爱德华大夫

爱德华大夫》是一个梦的解析

影片中最著名的片段是那个梦的描写，它也是影片最具奇幻色彩的地方。Hitchcock为此特意请来西班牙超现实主义画家Dail来制作梦境图景，从而使我们可以很直观地看到一个迷幻中的梦中世界。在Dail的设计中，梦幻不是含混不清的，而是有棱有角的触目惊心。那个剪开画满眼睛的幕布，令我们想起他在“Un chien andalou”（一条安达鲁狗）中为Bunuel（布努艾尔）设计的那个切开眼球的经典一幕。而Dail通过这部电影与Hitchcock的合作，觉得Hitchcock是电影界中的一个怪人，但他和Hitchcock的脾气十分相投。Hitchcock家里还挂着一幅Dail送给他的作品，画上还写有“赠给死骑士”的题词。当然，在拍摄时Hitchcock也否决了他一些比较“狂放”的想法，诸如：一座塑像摔碎了，Ingrid Bergman的内脏上爬满蚂蚁等。

另外，在Alexander家中，Ballantine受到毛毯上条纹和卫生间里白色瓷砖的刺激，意识顿时变的混乱，他拿着剃刀准备把Alexander杀死，而Alexander好象毫不知情，还热情地让Ballantine喝牛奶。这时我们看到的是Ballantine杀气腾腾的双眼，以及透过牛奶杯底拍摄的Alexander模糊的身影。接着镜头就切到第二天早上Alexander歪倒在沙发中，Constance惊恐万分，而Alexander突然坐起来显得安然无事，原来Alexander早就察觉到不对，所以在牛奶中就放了点镇静剂。这段情节的处理惊险万分而有极具喧闹，起承转合滴水不漏，让人叹服Hitchcock手法之高明和完美。

在影片的结尾，深知难逃惩罚的老院长Murchison把枪口对准了Constance，可是被勇敢的Constance一番话说得心悸之后，慢慢地把枪对准了自己，即对准了摄影机，也就是对准了观众，接着子弹飞出，火光一闪，出现了这部黑白片中唯一的红色。整个过程一气呵成，令人心跳不已。

所以那些布景的风格果然很达利，包括达利喜欢的眼睛图案和熔化了的物体等等。

并没有觉得很惊悚。

一些镜头是很妙的，比如喝牛奶。比如枪转向。印象深刻。

引用了许多精神分析学的基本观点和主要话题，弗洛伊德被一次又一次地提到。如果就用这种精神分析的主题，把精神分析师和病人作为主角，现在翻拍一下或者改编一下，应该可以做到很悬疑很神秘！但也可能把观众搞得一头雾水……所以这部片子比较好的一点，就是很容易看懂里面的精神分析。

当然弗洛伊德的释梦过程比剧中要曲折得多，这个剧的释梦简直是极其准确又神速，嗖嗖地~

英格丽褒曼的感觉像蒋雯丽……格里高利派克在这里的样子一直让我想起《马路天使》里的赵丹。都是好奇怪的联想 -_-

    心理学课上，老师给我们放这个片子，当堂回答两个傻问题。晚上在教室看这种黑白片的感觉，还真不错；因为他们可怕的口音和模糊的录音效果，我们完全仰仗字幕才能跟上剧情的发展，于是后面一半班级都干脆站起来看。我想念电影院了，那离我是多么遥远。

    后来在豆瓣找的时候，才惊讶地发现，这居然就是大名鼎鼎的希区柯克作品了！完全超过我毫无心理准备地一眼撞上，纯真坦率的英格丽鲍曼和英武温和格里高利派克时的惊讶感情。

    半个世纪以前的片子，现在看起来尽管多少有些简陋和空虚，但在剧情节奏演员方面却完全不逊色于任何一部现在的悬疑作品。这是黑白片的味道，那个黄金时代，那个伟人辈出的年华。

    当时英格丽出场的几段，有好几个同事男医生的对手戏，我当时就在疑惑了，怎么可能就这几个看起来实在不像样的男主演来陪伴褒曼呢？然后发现大家都提到的那个还没出场的“爱德华医生”，我就开始期待了——当然在正风华年茂时期的派克推门出现在镜头里时，我还是不由自主地暗叹了一声，哗！这个光芒立即就被他抢过去了。还是前两年，派克去世的时候，我发现他是那种跟周润发很相像的人，其实是娃娃脸，但是眉眼英武、身高挺拔，自然派头就溢于言表——关键还在于，他们俩都是越老越发散发魅力的人。还有一个关键，是他们本身为人处世都相当认真克己，才叫银幕形象能持续地感染和温暖别人。老派克你不能笑的，太温暖。

    英格丽褒曼，其实在“卡萨布兰卡”里并没有太关注她，毕竟全部倾心于伟大的汉弗莱鲍嘉了，太有味道太有气场——虽然并不算好看，但最后那样的没有外表的谦逊和低调反而成为给他加分的重要因素。但是现在想来，那个年代的女星，找谁来替代英格丽褒曼都不可能了，因为自己独特的知性味道，率真随性。我喜欢她微微丰韵的脸蛋儿，年轻的气息全是摸不着的东西，却透过半个世纪的相隔还一直在闪光。

精神分析医生使患者说出苦恼，开启他们的心灵之锁，而使患者心神得到开朗；病人只有向医生说出一切，不正常或混乱才能有所解脱。——《爱德华大夫》

 如果要我说治疗人类心理疾病的关键因素是什么，我认为包括两方面。

一方面是心理医生自身必备的因素：坚持、大爱之心、想象力和寻求真理。

一方面是心理医生与病人的关系：首先要与病人建立一种联系，然后医生给予病人信心、信任、理解与包容，倾听病人说出过去的痛苦经历。

 

电影关键词：幻想症、爱情、童年阴影、梦、谋杀、真相

剧情由3条线构成：

1，心怀童年阴影的JB在青年时参兵收到惊吓，住进了精神病院，认识了爱德华大夫。后来失忆了，幻想自己杀了爱德华大夫，并冒名顶替他接任院长。但是一见到白色上的直线条就异常。

2，爱德华大夫即将接任新院长顶替原院长马医生，马医生不愿如此，于是谋杀了爱德华大夫。

3，斐医生爱上JB，并坚信他没有杀死爱德华大夫，决心治疗JB的同时找出真相。

这3条线综合作用下构成一部意乱情迷的影片，斐医生和她的导师弗医生对JB的精神分析是影片的重心，谋杀案的的线索由JB的梦提供。

 

“梦是可以恢复记忆的最佳线索，你是谁？在逃避些什么？这些秘密都深埋在你的脑海里，只是你不愿去面对，人有时会不愿面对现实，因为事实会触痛他们的伤口，因此他们为了忘却一切反而会生病。梦可以告诉我们你到底在逃避些什么，但只能显示出片段，将此片段加以组合成型，恢复原来的样子，然后再找出其中的意义，越奇怪的梦越有帮助。”

JB的梦：

一间赌场，没有墙壁，窗帘上画满了眼睛。有一个人拿着一把大剪刀在剪窗帘，然后一个衣着暴露的女人走过来吻每一个人，她先走到我这一桌，女人长得像斐医生。后来我和一个有络腮胡的男人打牌，我打出梅花7，他说：“我是21点，我赢了。”但他的牌却是空白的。然后赌场经理过来了，对着络腮胡男人说：“下次你再作假，我决不放过你。”

络腮胡男人站在一个倾斜的屋顶上，他慢慢地掉下去了。然后我又看见赌场经理，他手里拿着车轮，躲在后面，车轮形状很奇怪，我看到他把车轮从屋顶上丢下来。我跑到一个山丘上，突然听到有拍打声，抬头一看， 是一对大翅膀。那双翅膀一直追着我，我一直跑。

弗医生的分析：

斜屋顶表示滑雪山坡斜面（由JB一看到雪就害怕产生的联想），络腮胡男人可能是爱德华大夫，他从山坡上掉下去了。翅膀是斐医生，以天使的形象出现。或者暗示天使谷（这时JB说：是加布里山谷）。

 

于是斐医生与JB去了加布里山谷滑雪场，试图唤醒他的记忆。滑到爱德华大夫掉下去的那个山坡时，在最后快坠崖的时刻，JB想起了过去发生的事。

JB的童年阴影（症结所在，荣格称之为“情结”）：

我与弟弟在一个建筑物的二楼斜滑道上，弟弟坐着的滑道底端下面就是大门的高尖的钢筋架。我从滑道上往下滑，喊着弟弟让他快点离开，我不能控制自己，我一直往下滑，直到底部身体的惯性把弟弟踢了下去，弟弟被大门的钢筋架插死了。我产生了严重的罪恶感，就好像是自己杀死了弟弟。

JB回忆起他与爱德华大夫来这里的事：

我以前学医，有个女朋友，后来她嫁给了我室友。我的名字是约翰凡伦泰，我在当兵时受伤退伍，在坠机中受到惊吓，于是到了精神病院，认识了爱德华大夫。他为了治我的病，约我去滑雪。我们两一起去纽约，然后来了加布里，发生了意外。滑雪的时候，他在我前面15公尺处坠崖。就在那时童年发生的事的罪恶感刺激了我，让我以为自己杀了爱德华大夫，为了证明爱德华大夫没有死，我就冒名顶替了他。

 

但是这就是真相了吗？不，真相外有真相。警察发现，爱德华大夫尸体背后有弹孔，于是JB以最大犯罪嫌疑人之身份被逮入监狱。斐医生始终坚信JB，于是决定找出真相。谈话中发现马院长说话的漏洞，开始怀疑马院长。于是找到他对他当面质问。

斐医生对JB的梦的解析：7点和21点暗示地名，纽约有家21点俱乐部，赌场经理就是马院长，他去了纽约，警告爱德华大夫，不准接任他的位子，不然就等死。梦里的车轮代表左轮枪。是马院长在滑雪场的时候从背后给了爱德华大夫几枪以致丧命。

 

关于人类心理疾病，我的看法

我认为人类后天形成的心理疾病的最主要原因，是源于心理上强烈的痛苦体验。而童年时期强烈的痛苦体验最有可能引发心理疾病的产生，比如幻想症和人格分裂。过去影响未来，人类心理疾病与过去经历息息相关，所以回忆过去是精神分析治疗中非常重要的部分。

无论是什么原因造成的一些心理上难以承受的痛苦，内心会为了避免感受到痛苦而将之压抑或隐藏。根据荣格的理论，我们内心压抑或隐藏的东西，我们不仅仅有意识地使某一内容私人化，而且我们甚至把它自己也隐藏起来。于是它从无意识分离出来，变成一个独立的“情结”，独自存在于无意识当中，在那里它不会被意识纠正或干涉。这个“情结”就成了心理当中的一个自主成分。经验表明，它可以产生一种自身特有的幻想生活。而当意识的压抑行为停止或放松的时候，这个“情结”就冒了出来，比如在睡梦中，通常以梦的形式出现。

《爱德华大夫》中，JB童年时无意中让弟弟发生意外丧命的负罪感使他痛苦，JB内心压抑这种负罪感，于是这种痛苦形成了一个情结。这个情结就像一颗长存于体内等待爆发的肿瘤一样，长存于JB的无意识中。也像肿瘤会影响身体其他功能运作一样，情结会影响意识的运作。比如JB看到白色上的直线条时表现出来的恐惧和焦虑。而当JB目睹爱德华大夫谋杀事件发生时，当那个与他痛苦万分的童年经历十分相似的情节再现时，JB的犯罪情结爆发了，它不受意识控制，产生了幻想。JB由于痛苦而压抑了这段意识记忆，受犯罪情结所控，幻想自己杀了爱德华大夫。而内心又害怕这个事实，于是安慰自己爱德华大夫没有死而冒充顶替了他，让这个身份继续活下去。JB压抑了这段记忆，但是在睡梦中得以重现，这就解释了为何JB的梦提供了许多寻找真相的线索。而关于JB对白色上的直线条的反应，是他的犯罪情结引发的行为异常。白色上的直线条即像童年时和弟弟的那个滑道上的线条，又像爱德华大夫遇难的那个滑雪场上雪橇滑过的痕迹。斐医生和弗医生对JB的精神分析治疗是通过让JB回忆往事和分析JB的梦来进行。

人类后天的心理疾病，源于心理上强烈的痛苦体验。所以精神病患者才是最可怜的人。不管怎么说，人都要学会一样本领，就是发泄痛苦，不压抑于内心。正如荣格所说：一个无意识的秘密比一个有意识的秘密更为有害。

我始终还记得，我的一个优雅漂亮的心理学老师讲述她看希区柯克电影的感受：虽然没有多恐怖的镜头；但你感到你紧盯那荧光幽幽的屏幕的同时，汗毛全都竖了起来；背后似乎有人向你走来，正一点一点靠近，你依然毫无勇气回头，因为你正被希区柯克所营造的巨大的令人窒息的惊悚气氛笼罩着，快要瘫软在接连不断的悬疑链条中了。
  我也始终记得，另一个极富才情的心理老师一反常态的严肃说：现代社会，几乎每个人都处在心理的亚健康状态，只是程度的问题。
我臆想这即是，疯子是深刻的，而我们只是暂时清醒，或者说，前进一步是疯狂，退后一步却又是道貌岸然的我们。
这样的说法，无异于“天才和疯子，只有一线之隔”的论调。
而希区柯克，也许就是一个站在这条线上的人。
虽然英格丽褒曼和格里高利派克，让这部悬疑电影多少带点卡萨布兰卡和罗马假日的情愫意味，可借着紧绕心理学精神分析派的主题，本应紧盯着褒曼一头漂亮金色卷发和派克英俊又略带忧伤脸庞的两只眼睛，还是因一些猛烈撞击到自己感觉神经的情节，而在紧张时稍稍闭了一会。
两幅当年的沉沉旧旧的海报在手，都是派克和褒曼紧紧的相拥，只是一幅是男人将头深埋在女人的怀里，宣泄着他无助和脆弱，映照着悬疑和心理的主题；另幅则是他们甜蜜相依，昭示着不变的伟大爱情。白色玫瑰的背景，象征温情，平行的车轨痕迹，象征着诡异的心理世界，建筑学的“少即是多”的观念在电影，心理中亦如鱼得水的得到了表达：越是简单明了，越是暗藏玄机，捉摸不透。
这种捉摸不透，在不能命名为真理的时候，即是悬疑。
1945年的初秋，在美国的闪烁着妖冶霓虹的影院门口，在那个战火刚熄灭，人们迫不及待举着金黄的香槟，日以继夜透支着泡沫式欢乐的时候，女人们的红漆高跟鞋会暂时停驻在这两幅海报面前，裹紧貂皮大衣，似笑非笑的看着男女演员和那一朵绽开的白色玫瑰，她们身旁深咖色大衣的男人们则紧锁眉头，凝视希区柯克的名字和心理和悬疑的硕大标题，然后将雪茄从嘴边拿开，扔在地上，用擦的铛亮的皮鞋头将它踩灭。然后吐出最后一雾浓重的烟，揽过身边的女人，走进影院里。
弗洛伊德的经典理论被贯彻在这部电影里：潜意识、梦的解析、自有联想与童年阴影。
希区柯克式的幽默和他擅长的营造惊栗的氛围的能力也在片中被展现的淋漓尽致：人们乐于称道他关于梦境的那一拍摄场景，昏暗的灯光，交错的人影，巨大的人眼幕布，各种抽象怪异的象征……
弗洛伊德和希区柯克两人超乎常人的思维，在那个年代，怕只能用“鬼才”来形容。
而两个疯子般的鬼才所探究的，也是普世共有的一种东西，不论我们用多奢华的文明粉饰面目全非的本性。所有人类赤裸裸的本性和爱德华大夫都如出一辙，如你，如我。
就像影片的帷幕揭开时，莎士比亚说的预言般的话一样：错误并非出自我们的星球，而是出自我们自身。
我们幻听，幻视，幻触，我们一觉醒来发现一切都岌岌可危；我们觉得孤独，寂寞，周围的人倏尔变得都那么陌生；我们会忘记和强迫自己忘记很多东西；我们感到身后有人想靠近我们，胁迫我们，却又时而感到自己是普世价值的秉持者，世人皆醉我独醒。
莎翁嘲笑我们说，错误出自我们自身。
我们把这句话遗忘在了他的十四行诗里。
弗洛伊德嘲笑我们说，任何五官健全的人必定知道他不能保守秘密。如果他的嘴唇紧闭，他的指尖会说话；甚至他身上的每个毛孔都会背叛他。
我们把这句话奉若神明，而后又在认知和后现代的思潮里视此迷信。
希区柯克嘲笑我们，他让战战兢兢的我们坐在黑暗里，看他的胶片一格格的放映着我们的神经质，我们才就此知道，自己是真的出了毛病。

经典的故事片，关于弗洛伊德的精神分析理论。至少是第二次看这个片子了。之前只关注情节了。这次看对于一些镜头和转场方式印象比较深刻，比如派克和褒曼在山谷上散步，褒曼说景色很美，派克回答“perfect”，目光却落在褒曼身上。这是一个设计非常巧妙的桥段，仅用一个词语，配合一个低头的动作，就推动了情节向前的一大步发展。对于爱情瞬间而来的美妙和温柔的感觉，把握得也是非常细腻和恰到好处；派克精神失控时，镜头对准牛奶杯慢慢向上的的大特写，一个利用杯子玻璃的弧度所在画面上呈现出的派克视觉中景象的扭曲，来表现他心理上的失去控制。并且利用上升的牛奶，白色液体，既暗合派克受到刺激的因素，又表明派克可能大脑空白昏迷过去，并且实现了自然的转场，真是相当相当巧妙；还有一个印象深刻的地方，是派克和褒曼坐火车，褒曼用刀叉时，让派克内心十分不安，此时火车可能正好经过一处隧道，一声刺耳的汽笛声，伴随因回声而格外响亮的车轮撞击铁轨声，配以快速的黑白交替的明暗光线，表现出派克内心相当地不平静，他对于即将发生的事情十分惶恐，畏惧，害怕自己可能做出伤害褒曼的事情。此处，音效，画面和故事情节以及情绪表现达到了一种近乎完美的结合。真是太棒了。