剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 早知相思无凭据，不如嫁于富贵
德纳芙不是最美，但气质好。电影中她带纸皇冠一场真美。
电影的音乐主旋律不能说完全脱俗，但让人听得津津有味。和这个故事一样。能在一个俗套上做到好看，编导必有点想法的。
舞台剧的制式，也分三，四幕。所以在电影这个框子里，你可以写诗，写剧本，写意识流，都可以的。布景的色彩，50年代的法国家居壁纸。
女儿说，你每次提到Cassard（也就是那个富贵），就像在推销你的雨伞。妈妈对女儿说，你肚子这么大,向前挺出，不是儿子就是双胞，我们家的女人怀孕时都是健康顺利。这倒是世间母女的平常对话。
2 ) 其实并没有命运
然而，在片头即将结束的时候，却出现了格格不入的一幕——六把黑色雨伞排成一线横穿过画面中央，仿佛预示着剧中六位主要人物，将共同谱写一首命运与爱情的挽歌。
女主角德纳芙饰演瑟堡一家雨伞店老板娘的女儿。可以看到，片中男女主角在一起的戏份并不多：起初的街边对唱表示两人的恩爱，紧接着就是男主角接到征兵通知，两人面临分别，而在这分别之后，两人没有再见过面，直到影片最后一场戏，才有了短暂的重逢。
在这分开的两年中，怀着男主角的孩子的德纳芙在母亲的劝说下，嫁给了另一个深爱她、愿意接受她的全部的珠宝商；男主角服完兵役回来后得知女主角嫁人，在心灰意冷之际转向长期侍奉男主角教母的孤女玛德琳。
这是命运的玩弄吗？比起许多大起大落的爱情史诗来说，片中恋人的命运元素不过是一场需要分别两年的征兵——只有两年，简直算不得命运。在两年的分别中德纳芙没有选择苦守，在得知爱人成家后男主角也几乎没有片刻等待，甚至惯常的误报的阵亡通知也没有出现，使得被命运玩弄的迫不得已的无奈感大打折扣。更让人难以忍受的是，过上各自别样人生的男女主角不但没有变得不幸，反而过上了美满的生活，还带给了另一半（珠宝商和孤女玛德琳）幸福的人生。
经历过这一切的男女主角会对人生懂得更多吗？德纳芙会像她母亲当年劝慰她一样，面带微笑、满怀宽容和过来人的小心掩藏起的不屑，继续劝慰她的女儿：“我也爱过，但是……”。更懂人生也许意味着不再追求绝对，而宁取安全，在不确定的百分之百和唾手可得的百分之八十中，大多数人总会选择后者。
那么是的，他们的确更懂人生了。但一个人对人生懂得越多，就对爱情懂得越少。当他开始对爱情怀着机敏和嘲讽侃侃而谈，将其纳入人生的诸多变动之中时，无论他的言辞有多聪明，他已经远离爱情了，即使他不取笑自己往日的激情，爱却还要狠狠嘲笑他、鄙视他。
爱情不是人生的一部分，爱情与人生是针锋相对、非此即彼的。爱就意味着放弃人生，放弃安全，放弃权衡——纯粹的爱不会开出条件“如果有百万分之一的可能，他接受了我的孩子，那我如果不嫁给他，我就太蠢太没良心了”。爱是无药可救的纯洁，是百分之百，少一分都落入人生。爱是不妥协，是冒险，是非他不可以命相搏的毒誓，是孤注一掷不问输赢的赌博。爱没有选择，否则便没有爱。
当片尾两人在瑟堡的雪夜意外相遇时，这对往昔的恋人显出了人生与爱情对质时深刻的尴尬。德纳芙没话找话问男主角，圣诞树真漂亮，是你布置的吗？男主角立刻回答说，是我妻子布置的，但主要是为了孩子们开心。短短十来个字就迅速地用自己目前的生活抵挡了海誓山盟的过去、抵挡了一切可能发生的未来，在当下的一个照面中，爱情落荒而逃。
他们没有再多说什么，德纳芙开车戴着女儿离开，男主角的老婆孩子也回家来和他拥抱。镜头慢慢往上攀爬，给出这个风雪之夜的全景，配合着一浪高过一浪的催人泪下的主题歌，仿佛是命运本身在哀悼着这对渺小的有着各自幸福人生的主角。主角对自身的“命运”并没有不满，他们或者把这视为一段陈年往事，一段证明自己爱过的谈资，或者已经不在乎，甚至想离它远远的；不满的是观众、悲哀的是观众、痛哭的也是观众，他们在并无命运的故事中，死命勾勒着命运的图景，紧抓着一个远不充分的理由，好使自己合理地为这对恋人唏嘘。
如果我们把视线放得更远些会看到什么呢？默默等待着少主人的女佣——这是《青木瓜之味》？爱上一个不爱自己的人，默默等她回心转意的珠宝商——《曼哈顿》的反转版？在另一个故事、另一个视角、另一段命运中，我们又会同情起另一些人——我们总是希望那些摄影机更长时间对准的人能完成自己命中的使命，希望主角代替自己去排除万难，我们总是更关注荧幕上的主角，就像我们总是更关注爱中的自己。
如果一个苦恋的人成为主角，我们会要求别人发现、理解、珍惜他的心意，而如果我们成为被苦恋的人，事情就变得微妙起来——成就对方的不妥协，意味着自身的妥协。
命运只存在于叙述之中，存在于广阔的上帝视角中，存在于激昂或煽情的配乐中。现实中并无命运，我们在等待的同时被等待、在阻碍的同时被阻碍、在错过一些人的同时被另一些人错过。我们如何在这流动的角色中寻找具有最高排他性的爱情？
绝对的激情即是绝对的冷漠。《瑟堡的雨伞》中没有冷漠，冷漠的是感到一切无可挽回的观众，它用主角的泰然讽刺着观众的冷漠与自恋，那更大的哀伤正是来源于那句老话——“人生总要继续”。
3 ) 珍惜
很喜欢这部片子，颜色真是太漂亮了，非常悦目的一部电影，布景和人物服装都精致到令人赞叹，更别提20岁的德纳芙有多漂亮了。史诗爱情嘛，结局还挺虐。全程每句台词都是用唱的，可是感觉比悲惨世界适应多了。第一次看德米，感觉锐气不如他老婆；整体完成度很高！男主角的演技真的很棒，挽救爱情而不得的伤心太感人了。
4 ) 《瑟堡的雨伞》——伞下的人生只能走一段
一部从头唱到尾的音乐片，用日常化的对话和生活取代了寻常歌舞片推敲再三的歌词和舞蹈，因此比一般同类型片显得更加平易近人。感觉演员们要在肢体上表现的自然，情绪却要从歌中表达出来爱怨舍离的艰难，要比肢体和歌唱同步的演绎形式难，但也响应少了舞蹈的感染力。
故事情节很简单：一对年轻的恋人要因为男人被征兵而分开两年，在分开的前一夜两人发生关系，不久女孩怀孕，随着肚子渐大，在母亲的规劝和自身的痛苦下，选择嫁给了愿意与她一起抚养孩子的富商。后来女孩的恋人回来，教母去世、自己失业、爱人离开等多重打击下，他决定娶照顾他教母多年的女孩为妻。多年后，这对恋人重逢，然而已不复当年激情。
结构和色彩是这部影片最大的看点，可以说已经超越剧情本身的吸引观众。饱和度高的颜色在室内玩起了撞色拼接，即便是一扇门也会有两面不同的色彩来配合两间屋子着色的差异。在这片色彩的海洋里，冷暖色调的碰撞着实喧宾夺主，但也成为本片最大的特色。所有的场景中几乎都有明亮的色彩存在，即便是车站送别、或者母亲典当珠宝维持生计这样一些悲伤的剧情里，也依然可以在衣裙上、招牌上、路灯上找到或黄或红的色彩，让略显灰暗或肃静的场景下维持一丝希望的欢欣。
在瑟堡的雨伞店，墙壁以浅粉和深粉竖条交织为主，暗喻着这家雨伞店的母女两人都为爱情痴狂；而到了母女二人的家中，轻粉嵌绿的墙壁和浓粉红花的壁纸着实将母亲的一颗少女心展现的淋漓尽致，而少女的墙壁则是大片蓝底配以粉花点缀，与屋外母亲热烈张扬的世界不同，然而是一派明亮生机勃勃的色彩。但在修车工家中，蓝、绿、浅棕等冷色调，狭窄的室内空间配合冰冷的墙纸很难没有压抑的感觉。一个人的家居环境也与他的性格有关，色彩的对比是二人爱情悲剧的特征之一。
影片的片头非常惊艳：上帝视角下的雨天，雨水仿佛约好了一般向画面中心落下。穿着各式雨衣或打着各色雨伞的人匆匆走过，人们或是垂直、平行的走过画面，或从对角线匆匆掠过，或如两条平行线般错过彼此。用行走中动态的色彩取代静态中景物的分割线来展现结构之美，这一个看似简单的片头在极简中透露出谜一般的摄影之美，即便电影结束也令人难以忘怀。
在服饰发型等细节上，《瑟堡的雨伞》也毫不含糊。片头出现过得雨伞都摆在了这家雨伞店中，唯一卖出去的一把是黑色的，在这个色彩斑斓的故事里，它是最大的突兀和暗示。女主角詹尼佛头上的蝴蝶结每次出场都不同，变换着色彩和样式的装饰暗喻着她对美和幸福的追求。她的发型发生了三次变化，从恋爱时高束一缕的俏皮风、到怀孕时无精打采的少妇风、到婚后多年全部头发高高盘起的贵妇风格，其实正是暗示着她的心境转变：从少不更事谈个恋爱也要惊天动地的无知、到选择对自己更轻松的路走下去的机智。教会她成长的是两个男人，只不过一个惊艳了时光，一个温柔了岁月。
至于片中所展现的屈从于现实的爱情，也并不与我们一直坚信的“愿得一人心、白首不相离”的观念相悖，它所展现的正是爱情不确定性中的稳定关系。人随着学历、阅历、生活环境、与人交流、经验、年龄等等外界事物的影响下，思想和观念也会随之变化。就像网上曾经流传过一个段子，“七年后全身的细胞都换了一遍，你这个人已经不是七年前的那个人”。随着岁月的冲刷，如果两个人步伐一致的人还能在相同的方向上前进，那是难得的幸运，值得珍惜。
然而更多的，是彼此错过了对方的成长过程，两个人在不同的环境下走上了不同的轨迹，却还要用年轻时的爱情观考量现在的人生，未免太过牵强。毕竟年轻时的盲目冲动是爱情，年长后的细水长流也是爱情；心境改变去爱上别人是另一段唯一的开始，从始至终爱着一个人是社会教育我们最浪漫、也最不靠谱的事。
5 ) 圓夢，僅此而已！
6 ) 当你的母亲说自己也曾经爱过的时候
形式非常特别的歌舞片。
从头到尾所有的台词都是唱出来的，是歌舞片却基本没有舞蹈片段。
也是非常特别的爱情片。
和很多爱情片不一样，男女主角Geneviève和Guy实际上并没有遇到非常大的障碍与困难。
当然他们也有他们的问题，但起码不是电影里荧幕上会见到的问题。
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Geneviève的家庭经济情况不佳，Guy也没有什么钱，
但Geneviève和Guy都愿意努力工作，Geneviève也不介意过节俭的生活。
他们并没有哪个身负巨债，或是有不良嗜好。
Geneviève的母亲并不支持他们的爱情，
但她没有用暴力关Geneviève在家不准她出门，也没有用母亲的身份情感逼迫女儿放弃爱情。
就和大部分母亲遇到女儿因爱情头脑发热的情况一样，用过来人的立场给与了建议，产生了一点争吵和，然后被女儿置之脑后，奔向情郎。
虽然她希望Geneviève选择有钱的珠宝商人Roland，也尽量给他们创造见面的机会，但也仍然是尊重Geneviève的意见和选择的。
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Guy要去服兵役两年，这是主要的障碍。
但Guy并没有因此阵亡或是残疾，心理也没有留下非常明显的创伤。
Geneviève在Guy离开服兵役前的最后一晚怀孕，这是主要的障碍。
但Geneviève马上选择留下了这个孩子，并没有什么道德上的挣扎；
Geneviève的母亲也没有因此辱骂不管女儿或是赶她出门，而是一如既往地照顾着女儿和她的孩子，连训斥Geneviève都没有；
如Geneviève电影中1所唱到的，他们在那个城市里没有朋友，也没有来往的邻居，不会有卫道士冲到面前去羞辱攻击Geneviève。
他们的爱情看起来应该可以熬过两年，然后成功结果。
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Guy写给Geneviève的信却越来越少，却不是因为母亲在其中做了什么手脚。
比如藏起来Guy的信，八点档电视剧会爱这个桥段。
Geneviève和Roland的关系变的逐渐亲密，却不是因为Roland背地里甩了什么伎俩。
比如拿Geneviève的孩子或是家庭威胁她，巧取豪夺狗血总裁文也会爱这个桥段。
但Geneviève和Guy的爱情仍然一天天地变淡。
是时间吗？是距离吗？是命运吗？
是什么让爱情消失，让爱人分别。
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战争和怀孕，都让Geneviève和Guy改变了，
他们不再是二十岁和十七岁的孩子，他们不再是那对单纯的爱人。
两年，Guy经历了战争与死亡，已经可以非常熟练地嫖妓；
两年，Geneviève独自面对了怀孕的痛苦，也需要学会要为自己和孩子考虑爱情之外的实际问题。
他们都没有死去，都没有为爱情死去，
而活下来，每天就会有新的，爱情之外的问题。
Geneviève嫁给了Roland，离开了这个城市，并没有浪漫爱情片中常有的搞错的阵亡通知。
Guy退役归来，并没有不顾一切追过去寻找离开的Geneviève。一阵颓废过后他娶了Madeleine，开了一家加油站，就如当初他对Geneviève描述的梦想与未来。
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Roland和 Madeleine，这两个人好像是这场爱情的配角。
如果是网路上的八卦热帖，Geneviève应该骗Roland和他结婚，把孩子假装是他的。
如果是小开本言情小说，Guy应该念念不忘Geneviève，不会和Medelenie结婚。
但Geneviève却和Roland说了实话，Roland也接受了她和她的孩子。
但Guy和Medelenie结婚生子，过上了简单幸福的生活。
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电影的最后一幕，Geneviève和Guy在大雪天意外重逢。
旧情人的相遇应该是怎么样的？
好莱坞的话，就算不是重燃爱火破镜重圆，最起码要哭一下吧，最起码要吻一下吧。
但都没有。
旧情人的现状应该是怎么样的？
他们难道不应该是都陷在痛苦的婚姻中吗？Roland其实是有钱的坏人，Medelenie和Guy的性格完全合不来。
但都没有。
Geneviève看起来过的很好，Guy也一样。
简短客气疏离的寒暄后，Guy甚至选择不见自己的女儿一面，
那个和当初Geneviève对他描述的梦想与未来里一样名字的女儿。
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他们就这样分离。
如同雪花飘落，没有声响。
7 ) 这只是一篇吐槽太长的短评
《瑟堡的雨伞》也称《秋水伊人》记录 原名：Les Parapluiesde Cherbourg 导演：Jacques Demy 上映日期：1964-02-19（法国） 题材：爱情/剧情/歌舞 片长：1小时31分 听说现在经典的圣诞电影变成了这一部，我就找了电影来看一下。看了之后你会发现，这是一部十分经典的浪漫爱情歌剧片。不是说它的内容给我带来多大的深刻感受，而是它的内容就是荧幕经典的狗血爱情故事。 简单来说就是很久很久以前，一个家里卖伞的年轻女孩遇到了一个学汽修的男孩，两人见面之后就双双坠入爱河。但是好景不长，但女孩儿决定跟男孩儿结婚的时候，男孩的征兵令来了要求去两年……在男孩去当兵的时候，女孩发现自己怀孕了，期间女主只收到一封信，而男孩还没回来。在追求她女孩的人中表示愿意与她一起抚养这个孩子，加上母亲的劝说下，她就嫁给了那个人（看到这里我只能给无数个黑人问号）…………然后男孩回来发现女孩嫁了人，母亲在他回来的没多久就去世了，而他也迎娶了一直照顾母亲的女人。然后两个主角在各自的家庭里幸福？的生活在了一起。 狗血吧，乐趣吧，是爱情吧……看完我只想吐槽下这经典版的爱情…… 但是这部电影里的配色!!!!!!!!!!!神仙色彩啊。还有里面的复古服装搭配看得我根本停不下来截图的手，配色真的是太美了，有兴趣看到这里的孩纸们可以品一品下面的图片。最好看的我觉得也只有这点了～～～如果有忽略的地方 ，可以告诉我。 语录： 1.“你身上有股汽油味。” ——“这只是另外一种香水。” 2.分离是残忍的，这是一个事实。但时间会抚平一切。 3.我们必须要试着开心起来，在这最后的时刻，我们要让它牢牢的留在记忆中。美好的记忆将会激励我们生活。 4.当我孤独的时候我是多么得惊慌，当我更坚强的时候我们会相遇。
8 ) 是什么触动了我？
没想到居然是一部三幕式音乐剧，头两幕都在琢磨为什么我喜欢的阿莫多瓦、希区柯克都喜欢这一部。大概是他们都喜欢用人工布景吧。《雨伞》里遍布着精心设计过的美学场景，开头字幕是我看到的最美、最具有诗意的开头了，俯拍镜头，雨中街道上富有韵律的往来穿梭的各色雨伞，有时单，有时双，有时三三两两，有时成群结队。画面真是美不胜收。而每个场景中人物身上的服装，尤其是女孩子和妈妈的服装，色彩极为饱和，艳丽而优雅，衬在另一种鲜艳的室内装饰色调里，赏心悦目。每一句台词都是唱出来的，而且都是一种日常化的调子，弥漫着一种怀旧的优雅。
不过，剧情也太老套、简单了吧？从一开头就能猜中结尾的戏，为什么会让那么多大师倾倒呢？
第三幕，已经拥有妻子和儿子的男主人公开了一家加油站，圣诞节前夜，漫天大雪中，他早已嫁作他人妇的前女友带着他俩的女儿来加油。巧遇，没有任何夸张的表情、动作，男子只淡淡地邀请她进店里。这曾经爱得死去活来的两人陌生而尴尬地寒暄着。女人忽然对着窗外汽车里的女儿说：“她很多地方都像你。你要不要去看看她？”男人看了一眼女儿，却摇了摇头：“不用了。”
忽然，我发现竟然已是一脸的泪！
第二天，和朋友吃饭时，忽然想到这个镜头。他问：你的眼睛怎么红了？
或许，功夫就在于能将一个俗套的故事讲得深入人心吧，它的成功一半在画面布景的唯美情调，一半须与观众的人生体验相通。试想初恋时，谁不想天长地久、恨不能你我水泥相揉捏成一个？分飞他人怀抱时，有恨有怨，却也能获得幸福。只是，这幸福不是先前约定好的那个人给的。再见面时，已是淡然。极热烈地燃烧过，也极冷清地寂灭。回想两人相爱时的掏心掏肺，再见此时的天涯陌路，情何以堪？
我想，觉出它的好来，起码得谈过几场恋爱。
三观板正，全是善解人意的苦人儿。歌剧形式有些催眠，最具音乐性的是摄影，颜色也美。戏剧张力主要来自大刀阔斧的时间与对比，而不是细笔描摹，如果改成一出舞台表演，大概会感人一些。
彩色电影最精致时的模样。“别傻了，只有电影里的人会为情而死”与“为什么我还活着？”两句对照台词无疑是重要标志，它指明纵然电影的外观极端虚假，“虚假”本身却已被完全否认，德米用绝对概念化的色彩语言、绝对精准的运镜与景别，让人物及其情感通通滑入最真实。从这个角度看，《瑟堡的雨伞》让我后知后觉，或许纯正歌舞片本质上都应该是另一种形态的《狗镇》，甚至生来就有着挑衅现实主义与表现主义之分的使命。一件黑裙和一条粉纱就能表达“爱他的是她妈”，一个餐桌上的僵硬内反打、一个简单的人偶置景搭配一次横移就能让我知道她出轨的百分百只有肉体，表达“那个人好像一条狗啊”可以完全不用动嘴皮子，连床戏都能只用空镜就阐明是“绵长”或“发泄”，太完美了。私影史最佳歌舞片已易手，私影史前几要缓缓才知道。初见于大银幕，太幸福了。
对通片歌唱表示无感。于我而言，这样的形式不是不可以，可问题在于旋律太平挺一般，没什么记忆点，以至于本片完全没有一首像《雨中曲》或《音乐之声》那样的经典传唱歌曲。我猜想本片之所以能获得戛纳电影节金棕榈奖可能就是因为其通片歌唱的新颖形式吧？（P.S.：电影的开场段落个人倒是感觉蛮给力的！）—— 北京电影学院-咖啡厅：在等朋友的时候独自观影，没想到晚上老师讲课时，刚好地就讲到这部电影，要不要这么巧啊！？
这哭哭啼啼狗血的剧本是琼瑶阿姨写的吧，CD一直拉着张伤春悲秋的长脸完全不对她的戏路啊，这是属于阿佳妮的绝对领域啊亲，强大的冰美人气场德米根本HOLD不住哇。全片唱的都在同一个调子上，糟蹋了法语的美感，只剩下不接地气的拿腔拿调 720p BluRay x264-HDCLUB
7.1/10【雅克德米×1】很喜欢片头雨中伞与鹅卵石小路的搭配，点题又赏心悦目，配上配乐美到心醉。虽然是歌舞片但是只有歌没有舞，台词全程唱段化是一个很新奇的体验，但是到中段就会有些疲劳了，何况本片虽是歌舞片但除了i will wait for you这段配乐之外我并没有觉得有很出彩的唱段。本片的色彩运用实在是令人大饱眼福，每一帧都美的像一幅画。但是剧情实在是俗套，不过倒是完美诠释了那句“最爱的人并不是最合适你的人”结局的雪中重逢设计的很催泪。说毁三观是因为我一点都get不到男主，理解不了男主这种明知道自己可能一去不复返还要在前一晚得到女主身体的行为，得知女主怀孕后回信并不频繁让女主心灰意冷完了回来了还怪女主薄情可还行。女主也是爱情冲昏头脑那种傻姑娘唉我累了。
惊天动地与天长地久在本质上就是不可协调的矛盾，那浓烈的色彩与哀伤的故事恰好就像一枚硬币的两面，咫尺之遥却永不得见；《萝拉》中马克·米歇尔的出现让这个雅克·德米影像世界更加完整。
画面美到每一帧都可以截下来作明信片，但总觉得人物之间的关系怪怪的，没有物质的感情就像一盘散沙，不用风吹，走两步就散了....
看的最新的修复版，颜色真是太漂亮了，非常悦目的一部电影，布景和人物服装都精致到令人赞叹，更别提20岁的德纳芙有多漂亮了。史诗爱情嘛，结局还挺虐。。全程每句台词都是用唱的，可是感觉比悲惨世界适应多了。。
有人说是《爱乐之城》是本片加强版，其实也就大致的相爱，分开，多年后重复这三个大体阶段是类似的。其感情内核是不一样的，爱乐是知音型灵魂伴侣，瑟堡是青少年天真脆弱的初恋，分开的原因也是完全不一样的。但瑟堡也不错，看点1.色彩搭配，2.对话全是吟唱，3.主题配乐。
上法语课时,老师给我们放的这个她对我们说''j'aime beaucoup les chansons francaises''还是什么的,总之她很喜欢,可是我为什么听不进去,人物色调都很美,可是总觉得像是无调式哀嚎...orz
故事现在看来太过普通了，除了结尾再见大雪茫茫中的几句意犹未尽的闲聊让人唏嘘不已。不过选角真是不错，年轻美艳逼人的Deneuve从此出道，其他也是俊男靓女啊，梳妆，服装，置景【人工布景】，更是绝佳，配色现在看来都极具美感。至于全程唱白的手法，我只能说需要慢慢习惯法国这种类型的歌曲……
流动的色彩很瞩目。被《爱乐之城》抄了不少去啊，连惆怅的经年重逢都那么像。我果然不能适应从头到尾每句话都在唱的歌舞片，说好的抑扬顿挫呢...
这片儿其实一点都不甜，根本就是篇虐文……
在电影中，人们才会为爱情死去
女二比女主漂亮，男二比男主有魅力，大家都没有选错
最爱的与陪你走完一生的不一定非要是同一人儿
属于那种享誉影史专科必读可看过之后随便一个影迷都能轻松就指出缺陷并能引起广泛共识的电影。雅克德米或许想表现法国日常生活乐符流淌的韵律感，可韵律节奏这种东西需要有对位反差，需要大量正常对白去陪衬烘托，角色无论主配无论何事通片都唱也就失去韵律本身的意义，都在唱也就等同于都没唱。相较而言，所谓缺乏优美曲调记忆点的诟病反而退为次生缺陷。正确的做法该像马莫利安的公主艳史或北野武的座头市那样，将超现实生活韵律集中在某个小段重点展示！
只有电影里的人才会为爱而死？才不是，电影里的人都做不到。
虽然情节老套 虽然表演略显做作 虽然短短两个单词的句子拖长音唱出来时很喜感 但真的好！伤！感！(Theme song "I WILL WAIT FOR YOU"让伤感呈指数级增长) Catherine Deneuve美翻
重看@phenomena 2K修复版。但凡未得到，但凡是过去，总是最登对。