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剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) Breaking Rules
片子的主题在于打破规则。Authur Rose指出Cider House Rules显然不是住在这个房子里的人制订的，他们不懂这里的人这里的生活。对这样的规则，完全没有遵守的必要，Cide House的规则应该由Cide House的人自己来订。 同样的理念引申到了片中的其它故事：Homer对堕胎的不支持到理解、Dr Larch制作Homer的假简历假学位欺骗孤儿院理事会，以使Homer成为下任院长等一系列故事。站在第三方的角度，这些都是不对的违规的行为，但他们没有约束的资格 - 只有当事人是身在其中，冷暖自知。
2 ) 人生的规则
《苹果酒屋法则》这部电影，在过去的两年里，都是我的“影视精品”课最后一个单元要推荐的影片。我觉得这部电影的份量和内涵还有整体的艺术状态可以做一个学期的大轴好戏。说一点题外的话，一整场演出，最后一部是大轴，而压轴是倒数第二部。 记得非常清楚，到了这间学校的第一个学期，有个编导专业的女生从第二个星期开始蹭我的课，很捧场地几乎不漏掉一节，她的存在自然也给了我许多鼓励。学期结束前的最后一个单元我推荐了《苹果酒屋的法则》，到电影的后半段，我注意到她哭得非常厉害，似乎不能自己，以至于开灯以后，在光亮的环境里，她感觉窘。记得当时我对她说，我看到她因为这部电影哭得这样厉害，我想安慰她，也想鼓励她，我告诉她，我觉得很好，看她平时一脸严肃的样子，现在我知道了她原来是那么感性，这对于一个学艺术的学生当然很重要。自然，她为什么那样感动，肯定有她个人的理由，甚至可以与霍尔斯道姆无关，或许《苹果酒屋的规则》只不过是一个引子而已。就如同许多年前，公映《廊桥遗梦》的时候，《北京青年报》做过一个专题，就叫“看别人的故事，流自己的眼泪”。 《苹果酒屋的规则》是作家约翰·欧文根据自己小说改编的，因此还获得了奥斯卡最佳改编剧本奖。看到原著你才能知道原来小说有多么复杂，中文版480页，翻译过来是40多万汉字。电影剧本将医生韦尔伯·拉奇与荷马的故事简单到几乎不能再简单的恰到好处。这是句费话。什么是恰到好处。想起关于雕塑的一个说法，取一块石头，然后去掉多余的。约翰·欧文就是这样拿起一本洋洋洒洒的厚书，去掉了多余的。交给了霍尔斯道姆。 我从来都不是一个理性的观众，看过电影也并不企图做什么理性的分析。我和同学们也是说，看电影审美是第一位的，然后才是理性的分析。而到理性出场，我倒觉得有一点儿，三毛说的爱情，不能说，不能说，一说都是错。其实，我倒是觉得名博“作业本”说的，最好的影评加起来也就是四个字：过瘾没劲。觉得好看，就说过瘾，觉得不好看，就说没劲。我是感性的，我只要听到《苹果酒屋的规则》的片头音乐，就如夏夜凉风掠过身体，汗毛一根根地立起来。我甚至没有深思过究竟是什么感动了我，是电影故事里那么多那么多的无奈吗？
3 ) 读完小说，再评电影
本片改编于约翰·欧文的同名小说（本人一向不喜欢港台自以为是的翻译方式，就像把《肖申克的救赎》翻译成“刺激1995一样”，所以本人也不认为“总有骄阳”算是正式的翻译）。电影是上个世纪看的，也挺佩服自己当时连这样的片子也能淘到，小说是刚刚读的。读完小说，突然有了再看一遍电影的想法。
总体来说，电影还是比较忠于原著的，这与是作者亲自改编剧本有很大关系。感觉约翰·欧文也是一个批判性的幽默作家，总喜欢用调侃的语调讲述实际上不那么让人心情愉快的事实。由于电影时间或者观众对象考虑，电影版删去了很多荷马以外角色的故事。例如迈克尔·凯恩饰演的韦尔伯·拉齐医生，在他要去读大学的时候，疏于联系的父亲突发奇想花钱为他招妓。于是在仅有的一次生涩的交往之后，拉齐得了淋病，这也是他一生未娶的原因。而感染拉齐的那个妓女以及她的女儿的悲惨命运，也正是拉齐一生认同堕胎合理的主要原因之一。还有就是故事的另一条主线，荷马在圣克劳兹孤儿院的初恋情人美洛尼在片中就没有出现。我们无法看到她如何让荷马情窦初开，接着为了一个没有完成的承诺而不顾一切追逐荷马——她心中的“阳光”。
整个影片节奏舒缓，像小说一样，把太多激烈的情愫都隐藏在波澜不惊的画面之下。当我们最终厌倦了太多的爆炸、怒吼、控诉、疯狂的接吻和野蛮的打斗之后，也许需要一部有平和心态的电影。
最后就是演员。本片演员的选择绝对是最值得称道的地方，8年之后马奎尔和塞隆的大红大紫已经很好的证明了这一点，而当年就能选到如此有潜力的演员，可见制片和导演的慧眼识珠。当然，明星并不就就意味着可以演好每一部电影，但是在本片中马奎尔和塞隆的发挥也十分出色。年轻的马奎尔白皙的脸色，睁大眼睛时透出的天真和好奇，活脱脱就是一个荷马·威尔斯的真实刻画。南非来的塞隆，美丽中带着活泼，恰好符合坎蒂漂亮和单纯的形象。至于凯恩，则是我最喜欢的演员之一。他几乎没有怎么费力就达到了小说中对拉齐医生的要求，有教养，慈祥，而且敏感。
看完了电影再写完影评，一个下午就过去了。看着窗外的阳光，突然觉得《总有骄阳》这个名字也有几分味道。
4 ) 我最喜欢的一部电影
向大家推荐这部电影
是我所有看过电影中最最欢喜的一部
我觉得是那么多样人性的激突的综合
实在难得
性，
堕胎的合理性，
宗教，
现代社会转型，
战争，
青春的爱情，
离别，
欺骗，
乱伦，
孤儿院，
无奈，
长辈的爱，
冲动和理性，
成长，
很多年前看的，
至今那句话仍深入骨髓：
“晚安，
缅因州的王子们，
新英格兰的国王们……”
http://redcloudzhu.spaces.live.com/
5 ) the cider house rule
Goodnight, you princes of Maine, you kings of New England.
这是Doctor Larch在孤儿院里，每天晚上对孩子们说的告别语．在火车都不愿意停靠的saint cloud 站，大雪纷飞，雪白的镜头通常只是引向冰冷或者血腥的过渡，但当我们的视角对准这一所破旧的房子，加上几米绝妙的背景音乐，一股暖意袭来，源自心头．在影片的前半段，我一直不太清楚这句话的含义，但我能感受到Doctor在说这句话时所透露的浓浓父爱，他的眼神是如此慈祥，在他的庇护下，每一个孤儿都不再为自己的身世感到苦恼，尽管他们都希望有夫妇来到，将他们带入一个新的家庭，但在此之前的每一天，他们都无不享受地打着雪仗，看着KingKong,听Doctor每天晚上讲有趣的故事．
主人公荷马就是这间孤儿院众多孤儿中的一个，所不同的是，在这所孤儿院长大却从未见到过外面的世界的荷马，有着对新事物的渴求和对外面世界的无限向往．对于自己的人生定位，没有人能够做到未卜先知，也没有人能在２０岁出头的这一刻，制定好自己后半生的计划，荷马也是这样．也许，只能像荷马一样，去闯荡，去体验，爱过，痛过，剩下的才是真实的自己．所以，充满朝气的荷马在离开saint cloud时，他不愿承认自己是一名医生，而当他发现自己有勇气说出“我是一个医生，我可以帮你”这句话的时候他又回来了．在Dr. Larch去世后回到孤儿院，每天晚上给孩子们讲故事，做医生曾经做过的事情，说医生曾经说过的晚安词，就像他离开苹果园时，他的工友说的：“我猜你一定有事情未完成吧。”荷马回到了孤儿院，在这里，他是被需要的,不管走多远，正如一开始医生就深信的，荷马属于这里。
每一个人都是宝贵的存在，每一个人都有权利得到爱，得到自由，就像saint cloud的孤儿，他们并不是被遗弃的多余的存在，而是缅因州的王子和新英格兰的国王．我想，这是这句英文想要告诉我们的吧．
至于这部影片本身，其内容非常复杂，除了对真爱的完美赞颂之外，还有对美国黑人问题折射，和对美国社会伦理道德的批判，但究其主旋律来看，着实能让人在这个难逢的寒冬感到丝丝温暖．
另外，极力推荐几米的音乐：<the cider house rule>（和影片同名）
6 ) 跳出来才会总有骄阳
第一次看的时候不明白苹果酒屋的法则是啥意思，这次看注意了下，原来是墙上的那张纸，一项一项地列明了要遵守的规则。荷马念给伙计们听，伙计们笑，当我们是傻子吗？谁会那么干？ 听来觉得可笑。可是在现实里大概我们都在干着比规则更蠢的事，又或者何来的规则可言。你有你的规则，你有你的人生，为什么要拿别人的框框条条桎梏自己。
感情大概就是最没法列明的规则，我那么爱你，你却爱他，从来没有规则可言。小王子爱着野玫瑰，又无法得到完全对等的爱。果园工头对工作严谨负责，可以为了工作跟唱反调的工人拼命，誓死维护工作原则，但却无法给予自己女儿适当的情感。大概最讽刺的就是，拉奇身为救死扶伤的医生，却喜欢暗自吸乙醚，并最终死于此。根本就没有规则可言，如何来衡量呢？偷情就没有真爱吗？工作严谨负责就代表他就为人光明磊落吗？吸食禁品就无法对其他生命负责了吗？
但好在故事的结尾，还是善意的。小王子世俗里走一遭，还是回到了温情脉脉的孤儿院，开始学着拉奇医生的样子给孩子们念睡前故事，最终还是穿起了白大褂成为帮妇女们解忧解难的医生，如拉奇医生所愿。野玫瑰还是跟老情人相依相守，没有跨域最后的道德边界留在情人身边，虽然战士回来已是伤痕累累。工头的女儿最终还是逃出了父亲那变质了的父爱，开始寻找新的生活。就好像回到最初一样，好像维持着原来的秩序一样，但是殊不知是因为曾经狠狠的跨过这些边境，以身试法地体验过规则之外的生活，所以在之后的生活中才会更清楚地看得到生活中人性里更多的阴暗面，才会总有骄阳。
7 ) 每个人都有回去的路线
整个电影好象在说一个故事梗概。动人的细节不算太多。但是梗概，可以包容更多的东西。梦想，未来，挫折，亲情……这些东西朴实的放在你面前，让你看的到。所有的一切是成长中的一部分。
电影也没有过多的展示男孩离开后孤儿院的情景。但是伤感的离别，已经穿插在其后的每分钟里。他还是会回去的。大家都知道了。每个人都有回去的路线，不管跑的多远。回头这件事，在我们最后的决定里，显得很圆满，也很重要。
这个人，后来见到了龙虾，见到了海。当然也没有做到什么更伟大的事情。不过作为一个摘苹果的工人，他真的干的蛮不错的。虽然世界真的很大。但是真正适合我们的也就那么点地方罢了。
Tobey Maguire 在本片中的氣質真的很像Jake Gyllenhaal，憂鬱又有點內向的氣息。這部片給我的感覺，有點空盪盪的，故事本身其實相當吸引我，只是電影拍的像是小說各章節的導讀……所以，有時間一定會去把書找來看看！
背景音乐很舒缓，真是娓娓道来。好像是说：宅着还是比外面的花花世界踏实。。。
好刺激的电影啊，抢兄弟马子啦，妇女乱伦啦，造假文凭啊，。。。
中文电影名翻得好烂，把核心都给河蟹了。苹果酒屋法则，一个在电影中不起眼的小细节，才是这个故事最核心的意义：必要的时候，我们无须理会那些可笑的规则，要勇于打破禁锢。世界大而奇妙，你应该随心而行。Goodnight, you princes of Maine, you kings of New England.
三星半，孤儿院的部分比较感人，不过查理兹塞隆正是美的时期。
Goodnight, you princes of Maine, you kings of New England
很温暖的电影看完以后有想再看一遍原著的冲动
好多年前知道这部电影，大学时看了原著，是本好书。电影去掉了很多原著的角色，例如印象深刻的恐怖的梅兰妮，连结局都改了，但片子内敛沉静，演员出彩，配乐耳熟。最后，Goodnight, you princes of Maine, you kings of New England.
有温馨，有感动，很不错。
孤子一朝入红尘，苹果酒庄品人生，念及过往情难分，回归初心忆故人。
总觉Homer薄情，离别后并无太多音讯，而在Wally回来后又径直离去。话说，先以为会跟Wilbur有很多温情戏，再以为要拍和Wally的感情戏，后以为讲与Candy如何对抗全世界，原来都是多想……孤儿院道别场面于我而言最为温情而感伤，特别喜欢Wilbur晚安后的台词。电影犹如悠远的田园牧歌，颇舒服。
一个真正的国王应该历经全世界的冒险与体验，然后回到自己的疆土培养新的勇士，这个世界居然可以如此温柔以对孤儿们，让观众们宛如在天堂。
孤儿在心情抑郁时，往往容易撒谎。撒谎起码是一种主动的措施，它会逼得你提高警觉，因为你必须随时为谎言所造成的后果负责。你撒谎时必须处处留心，同时要避免谎言被人拆穿。孤儿们一向无法主宰自身的命运，但是，如果你告诉他们，别人也同样不能主宰自身的命运，他们绝对不会相信的。
以前的电影，但是阵容强大，推荐小说
去开拓整个世界,因为知道的太少
根据小说拍摄的，据说小说很感人。电影很平和很温暖，景色和角色都很干净。查理兹·塞隆年轻时候真美，身材也超赞。托比·马奎尔的确很精致又有一点憨憨的，但是角色表现总感觉差口气。好像小说最后的情节没有拍进电影，就是Homer和儿子一起坐在苹果酒屋顶上，那段应该对书名有很强的暗示和解释。
总有骄阳：晚安缅因州的王子，新英格兰的国王。音乐绝美。
晚安...缅因州的王子们...和新英格兰的国王们...台词写的真棒...那张心脏透视图的处理也真是神来之笔...大感动...
Maguire 饰）从小在St. Clouds的一所孤儿院长大，孤儿院的院长Dr. Wilbur Larch（迈克尔·凯恩 Michael Caine 饰）对他关怀备至。Homer和其他孤儿一
虽然这种温情内敛的风格不错，但电影本身所表现的主题其实完全可以用更激烈的手法呈现，过犹不及。