被遗忘的祖先的阴影

不难理解，也不文艺。凡是俄罗斯（乌克兰或苏联也一样适用）出品的文学与电影，必然不会晦涩难懂，因为俄国知识分子的使命感就是承教化民族之重，所创作的东西必须要让老百姓看得懂，对码的是不朽史诗的逼格，不是豆瓣高分的逼格，往玄了扯是掉价。必须先从政治与宗教的角度来理解，别的都是边角料。只有对俄罗斯的政治宗教不理解的人，才不得不仅诉诸文艺角度来分析。所以，网上对这部电影的分析都是瞎子摸象，没什么价值，自己没看懂，还硬要点个评。理清文化背景要紧，说到最后起码要让人知道，这片为什么被禁。

三句话概括背景：俄国文化的根，在于广阔的大自然中产生的无政府主义，而自然的天性，即是无定，突发，极端。这自然被基督教驯化，便一生二，形成了俄国文化的二元对立。大多数普通人挣扎在自然的兽性之中，却永远向往着宗教的精神救赎。

伊万就是俄罗斯人。开场十分钟，他哥哥被自然治死，爸爸被宗教治死，死因都是为了救他。哥哥想救他的肉体，爸爸想救他的思想（让他免于宗教洗脑）。为什么他们会死？因为他们都不是真的救主。基督教认为肉体就是具皮囊，而爸爸自认清醒，对宗教大放厥词，看似是为了教育伊万，其实言行不配真理。命运一敲丧钟，个人的挣扎都会化为偿还。家族血债代表的二元对立他也不关心，因为他爱上了玛利什卡，他杀父仇人的女儿。

玛利什卡就是真的救主——耶稣基督，她为了拯救羔羊（信徒的宗教意象）而死。伊万之所以不关心原生家庭的亲人，是因为耶稣说过：“爱父母过于爱我的，不配作我的门徒”。玛利什卡的坟不重要，重要的是坟上的十字架与坟前出现的鹿。鹿在基督教里代表的就是渴望神的基督徒。每到伊万思念玛利什卡的时候，他就会见到鹿。被自然裹挟的伊万不断向宗教寻求救赎。由于伊万是纯洁的，他与代表邪恶欲望的老婆不可能有孩子。然而，他还是被邪恶的男巫砍了一斧头，这是为了偿还他对他老婆犯的第一个，也是唯一一个罪。透过他的结婚求子与漠不关心，我们可以看到日常生活的琐屑之罪。人生在世，再怎么纯洁，必会在与外界的互动中犯罪，甚至纯洁本身就是一种罪。在他死后，终于与玛利什卡同在了。若引用圣经，便是：“因为你们如果顺着肉体而活，就将死去；但如果顺着圣灵治死身体的所作所为，就将活着。”

这片之所以被禁，是因为风格更像帝俄时期，而不是苏联。自然与宗教的基调以外，陀思妥耶夫斯基的影响很明显：聚焦人生的特殊时刻并高度浓缩时间，以表现本能与潜意识。人的灵魂的真实，而不是外部世界的真实，是最高的现实主义。史诗般的视角又很像托尔斯泰，超现实的部分又有白银时代作家的味道，而这一切在苏联时期不是被打倒，就是被批判。数数这打了多少苏联意识形态的脸：命运攻破挣扎、普世宗教攻破二元对立、浪漫现实主义攻破社会主义现实主义（Socialist Realism）。中国人未必看得明白，苏联人却门儿清，禁掉这部片也是意料之中。

今晚看了人生第一部诗电影，越回味越觉得被深深吸引。象征性的镜头，委婉含蓄地表达了古老朴素的生活、巫术、爱情和死亡。爱人之间的感应是蓝色的启明星，鲜血是飞奔的棕红骏马，在山间和溪水回荡着向着远方、无人回应的“伊万～～～”。导演大胆的运镜方式和角度，让观者可以有无限解读的空间和自由，越想越觉得意味深长～对于第一次接触诗电影的门外汉，实在是开了个好头。

看电影的时候默默腹诽，这个爱情故事好像有点老套啊。但是想想又觉得，对于爱情，我们能追求什么新的形式和内涵？我们又为什么要？现在我仍为这个纯粹的爱情故事持续感动。爱情的本质是古老、朴素和单纯的，我已经很久没有在现实和书中看到了。现在人们好像很少相信这样真挚感情的存在（我是昨天刚刚被一位本质更为浪漫理想的学姐提醒），作家也很少用正向的让人向往的方式书写爱情（可能这是当代的文学需求）。但在一条孤独地勇往直前的路上，看到这样的爱情故事，仍然如穆旦所写一样，我们的心中仍藏着小小的野兽，上帝只是在玩弄他自己…结尾，伊万穿着新郎的衣服下葬，去见他美丽的姑娘，他可以永远和幼时就已爱上的玛丽奇卡在一处了，他比活着的时候还要有生命力和感情。这又让我想到了蒲宁的《寒秋》，要说一生中真实的日子，那些坎坷潦倒孤独终老的生活，都可以不计入，只有无保留地爱与被爱的时刻，才是最真实的。很久没有谈论这个话题，甚至会刻意回避，但我觉得我已经有自由谈论爱情的资格了[破涕为笑]，所以有感触的时候还是可以谈一谈。

最后，歪一个楼，玛丽奇卡穿着鞋子滑下了山崖，死在了湍急的寒水中。联想到今天上课时老师问为什么孔雀东南飞里自杀者要脱了鞋子走进河里呢。下午时觉得这不失为一种“赤条条来去无牵挂”，在最后时刻最后感知生命和流水，死后回归自然。甚至河水，也有萨福笔下“黄泉之水”的隐喻意。现在有了新的想发，穿着鞋子也许是一种意外和不应该的死亡，而脱去鞋子也许是生命能做的最后的准备，从而能够从容、甚至是满足地走向终点。

好喜欢诗电影，看完之后的感觉比看的时候还要好！

我今天去看了一场电影，叫《被遗忘的祖先的阴影》。我希望我没有去，由衷地希望。

于今日下午四时左右，姜萱（我知道你不愿意你的名字出现在互联网但是管不了这么多了），一个我以为对我有些善意的朋友（后来我才知道其实她想害死我），跟我说她手上有一张苏联电影的票，后掏出手机念出一长串中文，我似懂非懂。她说好可惜她去不了了，因为她七点半要和外教打电话，我开了个玩笑说你可以七点半出去换我进去。我不该开玩笑的，姜萱应该给那个外国老逼头子上两炷香，因为他很显然是她的救命恩人。

她继续跟我说，这是一部湿电影，文青们都要看这个，大家都很追捧，一票难求。我想了很久湿电影是什么，但是我没问因为湿电影显然就是用一些巧妙手法叙事稀里哗啦的电影，我不想显得我连这电影小常识都不知道。97分钟里死了三个人，苏联爱情故事，分成了11个小节，原来是诗电影。我他妈恍然大悟。据悉这个诗电影就在西单放映，又是北京电影节，而且只要五十块钱，作为一个中国人没凑过的热闹还是要往上凑一凑，所以我欣欣然答应了。真他っ妈的蠢，这明明是陷阱啊！

六点三十二我准时走进放映厅，看到有人戴着贝雷帽，有人在黑暗里在小本子上写了些什么，我坐在最边上傍边是一个看起来很警惕的小老头子，有个姑娘来晚了，估计是座位比较靠里直接坐在边上的台阶上看，不像我从最左边好意思挪到最右边然后发现自己之笨，不过还是喜滋滋地坐下了。我看影厅里人影憧憧座无虚席，我想，来对了，一定是来对了。

文青是什么，文青可能就是别人吵得再大声也与我无关的淡泊之人。我猜一部文艺影片可能是一些安静的场景，一些独白，一些无聊到会睡着的空镜头，但被遗忘的祖先的阴影显然不是这样，这些祖先们可能在一起蹦迪，至少被遗忘是可以解释的，脑袋给震坏了。我本来以为我可以享受最不济一个半小时的睡眠，但从开始的地方的发丧场面我就该明白，他们敲敲打打到头来把我送走了。

我不知道为什么这些人好像都听不见的样子，至少我边上的小老头在我像一只蛆一样扭来扭去的时候淡定自若。我是不是走错了，这些人可能是那种听力康复会吧我猜，试试最低能听到多大的声音。影片里脏了吧唧的人说着呜噜呜噜的话，后面唱着呜噜呜噜的歌，我真的很想劝劝这些同胞，不是喊的声音越大说话说的就会变清楚。我确实怕吵，而且声音很高很尖，感觉像一根针在我的脑子里飕飕地飞，我试着用手指堵住耳朵，大概等了三分钟，我想，去你っ妈的老子走了。

站在影厅外面我想了很久我到底要不要再进去忍受，也就五秒，因为我从来没有在电影院里做过这种决定哪怕我陪朋友看郭敬明电影也是笑哈哈出来了，但我实在不行，我cannot，我できない，我脑子里浮现两个坏猫架着虚弱的汤姆猫的那幅画。而且电影本身也没什么值得我非得要忍受这种非人的嚎啕的，癫痫一般的运镜，让我坐在椅子上就能晕车，可谓是一种先进的4D手法，有点早熟但也不是很早熟的小儿过家家一般的剧情，让我感受到苏联人民生活的艰苦，人的返璞归真。可能在那个时代这个电影确实是好吧，毕竟现在拿两粒肾结石给古代人看可能还得献给皇上。走到刷健康宝的影院的门口我还听到那个电影咣咣响，老长的号子滋滋地吹。我猜发条橙里也不过受这种刑吧。他们真的听不到吗？真的假的？是不是充场子的木头人啊。

这个电影，像是上来就给了我两个响亮的耳光，然后淬了我一口，跟我说二逼崽子看不懂别看。虽然我没有被打过耳光，但心里留下的震撼和伤痛是一样的。脑袋嗡嗡地响，脚下一脚轻一脚重，因为闭上嘴超过两秒我的耳朵就会开始疼痛，幸亏有口罩，不然我会因为智力障碍被扭送到派出所接受人道关怀。我神情恍惚地踱步到超市里，一瞬间恢复了理智。本来我晚上是不喝啤酒的，因为我觉得胖人怕变成便便大腹的物理老师但物理一个字也不会。不过我想，去他妈的这么绝望的事我都熬过去了喝两口怎么了。

总结这次的观影体验，我只能说，日你っ妈，退钱。

谢尔盖.帕拉杰诺夫导演《被遗忘的祖先的影子》，说实话再次看完电影接着写下来感知的东西是挺心慌心累的一事，有三个导演我非常不太愿意去写什么去阐述什么，其实有时候别把这些艺术想象得太过复杂太过煎熬，电影有很多种，爱情动作片，和爱情动作片相似的大多数商业片，没到火候的所谓的中国第五代第六代，差不太多。但是有些电影就是突然让你肃然起敬，进入他引导的一个镜像野草漂浮一样的世界，有人就说，唉！这话不冲突吗？不冲突，因为巅峰后盛世后进入迷乱浮躁，倒退很正常。不然历史也不会出现文艺复兴，古典主义，巴洛克，新浪潮，阴阳阴阳，是一个循环的道理，我其实写写这些没太多刻意，发个呆打个游戏来场麻将，但我兴趣都不太高，所以解解闷，也花不了太多的时间，生活要过，媳妇要取。二十来岁可能到个三十来几我也不会这么随性地写这些东西了。这部电影分了很多的片段，“伊凡和玛丽奇卡”、“波洛尼纳”、“孤独”、“伊凡和巴拉格娜”、“日常生活”、“圣诞”、“春在明天”、“雷雨”、“小酒店”、“伊凡之死”、“虔诚的仪式”。这些都是可以看到的，也有更多的影评级大师分析得更为透彻，片中是导演的梦境的倒影，内心深处的镜像，漩涡式的叙事结构，这种结构更多是出现在诗意的电影中，是最为纯粹和遁入空间时间交错的一种表达方式。比乱线、环形结构更为复杂。当然每个导演都有自己的表达方式，很多并不是刻意，可能只是觉得这样讲故事导演才觉得舒服，不然浑身别扭，戈达尔和特吕弗同一时期的法国新浪潮大师，方式理念截然不同但并不影响他们的杰出。所以这些并不太重要。这位导演一生坎坷，也并没有获奖，可这不影响他在各大导演电影界对他的尊崇和敬佩。他的电影是极具巴洛克风格的代表，巴洛克多以具有强烈的宗教色彩享乐主义，很突出艺术家对于空间时间的想象，运用长镜头，鲜艳的色彩，并不追求商业，可以说他们从不考虑，生活时代的接轨也并不考虑所谓的接触，傲骨凝然。是具有纯粹的精神世界很好的一种风格的代表，浪漫、诗意、混沌、清澈、思索。充满了激情和溢出的对于内心的探索追求。你想不到何时音乐何时鲜艳的画面何时运动何时激情何时黑白何时出现默片式文字的诗集。超脱，异常的超脱，他是跟随自己内心开辟着贫瘠的精神领域。当然这种如诗一样的梦境不纳入时间空间的电影并不会让大多数人去喜爱。你会被他的构图，刁钻的镜头角度，绵长的长镜头，凝视的固定镜头、如舞台剧鲜艳互搭的色调吸引。可能这些都是导演每个潜意识的表达，可能只是瞬间的想象，可能是自己未解的梦。但是这丝毫不影响他是一个精神的开拓者。有些东西不用想太复杂，不是有一句说烂的句子吗“一千个人心中有一千个哈姆雷特”。说到这些可能还有很多不知道是谁，但是说到《石榴的颜色》《吟游诗人》大家多少有点耳熟。为什么不想去讲还去讲？装的逼格高？非也，之前说过了一点原因，还有点，这部电影这个人居然又被某学校考到了，我很诧异，大多的出题不都是费里尼伯格曼这些吗？在诧异中我有点欣悦，因为证明这是越深的一种进步，有些电影不是你看个影评看个简介，看个一遍，你就能读出什么的，当然也有些扫地的大妈，卖洋芋的阿姨一看就明白了，这事说不准。电影，从记录，慢慢的进步，到表达，到艺术，到精神的探求，是呈现多面化百花齐放的，那么衰落也是正常的，但是它不会死去。因为一个具有文字，画。音乐。多种样的艺术表达形式他能有个突破口更多元化的表达，等到哪天科技时代越加的发达，有可能人们又追忆原始开始疯狂的追寻岩画，壁画，有可能会有更先进的表达形式，这些都是无法预期的。你如果让我写他或者写别人，不写不研究就没饭吃就得受到折磨，那么要求几万字也是可以做的，但想想有那个必要吗。其实没太多个必要，自由地呼吸着，生命各自的延续着，快乐欣赏爱好思考着其实就还挺好，愿意的话还可以自己做做。干嘛道貌伟岸地摆出个架子呢？你说完全不看岛国片，完全不要下里巴人，只追求阳春白雪，这不仅是不可能也是没必要的，搞不好人家以为你是个生活在水中的浮游生物呢。好了春天来了，晚上空气好，出门吹个风。

影片一开头就以艳丽的巴洛克红捕捉观众的视角，浓烈的色彩给予画面诗意，雪地难行，血流如注，晕染出祥和的灵兽形状，这与死亡相悖逆；受难的耶稣神像，寓意民族正在蒙受巨大的灾难；童稚之声久久伴随，天使降临选中的善良的青年家中，在赞美诗里他抱起羔羊，而愚昧的妻子只会挡住希望的窗口；雷神震惊，万物皆惧，但邪恶愈加猖狂；争强斗胜始终是全人类的劣根性，良知（善良的青年）选择认输则是极大的反讽；犹记青年娶妻之日，有和平鸽从漆黑的门口飞出，然而并不是暗示黑暗的路程快要结束；庄严的葬礼令人扼腕，隔窗的孩童（天使）送不来神的祝福；这个民族的人如同他们的大地一样沉重；呼应片名：被遗忘的祖先的阴影。

以上是个人纯粹根据无字影片琢磨的一点拙见。因字数太多遂转至长评。某些侧重点与下列图不谋而合，纯属意外。鄙人不甚惶恐地欣喜。

下图与个人无关，遂不标原创，希望给喜欢老帕的影迷一点帮助。尾图有署名。感谢大神的研究。