1 ) 乱れると乱れ雲
剧透题目里面的两部电影请谨慎阅读!
怒刷一个月的成濑今天在看了乱れ雲之后终于决定暂时休息一下。无奈休息了两个小时又决定回来重温一下乱れる。由于加山雄三不继父业,在这两部片子里都荣誉出演了痴情小男生,以及这两部片都重点刻画传统女性面对‘不伦恋’的纠结,所以经常被拿到一起比较。就我个人而言,乱れ雲少了高峰秀子已是短了一节。事实证明我错了,其实短了好多节。
乱れる相比于乱れ雲时间跨度较小,不存在重大人物关系转折,比较作弊。从最开始,加山雄三就被设定成喜欢嫂子。这份暗恋,在男女主第一场对手戏(高峰秀子去接警察局接加山雄三)里面就初现端倪。在第二场对手戏‘谈谈你的未来’中,这份感情算是被做实了。(我看片之前从来不看任何剧透甚至剧情简介,就只看名字海报阵容:所以我并不是马后炮啊,这个海报真看不出是叔嫂恋!)而秀子在接到表白后对雄三一半真爱一半守寡多年寂寞女性的条件反射,也是理所应当。加之高峰爆表的演技,总之她干嘛我都觉得自然得不行。
反观乱れ雲时间跨度大,剧情转折突兀,也是成濑自己给自己出难题。而在对主角感情,无论本身的描写还是烘托上,乱れる都比乱れ雲出色。首先,嫂子和小叔子爱情的‘不论’意味具有很强的时代性。放在现在大概很多人觉得没什么。而‘我和撞死我老公的凶手’之间的爱恋在哪个年代听起来都有点违和。于是当成濑在乱れ雲里大手一挥说,你们还是发展一下吧,观众如我就开始琢磨了:你俩到底是如何互生情愫的?可惜,电影里99%的关系转变都禁不起推敲(啊,现实中100%的关系转变也不能琢磨)。关键还是在于让观众如何‘不琢磨’,心甘情愿地跟着镜头走。乱れる用一个时代的预设在这点上已经成功了一半。成濑就告诉你了,我就是要拍一个喜欢嫂子的小叔子。他又说,我的嫂子就是纠结到死那个年代的人都这样。好了,观众只能说“成成成,那就让我们看看那个时代的女性是如何纠结的吧”。然后成濑就祭出高峰把观众秒了。
乱れる前面大段行云流水的日常铺垫并不是没用,而是为了描绘时代背景增强代入感。有了这些,后面无论发生什么,观众也不会以一个局外人的姿态对剧情挑三拣四——还是那句话上帝模式一开啥剧情都得挂。我在看浮雲的时候就是这样。一边欣赏秀子和森雅之的颜,一边唧唧歪歪地评论“这女人好傻好怨妇,要是我就不会怎样怎样”。当我还保留着自身的视角的时候,除非片子的剧情能和我的切身经历共鸣,否则我是很难接受的。而看乱れる的时候,我完全被代入到秀子的视角。当我从秀子的视角出发观此种种,又如何能不感动。人对别人的故事都是很挑剔的,却常常为自己动容。成濑这次讲别人的故事,在我看来却犹如亲历。
其次,对主线剧情的烘托,乱れ雲也是莫名其妙。成濑好多片子里面都有类似的桥段:当一个看似好男人的角色出现,旁边总伴随着几个坏男人。好像成濑在借此说‘好是一时的,坏才是常态’‘追你的时候千般宠爱到手之后也不过如此’——不信你抬眼看看四周。仿佛这还不够,成濑一般在结束之前都会给这些所谓‘好男人’揭揭底。而在乱れ雲里面,作为陪衬的姐姐和加东大介好像就起了这个作用。然而真是看不懂啊,毕竟加山雄三重头到尾人前人后都一副好到不行的样子啊,怎么看成濑都没有暗示他的‘真面目’吧!于是为什么要设置姐姐和加东大介这条线呢?有点不明所以。反观乱れる,难得地没有这样的设置。而里面用以陪衬的感情是杂货店伙计和隔壁妹子的情窦初开;这条线和主线的互动相得益彰。在男女主角可以说是最激烈的对手戏‘嫂子我一直都爱着你啊’之后,雄三夺门而出。秀子在杂货店不安地等他回来。打烊的时候,秀子站在门槛上向街道看去,看到伙计和隔壁妹子在嬉笑聊天。伙计以为老板娘找他,就跑回来问要不要锁门。秀子笑了下说没事我来,伙计就走了,然后秀子略带嫉妒地看着伙计跑开然后又转向街道继续等待雄三。这时隔壁妹子才恋恋不舍地离开,然后这场景就淡出了。片子最后秀子和雄三说了两次,她听到雄山表白的时候很开心。但其实表白那场戏,在和伙计的对话之前,秀子都没有笑过一下,完全没有流露出暗爽的意思。而我私心觉得,当秀子看到小年轻这么无忧无虑地谈着恋爱享受着青春的时候,才开始幻想,如果自己(和雄三)也能如此,会是多么美妙。题外话,打烊戏之后的电话戏,是我个人认为高峰在本片‘独角戏’的最大亮点,堪比女の歴史里面找孩子的那段戏。
最后,火车上那段真的就是男女关系剧的经典和巅峰。秀子从別着脸、不甘地笑笑,到由衷地喜悦、打趣,到最后的流泪;雄三从远远地站着,到找到第一个座位再一步步换到秀子背后,最后坐在她的对面。缩短的是座位的距离,更是心的距离;前进的是火车,更是两人的感情;变化的是窗外的昼夜,更是秀子复杂的心情。
[下面进入吐槽时间]
然后的再然后,好好的一个童话爱情剧(戴戒指那里多童话你知道吗!!从小就暗恋嫂子啊!!)就被丫的成濑给毁了。第一次看的时候简直对我弱小的心灵造成了毁灭性的打击。看成濑的片,我一直都猜不到结局。刚认识他的时候是不熟悉,加之看得入迷也没空猜;后来大概知道了套路是根本不想猜,不敢猜。乱れる我看了没20分钟就问自己‘这片子成濑要如何收尾呢’。他最后选择了这么个方式,有人说是点睛有人说是添足。从感情上来说我当然是希望看到皇后和王子过上幸福美满的生活;但从艺术处理上来说大概也只能如此。成濑到底会不会收尾,这真是个好问题。飯的结尾简直就是莫名其妙的大败笔,之后了解到时林芙美子原著没写完就离世,给了成瀬自己发挥的机会。但是类似的题材,驟雨的结尾又那么神来之笔。成濑水平也是十分不稳定啊!
最后的最后,我再吐个槽:有了这部片的基础啊,看乱れ雲的时候我一直等男女主角一起被火车撞飞,也是等得很辛苦噢!
最后最后的最后,我再甩个梗:加山雄三你老演痴情小生你爸知道吗?(自认为这个梗很好笑,然而看得出梗在哪里的,又有几人,寂しですね!)
2 ) 永在滑落的幸福-成濑的女性悲歌
火车上,看着熟睡的幸司,礼子不自觉地滴下泪来,我也跟着哭了。能得到这样一个男人的爱,真是件幸福的事。
我是一个女人,当听到你喜欢我的时候,我真的很高兴。
可是,这样的一份情感,却又太多无法逾越的障碍。身为寡嫂,礼子一直把幸司当作是自己的弟弟,劝慰并爱护着,希望他能够尽快独立,撑起这个家。
大型超市的开办抢走了小商铺的生意,为了生存,幸司同姐夫商量,希望联合附近的店铺开一家大型超市,但他坚持要让礼子担任经理。战后的艰难岁月,是礼子独自一人开办了商铺,而今,早已出嫁的姐姐们又打算把她赶出去,方便自己得到最大的利益。
没准她是到火车站去见情人了,她肯定是会再婚的。姐姐们明知道礼子不会那样做,还不停地在嘴上重复着,以减轻心上得负罪感。毕竟是她们的私心逼得礼子不得不离开这个自己一手创建维持的商店。
幸司当然最明白礼子的处境。他绝不会看着礼子就这样被赶出去,他要送礼子回乡。
火车上的这段戏真是动人。最初俩人隔着好远坐着,时不时地抬头,寻找熟悉的身影,却发现对方正看着自己。渐渐地,他们又由背靠背而至终于坐到了彼此的对面。好长的旅程!如果没有终点该多好!
他们在中途下了车,这是礼子的要求。
温泉旅馆中,礼子将纸搓的指环套在幸司手上:还记得吗?你小时候总喜欢这样做,还不允许我取下来,现在,你也要一直戴着啊!
我要抛弃母亲和那个家,没有你,我的人生根本就不会幸福。幸司坚决地表明心意,他们紧拥在一起,可当幸司想要亲吻礼子时,她像是受到了极大的惊吓,猛得把幸司推开。大醉的幸司打来电话,说自己正在与女孩子们吃饭,其实呢?他独自一人,品尝着被拒绝的孤独与苦涩。
礼子何曾想到,这就是诀别!
窗外,躺在担架上的那个人,他的手上不正戴着昨夜礼子亲手套上的指环吗?他是幸司。礼子似要晕厥,她强撑着,冲出旅馆,奋力地跑,可怎么追都追不上,眼睁睁地,看着爱人,永远地离开自己。
我为什么没有接受他的爱?我明明也深爱着他啊?近在手边的幸福,就这样再次从指间滑落。今生,再去哪儿寻找一个幸司,相携着,度过余生?
成濑巳喜男影片中的女性大多无法逃脱悲剧性的宿命。她们脆弱而又坚强,渴望着幸福,却永远无法抵达彼岸,又或者在即将看到曙光的刹那,结束了短暂多难的一生。
我想,成濑是在借女性的悲剧命运表达着他本人对于生存的苦涩认知。同情弱者,悲悯着所有受苦的灵魂。
正是这悲悯,沉淀在那一帧帧静默的黑白影像里,低吟着哀怨,震颤了心肺,不禁黯然垂泪,唏嘘慨叹。
顽固地活着,若不如此,孤独旋转的你我,又将如何活在这苦涩的世间?
3 ) 领航者没有回头路
领航者没有回头路
《意乱情迷》中男女主角的表演都堪称完美,但评论女主表演的礼子的更多,男主所演的幸司的要少一些。我想通过男女各自的表演及两人之间的对手戏来分析男女心理的变化过程,更多分析幸司。
1、出场:幸司的出场是一个背影,是在一个无聊的吃蛋比赛中。幸司说:傻把戏。然后转身说:别玩了,有些人吃都吃不饱呢。组织吃蛋比赛的是附近刚兴起的大超市的经理,他们把蛋卖得很便宜以期挤垮幸司家这种小商店,他们认为我拿自己的钱买的蛋,只要我愿意,我拿它喂猪都行。在这些奸商和愚蠢的女人们的衬托下,幸司的出场显得干净正直。
2、从警局出来:礼子在路上说幸司这是第二回了,幸司顽皮又有点不耐烦地说:第三回了。他说每个人都有他喜欢的东西,礼子问:那你喜欢的是什么呢?他说:游荡。礼子说:那可真不走运,你不能靠它养活自己啊。幸司:我能。现在。所以我很快乐,为此我要谢谢你。这一段幸司显得象个大男孩,笑容非常阳光。他对礼子表现出来的有一种淡淡的依恋和信任。
3、喝酒晚归:一边说不饿只是渴,一边拿了啤酒,还说自己会掏钱的,幸司注意观察了礼子的表情,既而说:你生气了?礼子一边收拾帐单一边说:你觉得不对,为什么还要那么做?幸司:我喜欢让你生气。(夹菜吃)说:你做的圆白菜真好吃!
礼子:幸司!你认真点行不行!
幸司:是!(立刻把腰挺直,象个小学生)
礼子:说说你的将来吧。
幸司:没人能说得出我将来如何(一本正经的样子),没准明天就被车撞了呢(礼子的笑容就僵在那儿了)
礼子继续往开店上面引,说妈妈希望幸司掌管这个店。幸司则干脆利落地说:爸和哥早死了,这家店子是你的。
礼子说,游手好闲会让人烂掉的。
幸司又一本正经地说:怪不得我脚趾头涨痛呢。
之后两人谈到礼子19岁嫁过来,幸司那年只有7岁,转眼间18年过去了。幸司不解为什么礼子要嫁哥哥,礼子说(当时是战争时期),那会儿我们都很绝望,每一天都可能是最后一天,这点历史教科书可不会写。
幸司说自己也很绝望,历史书也不会写。既而说到他认为礼子为这个家浪费了生命,说当时家被炸了,大家都跑到乡下,只有礼子留下来重建了这个店,是个难得的好女人。
礼子又努力想让幸司接管店,跑下一棒。但他又半开玩笑地说:跑不动啊,我的脚趾头烂掉了。
礼子半气半笑地说让幸司象个男人好不好。幸司说:那好的很啊,象你一样,我很仰慕你。你是个好姑娘,我是个坏小子。我会尝试做个好人的。
这一段是整部影片中起承转回的重要一节,从这一节中,我们隐约看到了幸司内心隐藏着什么,他没有表面看起来那么放荡不顾,或者说他用表面的放荡,保护着内心的某种纯真。后面影片也借大姐的口说:幸司表面天真其实很顽固,总说我游荡是有理由的,却又从来不说那理由是什么。而同时,我们从他不多的话语中也看出,他是一个有独立判断的人,有思想的人,在他心中的好与坏是和世俗的一般定义有所不同的。
4、玩弹子球晚归:这段剧情发生在礼子知道他和一个女孩有染之后,礼子问他为何不在原来公司干,他说这是自己的事情。礼子追根究底,说要是幸司不能说,由自己来告诉他。当时幸司的表情一愣,他以为礼子真的知道自己喜欢她呢。但礼子只是拿出了手表,并问他是否真爱那个女孩,还说出了狠话:别走,你真是个懦夫。只有懦夫才会喜欢和那样的女人在一起。
幸司表情严肃,这是第一次见他如此严肃:嫂子,我该告诉你我为什么离开公司吗?为什么要和那个荡妇鬼混?
礼子:因为你给庞坏了。你不知道,生活不是一件容易的事。
幸司:我离开公司,是因为我想信这儿,和你在一起!我不是个懦夫,所以我要告诉你,我爱上你了!
至此,两人的关系被挑明了,应该说也是水到渠成。礼子对那个女孩的态度和逼问时的表情,都说明她对幸司也是有爱的。而幸司一直的隐忍,也在这个时间点上爆发了。他既明确地表述了自己的爱,也撕开了妈妈和姐姐们的伪善面具,他告诉礼子自己不是出于同情,而是真地爱她。下面这段自白,我们看到一个甘愿被世俗误解也要保持真爱的幸司:“你比我大,又是我哥哥的妻子,我怎么能告诉你呢?所以我很痛苦。我逼自己保持沉默。所以我过关放荡的生活。他们叫我混混。我才不管!我想要的一切,只是在你身边!”
礼子不让他再说,并说要离开这个家,幸司一怒之下说:我走!但他终是放不下礼子,又打电话来。礼子好言劝他,他说:不,你生气了,你有理由生气。我说你浪费了生命是自我牺牲。但你说不是的。我想过了,可能你就是这么顽固地生活着吧。
5、关系胶着:关系被幸司挑明了,两人多少有点尴尬:去拿货撞到一起,电话铃响一起抢着接又都僵在那儿,吃饭时他给她夹菜,礼子忙不迭地往口里扒饭。。。然后当礼子晾衣服转身看以幸司把一箱啤酒放下时冲她那温柔的一笑,她心里一定会更爱眼前这个活生生的男人,而不是她那死去的丈夫;当幸司穿着她的拖鞋被她嗔怪鞋要坏了时,幸司说真是傻瓜脚大,礼子说他就是那个大傻瓜时,礼子的眼里难道没有爱意横流?
6、寺中相见:在这一段两人的观念有了明显的分歧。礼子说:人们会议论我们的。幸司:让他们说去。
礼子:不能让他们那样的。
幸司:我爱你,这难道错了吗?
礼子:你睁开眼看看,有多少美丽的女孩。
幸司:这不算回答。
礼子:有一种东西叫常识啊。
幸司:你也睁开眼睛吧。“人们会议论的”,那又能怎样?
其实礼子内心深处也是明白的,幸司是对的,但她不敢面对真爱,只能用老人有老的一套也作说辞,还不让幸司在后来的全家聚会上说话。因为她也知道,幸司的逻辑是没有错的。
7、火车上:礼子孤单地坐上了火车,意料之外情理之中,幸司上车送她了。幸司先是站在远处看杂志冲她笑,后来又递给礼子桔子和杂志,再又不断换座位接近礼子,和她换杂志看。火车第一次停靠时,幸司下车买了吃的和一个女式手提包给礼子,后来又在中间下车吃面,礼子听到铃声着急地指着自己的手表催他,他大大咧咧地招手让礼子也下车来吃。。。天空放亮了,快到家了,礼子望着熟睡中幸司的单纯的脸,泪水涌出。幸司醒来问她为什么哭了,靠在她身边,礼子此时的眼光中有一种炽热,她要求提前下车,仿佛做出了某个决定。
走出车站时,礼子说出了她一直想说的:幸司,我是个女人,当你说爱我的时候,我感到。。。非常高兴。
8、小旅馆内:天色已晚,礼子做了一个纸环套在幸司手上,让他一晚上不要摘下来,因为很久以前幸司小时总是这样对她做的。当时的气氛很温馨。幸司目光从纸环上移开,问礼子为什么要提前下车?礼子说看他睡觉的样子,惹人怜爱。又解释说:我是个女人,从那天开始,我就是另一个女人了。你不在旁边时,我找寻着你,但当你在我身边时,我又感到害怕。我都要发疯了,我不知道那就是爱。幸司说自己不会回去了,礼子却坚持让他回去,因为他年轻,有远大的前程。这时幸司说了一句斩钉截铁的话:“没有你,我就没有未来!”幸司握住礼子的手,礼子挣脱了;幸司又扶信她的双臂,礼子背过身去;幸司转过来,郑重地说:“嫂子,我爱你,真心地!”就在两人即将拥吻时,礼子逃掉了,而幸司不再犹豫,离开了礼子。入夜,幸司还是打来了电话,一句嫂子的招呼,就让人听出了不妙。每次他叫嫂子,都是有感情的,可这一次,旁人也听得出平平淡淡,就仿佛是一个标签贴在礼子的身上,而幸司只是把这个标签读出来罢了。他故作轻松地说自己找了姑娘,去别的酒馆住。但他最后几句却有着掩不住的凄凉:“明天早上你自己回家吧。我不去送你了。就这样吧。我曾经很开心。记得我爱过你。。。”礼子这边一定预感到结局不好,虽然泣不成声,也只能反复地说我不知道,不知道会这样。。。幸司说“没什么好道歉的,好啦,晚安,嫂子。嫂子再见。”
这一声声的嫂子叫得平常,却一定让礼子无比心酸,追悔莫及。
记得《四月裂帛》一文中曾有这样一句话:如果你违背了常伦,走了不平常的轨道,那你只能作自己的领航者,并且永无回头之路。幸司的内心更接近于真,他本应是真爱的领航者。无奈礼子太惧怕世俗的唾弃,被“常识”压倒,失去了自己的真爱。幸司在懵懂中保持了这个社会所稀有的品质,但领航者没有回头路,既深爱礼子,又不能丧失自我,最终只能不归。。。
附:写了这么多,大部份是对电影的记录,只为了表达对导演成濑巳喜男的敬意。影片从对话、动作、情节的推进,无一不展现了经典的风范。
另外男主角加三雄山的表演也非常适度,“真”这种东西,要想表现得不露痕迹,是非常难的。我们现在很多电影都是让人表现得很傻,以为“我傻我天真”,其实是适得其反的。
4 ) 整个战后日本的情迷意乱
日文名叫做「乱れる」。这种混乱感,既指男女主人公那种因无法跨越世俗而克制隐忍又难以自持的心理状态,同时也是在影射战后日本普遍弥漫的一种社会氛围——因战争留下的心理创伤、战后“迷惘的一代”、开始现代化道路时带来的碰撞冲击。
60年代的日本,经历了战后的百废待兴,工业飞速发展,经济迅猛增长,可国富民不强,国民收入差距大,失业率持续攀升。在美国/资本主义的影响下,开始大力进行现代化建设。影片一开始,即展示了新兴的外来事物——源于美国的超级市场——对主角一家传统杂货铺带来的冲击挫败。女主作为一个战后日本遗孀,如何支撑在战争废墟中重建的家庭杂货铺。
而导演选择把这些历史背景推到很后,隐匿在影片叙事之下,重点讲述个体的情感境况与选择,女性的家庭处境、社会地位。(有意思的是导演在这一部还向我们展示了同一家庭内部,因成员身份利益不同,而展示出的亲疏远近之间的弯弯绕)
成濑巳喜男大概是最会拍女性的导演之一了吧。透过他的镜头,我们总是可以感受到女性细微的美与骨子里的坚忍。
5 ) 完美的女性
虽是老电影,却是大师巅峰之笔,必然列入经典。
毋庸置疑,导演成濑已喜男整部影片没有丝毫拖泥带水,矫揉造作,没有任何自我意淫哗众取宠的投机手法,简单的故事情节,感情路数,也没有跌宕宏伟的大时代背景,却将演员的潜质释放到了极致。
高峰秀子将主角的完美形象诠释到了极致,这样的女性放在任何时代都会被我们善良的心所推崇,她是完美母性的典型象征,勤劳、善良、体贴、宽容、坚韧却饱满柔情,加山雄三在这样伟大的母性光辉下,如何不情迷意乱,这是对母性本能的崇拜和仰慕,而加三雄三自我、简单、伟岸、执着的形象也是入木三分,估计也会让不少女性所心动,而善良贤惠的礼子也被这刚毅的爱之表达变得手足失措,沉寂十八年的爱被召唤苏醒,自我也难以抑制,终于选择了牺牲自我,弃家回归乡下。而日本死亡崇拜的文化却将幸司推下了悬崖,戴着纸戒环成为礼子永恒的记忆。
是的,没有你就没有未来。
但为了幸司的未来,礼子可以放弃我自己。
这是爱情最伟大的体现,与年龄无关,与世俗无关。
爱情只是这部影片的主旋律,但让我们感动的是男女主角的人性光辉,令我们为之动容,列车上礼子目光四处游离,躲不开幸司的磁力,逃脱不开的目光在滞留了片刻之后则潸然泪下,这一刻应该是让每个观众都可以读懂她内心的纠结和痛楚,幸福与不舍。
“今天晚上不要把纸戒环摘下。”
这句话隐藏礼子多少难以言喻的痛,多少对于幸司苏醒过来的爱。
幸司走了,礼子也会沉沦于黑色的绝望。
让我们记住爱情的挚真,让我们记住他们超越自我的爱,这是一种能力,这是人性值得弘扬的光辉。
6 ) 女性主义导演的时代与角度局限
虽然导演在当女人步上楼梯时表现出了惊人的超时代和自身局限的认知,但这种对女性在男权社会被迫失权的思考局限性还是体现在了意乱情迷里。
看简介时,由于先看了乱云,本以为这个故事还是一个“二人感情不容于世俗道德”的非常日式的纠结爱情遗憾,但事实上,本片的思考远比一个爱情故事来的太多。首先比起爱情,本片着墨最多的其实是主线“礼子离开了以丈夫为链接的婆家”。作为典型“大和抚子”类的东亚文化下的贤良淑德的女主,本片从多个角度描绘了她的伟大和无私,无论是战时一个人在废墟上建起店铺,还是对男主长嫂如母一般悉心爱护,都到了让人心疼的地步。但即便是如此的付出,在丈夫过世后,她做的这些都变成了为他人做嫁衣,无论是婆婆还是小姑们都理所应该把这个由礼子建立起来的店铺当作丈夫家的财产。不仅不认为她应当是这个店铺的主人,甚至连改建后的一个经理职位都不愿给,怀抱私心地希望她能离开这个家好让其他人毫无愧疚地占有这个店铺。
目前为止,这种女人永远无法成为私有制的受益者,因为女人在财产上没有主体性,所做的无论再多,也不过是丈夫家打工,丈夫本人仿佛就是丈夫家与女性之间的合同本身,当有了孩子之后,孩子又会承担这个合同的作用,所以在没有孩子的情况下,丈夫一旦离世,妻子仿佛就立刻被婆家“解雇”,比真正雇佣关系来说还糟糕,因为她甚至无法得到任何解雇的补偿。相似的是,在秋刀鱼物语中,小津安二郎用了相似的剧情,无论女儿在父母家做了多少,有多么重要,都必须要离去。当然,小津与成濑不同,前者对女儿并无同情,更多的伤感还是父亲无人照顾,女儿离去的孤单,主要是为了表达小津一贯的主题,中老年男性对过去未来时光的怀念。后者讲出这个故事,能从镜头语言中感受到导演本人的对女主的同情和愤懑,当然因为女主设定的时代限定,她无法把这种愤懑宣之于口,于是有了男主的台词“你在这个家浪费了十八年”。
不仅是男主,用来和大和抚子式奉献型女主做对比的还有那个说着“我还有很多男朋友”的年轻女性,女主自己也说“我是上个时代的人,很顽固”。导演看到了作为这样女性的痛苦现状,她们不仅无法私有化自己的劳动成果,更不承认了女性有作为”家”主体的可能性。但是他又是迷茫的,他没有办法更深挖掘这种被去权的本质,找到父权社会压迫的答案。甚至在本片中,还力图塑造婆婆软弱无主见,小姑们的无情刻薄来制造一个“因”,颇为讽刺的是,无论是导演性别视角的局限,还是时代局限,他所能想到最好的解决办法也是让这个家里唯一的男性充当那个“拯救者”“理解者”。当然是能感受到导演也明白,这种归因是没有抓到本质的,但他又试图给出一个答案,于是通过两个年轻人,经过现代自由主义教育的年轻人,给出了“都是时代的错”的答复。
7 ) 那不是爱情
因为成濑影展的契机重刷本片。不得不感叹,礼子在火车上看着睡梦中的幸司不禁流泪,这一段真是太太太动人真挚,力量太太太太太大了,看完之后都不敢回想的那种力度,穿透力冲击力直逼《战争与和平》(原小说)的一些片段给我的感受。
这次重刷后愈发不认为这是一个爱情故事。
即使她为他戴上纸戒,说,天亮之前不许拿下来。幸司不解地问他为什么提前下车,礼子说,她看着他睡觉的样子,觉得かわいそう。他更不解了,你是同情我?她只是微笑。
当然不是可怜,不是同情,更多是被真挚的表白打动了吧,那种带着母性的担心,关切和怜爱。她自己说的,她是女人,她听到这样的表白自然会高兴。她还说她在听了他表白之后好像变成另一个人,他不在的时候忍不住找他,他在身边呢又害怕紧张,自己都不认识自己了。
最后一句话中文字幕翻译的是,自己不知道这就是爱。根据我有限的日语水平,在影院听到的好像是:自己都认不出自己。后来重看重听多次,借助翻译软件才确认,她说的是,自分で自分がわからなくなった,自己变得不明白(认识)自己了。那是爱情吗?是题中(乱れる)所说的乱吧。可能字幕组是从意译的角度出发?但总觉得有些误导了。
类似的,在成濑的遗作《乱云》里,由美子和撞死她丈夫的肇事者三岛在青森再次遇见,在他发烧时极速拉近距离,当时他意识模糊地对坐在旁边的由美子说,请握住我的手吧,我好像要坠入深渊了。她犹疑着把手伸了出去。这是什么?是爱情吗?还是かわいそう,还是乱,她也在深渊里,她明白,她不忍心。
她们重遇的第一次见面,三岛喜气洋洋地说,见到你就像见到亲人。又想到《女人步上楼梯时》,加东大介饰演的胖乎乎的工厂主喜气洋洋地送来妈妈桑提到过的黑水仙香水,(成濑的电影里总是少不了喜气洋洋的男性角色...)一向稳重的妈妈桑瞬间哭了出来,那是感到自己かわいそう,也为他的不懈追求和善意打动,那是爱情吗?总之... 第二天就发现全是骗局。
总觉得用爱情片来归类成濑的电影太狭隘,分明是难以用几个词几个字眼归纳的情感和人生之路,暧昧不是爱情,感情比爱情广阔太多,也复杂太多。
当然这也正是成濑的高明之处。他怎么能这么真挚简洁地表现复杂,又无丝毫傻气?往透明里淡,但信息量巨大,暗涌的已经不是情绪,而是深沉的情感,来自那个时代已经近乎消亡的情感。
现代人很难理解,片中人置身其中也理不清,所以用爱情二字一带而过,多么便利。“爱情”,时时挂在人的嘴上,但越发贬值而廉价。就像片中的礼子,她真切投入地过着她的生活,家里人却都说她在牺牲,在奉献,包括深爱她的幸司。这无私奉献的“称赞”里不乏距离和残忍。
她并没有被真正懂得,所以最后,当她望着那具还戴着纸戒的尸体渐渐远去,何尝不是一种解脱?
2021-6-6重看。西式现代工业模式和东方传统作坊经济的博弈,人类本能情感和既定道德伦理秩序的冲突;依旧是隐忍的女性如何在爱意觉醒后的苦苦挣扎,赞美火车空间的运用——因暂时脱离「家」的束缚而首次绽放的从心笑容和不自觉滴下的泪,心意流转间的眉眼传情,就这样一点一点靠近对方,直至戴上那枚纸戒。结尾定格的特写堪称最好的结尾之一——既然你苦守他的脚步,又何必在坠落的秋叶里徘徊;既然最终你仍要怅然若失,又何必拒绝他的拥抱。
小叔和嫂子的不伦恋情,发乎情止乎礼的隐忍与纠结,二战遗留下的问题,大规模工业化对个体经济的冲击,现代自由思潮与传统家庭伦理的对抗。成濑对生活细节的描摹和人物情感的把握细腻雅致,让人叹服。火车上嫂子对小叔的含泪注视太绝了,后二十分钟在情感与动作上陡然升温,伤逝的结局啊。(8.8/10)
女人心太好,男人情太痴。
19 APR 2015 (5) 19 OCT 2016 (5) 十年前我的排名是亂雲>浮雲>女人踏上樓梯時>情迷意亂;現在的名次則是亂雲>情迷意亂>女人踏上樓梯時>浮雲。逐套battle,我會覺得小津穩定過成瀨,但神作之比武,between成瀨小津,我要成瀨,這一下是十年前十年後我都沒有改變過的。
虽然埋怨结尾那么狗血,故意往人心口捅刀子,但还是感叹拍的真好,看到最后一个镜头,还有谁会不爱上高峰秀子呢?她是一个勤劳、隐忍,甚至有些顽固的女性,用双手重建家庭,就像战后所有站出来重建日本的人一样。可是新的时代到来,商业蓬勃发展,他们和短暂的美梦也就像山中的雾气一样,随风而逝了
本片对一些感情细微变化的处理实在是太优秀了。
看多了超乎伦理的情感,却没有一个有这般细腻。面对死亡,不是歇斯里地,而是驻足、凝视。给了这样的情感最佳的结束方式。一个女人,十八年独自的含辛茹苦。隐藏起的情感逐渐被揭开,紧张、恐惧、试探、接纳、推脱、逃避、放肆、隐忍···接受与拒绝之间反复摇摆。她也是个女人。
这个故事将一个女人的真善美讲到了极致。最后离开那段在爱情与理智之间的挣扎表现的太出色了!!
高峰成濑。从此以后,再无电影!
男的要发乎情,女的要止乎礼,一段被延长、放缓的旅程,也终究要抵达悲剧的终点……我不喜欢这个故事(注定的结局),但成濑把它拍的实在太美,礼子唯一一次表白,是这样说的,“我是一个女人,当你说爱我的时候,我感到,非常高兴。……那天起,我成了另一个女人。”行云流水的电影。
秀子结尾部分在火车上流泪那场戏堪称全片的雷霆一击,秀子那纯粹是被爱之后直见性命的原始感动,是最动人心魄充满韧性的女性之美。
成濑已比小津真实,我是这么觉得的。
觉得目前个人看过的最好的三部爱情片之一,另外两部忘了
曾經我很開心.記得我愛過你.
如果说阿莫多瓦拥有西欧风情女郎的烈焰舞步,那么成濑巳喜男就是东方传统女性的灵魂放映机。【9↑】
高峰秀子真是理想妻子。哎
高峰秀子的“亚美爹~~~”好好好销魂
老派女人悲情又心碎的结局,看得人为之唏嘘。十八年最好的青春里,找不到“自己”二字。为不属于自己的“家人”劳作、克己、牺牲,最后却落得净身出户,还要编织体恤的谎言,给心安理得享用她付出的一家薄情之人留下点体面。最后的火车戏与山田洋次《远山的呼唤》一样可以称为日本影史经典。
爱在心口难开,开了更难。
我真爱火车上高峰秀子流下的那滴眼泪...