小可爱与拳击手 类型: 记录片 地区: 美国 年份: 2013
主演: 篠原乃梨子,篠原有司男,Alex Shinohara,Ethan Cohen
导演: 扎克瑞·海因策林
简介: 影片是纪录片导演 Zachary Heinzerling的首部长片。《小可爱与拳击手》讲述了来.. 详细 >
更新时间:2023-11-30 20:15
详细剧情 影片是纪录片导演 Zachary Heinzerling的首部长片。《小可爱与拳击手》讲述了来自日本的“行动派”画家Ushio Shinohara和他的妻子Noriko Shinohara四十多年的婚姻,他们常常需要不断学习和包容来自对方的种种个性和缺点。Ushio Shinohara现年已经73岁,他主要在纽约举行创作,戴着拳击手套上面包裹着海绵,蘸取墨汁在画布上作画,而他的妻子Noriko尽管一直被当成丈夫身边的助手,却也在试图实现自己存在的价值。
长篇影评 1 ) 所謂愛情所謂愛情就是“如果你有錢你早就離我去了。你窮,需要我為你煮飯,在地鐵裏為你看地圖……”。共同生活40幾年後CUTIE這句話可謂道盡了人世間的真相:在一切圓滿,幸福下面都隱藏著這樣的千瘡百孔的妥協,隱忍,承受。所以最後她說如果沒有這樣的經歷就沒有今天的我,我感受到的是一種自我安慰,很無奈,但是人除了這樣的無奈是別無選擇的。 這部片子最打動我的是那種年近80歲了還在漂的狀態。所以BOXIER也不容易,現在每月還要考慮支付在房租的問題,是勇氣,是執著,這是絕大多數人做不到的。 每個人都要妥協的,這兩個人這樣已經妥協得很少了。我對他們兩充滿了敬意。
2 ) 文艺到老?看了片名,本以为讲的是爸爸和女儿的事情,看到中间发现明明是“妈妈”和“儿子”的故事。 不只是因为电脑的原因,还是播放器的原因,还是片子或是字幕的原因,这个片子看起来非常困难,在生理角度。因为画面和声音不同步,声音和字幕不同步,就连字幕也是中英重叠。画面还一会慢动作一会快进。这些导致了我看片子的时候不断走神,想了些有的没的。 最近有一个名叫“让我们文艺到老”的微博很火。点进去看的时候,我这样的人第一瞬间就想到,呵,他们肯定挺有钱。他们穿着很有品,感觉也很文艺,脸上写满富足满意平和安详以及“个性”。然而他们是做什么的呢?他们家里经济条件如何呢?他们怎么文艺了呢?不放弃的穿着品味?还是?实话说,我不知道。我只想着,但愿我老的时候不要没钱看病,能体面地活着。 电影中有一幕,女主人画外音说:伍尔夫曾说过,作为一名女艺术家,无论如何要多多少少有一点钱,而且还要有一间属于自己的房间,这样才可能会有所成就。 虽然不懂什么叫艺术,但我觉得他们是艺术家,又是那种能让你闻见油烟味的艺术家。家里杂乱的设施,资金的局促,对金钱的渴望,生活琐碎的争执都是那么直直的冲撞出来,不留情面。 喜欢女主的样子,那样的年龄,还是美的,我会觉得很美。男主呢,我看到他那孩童般的眼睛的时候,就一切都相信,也舒坦了。 岂止文艺?
3 ) 《Cutie and the Boxer》(小可愛與拳擊手):貧賤夫妻百事ROAR 《Cutie and the Boxer》是一部有生命力的紀錄片,導演Zachary Heinzerling在拍攝這部片時只是個二十四歲的年輕人,在聖丹斯憑著第一部長片獲得紀錄片的導演獎,而這部中譯名為《小可愛與牶擊手》的紀錄片同樣入選了奧斯卡最佳紀錄片的十五強之中。小可愛與拳擊手是一對共處接近四十年的夫妻,他們兩個都是旅美的日本藝術家,做藝術的人貧賤,但他們從彼此身上學習,從藝術之中提煉夫妻之道,生活雖然困苦,但他們依然做著自己的藝術。 這一對的夫婦是篠原有司男(Ushio Shinohara)與他的妻子Noriko(紀子),他們的相遇是在紐約開始,紀子在初次見面時是個十九歲的藝術系學生,時值上世紀的六十年代。當時有司男已經是個四十歲的大叔,但愛又何需分年紀。當時有司男已經在美國薄有名氣,但有名氣不等於會發達。且看他們所居住的地方十分擠迫,還要為生活費張羅。藝術家面對生活也要向現實低頭,一遇到困境就要賤賣自己的作品,或許有些畫廊與博物館的買家都想擁有篠原的作品,但奈何又會因著某些原因而讓交易夢碎。篠原這一家雖然是有名氣,但都只限於媒體的報導,實際又有多少人想要他的作品,這是兩碼子的事情。 人窮,志不窮。有美相伴最好。紀子給人的印象是很小甜甜的,兩條辮子,打扮得嬌俏。而她也是一位藝術家,她創作的是圍繞著她與丈夫的一系列連環圖,在漫畫中她稱自己作CUTIE,丈夫為BULLIE。在作品裡的小可愛的原型就是從生活裡取材,在漫畫裡她會畫出丈夫醉薰薰的樣子,但其實這種既是生活,同樣也是愛。在年輕時期,維持這一段愛情也付出了不少代價,先是父母的一關,其後是對兒子的內疚。藝術創作讓家庭關係也有一點的破碎,兒子從小看著父母都是酒鬼,長大後也沉默寡言,同樣也酗酒了。也不知是不是有其父母,必有其子,兒子Alexander也成為了藝術家,畫得一手好畫。 至於Boxer,顧名思義就是有司男本人。他的創作風格就是雕塑與以拳頭作畫,把顏料沾在拳擊手套上,拳拳到力,在墻上打出自己的節奏。不消幾分鐘就完成一幅作品,藝術就是這樣的。看似很簡單的事情,背後都有它的道理。篠原的創作成為了一時佳話,一個年過八十歲的老人家以此為樂,在自己的工作室裡打出自己的世界。藝術對這一家人來說到底是天堂還是魔鬼?有司男在紀錄片中說藝術是魔鬼,他們錯失了兒子的童年,生活依然困苦,感情更是沒有承諾,但有背後女人默默的付出。曾幾何時,紀子以為她是丈夫的助手,但她發現到自己也只是活在丈夫的影子下。一對戀人會互相影響,至少對於紀子來說,有司男是她的老師、她的靈魂伴侶。 藝術工作,不只是單純的工作。而是走向世界的,他們專注、他們飽足又已經足夠。能夠做自己喜歡的事情是很幸福的,或許與一個人相處、要磨合是困難的,但至少老來還會為對方擔憂,好一對老夫老妻。在影片末端,看到他們兩夫妻互相的用顏料對打,這一場注定是夫妻之戰,不只是生活的,也是藝術的戰爭。各式各樣的顏料塗抹到他們的身上,語帶雙關,生活有聲有色。柔化掉的鏡頭,再加上這對老頑童,對對方既愛且恨,這就是生活,生活既是戰鬥又是會令人快樂的。 這部紀錄片的魅力在於導演在一旁的觀察著這一對的老人,紀錄片拍得瑣碎、生活化,讓我們看到他們的生活點滴,從側面帶我們看藝術工作者的方方面面,包括工作、家庭、過去的片段。對男人來說,他愛的是工作,愛的是創作,女人來說,愛的是家庭,但同時她也愛自己的丈夫,即使他有多麼的不濟仍然是支持他。從中她也堅持自己的創作,當中也包含著對先生的愛。在他們一個共同參展的展覽Love is Roar中,我們看到愛不過如此,會向對方咆哮。有衝擊,才有進步。而在這一對夫妻當中,我們更要學會名與利真是不是什麼一回事,幸福有美相伴,有兒子,低低調調地創作,其實就足矣。外人看他們貧賤,他們心裡其實很富足。致敬。
4 ) 世俗的幸福,不俗的生命姿态。艺术家总有鲜明和独立的生命姿态,他们从事着最纯粹最永恒的能超越时间和生命局限的工作。这是大部分俗人难以坚守的执着,以及对世俗社会规则的不妥协,所以俗人不能成为艺术家。但,艺术家也在追寻最世俗最简单的幸福,即是做喜欢的工作,跟喜欢的人在一起,不在意穷奢。他们是从世俗的幸福与痛感中寻找不俗的艺术灵感。而我们俗人却是围困在物欲金钱的壁垒里寻找不俗的幸福。这样看来,人生而悲哀之处,不是人生注定的缺憾,而是不懂缺憾的美。
5 ) 有谁还记得曾经的梦想呢被宣传海报吸引点开了这个,一开始就被两位老人的小温情给吸引,我们努力一辈子,所追求的无非是精神或是物质上的满足,两个人一直到老的相濡以沫,并不富裕的生活,或是还有点拮据,很拮据。可是,这也并不妨碍我们追求梦想的脚步。 我们是一群喊着理想万岁却又麻木的沉浸在在物质的追求里无法自拔的人,在学校时,不屑的嘲笑着那些为了生活而放弃理想的人,想着说如果换成自己一定会坚持的自信。在刚踏入社会时,便被一系列的场面吓的不管不顾。当初的理想是什么呢?有多少人还记得。早就被巨大的物质所压的不见踪影,自我劝解着说我也没办法,生活所迫么。 有人真的成功的坚持了自己的理想,可是他或许在生活在家庭中成了失败者。有人放弃了梦想,却也安安稳稳的成为了成功者,这似乎是一场赌局。我们有着追求理想的信念,却没有为理想而坚持到底的勇气。这究竟是好,还是坏呢? 总是希望着自己的另一半有着相同的兴趣爱好,共同的理想,幻想这样可以互相给对方喊加油,可是,现实不是泡沫剧,没有那么多的温情,只有生硬的分歧。 小可爱说:我们就像是生活在同一个花盆里的两朵花,那的确有点困难,有时候花里的养分,甚至都无法同时满足我们两个人的需求,但是当所有的事都走上正轨之后,我们就会绽放成两朵美丽的花。所以,对我们来说,既是天堂,也是地狱。 有多少人,在幻想破灭时候还能够继续坚持呢? 说真的,有点被鼓励了,可是,在这两年的工作生活中,说短不短,说长不长。却足以让曾经的理想变的模糊。 总有一天,那个充满了希望的清晨会来临,我们要精神满满,追求我们的梦想。
阿基里德与龟 ,片头曲hit me,boxing painter Ushio Shinohara用拳击黑手套作画,过程本身成为了行为艺术。就像电影里骑自行车染过街道,用脚踩“践踏”世界地图,撞上墙打翻颜料桶让白色衣裳落上随机彩虹色。八十岁生日,Noriko送他一个嘎嘎鸭子拖鞋,吃蛋糕时还是满脸都是碎屑,饭桌上讨论的还是交房租、漏水等日常烟火. 木纸板拼贴组装成motorbike,涂上发绣的铜褐色。两人互相调侃却也清楚she is my assistant. 随着水彩连环画动起来,讲述了Cutie与NY初来乍到的境遇。果然,好的爱情就是找一个能和你一起玩的人,灵魂契合,不会嘲笑你的odd idea。运动绘画 波普艺术 拳击画手成为了他的标签。遗憾是,没给儿子一个好的成长环境,整日都是醉醺醺的成年人围绕,儿子自己洗澡,后来也有点酗酒。Noriko felt interior to her husband,伍尔夫说 一个女艺术家要有自己的房间和一点钱,真的是如此,现在的我太渴望独立了,好想有一间自己的房间。“小可爱”漫画并不是cliche的好莱坞式happy ending,结局变成了愤怒的小可爱。一个耀眼的人背后总是有几个被eclipse掩盖光芒的牺牲者sacrificer. 画廊老板同意两人的作品同时展出,Noriko总是说Ushio Shinohara不在的时候她创作更自由,在一个独立的房间里,big canvas,Noriko创作巨型Cutie,为此买了15pound的颜料,那时的她,实现了自己的艺术价值。最后两个人安静的各自创作绘画,真的是一个花盆里两朵花都各放异彩呢。
八十岁的生日礼物小鸭拖鞋,“我可以理解恐龙喊roar,武士喊roar,但love is roar是啥鬼东东……”纽约穷苦艺术家老夫妻内心激烈却又难得糊涂的浪漫日记,看着温暖
爱的艺术
艺术家的生活,普通人的爱情
一个骗钱、骗酒、骗炮打的艺术家能拥有这样一位有些怨念但不离不弃的爱人实在叫人羡慕。像boxer作品色彩中模糊的轮廓一样,导演用实景拍摄、老录像带和cutie的手绘三线交织把艺术背后艰辛的生活和爱情也勾勒出了一个让人羡慕却望而却步的轮廓。
艺术家的柴米油盐,贤伉俪的似水流年。cutie一直以为她是独立于bille的,可实际上,这么多年的浸淫之后,bille俨然成为了cutie的一部分。他们不曾拥有太多的物质,但他们却拥有凡人不曾体验的快乐。结尾夫妻对打的创意确实好玩,慢剪之下你会发现cutie的每一拳里都是温柔
Love is roarrrrr ! ! !
最棒的是没有拍成“贤伉俪相濡以沫共攀艺术高峰”的故事,而是磕磕碰碰,互相吐槽,相互支撑又彼此斗争地过了一生。主题与其说是艺术,不如说是婚姻。cutie真是可爱,可惜她没有一个“自己的房间”,才华被压制,青春过早地消逝,但她又偏偏特别包容和豁达。果然love is roar。
奥斯卡纪录长片提名。以筹备展览为主线,串起DV资料和手绘动画,展现两位另类艺术家相知相伴的一生,平淡而温馨。Love is a roarrrr,文艺青年的幸福爱情就是找到与你志同道合的神经病。
轻松俏皮赏心悦目,没有卖弄形式,而是依靠素材本身的激情和活力征服观众。艺术的生命和生命的艺术在两位可爱老人身上融为了一体。And love, is Roarrrr!!
藝術家的生活與創作與愛。婚姻和女性。有辛苦和遺憾卻無恐懼。色彩絢麗,畫面柔和,導演的鏡頭不管是物理上還是技術上都選用的很好。算不上喜歡有司男這個老頭子,不過真的驚歎于耄耋之年還可以那麼靈活有神,且拳擊畫真的很好看~Noriko這條線是亮點,在散漫的多條線中獨立并最終脫出!了不起的cutie~
爱和艺术不是万能药,不能解决的痛苦和贫穷折磨,但是你七十岁的时候,有人送你鸭子拖鞋当生日礼物,听到门铃就知道是你,小跑着去开门,为你创作,和你斗嘴,并一起生活。爱和艺术牺牲了很多,但是也没有输。
第74人看过。
艺术家本身的经历只是装饰,包括他们的清贫。真正感动我的还是两个人几十年的爱情,两个真实、单纯又可爱的老人。性格上的很多细节都很有趣,比如会偶尔有点小嫉妒和互相吐槽,反而很真实,让人感动
love is a roarrrr...
早知如此,但我依然爱你!
丹青不知老将至。
本片以两条线索讲述了一对旅居纽约的日本艺术家夫妇的故事。一条线索为纪录片视角,宛如当年“讲述老百姓自己的故事”的东方时空,琐碎却温暖;另一条是妻子绘制的叙事动画,回忆两人相爱过程,充满怨念。这虚与实,爱与恨的交织,让这段爱情更具张力。映后老人说:看了她对我的恨,才知道她是多么爱我
在我看來這部電影不是關於愛情,而是關於女性主義。愛著一個aggresive型的藝術家,在生活中不委曲求全是不可能的,要發揮作為藝術家的獨立個性更困難。在輔助丈夫與努力實現自我價值實現中來回掙扎,Cutie最後積向前極邁進了。然而表達了自己以後,卻發現兩人其實早已經融為一體,你中有我我中有你。
日本少女一大天赋就是云淡风轻地说最残忍的事实,在她们那里,痛苦、禁锢和爱完全可以共存,甚至还不可分割。今年最好的讲婚姻的电影,没有之一。不过能感觉到夫妻两人还是因为摄像机没有彻底放开。摄影很棒,可惜没在今年的混剪里看到这部片。PS 达达主义者活化石。
这是北野武<阿基里斯与龟>的原型么?玩现代艺术的却没有概念支撑,拼命消费前人,把丑陋造型和垃圾色彩摆活了几十年,既无天赋更无自知,还大言不惭说:她是我的女人,就要跟随我。小可爱才是这部片子的真主角,像污泥里靠着坚韧挣扎出来的花。而婚姻就是一场拳击赛,Noriko既是小可爱,更是拳击手。