墨重彩的画面却是衬上细腻内敛的故事,电影情感全在剧情留白里,让人沉醉让人心碎。动人非凡的画面,欲言又止的情欲。Nothing happened and everything happened.
画面和镜头的美感毋庸置疑,欲言又止的爱情流转在其中,童话一般的情节,有貌美聪慧的灰姑娘,才华横溢的男主人,可悲的夫人,坏心肠的女儿,以及不太坏的结局。
真美 这种电影古典温暖的质感越来越少了【电影资料馆】
电影传达了17世纪代尔夫特小镇生活的一个侧面,可惜的是人物形象都不够饱满,导致很多情节(比如维梅尔的岳母把耳环交给葛丽叶)不够合情合理。而且我觉得维梅尔原画中的少女的表情流露的是希望,而不是剧中葛丽叶的拘谨和害怕。
好喜欢女主角。唉,我想Scarlett Johansson再也超越不过此了。