中国骗局

坐在电影院里大约播放一半的时候，我沉不住气了，百思不得其解怎么这部电影会有这么多人爱，金球奥斯卡也势在必得。那么多情节混乱无逻辑，到底是我没看懂还是这电影hustle了观众？

人物塑造的不立体和情节散漫无说服力是硬伤。Amy Adams饰演的女骗子Sydney好像琼瑶剧的女主一样与男主一见钟情且此情不渝，即便中间为其懦弱所伤，为其妻的无理取闹所羞辱，为其执行任务的不坚定所怒，尤其Sydney在Irving贿赂议员中途出场拿药出来吃的时候看他的眼神分明就是不屑与厌恶，可当一切结束之后，Sydney怎么可能还像最初一样毫无改变—对这个男人，对这份感情，还有最初成为骗子不惜一些手段上位的生活态度。主线人物完全为故事服务而毫无成长让Sydney这个角色更像个纸老虎，格外单薄。
Jennifer Lawrence饰演的男骗子疯颠老婆是最有趣最出彩的人物，可是为什么要让这个人物傻到这么彻底？看似傻大姐的角色最后冷不防藏个心眼抖个机灵什么的最让人防不胜防也最有戏剧效果也最贴近实际了，可是美国骗局愣是让傻大姐一傻傻到地老天荒。市长先生也是个满脑子为了大爱为了民众不惜牺牲小我的小白梦想家，这种直肠子也贯穿始终。一个如此受欢迎的政治家毫无手腕毫不怀疑肝胆衷肠究竟如何在政界（尤其是受贿一抓抓一窝的政界）顽强生存，最不可思议的场景就是市长被男骗子几句话和一顿晚饭哄得屁颠屁颠，从此被人牵着鼻子满世界跑。而他的妻子完全成为花瓶，即便最初出场介绍她是他的宝，是整个家庭的核心，而这么个能左右市长的人物却没有发挥丝毫的作用—那些和男骗子老婆聊指甲的场景都是摆设么？

左想右想，人物个性发展最饱满的是男骗子Irving和FBI探员。当你觉得男骗子是个用干洗店名牌衣服骗女人的下三烂的时候，突然发现此君是个情天大圣，当你笃信此情磐石无转移的时候才发现此圣有个老婆……和孩子，当你觉得这个瘪三是个脚踩两条船人渣才发现他是个为了儿子牺牲的好爸爸，当你觉得这懦夫被老婆和FBI治得服服帖帖才发现这是个打不死的小强兵来将挡水来土屯，当你被American Hustle这个大标题骗了120分钟才发现，这不是个conman， 这个是为朋友两肋插刀的侠士……这才是个真实的人，这才让整部戏有惊奇有反转。FBI小探员也被刻画得很有戏，和男骗子相辅相成：从最初的年轻有为狡猾有头脑，到后来的暴虐无礼自大虚荣，每个进程都有出格都有黑色幽默。
如果两个男人如此有趣，就不应当被女骗子抢了那么多镜头，整个故事的散漫无说服性也就不能被这两个男人拯救。

演员的演技的确是大加分的部分，可是可是，对于Amy Adams的溢美之词是不是太超过了？Amy Adams耍性感和在The Fighter里无差，耍狠和在Trouble with the Curve里无两，惶恐无助在Julie and Julia里也都见过，Amy Adams 是一个在不同电影里扮演自己性格部分的演员，而不存在太多”演”的部分—只要连看三部她主演的电影一两个她的访谈Amy Adams的个人轮廓就显而易见了。相比于她，Christian Bale和小Jen都是天赋和演技比她高太多的演员。Amy Adams唯一的突破是前所未有的“性感”—是的，当你在微波炉才出现不久的美国的那个时代每天上街都穿着深V到肚脐的大开衩半球大露（如果这就是美国人眼里的英国贵族，那我只能对这种廉价的品位竖中指）。让我最不能忍受的是Amy Adams的英国口音，请问究竟英音在哪儿啊在哪啊在哪啊啊啊啊xN！er全部在“儿”而不是“俄”，all 全部在“ao奥”而不是“o哦”。这种连最基本的英美音区别都没有女骗子，究竟是凭什么底气以英国贵族的身份骗了那么许多见多识广的FBI和政客？若是有意为之，导演请滚粗，若是Amy Adams口音模仿水平有限，那请看看Lindsay Lohan 12岁一人两角的英美双胞胎，然后Amy请从金球奥斯卡滚粗。

美国骗局据说从最开始的American Bullshit该成后来的American Hustle，我看该改成American Chaos，美国乱局，Hustle不好随便用，别折煞了BBC的英剧Hustle — 瞧瞧人家是怎么下套，测试新成员和解套的。好的hustle不仅能把对手套牢，更能把观众套牢，最后让所有坐在电影院里的人都惊呼：靠/f**k，才是好局。

因为是David O. Russell导的片子，在加上海报上那超豪华的演员阵容，这部电影早早已经吊足了我的胃口，一度甚至觉得本片早已将年度最佳影片收入囊中。可惜的是，看完后倍感失望，除了Christian Bale和Jennifer Lawrence在本片里优秀的表现外，剩下的一切都事与愿违。

实在不明白Bradley Cooper是如何凭借自己的表现获得了奥斯卡的提名，他饰演的角色是那么的令人讨厌且毫无生趣，要不是有Christian Bale和他配戏来压阵，真的很难有兴致看完这个故事。

在讲故事方面，David O. Russell没有延续他在前作Silver Linings Playbook里的神奇。似乎从影片的一开始，就在和观众开玩笑，像这样的故事，你可以选择以诙谐的方式去讲述，但在整体上不能松松垮垮，给人以不认真的印象。这样的一个美国骗局，仔细想想，一点都不高明，甚至存在着大量的plot holes，如果是纯胡编的故事也就罢了，却还是要标榜自己是由真实故事改编而成，只是这样的改编，到底有多少真实留在剧本里，恐怕也只有导演和编剧最清楚了。

American Hustle本可以是一部惊世骇俗的年度大作，却没有reach its full potential，实在非常的令人惋惜。。。

《地心引力》横扫各大奖项、《为奴十二年》零悬念夺得最佳影片、小李子继续无缘小金人……不得不说，本届奥斯卡还是延续了学院派的尿性：波澜不惊。但是在这不惊的波澜里还是飞过了一只有趣的酱油小海鸥：狂揽包括最佳影片、最佳导演、最佳男女主配在内的十项提名，但最终空手而归。闪亮推出，本届奥斯卡头号陪跑参赛者：《美国骗局》。

 美国骗局是一部口碑极其分化的电影。一方面，这部电影在美国几乎获得了媒体的一致好评。《纽约客》杂志刊登的影评称美国骗局是“年度最佳电影”（’American Hustle’ is the BEST PICTURE of the year）；《芝加哥太阳报》甚至称美国骗局“做到了电影的极致”（As perfect a film as it gets）。在美国著名的影评网站烂番茄上，它也得到了93%的高分，在2013全年的电影中排名第十。而另一方面，虽然国内媒体也有《中国新闻周刊》“酣畅淋漓的戏剧体验”这样的较高评价，但在影迷中间，美国骗局获得的是大批的中差评。在豆瓣电影上，美国骗局仅得到6.7的分数，是史上所有奥斯卡最佳影片提名中得分最低的一部。

 为什么会有这么大的口碑差距呢？我觉得原因主要有二。首先是题材。美国骗局的故事主线根据美国70年代联邦调查局的一次卧底行动改编。影片开始的时候，导演就略含深意的打上了”Some of this actually happened”的字幕。这“部分史实”本来就来自一个颇具影响力的美国历史事件，因而本片剧本也曾在2010年入围业内未拍摄剧本黑名单第八名。从这个角度上来说，电影的内容对美国人和中国人的含义本来就有很大的不同。另一方面，影片的两位骗子主角发家的手段是在70年代美国贷款紧缩的时期以“协助贷款”的名义骗取申请人的贷款申请手续费。这一桥段不免让同样处于信贷紧缩时期的美国观众心有戚戚焉，但对国人观众来说，好像也起不到什么触动效果。题材之后是影片的风格。客观的说，导演大卫·欧·拉塞尔的风格一直就不算讨国人喜欢。本片是他继《乌云背后的幸福线》之后又一部话唠喜剧片。由于语言、文化等各方面的因素，欧塞尔擅长的话唠式幽默不太容易让大部分国内观众轻易接受，因此许多精雕细琢、不可或缺的精彩对白，反而会成为让观众觉得冗长、沉闷的巨大掣肘。再加上导演对影片节奏颇具个人风格的怪异掌控，电影在国内不高的接受度也就不足为奇了。

 抛开这些因素不谈，我个人认为美国骗局是一部非常精彩、并极其耐看的类型电影，你会在第二、第三次观看影片的过程中发现越来越多让你拍案叫绝的闪光点。美国骗局虽然是一部喜剧片，但是它包含着对生活、人性、尤其是“虚假”的深刻思考。Hustle一词被翻译成“骗局”，在英语中它指赌局中的欺诈或是骗别人购买毫无价值的东西。影片中的hustle，一方面是男女主角Irving和Sydney的欺诈生意，另一方面也暗示FBI探员Richie的卧底行动逐渐演变成一场巨大的赌局。赌局中每个人物的特点也各不相同。诈骗专家Irving谨慎稳重，一直试图以“见好就收”的心态处理着所有事务。虽然名义上是为探员Richie做事，但在整个行动中一直起着统筹全局和收拾残局的重要作用。年轻的热血探员Richie则相反，他就像一个孤注一掷的赌徒，从一开始只想抓到四个骗子，到胃口扩张到政界，想将市长Carmine和涉及其中的议员和官员一网打尽，甚至想借机打击控制赌博业的黑帮。一方面他不听Irving和上司的劝阻，固执的增加赌注，另一方面他却不停的犯低级错误：找来一个不会说阿拉伯语的墨西哥探员顶替原来的人选假装酋长；业余的直接打电话到Irving家讨论工作，让Irving的老婆Rosalyn知悉了计划……他的胆大心粗也最终让自己在这局赌博中血本无归。而Irving的合作伙伴兼爱人Sydney，则像影片开始不久时介绍的那样，“对所有的细节都极其谨慎和精确”。也正是她的坚持，“我们会需要其他行动的”，最终让他们两人从赌局中全身而退。

 本片营造的70年代氛围也是其让人津津乐道的方面之一。服饰、景观、音乐，各个元素的结合让观众感受到了浓郁的美国70年代风情。其中各位主演的“洗剪吹”更是尤其引人注目。影片中的“头发”是对“伪装”非常重要的隐喻。电影的第一幕就是主角Irving在自己的秃头上粘上头发，梳出漂亮的发型。Sydney烫大卷，Richie烫小卷，影片中各个主演几乎不是在弄头发，就是在秀头发。而做出来的发型正如他们演出来的身份，男骗子贴上头发饰演一个纽约好市民；女骗子烫了卷发装成一个操着英国口音的贵族；小探员烫着小卷毛掩藏着自己的未婚妻和“与妈妈同住”的事实；男骗子的老婆也顶着精致的发型，为自己的每一个愚蠢行为寻找正义的借口。如Irving所说，“人们只愿意相信他们愿意相信的东西”。他们都相信，自己费尽力气欺骗自己和别人，都只是为了生存而已。最终生命就像画廊中的那幅赝品，到底是画家厉害呢，还是伪造画的人更厉害呢？

 故事的另一条支线，女主角Sydney的爱情，影片也用关于“欺骗”的隐喻表达了爱情观。Sydney在整个过程中“爱上”了两个男人（有没有真的爱上Richie显得有些扑朔迷离）。在与Richie的关系中，双方虽然或主动或被动的逐渐卸下伪装，但当Sydney收起她的英国口音，回复成一个“普通”的美国女人，Richie整个人都快要崩溃掉了。总想要“日后再说”的Richie，得到的只有拍向自己脑袋的玻璃相框。而另一方面，Sydney和Irving从一开始就让彼此看到了自己最真实的一面：男主角秃顶大肚子的长相、诈骗的工作；女主角作为舞女的过去……坦诚相待的两人虽然经过不少波折，最终还是圆满的一起愉快的跑掉了。看来在爱情里，对彼此的诚实才是最重要的啊。而Richie再次成为反面典型：如果追求的是对方的样子而不是对方卸妆后的样子；如果追求的是性而不是爱，最终你是会拍破头的。噢对了，如果女生像Rosalyn一样任性，即使有孩子这个强力道具，最终还是会被老公甩掉并扭伤自己脖子的哦。

 影片的最后，骗子全身而退，并略施手段为自己的市长“朋友”减了刑；小探员扳倒了一众议员和官员，却因为自己的业余而什么都没得到；Irving任性到抽风的老婆，也终于如愿变成了前妻。在这个说不清谁黑谁白的赌局上，总得分个胜负。但正如Irving所说，Richie抓到的是那些辛勤工作，为新泽西经济发展而努力的人；那些真正的诈骗犯，那些大人物、有钱人，你连碰都碰不到。能打击这些人的，只有我们这种大骗子。说到这，有没有一种细思恐极将被查水表的感觉？

 就此打住吧。至少我们要学到，如果总像Richie那样自以为是、总是打断别人说话，那你永远都不知道Ice fishing故事的真正结局是什么。

我个人特别忍受不了Bradley Cooper。看宿醉的时候虽然我不喜欢，但也没发现他是这么大一根搅屎棍！难道只有我一个人觉得他特别会抢戏吗？看此片有很大部分是冲着观摩贝尔的演技去的。可是贝尔含蓄细腻的表演，被此君在一边咋咋呼呼地折腾得简直都不能看了好吗？他就光顾着自己演，也不知道跟其他演员好好互动，难道只有我一个人觉得他跟Amy的对手戏也一塌糊涂吗？？这种烂人，要是演主角这毛病还不明显，到了这个大家都是主角的片，他帮不上别人忙还净添乱，简直令人无法直视。。。

说完了他，再说我觉得表现最好的（恰好是不用跟Cooper对戏的）是Jennifer Lawrence。本来看饥饿游戏我对她如此受好评颇不以为然。至此终于肯定了她的演技。真的跟角色讨不讨人喜欢没关系。她这个角色也跟Cooper的一样招人讨厌，恨得牙痒痒。但是被她演的真是活灵活现，一个大活宝，这种经典女人真的是跨越国界的每个人都见识过起码听说过。边看边笑边深深理解贝尔那种无力吐槽感，直恨不得冲上去拍拍他肩膀说，大兄弟，你辛苦了！

接下来Renner也非常不错非常可信，不过他这个角色似乎难度不是那么大就不多说。Amy Adams是最卖力演出的，镜头似乎给她的最多。但我对口音问题颇有质疑，对她的表演也感觉有点太露痕迹，个人不是很喜欢。

片子本身没有看得很开心，可能也是无字幕影响了理解的缘故。个人觉得情节虽然有一些跌宕，但总体不够吸引人。

“我经历过七十年代，真是太可怕了，讽刺的是，现在回头去看，那是一个音乐与时尚的金矿。”——大卫·O·拉塞尔



《美国骗局》的故事发生在1981年的美国，七十年代刚过去不久，那时欧美国家的经济处于滞胀期。贸易逆差，黄金外汇储备大幅下降。就是在这样的“刺激”环境下，出现了一大批投机者，其中也不乏一些“江湖骗子”。“钱不是万能的，但没钱是万万不能的。”——美国佬总是最喜欢遵循这条定律。
      当片头挺着个大肚子的贝尔登场时，我分明能看到他脸上写着“$”。《美国骗局》的故事比较简单，讲的就是一对骗子搭档“帮助”FBI擒拿腐败官员。大卫·O·拉塞尔只不过是用他最拿手的“剧情服务于人物”，做了一个可口的“美国派”。
      《美国骗局》里的主要人物都属于自欺欺人的典型。虽然电影里也提到，他们行骗只不过是为了生存，但很显然他们完全有能力去做不违法犯罪的事来养活自己，甚至变得富裕，因为他们很聪明。但在那个浮躁年代，人人都想变富有，都想实现那老套的“美国梦”，急功近利、不择手段，都说金钱总是掺杂着罪恶，《美国骗局》里有许多场戏的色调都是阴暗的，就好似在代表那个年代阳光找不到的那些地方。

如果你只是想看一场烧脑的精彩骗局，那你一定会失望。本片不仅是讲述骗人的过程，还涉及了不少对人情伦理的思考。五个主要角色的关系被身兼编导的大卫·O·拉塞尔放在一个重要的位置，先不谈话唠式的争吵纠纷，略夸张的表演模式让主角们的互动戏充满趣味——同时体现在肢体语言和妙语连珠上。这样使本片显得有点“浮夸”，但不带一点贬义地说，“浮夸”正是这个故事所需要的风格，拉塞尔这次将他最喜欢的神经质的自嘲因子完美融入这场年代秀里。
      首先必须知道拉塞尔不是像保罗·托马斯·安德森那种讲究电影美学的严肃导演。他的电影，融合了嗑药般的快感和肥皂剧的话唠特色。看他以为几部具有代表性的作品，《夺金三王》、《斗士》、《乌云背后的幸福线》，主角们都是一副没心没肺样，有点神经质，让你讨厌的同时又会觉得可爱。到了《美国骗局》里，故事情节依然被人物刻画压至次要位置。可以说，“人物关系推动情节”这一手法在本片里起到了显著成效。如果说《斗士》过多描绘家庭琐事，《幸福线》有点廉价的感动这些他作品里的缺憾不讨你喜欢，那到了《美国骗局》里，你不是习惯了，就是开始对他佩服了，我的选择是后者。
      《美国骗局》上映后许多媒体都评论道拉塞尔的这部新作有着马丁·斯科塞斯电影的影子。带着半信半疑看了这部电影，结论是：还真TM像！最像的是《好家伙》和《赌场风云》。同样有着怀旧氛围的质感，从电影的节奏、故事推进和画面风格等方面都可以看到拉塞尔深受老马的影响，就连使用配乐的品味都很像——六七十年代的摇滚和经典爵士乐。对此，拉塞尔自己说的很直接：“马丁是我们这一代人的导师，我们不会去学他，但没法不受他的启发。《愤怒的公牛》里德尼罗第一次带他老婆会公寓时，墙上挂的是十字架，有种非常特别的感觉。我希望《美国骗局》也能这样。”



 大卫·O·拉塞尔是个喜欢拍群戏的导演，这是影迷都知道的事。《美国骗局》的一众卡司颠覆形象，对戏火花四溅，仿佛除了詹妮弗·劳伦斯和贝尔，其他三个演员都在宣泄：看看我这表演，奥斯卡你还等什么？！

Irving(克里斯蒂安·贝尔饰)
      影片的第一场戏是贝尔饰演的男一号一副大腹便便样，对着镜子自言自语，让我想到《愤怒的公牛》里的德尼罗。影片中贝尔有很多地方都有着年轻时的罗伯特·德尼罗的影子（德尼罗也在本片里客串出演一个黑帮老大），特别是他讲话的风格：双眼认真地盯着对方，手势动作很多。另外，第一次觉得贝尔的声音那么像德尼罗......不得不承认，贝尔真是橡皮身体，演起戏来永远那么敬业。Irving的形象可以说是糟蹋不堪，但他还是幸运地被两个女人深爱着，并且三角关系的结局是皆大欢喜的。

 Sydney(艾米·亚当斯饰)
      在这五个主要角色中，Sydney是最复杂的且被刻画得最丰满的一个角色，艾米·亚当斯本身就是演技高手，虽然没有像贝尔那样颠覆形象，依然一副美国甜心样，但她将这个女人的精明、对恋爱的摇摆不定和一心想要跻身上流社会的心理演活了出来。是时候给她奥斯卡了。

Richie(布莱德利·库伯饰)
      Richie说白了就是一个被玩弄感情的备胎+被耍的团团转的笨警察。库伯的爆炸头很有迪斯科年代的感觉。电影里面话最多的就是他，他之所以被耍还是因为他的单纯，话多。

Rosalyn(詹妮弗·劳伦斯饰)
      詹妮弗·劳伦斯是电影里戏份最少但戏味很重的一个。Rosalyn是一个粗俗愚蠢的家庭主妇，她是电影里唯一一个无关乎这场骗局本身的人。她要的很简单，就是一个能让她过上好生活的丈夫。她是真的爱自己的丈夫Irving，但一次次的欺骗让她最终崩溃了，放小三Sydney一条生路。詹妞的演出充满激情，虽然才刚刚封过影后，但14年的奥斯卡再给个最佳女配也绝对说得过去。

Carmine(杰瑞米·雷纳饰)
      Carmine这个人物比较平面，他太信任Irving了，但后者还是将他的贪污腐败揭示给了大众。PS:这个市长从形象上看也太可爱了（和杰瑞米·雷纳的外貌有点关系）。




《美国骗局》的怀旧风是显而易见的，除了大量使用的爵士配乐和经典摇滚歌曲，还有服装布景给予的强烈代入感。别看这伙人的打扮以现在来看有多土，就一“美国洗剪吹”样，但在当时他们绝对是走在时尚前沿的潮人一族。本片通过各方面强调了复古风格，还原那个年代的社会风俗才是拉塞尔最看重的，骗局本身已不再那么重要。