神探宋元

虽然画质特技相比现在很一般，但是镜头衔接紧凑加上慢速镜头突出了画面的激烈程度。这种影片百看不厌就在于它的包袱很新颖，而且处处都会抖包袱，笑得根本停不下。而且还有很多其他特技像飞风筝，走钢丝都好有创意啊！虽然整部剧主角们很明显被带上了上天眷顾的光环，但是那么让人高兴的主角就是令观众偏爱想让他们好好活啊！

粤语配乐增加了影片活力哈哈，可惜找不到粤语版。

《最佳拍档》观后感 《最佳拍档》是由曾志伟导演主导拍摄的一部香港喜剧类电影。主要讲述了有一起钻石盗窃案进而引发金刚，光头神探和何东诗三人合作寻找钻石下落以及寻找白手套的故事。 他们几人从一开始的不打不相识，到后来携手合作。金刚灵活聪明，应付光头神探时显得十分轻松，同时也很重情义，在影片结尾处二人共同应对白手套时，光头神探不小心中弹受伤，金刚十分紧张，虽然表面两人谁都不乐意对方，但当受伤时，都十分担心。并且在糊涂虫掉进海里时，他也是表现的很伤心。 影片通过描述他们在寻找钻石过程中的奇遇，以及和白手套斗智斗勇，双方争夺钻石，中间双方追逐打斗来进行搞笑。几个人都各有各的优缺点，然而把几个人放一起时又很好的互补，几人的互动搞笑十分有趣。 也是一部经典的香港喜剧片。

许冠杰的鬼马花痴，耍帅扮蠢双能，麦嘉的大愚若智，光头笑料百出，双傻大闹警界设置，披着好莱坞式外壳，但杂糅香港本土喜剧元素，虽神经兮兮，但贵在接地气，嘻嘻哈哈打打闹闹糊里糊涂天佑福将式破案，算是香港电影黄金年代创造与娱乐性之集大成者。麦嘉一口山东话太喜感，张艾嘉的男人婆初看略不适。

这电影是老旧的影碟片系列，在这个电影里面，很奇怪，我有印象的居然不是曾志伟，而是那个光头哈哈哈哈哈哈哈。两个人一起呈现出来的喜剧效果真的是杠杠的，我太喜欢了。。。虽然现在都说曾志伟私德有亏，但他们那时候的电影人是真的能打。不过现在的艺人也不像以前的艺人好当了，一举一动全在镁光灯下，品德有问题就会被曝光，只求演技过得去了

今天再来看剧情，特效似乎有点小儿科了，但当时引起的轰动的效应实在令人无法忘怀，加上一些笑料到今天仍令人引俊不禁，加上演员演技的加持。

男人婆与淑女一秒间切换，麦嘉搞笑的口音，有型到爆的许冠杰，据说当时有人与曾志伟赌，此电影票房买得，便倒立从香港行至九龙，不知该人实行了没有，之后衔主出的系列都挺搞笑的。

真想念那个才子遍地走的年代，而此系列亦打响新艺城的名头，今天再回头看这部史诗，只剩唏嘘，隔空怀念一下吧！

新艺城电影公司成立于 1980 年，银幕出现有点儿俗套的黄红蓝三色徽号，便有新艺城的字样。该公司三名创办人为黄百鸣、麦嘉与石天，他们取得一条院线经营者的支持，资助他们开拍影片，为院线提供片源。新艺城避开武打片，走粤语喜剧路线，但以西方流丽悦目的制作水平做包装。新艺城闯出一片天，全靠《最佳拍档》(1982)及其一系列续集。该片 属搞笑间谍片，片中充斥追逐及特技镜头，以及古灵精怪的科技小玩意。功夫片十多年来制 作水平皆局促，不是利用树林空地，便是盖起粗陋布景，如今出现的《最佳拍档》，布景设计光鲜悦目，特殊效果更要胜人一筹。他们从好莱坞与澳洲请来特技专家，摄影师亦是美国人。而且，全片充满生气，原因除有欧洲外景及连珠炮般的笑料外，还有一首口哨声吹起的主题曲，曲词轻佻无赖，仿佛体现了自信爆棚的香港新性格。此外影片由歌星许冠杰担演，正好迎合正在东南亚涌现的粤语流行曲热潮。《最佳拍档》成本约 800 万港元，单在本地，收入已是成本的 3 倍以上。此片与其后两部续集，都安排在农历新年档期放映，全部创下 70~80 年代香港最高票房收入。新艺城监制坦言他们投资的是“包装”，事实证明这种做法可行，B+级电影也可以升格为A-级。

摘自《香港电影的秘密》

许冠杰和口吃 搭档抢了意大利人正在交易的砖石。

警方想要抓到白手套。

光头抓不到白手套在美国越发混迹不好。

警方请光头回香港抓白手套，香港警方男人婆协助光头。

男人婆抓到许冠杰。

许冠杰不承认偷砖石。

光头和男人婆合伙设计许冠杰。

许冠杰答应光头帮助找到砖石并抓白手套。光头答应赦免许冠杰的罪。

口吃因交往了大哥的妹妹，被大哥杀害，临时前提供线索在两个姑娘的屁股上。

第一个姑娘是大哥的妹妹，是出租车调度员，光头和许冠杰搭档称口水死了有遗产继承，为了证明身份，要看屁股。

第二个姑娘是芭蕾舞演员，搭档俩大闹舞台，却意外收获了舞台人气，他们将姑娘引导到换衣间，和男人婆拍了照片，获得线索后离开，原来换衣间是大挂车临时伪装的。

获得两个姑娘的线索，他们在海上找到了被口水藏起来的砖石。

白手套来抢夺砖石。

搭档俩用遥控小车打败了白手套的黑帮车队。

光头中枪受伤，许冠杰误以为他死了，后发现他还活着，兄弟俩最佳拍档。

今年百老汇的香港电影展全部选择了喜剧，开幕看了年龄比我还稍大一点的《最佳拍档》。这个系列在80年代特别火，许冠杰和麦家搭档，连拍了四部，张艾嘉也贡献了她荧幕中首个“男人婆”形象。“男人婆”这个符号对于八九十年代港片来说并不少见，并且总具有一些共同的特征。但是这些特征是让我年少时候看着特别不舒服，笑不出来的。 如果是女主梯队的“男人婆”，那会找本身就是大美女的来饰演，比如《最佳拍档》系列里的张艾嘉、《追男仔》里的林青霞，《家有喜事》里的毛舜筠等等。她们前期鲁莽刁横，但是一旦莫名其妙地和男人建立关系后，马上温柔跪舔、极尽卑贱，像张艾嘉这样的女警察会被呼呼喝喝、随便指点，像林青霞也演的女警，被梁家辉饰演的男妓在强上后，还哭着说”太感动了，我第一次感觉自己是个女人”，梁说：“你就应该早点被我侮辱。”我从电视里观看这片时还是个小学生，但看到这一幕真真是“心理不适”，感觉到被冒犯。 而由于她们这样的性别气质，所找的男性伴侣也往往是“次等”的，比如在职业身份上是男妓的梁家辉，比如在片中说话行为“娘娘腔”的张国荣。并非笔者看低男妓职业或者阴性气质的男性，而是在这些商业片背后的社会逻辑中，这些身份气质便属于次等梯级。将次等和次等匹配，在男权社会的话语体系里是最理所当然的逻辑。 如果是非女主梯队的“男人婆”，那就将沦为彻底的丑角，或奸诈凶险或滑稽作呕。如大岛由加利、西协美智子这些打星所饰演的反派，没有人性、只剩凶残。又如《情逢敌手》里，袁和平甄子丹两位男主在健身房里一起戏弄一个男人婆。因为健身房是充满雄性气质的场域，被视作男人的主场。因此当有一个也有浑身肌肉的女性在挑展力量训练时，俩人便意图通过更强的力量展示来羞辱她，过程中不乏作弊的手段。等实在赢不了，俩人脱了上衣说“有本事就和我们男人一样把衣服脱掉呀！”女的这才崩溃暴走。而这些行为被视作幽默、机智的，并不会影响主角的光辉形象。 喜剧的外衣很多时候冲淡了商业电影中性别不平等的气息，但在香港的八九十年代、商业高度繁荣的时期，它依然是以赤裸裸的面貌存在的。等到了90年代中后期到20世纪以后，这些很赤裸的歧视片段已然很少看见。两地的影视剧里都出现了阳刚气质但同时正面的女性形象，有许多是职场精英。但这依然是出于消费的考量——想要满足和讨好更多的女性消费者群体。而且并不意味着性别压迫不存在了，相反，它转头换面，以更无形的话语方式潜入更深的文化叙述中。