狄仁杰之四大天王

张学友，刘德华，郭富城，黎明，他们都演得好棒哦，彻底融入角色，伪装得也很好，全程看完我都认不出他们来。

好了不开玩笑了，徐老怪的狄仁杰宇宙，来到了第三部《狄仁杰之四大天王》。

不吹不黑，先说优点，狄仁杰宇宙确实让人大开眼界。

之前《阿修罗》宣发的嘘头，打的口号就是震我国威，拿出中国自己的玄幻创想世界，但结果大家都知道了，欧洲宫廷的戏服，阿凡达场景，龙妈马王的造型，就算是稍微有点东方元素的阿修罗，还有两个脸发育不良。

所以说依据东方元素为源泉展开的想象，《四大天王》比《阿修罗》高出不知多少个刘嘉玲，同样是刘嘉玲，摆正脸的位置还是很重要的。

《狄仁杰之四大天王》从活龙戏宫开始，就把大聪彻底带入徐老怪的想象力里，剧情的复杂性也渐渐进入佳境，活龙出现那段就已经让人觉得值回票价了。

最后大理寺的决战，让大聪更觉得票价超值，没买IMAX有点可惜了。

但包裹在这层层特效和想象力外衣里的核心，依然还是传统结构的有趣故事，一个狄仁杰为了解救大唐于水火之中，想尽办法和异族作战的故事。

这也再一次说明，不管一部电影的特效多较真，特效还真只能依托扎实的故事去实现，特效脱离故事，就像昂贵的相机脱离好的摄影师，再好的相机，给到拍照不专业的人，也只是徒劳。

当然也并不是说《四大天王》的故事有多深刻，但作为悬疑，玄幻，动作于一身的商业大片来说，《四大天王》的剧情是流畅的，前面埋下的坑，会在后面都填上，在一些案件转折的地方，还能给人一些小惊喜。

在这样一个架空的徐老怪式的唐朝，奇思妙想的人物或动物，五花八门的怪谲方术，妆容奇特的造型，这些都让人看到了徐老怪顽童一面的性格，还有大胆无边的想象力。

在西方徐老怪被誉为中国的“卡梅隆”也不是没有道理的，由于徐老怪在美国学习的影视制作，所以他也自认为“是一个比较洋派一点的人”。

徐老怪在追求电影技术革新的路程中，比国内很多导演都要更求新，也更大胆，但我们能看到，这样自认为洋派作风的人，给到我们的却是落地生花的本土创意结晶。比如我们能看到东方版“金刚”站在楼顶“打飞机”的画面。

不夸张的说，在古装片领域，徐老怪有自己的一个山头，这个山头你刚开始攀登的时候，感觉是传统的刀光剑影古装动作片，但渐渐你会发现，这山头充满了玄幻甚至是土科幻，再往上攀爬，你又会发现里面充满了悬疑和推理。

而整个徐老怪山头，处处都夹藏着徐老怪自己的特色和观点，比如冯绍峰那面目狰狞的夸张表演，在徐老怪一系列的电影中，很多角色都有过这样比较夸张的表情。

再比如各种逆天兵器，看徐老怪的一部电影，就像看了一场兵器展览外加使用教程，当然还免不了各种神奇造型的人物。

横向对比三部狄仁杰，《四大天王》这次抖的包袱最合时宜，不冷不过恰到好处，让观众看到了演员们更多诙谐的可能性，而且也能让近2个半小时的电影，严肃和幽默并存，有充分的呼吸空间。

一个人如果有幽默的基因，会让这个人更有魅力，估计徐老怪也深得这句话的真传，在《四大天王》中，给狄仁杰加入了一些幽默的戏份，在调查活龙事件的时候，赵又廷就说着一口方言，和助手演了一出小品。

还有冯绍峰，在监狱中也是喜感十足。

当然，林更新这个角色就更不用说了，大部分笑点他是承包商。

说完优点，再来聊聊片中的遗憾，展开一下《四大天王》的不足，或者这正如徐老怪访谈时说的，他说自己有些洋派，所以一些逻辑思维，不太符合传统想法。

在看《四大天王》的时候，就很明显看出有些人物的动机，还有线索的设置，还是过于单薄了些，就比如影片最重要的亢龙锏，似乎只是知道它好棒棒，但更多是符号化的存在，到头来用到它的地方其实并不多。

再来主角戏份有些跑偏，林更新和马思纯的戏份，有一段时间比狄仁杰戏份还要重，如果电影是群演其实也还好，但关键是林更新和马思纯的戏份，和主线的关系并不大，从而导致主线的钩子一直挂在观众头上，导致了他们的戏份把影片节奏拖慢。

此外反派的戏份其实可以增加，能更让观众站在反派的角度去看问题，虽然影片有回忆到他们族人的遭遇，但是如果能填充更多，反派就能更立体，让观众更能进入反派内心。

在电影的灯光道具上，因为大聪看的是高亮度4K版，总是感觉场景太通亮，场景处处显细节，道具很新，少了一些电影感。（所谓的电影感，可以去感受《末代皇帝》的用光和道具）。

要知道，场景道具是崭新的很容易做，因为道具一做出来就是新的，但是场景道具要建造出来再做旧，就很费工夫了，再加上如今拍摄技术的超高清晰化，会不经意间把场景道具的不真实感放大。

比如电影开始皇帝和媚娘在宫里吵架那段，宫里的陈设，大聪能明显看出很多道具的塑料感。

还有林更新喂药那段，他用MUJI的木碗真的好吗，大聪家里就买有这木碗，简直一模一样。

再有就是前面夸的特效，虽然已经非常非常棒了，但还是能感觉到特效和真人的衔接上，少了一层环境渲染，从而让特效过于金属感，比如决战中四大天王中的两位。

说到四大天王，这一次《四大天王》真的是标题党呀，大聪等了这么久，都没等到四大天王的大集结，实在有些遗憾。

但话说回来，《四大天王》缺点虽有，徐老怪天马行空的想象力，还有影片精心打磨的很多细节，足以让大聪看爽了。

影片最后还有三个彩蛋，狄仁杰宇宙还会继续，徐老怪下一次的搔首弄姿，希望还能一直惊艳下去！

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《狄仁杰之四大天王》（以下简称《狄仁杰》）视觉效果还是不错，剧情只是刚好及格，总体介于三星和四星之间。

本片有着华语大片一贯的毛病，工夫全花在视觉效果上了，却舍不得用十分之一、甚至二十分之一的预算写一个好剧本。

去年徐克监制的《奇门遁甲》、徐克执导的《西游伏妖篇》都是如此。

《狄仁杰》比《奇门遁甲》《西游伏妖篇》好很多，可惜仍然被剧本和叙事拖了后腿。

也就是说，首先是编剧在写《狄仁杰》剧本的时候就写得不够好，再加上导演太重视视觉效果而没有好好讲故事。

比如电影里所有的现象和妖怪都被解释为方术，是幻觉，这未免太没诚意。

导演想怎么拍就怎么拍，先拍了一系列很玄乎、很诡异的现象，不管是异人组的奇巧淫技还是金龙活化，不管是封魔族的脸庞还是飞行的技能，不管是怒目天王还是瞻波伽，只管拍，根本不用考虑填坑，反正最后都解释为方术就可以了。一个“方术”就想解释所有的悬念，是不是太水了？

电影一开始就是各种高能，比如妙手飞烟让酒杯变满，幻天真人有四只手，甚至还可以呼风唤雨，花火鬼夜可以制造烟花。

狄仁杰也可以突然消失再从另一个地方出现，更别说金龙活化，更别说那些庞然大物、奇珍异兽了。

你还天真的以为这是一部悬疑片、推理片，其实这就是部奇幻片、魔幻片。

你还傻乎乎的等待导演解释这些神秘的现象是怎么做到的，然而导演根本就没想过要解释这些神秘的现象，一个“方术”就把你打发了。

完美诠释了什么叫做“虎头蛇尾”，完美诠释了什么叫做“坑爹”。

再比如狄仁杰在本片要面对两大敌人武则天和封魔族，尽管我们知道导演想拍出一种武则天和封魔族互相利用的效果，武则天利用封魔族打败狄仁杰，封魔族利用武则天打败唐朝，但是导演并没有拍好。

如果能把狄仁杰、武则天、封魔族三方拍得关系更加紧张、冲突更加强烈，拍出一种尔虞我诈、猫鼠游戏、工于心计的效果，电影的质量必定更上一层楼。

作为悬疑片，《狄仁杰》显然是做的不够好，没有拍出那种环环相扣、一波三折、千回百转的感觉，没有那些意料之外、情理之中的转折，没有让人醍醐灌顶、耳目一新的解释，也没有惊喜和反转。

虽然槽点很严重，不过优点也值得肯定。

本片开头说狄仁杰因为破了神都龙王案而被赐予亢龙锏，剧情承接《神都龙王》；片尾彩蛋又暗示武则天修建通天浮屠，和《通天帝国》无缝衔接。

片头和彩蛋的细节使得整个系列更加完整，说明《狄仁杰》三部曲的真实顺序应该是《神都龙王》《四大天王》《通天帝国》。

《奇门遁甲》《西游伏妖篇》《狄仁杰》都是重视效轻剧本的电影，其中《奇门遁甲》连视觉效果都很差，一看就是预算不足赶鸭子上架拍出来的。

《狄仁杰》有点像是加强版的《奇门遁甲》，因为这两部电影有诸多的相似之处，首先是题材上都是古装、奇幻、武侠类型的电影，讲述是一群侠客的故事。

《狄仁杰》里的异人组的方术，让人联想到《奇门遁甲》里的五大掌门。

《狄仁杰》里的瞻波伽，和《奇门遁甲》里的反派赤目相似。

《奇门遁甲》里有三只眼睛的鱼精，到了《狄仁杰》就成了无数眼睛的怒目天王。

《奇门遁甲》里的地牢关着小圆圈（周冬雨 饰），《狄仁杰》里的地牢关着无脸候。

不过总体上《狄仁杰》确实比《奇门遁甲》好很多，这是肉眼能辨别的显著进步，一方面是经费充足，另一方面是徐克确实拿出了真本事。

不得不说徐克还是有点机（狡）智（猾），他亲自指导的《西游伏妖篇》和《狄仁杰》的视觉效果就不错，而他监制的《奇门遁甲》就烂出天际，把袁和平坑惨了。

这次徐克的野心很大，影片包含的元素很丰富很完善，刀枪棍棒等十八般兵器都被他玩了个遍。

动作戏虽然达不到徐克的巅峰水平，和徐克的《黄飞鸿》系列相比还有差距，但也是武侠片的中上水平。

而且动作戏并不是本片的重点，而是那些神秘诡谲的方术。

异人组中，幻天真人呼风唤雨、幽冥霸刀的武器、花火鬼夜的烟花、妙手飞烟的方术都有一定的创新，都是全新的想象力，而不是像《奇门遁甲》里的水、火之类的老掉牙技能。

封魔族和异人组相比有过之而无不及。

脸庞流动深不见底（怎么那么像罗夏），伸出爪牙飞檐走壁，以及让金龙复活的桥段都可圈可点。

不足之处在于金龙做得还是不够逼真，不知道是不是徐克故意的，为了和柱子上的金龙做到色彩统一。

我最喜欢的片段是沙陀忠去找圆测的时候，进入了一个幻境。在这里，巨大的金鱼在空中游动，石头在空中漂浮，五彩斑斓，云谲波诡。

而那些庞然大物、奇珍异兽也让本片变得更加丰富。

当然，最令人瞩目的还是无数触手的瞻波伽，以及浑身是眼睛的怒目金刚，很怪诞，很cult，让人密集恐惧症发作，甚至我观看的那场工作人员都只允许18-45岁的人观看，防止小孩和老人受不了。

虽然对于阅片量丰富的影迷来说这或许不算什么，或许这和美国、香港的cult相比还比较保守，但在内地上映的电影中已经有了显著的进步。

在严格的审查制度之下，很多中国导演变得缩手缩脚、畏首畏尾，不知道哪些可以拍，哪些不能拍，久而久之就变得太保守，失去了冒险精神。而徐克冒着被删减的风险拍摄瞻波伽和怒目金刚的片段，也足以体现他的创作激情。

相信瞻波伽和怒目金刚的片段会得到褒贬不一的评价，一部分观众觉得大开眼界，另一部观众觉得恶心不已。但徐克不怕受到批评和指责，他宁愿自己的作品评价两极分化，也不愿意拍一些毫无想象力的俗套、平庸之作。宁愿独树一帜，也不愿千篇一律。

徐克从2000年至今评分最高的作品是7.7分的《智取威虎山》，以徐克的能力拍一部8分的作品并非不可能，

可惜《狄仁杰》的剧本只能说不烂，处于无功无过、刚好及格的状态，算不上出彩，也算不上差评。

对此我更多的是遗憾，假如本片的剧本再好一点，《狄仁杰》可能会成为徐克21世纪最好的作品。

算《狄仁杰》系列的支持者。但这次的《四大天王》，看得我很累，眼球受工伤，眼睛想去旅行。

张献民老师说，影评人是视力工作者。那遇上3D电影，尤其是徐克这种满屏幕丟飞刀戳暗器的坏人，简直是下地狱的折磨。

久而久之，一部分估计可以修炼成佛系影评人——反正老怪不老，玩心大炽。

此番弹射眼球和乱丢触手的玩法，我真的吃不消（自然也是儿童不宜罢）。看完一度猜想，这部电影，应该拿去深圳宝安国际机场搞盛大首映，中途的花絮彩蛋，就是掉眼球，冒触手。

我不喜欢的点，并非古装片就不应该有神神怪怪，不可以玩黏糊糊，恶心巴拉的东西。我不喜欢的点，就真的是不喜欢而已。

与红毛丹的相似案例，就是之前《动物世界》的小丑杀怪，打了半天，黏液溅吐。想来想去，也就是为了提升下电影票价。

3D 电影，在我这里，统统扣一星。

我认为，观众想进入一个想象的世界，并不是真的要靠这门“拟真技术”诱导（120 帧同理）。就好比，电影里的唐朝让你信服，绝对不是一匹立体的马，一坨呼之欲出的胸口大白兔。越是真实，你依然还是坚信，它是假的。相反，你要对人物产生情感，你要相信他们生活在那个朝代，拼的还是故事，各个部门的协力合作。好比《刺客聂隐娘》的晨钟暮鼓，《妖猫传》的开门又见山，那种进入与浸入，并不是冷冰冰的技术，而是电影这门艺术原有的优势技巧。它更应该考据还原，反复演练，不应该是横空出世，随手就来。简言之，我认为，奇观的搭建，并不是全依赖3D，更吸引我的，反而是平面概念图。

一个不存在的寺

月初，我在微博上，刷到了一组名为空木寺的概念图。荒废的寺庙，一片残垣，空有一尊金刚菩萨，不知是被木精还是树怪缠绕，亦正亦邪，诡奇凛冽。

许多网友立马浮想联翩，高呼电影感。而我想到的，居然就是徐克的《四大天王》。

神奇的是，那组图，居然是博主自己一个人建模完成的。得此一例，我们才可以想象出来。有时候，一个完整的电影世界，就是源自一些概念画。远有杨德昌的北宋汴京，一个未竟的动画事业。再然后，是什么都玩的徐老怪，他能游刃于资本，再召集上来一组精干团队，去执行并完成创作者的想法。

《四大天王》应该是徐克想到哪，就拍哪。比如他说，这原本是《神都龙王》最后结尾概念图里的《夺命盛宴》，但拍着拍着，盛宴就不见了。这种说法，我是不信的。如果你认真一看，《四大天王》至少出现了概念图的两张，《迦楼罗》和《九尾狐》。

概念图

迦楼罗就是天竺人集体嗑药致幻看见的天降异象（另一个就是洛阳城内的九天玄女）。它抓的那条呲咧大金龙，也是《四大天王》最好看的那一段故事。《九尾狐》就是那三个在天上合体的黑衣镜脸人。你说那是狐狸这是人……反正，操作方法相似。

徐克之随心所欲，甚至就连片尾设置三个彩蛋的用意，就真的只是彩蛋而已，而不是用来提示下一个制作，引出一个全新的人物。如此一说，他倒是非常诚实的导演了。

有人大喊，他终于确信，《奇门遁甲》是徐克拍的！但那个电影太难看了。我没敢看。

《四大天王》是一部以奇观带动故事的电影，方术玩得比陈凯歌的马戏团幻术花哨，方术背后，一山还有一山高。但玩到最后，武则天和尉迟真金都玩消失了。狄仁杰也没有什么推理侦探可言，总之，大招就是搬救兵。而且还两次。

以两种金刚大战的方式，来作为电影高潮，其实并无不妥。不妥的点在于，如果看过西游《降魔篇》和《伏妖篇》，白毛大金刚的蹲踞架势，真的不稀奇。难不成，我还会去看，这次的毛发质地，是不是变好了？

奇观当然有不断升级提高的变化，然而，当第一个挂掉的异人组，玩着《蜀山传》般的日月精轮，貌似几十斤重，一会却在天上飘。那种真假如同水火不容的感觉，真的很想丢上一杆秤，看看模型道具，到底是有多重。

相似的问题，还有结尾白毛金刚踩屋顶，声势雷吼，捶胸砸地，屋瓦居然岁月静好，安然无恙。徐若风小弟说，那是幻象，所以可以不用当真。

但问题来了，如果要说明幻象的高明，那它应该越真实才对啊。越真实，围观的大理寺观众才会更加震慑与恐惧。毕竟，哪怕是把大理寺、洛阳城全拆了，依然可以用幻象再挽回来。

所以，有人盛赞此番特效大突破，但《四大天王》依然没有处理好真实度的问题。那把亢龙锏，到底应该有多重。那只金刚，它的破坏力，到底应该有多强。只靠那些飞来飞去的盾牌，戳人眼的杂碎，我是不会满意的。

个人最喜欢的段落，是异人组给高宗和武后献上节目表演，大殿上的金龙，一飞冲天。准确说，驱动《四大天王》故事往前走的，并非武则天的阴谋，也非狄仁杰的破解阴谋，而是接连不断，欲扬先抑的方术展示，活用了电影发明最初，自带的魔术杂耍表演属性。

对武则天来说，她也是深陷在方术当中的蒙蔽者。对狄仁杰而言，他的侦破推理，完全靠闪回推演，毫不费事。所以，当金龙变活的那一刻，并不入戏的高宗，与预感到节目失控的武则天，代表了两类观众。

第一类观众，对眼前那些呼风唤雨玩火的画面，不以为然。

第二类观众，预感到电影故事要起变化，但是，他们也不知道会发生什么。于是，当金龙暴走，演变成吞噬活人、大杀四方的瞠目画面，这是悬念感与好奇心的双重胜利。

吸个毒

离开奇观，《四大天王》的故事，还是狄仁杰、尉迟真金和沙陀忠的三人组，加入一个马思纯，却还在演“我帮你把身上的毒全部都吸出来”的戏码。我只能把它当做烂梗来看。这又引出来一个问题，电影拍到这里，是编剧偷懒了，还是导演想叫人发笑。表现这对欢喜冤家，我的理解是有喜剧元素，但显然，丢在电影里力所不逮。

同样，当沙陀忠第一次拜访圆测大师，他撞见了一只活体的大金龙鱼，很有童心。但开口一个央视少儿节目的童音，我又出戏了。

反差与突兀，也发生在冯绍峰瞪大的双眼上，又或者当刘嘉玲换了一种风骚戏路，仿佛只为了抖露下演技，但这个桥段，于情于理都是不能成立的（狄仁杰明知道武则天不在大理寺却还入戏又果断揭破真相）。对没看过狄仁杰前传与后传的观众，简直会觉得武则天和狄仁杰都相当莫名，魅力何在。

最后，就是网友盛赞的想象力。不说拿《四大天王》去海外，就回香港本地，东南亚，或者是韩国日本，它是否真有想象力到突破天际的意思？这只是徐克又玩了一把实验，耍猴得漂亮。兵器当空乱舞、怪兽爬上屋顶，绝不等于电影真上天的意思。

资本推动狄仁杰系列继续往前走，但沿用下来，反复锤打的怪兽猩猩（无论是怒目金刚还是白毛金刚），川井宪次的配乐（上一集又加挂金培达），很难让人相信，这是强到天际的想象力突破。

下次不要玩猩猩了，可以吗？

《四大天王》的剧本问题主要体现在三个方面：

第一、整个故事的矛盾基础，亢龙锏到底有没有那么重要？为什么武则天不择手段也想拿到亢龙锏？亢龙锏碍着她什么事了？所谓上打昏君下打佞臣，那都是口头上说说，包青天手持尚方宝剑也没见他真敢把庞太师给斩了呀？武则天犯得着因为狄仁杰手持亢龙锏就忌惮他到这个份上？

第二、反派的阴谋自相矛盾。封魔族的目标就是要杀死皇上皇后？那为什么在大殿上，不利用金龙复生的时候，直接把近在咫尺的皇上皇后干掉？因为有金吾卫守着？那你们攻大理寺的时候守卫更多，而且人家已经做好了准备，岂不是比在大殿上趁其不备进行刺杀难度大得多？说老太太近不了皇上皇后的身？摆脱，人家能把龙头藏在龙椅底下，说明当时老太太利用幻术已经接近龙椅了。毕竟杀完人后，老太太就装成尉迟真金的样子，逃了出去，所以龙头一定是之前在大殿上就已经藏在龙椅底下了。那么问题来了，既然老太太可以接近龙椅藏龙头，为啥不直接把皇上皇后杀了？后来狄仁杰复查案情，还说凶手在大殿上没有袭击皇上，说明凶手的目标并不是皇上。结果呢，凶手的目标就是要弄死皇上皇后。所以封魔族是故意要挑战高难度吗？

第三、狄仁杰作为故事的主角，作用严重边缘化。在故事高潮处，狄仁杰没有发挥任何作用，全靠天降系和尚圆测大师化解了危机。这是剧本的大忌，一般出现这种问题是要被要求重写的。

编剧是最恨重写剧本的。所以有没有办法，用最小的改动，解决《四大天王》的这三个剧本问题呢？

我个人想出的解决办法，是给剧本加上一个反转，让圆测成为故事的最终反派，这样上面提到的三个问题就都能解决了，也不用修改故事的大部分情节。

也就是说，封魔族的目标根本不是杀死皇上皇后，他们是要毁灭整个大唐。仅仅杀死皇上皇后，会有新的唐王继位，他们这群乌合之众根本不足以推翻整个帝国。但是，如果之前的所有行动，都是为了让狄仁杰请圆测出山，然后圆测顺利解决危机，成为大唐国师（事实上国师这个线，前面武则天提了一下，之后却没有发展，很奇怪），那么，封魔族就真的有可能渗透进这个国家的权力核心，进而展开颠覆大唐的阴谋了。

实际上，之前那个一直戴着面具的封魔族族长，正是圆测本人。圆测以闭关修行为名，一直不见外人，但实际上，他却用封魔族族长的身份，在外面展开行动。圆测可以是无面侯的儿子，当年亲眼目睹自己父亲被囚、族人惨死，心中种下仇恨的种子。不过，无面侯神机妙算（按照故事设定，能够预言宣武门之变，一定是个洞察局势的极聪明之人），提前把自己儿子跟一个小沙弥掉包，让儿子逃过一劫。圆测就这样跟着三藏法师修行，但暗中一直在联络散布在各处的族人，借机复仇。

武则天从感业寺回来，问计于无面侯，成为了封魔族复仇的契机。从那时候起，无面侯和圆测的阴谋就开始了。无面侯在监狱内用幻术迷惑武则天，圆测则在宫外以封魔族族长的身份展开行动。两年前无面侯死了，但他已经给武则天中下了一个心魔：一定要摧毁亢龙锏，亢龙锏是威胁她登上帝位的最大障碍。

为什么一定要摧毁亢龙锏呢？因为亢龙锏真正威胁的不是武则天，而是圆测。圆测的幻术无人能敌，但唯一能够破解圆测幻术的东西，就是亢龙锏。当年唐太宗打造亢龙锏，本身也是因为忌惮封魔族的幻术。所以对于封魔族而言，亢龙锏是必须要摧毁的对象。

OK，这样，整个故事的第一幕、第二幕、第三幕上的情节，基本上都不用改，完全可以照用（需要修改一个小细节，狄仁杰发现亢龙锏能够破除幻术，要放到最后，之前不能透露，以为只有圆测才能破解幻术）。只需要修改第三幕下的情节，增加一个反转。

圆测解决了大理寺的危机，获得皇上皇后的器重，受封大唐国师。但在册封大典上，狄仁杰因为某个提示（不是我具体写剧本，就不细想怎么提示了），把之前案情的蛛丝马迹都联系了起来，终于识破了整个阴谋（最好还要设计一个圆测失误的地方，这个失误让狄仁杰洞穿了阴谋，也让圆测的计划功亏一篑）。

圆测被狄仁杰识破，干脆施展幻术，要杀光满朝文武和皇上皇后，为封魔族报仇。圆测的幻术本来就是封魔族里最强的，狄仁杰他们根本不是对手。眼看就要被团灭时，狄仁杰突然从之前的某件事里（嗯，又需要设计一个让他最后灵光一闪的情节），思考到了亢龙锏可以破幻术，这也是为什么封魔族处心积虑想要夺走亢龙锏的原因。于是，狄仁杰手持亢龙锏，大破圆测的幻象，彻底击败圆测，再次拯救了大唐的危机。

现在这样一修改，武则天夺亢龙锏的动机合理了，封魔族的阴谋合理了，狄仁杰作为主角的功能也充分了，而且大部分的剧情都不用修改，完美！

PS：跟朋友讨论，可能让和尚当反派，不利于宗教团结，可能通过不了广电的审核，于是我又设计了一个广电和谐版（做编剧的不就经常要干这样的事吗）。也不用修改太多，把开头稍微改一下。

事实上，狄仁杰感觉啥都知道，编剧这样做有点偷懒。我们可以在故事正式开始之前，设计一个前史，编剧术语叫做钩子。也就是狄仁杰在成为大理寺卿之前，就经历过一次封魔族的幻术杀人案，当时狄仁杰差点就死了，结果被圆测所救。圆测告诉狄仁杰，自己是三藏法师的弟子，知道如何破解封魔族的移魂大法。所以狄仁杰知道封魔族的事情，也知道要破解封魔族的移魂大法，必须请圆测出山。

但实际上呢？圆测根本不是和尚，一切都是他骗狄仁杰的。因为武则天经常会求教无面侯，所以无面侯提前知道了皇上会任命狄仁杰为大理寺卿的事，而无面侯又告诉了圆测。于是，狄仁杰就成为了圆测手上的一颗棋子。通过狄仁杰，圆测出现在皇上皇后面前解决危机，合情合理，根本无懈可击。谁能够想到，他会是这一切阴谋的幕后操控者呢？

这样的话，圆测就不用是真和尚了，那么他作为反派就不会破坏宗教团结了，就能顺利通过广电的审核了，完美！

对于不同导演，我是有不同期待的。比如看周星驰的作品，我就是想看喜剧；看张黎的电视剧，我就是想看剧情；而看徐克的电影，我就是想看奇观。

我太年轻，最开始看武侠片，是徐克的“黄飞鸿”系列，也理所当然地以为武侠片就该如此。后来看了徐克以前年代的武侠片，才明白徐克以自己的想象力和创造力将武侠电影推进了多大的一步。

徐克当年拍动作片，吸引我的永远是漂亮的动作和飘逸的特效。如果我没记错，2010年的《狄仁杰之通天帝国》，可能是他尝试将悬疑推理作为电影主要元素的第一部作品。从此，徐克电影里的动作元素已经成了标配，人们讨论徐克电影，默认其动作元素是优良和没有讨论价值的。事实上，徐克对电影元素的追求也确实转向了更多的领域。

自2010年《通天帝国》之后，徐克的电影又呈现出了一次巨大的进化。许多人愿意拿他的三部狄仁杰系列进行对比，但在我看来，徐克真正修炼成精的，并不是狄仁杰系列，而是2017年的《西游伏妖篇》。

《西游伏妖篇》并不是一部好电影，豆瓣评分只有5.5。本片剧情一般，演员也都不太行，但当红孩子儿出大招时，我吓了一跳——他娘的红孩儿的还能有这样的设定！

这个红孩儿阴鸷，疯狂，无论是形象还是声音，都令人有一点不适。但是一年多以后的今天，当我想到徐克，还是不能自已地想到这个飞在空中啸叫着喷出火焰的小机器人。徐老怪，真是越来越名副其实了。

这部《四大天王》，在剧情上与前两部狄仁杰系列一脉相承，但更为核心的奇观意识，却是在红孩儿那里达到了成熟。天马行空的想象力与些许恶趣味的结合，是徐克为奇幻世界打上的新标签。

《四大天王》则更进一步，丰富了唐朝的“方术”概念。

首先，方术成就了本片的剧情线：反派因方术而得福，又因方术得祸，更是多年后用来复仇的工具；同时，方术又与武则天的个人欲望相纠缠，你中有我，我中有你，——事实上，武则天对权柄的掌控欲望，已很难分清是她内心的生发，还是方术的诱导。

其次，方术也使徐克的特效奇观有了更广阔的发挥空间。以方术来解释奇观，以奇观来具象化方术，这使徐克的想象力变得更加天马行空、波谲云诡。

事实上，在《通天帝国》中，徐克就已经触到了类似方术的工具：国师的腹语、太医的易容术以及据我来看应归入偃术的提线木偶。估计徐克从这些奇技淫巧中尝到了甜头，把自己给爽到了，从此坠入对方术的研究而不能自拔，以至于在《四大天王》里，徐克已经试图用方术为工具，抹杀掉“真”与“幻”的边界。

不知道这部电影投资有多少。但是，就特效密度来看，这投资少不了。徐老怪在片中，对特效的运用，简直达到了“恣意”的程度。

给我留下最深印象的，并不是最终的正反两派大决战，而是几场小冲突

第一场，是画师死亡案现场，狄仁杰一行最先遇袭，反派断后的飞烟独力与大理寺众高手游斗，且战且退，暗器、方术、毒剂、机关交替使用，打斗过程妖娆诡异，最终全身而退。

第二场，是封魔族在市井中追杀水月。封魔族的高超方术在这里展现出了极其实用的刺杀效果，当人形的封魔族在空中暴长出骨翼时，令人禁不住吸一口冷气。

第三场，是朝堂之上金龙复生，大杀四方之后，破顶而去。

在徐老怪的奇幻世界里，每一个配角都有血有肉，表现得精彩绝伦。

我还想吐槽一下徐克的恶趣味，下面就有比较严重的剧透了，大家自己掂量着看。

连续两次出现的“怒目天王”是怎么回事？几百丈的大个子，一身的眼珠子东眨西眨。此公有两大绝招，其一：吐出数团蠕动的长舌头把人包围起来；其二：将全血一万多个眼珠子射出来，糊在敌人的身上，粘粘乎乎地把人困住。

3D效果十分炸裂，十分逼真。当满屏眼珠子向我飞来的时候，我下意识地想伸出右手，自插双目，把自己的眼珠子也甩出去，积极参与到这场难以言说的视觉奇观里去。

这确实有点重口味了。而且结合他之前搞出来的红孩儿，我觉得下一步电影他会变本加厉。如果口味不重，徐克也就对不起“老怪”的外号了。

最后，徐克在结尾还玩了一个花活儿。

经此一役，武则天侥幸取胜，权势欲望却更盛，将自己的拟为菩萨，并最终导致第一部《通天帝国》里的剧情。

凡事皆有因果。之所以有这样的结果，是因为圆测虽然帮助狄仁杰平息了反派封魔族，却没有真正主持正义。封魔族当年以方术帮唐朝建国，却遭迫害流放。这本是皇帝错误在先。圆测以强大的能力为后盾，说服了封魔族放弃复仇，却未让皇帝付出什么代价，或做出什么让步，皇帝自然也就失去了自省、纠错的机会。

对皇帝纵容，就是将皇帝推入深渊。

二刷之后，再补几句：

1.这应该就是概念图中的《 迦楼罗 》……

2.和尚暗影邪笑和亢龙锏击碎双斧的镜头，是埋在我心中多年的画面。要知道，我可是个梦想执导真人版《幽游白书》的傻孩子大屌丝死宅腐……

3.很多第一遍觉得突兀的地方，第二遍都梳理通了，也就是说，如果你觉得不好看，只表示你需要二刷……

4.整理一下逻辑，我觉得说这部没有剧情的人，可以去怀疑人生了，这尼玛任何一部电影都可以一句话概括的，那你以后不要看电影了，听人概括就行了……我是觉得剧情还是娓娓道来，跌宕起伏的，狄仁杰虽无推理，但有智慧，整个剧情都是靠他的计谋分的层次，特别是金龙复活以后皇帝终于召见狄仁杰，有种隐士出山的畅快感，可比《七剑》强太多了……

5.二刷的感觉，还是那么好看啊，居然想三刷，我擦，看来是真好看……

1.观感超越前两部，观后沉淀不如第一部，综合第二部最差。《神都龙王》，差就差在特效太足，打斗太多，一切都填的太满，有点审美疲劳的感觉，而这部却懂得先将故事讲得有趣了，再适当铺陈特效。平心而论，这部特效相比神都龙王结尾的水战，还是有一点差距的。

2.单说这部，毁在烂尾，反派扑街局促，字幕彩蛋过长，但演员都有长进，虽无推理却剧情跌宕，幻术都在情理之中并没超自然，整体观感值回票价的。结尾在技术上强过反派的同时，没有升华的说教，反派就自动心悦诚服，有点说不通，这点上《功夫》的结尾就做得很棒，把墙打穿的那一掌起到足够煽情的效果，反派的表情也服的到位，这才让人觉得顺理成章。懂得将特效适时呈现以后，剧情就比较彰显了，武后中幻术、反派卧底、狄仁杰施计等不会显得平行而被忽略，虽然整体来说，推理成分几乎为零，但是打着狄仁杰的旗号，演一出精彩的武侠江湖，也是个不错的IP衍生计划。

3.《地狱无门》之后再次看到老徐的cult情怀，幸亏特效不够精致，也就没好莱坞的那套显得恶心，讲真，水下特效是最难做的，当初《神都龙王》在3d效果不是太好的屏幕上都能呈现让人咋舌的惊人效果，那可不是盖的，这部呢，动画效果就有点明显了，要是采取模型+数码，效果应该更逼真点，所以没看过美式B级恐怖片的观众，事先做好心理准备。

4.《通天帝国》老戏骨都在那摆着，刘德华潇洒大度姿态令狄仁杰形象夯实在人心中，看完以后，心里还念着那个形象，其实后两部的形象扁平所在并非剧情或导演的失衡，而是演员表演的痕迹趋于扁平，不得不用特效呈现的奇淫技巧来填补，以充塞观众眼球。但说实话，冯绍峰除了干瞪眼，一点都比不过邓超的烈，赵又廷的眼睛从始至终有过变化么。。。

5.但这部，就在剧情、特效、人物间做了很好的权衡，也就是说，除了烂尾，前边的观影感受都还是超爽的。这个夏天看似大片云集，但是7/8两个月里，真正能够称得上一部华语大片，值得去影院一看，并后续还想下载再看一遍的，也就只有这部《四大天王》了

作为徐克导演的“情怀粉”，我赶在上映的第一时间就去影院看了《狄仁杰之四大天王》。

果不其然的，才一开头就被片中脑洞大开的造型、波诡云谲的打斗场面给震住了，直到走出影院半天都还回不过神来... ...

徐老怪这个名头，还真不是白叫的！（图片来源于网络）

| 三部曲的前世今生

从第一部《狄仁杰之通天帝国》（2010年）开始，总是不按套路出牌的徐老怪就给狄仁杰这个经典人物形象赋予了新的定义。

在徐克的电影里，狄仁杰不止是大理寺的名侦探，更是一个有着侠义心肠、练就了一身高超武功的侠客。

虽然看起来只是一枚在体制内求生存的、普普通通的公务员，但他手握亢龙锏、心中有正道。

只要想法不认同，就算是武则天，他也照怼不误。

片段截自《狄仁杰之通天帝国》

在《狄仁杰之通天帝国》里，接连几人都以自焚的离奇方式死于修建通天浮屠的过程中。入狱八年的狄仁杰被武则天紧急召回破案，却发现凶手竟是他的昔日好友沙陀忠。

而接下来的《狄仁杰之神都龙王》（2013年），则是将时间线倒回狄仁杰青年时期。

那时候的狄仁杰，因为卷入掳掠花魁银睿姬一案，与沙陀忠、尉迟真金不打不相识，最终成为了过命之交。

本图为《狄仁杰之神都龙王》剧照。不过那个时候狄仁杰为什么没有站c位呢23333333

在《神都龙王》末尾，狄仁杰喜提“上可鞭皇族，下可除奸臣”的亢龙锏。

而《四大天王》的开端，则是直接顺延了《神都龙王》的结尾——此时的沙陀忠已经成为了狄仁杰的得力助手，而同朝为官的尉迟真金与狄仁杰则是既互相掣肘、又惺惺相惜的朋友。

在武则天眼里，狄仁杰既是她治国、掌权最值得倚重的忠臣，同时又是她在成就登基大业途中最大的敌人。

武则天与李治并称为“二圣”期间，权欲熏心，痴迷于各种法术、幻术的力量，无法自拔

因为忌惮狄仁杰的存在、觊觎高宗所赐的亢龙锏，武则天暗地里组织了一个“异人组”，试图杀人夺锏。

这样一来，就给了暗中窥视一切的封魔族后人一个足以颠覆大唐的可趁之机。

如何去化解这个危机？这也是狄仁杰在《四大天王》里遇到的最大难题。

如果按照事件发生的先后来排列，狄仁杰三部曲的故事应该是2-3-1的顺序~不知道我有没有帮大家捋清楚呢？

| 出“奇”制胜

虽然主角是狄仁杰，但从第一部开始，这个系列真正涉及到逻辑推理、断案解惑的成分并不多，不能算是纯粹的悬疑推理电影。

神秘的鬼市、可怖的赤焰金龟、各显神通的“异人组”、难缠的魔族... ...自始至终，徐克想要营造给我们看的，不外乎是一个“奇”字。

在异人组充当领导角色的幻天

拥有噩梦般狰狞外型的鬼夜

这诡异造型真的无法细看

侯孝贤的《刺客聂隐娘》呈现的是质朴的唐朝，陈凯歌的《妖猫传》呈现的是奢华的唐朝，而徐克的狄仁杰系列所呈现的，是奇幻的唐朝。

玩火、放烟、出暗器、玩变形... ...这么多年过去，徐老怪的想象力依然是这样无拘无束、天马行空。各种怪异幻象的呈现，也是毫不重样——

金龙复活

封魔族人的变形排阵

密集恐惧症患者请闭眼... ...

| 好基友，一起走

无论是《通天帝国》、《神都龙王》抑或是现在的《四大天王》，它们都是从一个匪夷所思的奇怪案件入手，牵扯出背后的复杂阴谋。这一点，与徐克在三十多年前的处女座《蝶变》有着很多相似之处。

然而无论视觉效果看起来如何，故事最终都会落脚于对人性的挖掘、探索与表达。

比如《四大天王》中，武则天对权力的贪恋、沙陀忠的纯澈与热血、尉迟真金的顺从与憨直... ...

在武则天与狄仁杰的夹缝中生存的尉迟真金

对尉迟真金来说，心底其实是非常信任、喜爱狄仁杰的，但因为立场不同，只能无奈地道出一句“风雨飘摇，各自珍重”。

究竟是继续帮助武则天拿到亢龙锏，还是用狄仁杰的方式去大唐江山呢？

在经历了一系列的心理激战之后，尉迟大彻大悟，最终还是找到了属于自己的平衡点。

对狄仁杰来说，尉迟算得上是一个较为“世俗”、不够单纯的朋友，但即便如此，也并不妨碍我们注意到并喜欢上这个角色。

这部电影几乎有1/3的笑点都集中在尉迟身上了。

与尉迟的纠结、反复相比，青年版沙陀忠则是另外一种画风。

沙陀忠精通医术，性格软萌，与刚正不阿的狄仁杰刚好互补，平日里插科打诨，关键时刻也一定会挺身而出。

沙陀忠对狄仁杰来说，仿佛就像是华生对夏洛克一样的存在。

瞧这满满的cp感

看完《四大天王》之后，再想到第一部《通天帝国》里，沙陀忠在成年之后的黑化，就更加唏嘘了。

时势的确能造就一些伟人，但也不可避免的会毁掉一些好人。

| 那些值得一提的女性角色

作为一个纯直男导演，徐克对女性的刻画却一直有着难得的既细腻、又鲜明的质感。

就拿我个人最喜欢的徐克作品之一《青蛇》来说。在那样一个人鬼混杂、身份颠倒的世界里，没有了江湖儿女的快意恩仇，有的只是今朝有酒今朝醉的缠绵悱恻。

电影里，无论是白蛇还是青蛇，从里到外，都美得不可方物。

人的世界，一直充斥着杀戮与狰狞。而妖的世界，反而保留了一些没有被污染的真情。

法海、白蛇与青蛇，这三个人象征着人性中的理性、爱情与欲念。

在前段时间的采访中，徐克曾说：

我觉得人与人之间的关系是很浪漫的，不是只是男男女女之间。当你认为这个人可以一辈子在一起的话，这个人的内心的世界就是一个我们觉得很漂亮的东西。

聂小倩，十三姨，东方不败，青蛇白蛇，金镶玉……这些藏在记忆里抹也抹不掉的经典角色，也就是“我们觉得很漂亮的东西”了。

说回《四大天王》。

在《四大天王》中出现的两位女性角色，一个是“朋克少女”水月，另一个则是“妩媚女王”武则天。

水月是一个外表刚强、内心脆弱的奇女子。她算不上美女，眉毛上镶有14颗钢珠，出手利落、武功高强，从一出场就显得强悍而冷酷。

在封魔族的追杀之下，她受了伤，被沙陀忠所救，滋生出了与平时完全不同的、柔软的一面。

这个外刚内柔的女孩，毫无疑问是可爱的。

而武则天这个角色，除了贪恋权力的特质之外，还有三分心狠手辣、三分癫狂、三分警觉、三分冷酷。

武则天这样一个角色，对普通观众来说难免会觉得有些脸谱化。

但经过了徐克的加工与刘嘉玲的演绎，我们完全不会认为这位“一代女王”是无趣的、单调的。

她虽然固执又可恨，但绝不会让你心生厌恶。

在这一次的《四大天王》里，还增添了一些徐克风格的“色诱狄仁杰”的戏码。

徐克的电影总是充满了奇幻之美。

看他电影的时候，我们愿意去相信那个武侠世界里的美好与残酷都是真实存在的。

在那个唯美写意的“徐氏江湖”里，少不了江湖儿女、恩怨情仇，更少不了民族大义、家国情怀。

真正的江湖，不就应该这样吗？

不管剧情层面你对这部电影的期待值有多低，它都会照样突破你的底线。不信请往下看。

这一部的麦格芬是狄仁杰那一根亢龙锏，就是《神都龙王》结局的时候皇帝赏给赵又廷的另类锦旗，也是《通天帝国》里面刘德华的武器。虽然是一把很厉害的武器，但是刘德华版的狄仁杰很嫌弃它，觉得它是个破玩意儿，所以每次用的时候都不停吐槽“破”。

武则天觉得狄仁杰拿着亢龙锏会成为自己称帝的阻力，所以打算把东西偷过来。身为大唐皇后，眼界未免太狭隘了。喜欢就自己打一根，干嘛要偷别人的？不就是天外陨铁吗？非洲有个国家漫山遍野都是天外陨铁，大唐海军都能开到洛阳，还开不到非洲？

为了偷狄仁杰的亢龙锏，武则天的亲信尉迟振金——听这个名字感觉把他给熔了能打好几根亢龙锏——召集起一群魔术爱好者，组织了一个惊天魔盗团。团里的成员们一个个名字起的都很有《爵迹》的感觉，就是类似鬼山莲泉、天束幽花这种调调的。大概是因为徐克导演之前跟七度空间王爵吴亦凡老师合作过，受他的感染，也喜欢上了这种命名风格。不好意思，把我看过《爵迹》这回事给暴露了。

其中只有一个团员的名字比较简洁，就是马思纯演的水兵月。振金哥在检验其他团员的本领时，都表情严肃，只有面对她时，才露出了不纯洁的笑容。上一部振金哥在面对按揪拉哔哔老师的时候，就充分表明了，他没怎么太脱离低级趣味，这一次武则天却还是放心地让他统率包括水兵月在内的惊天魔盗团。

振金哥想出一招调虎离山。他让魔盗团去偷了一位著名画家的著名作品《彩虹小马》，吸引狄仁杰上门查案，魔盗团里唯二的女性成员——水兵月还有一个不记得是叫鬼山莲泉还是天束幽花的老太太——趁机去大理寺偷亢龙锏。介绍这个著名画家时，说他擅长画仿古画，我觉得唐朝就挺古了，不知道他还要仿到多古，要不要试着仿个原始人壁画？

狄仁杰在画斋根据现场的线索倒推案发过程的这一段，有点像前两天玩的一个游戏。我把名字都想好了，假如这个电影系列要改编游戏的话，就叫《狄特律：成为人类》，讲述一群名叫封魔族的变种人，受到大唐人类迫害，最后奋起反击的故事。

因为名画失窃只是用来调虎离山的，所以围绕这个案子并没有什么真正像样的推理过程——当然，如果你熟悉这个系列的话，就会知道，即便是关系到主线剧情的案件，也不会带来什么像样的推理。画就在桌子下面，但是上面有毒。狄仁杰带着手下撤退，遇上了魔盗团成员，狄仁杰用地上随便捡来的一根木棍把他们打跑了。这么细的一根都有这种威力，假如换成亢龙锏那种又粗又硬的，对方不得跪下叫爸爸？

振金哥办事不力，武则天只好去请教他的智囊无脸侯，得到指示要她控制狄仁杰的大理寺。于是武则天派振金哥去给狄仁杰安排军训。由于训练项目太苛刻，狄仁杰的机油沙陀医生怒斥振金哥，说你这个红毛要是再这么折腾我男人，以后就别想喝我的红毛药酒。

狄仁杰倒是没有责怪振金哥，反而还给他写了几句诗，告诉他亢龙锏在四大天王雕像手上。这样子跟直接交给他又有什么分别呢？所以我想了一下，其实狄仁杰对于军训这件事还是耿耿于怀的，他得折腾回来才算扯平。

振金哥去取锏，结果被魔盗团里的那个用圆月弯刀的壮汉给尾行了。接下来的一段大戏集中了全片最假的特效。两个人的武器飞来飞去的效果还不错，但是那个被削掉一半的雕像头，还有最后摔倒地上的亢龙锏，都太出戏了。《狄仁杰》系列充满了飞来飞去的轻功，这个设定我们姑且接受了。让具有实体的人类飘在空中会带来一定的视觉享受；但是原本就是虚拟影像、缺乏实际重量的CG就不要再飘了吧？对于后者，应该尽可能赋予力量感和速度感来掩饰破绽。雕像头也好，亢龙锏也好，该重重摔下来的东西，就让它摔重一点。

险些死在壮汉手上的振金哥无意间发现了一个观众早在八年前就知道的惊天大秘密——亢龙锏居然是一件神兵利器！所以之前你们一直都误以为这根硬邦邦的东西是干嘛用的？

这个时候狄仁杰突然请假回老家，武则天趁机亲自接管大理寺。但是这么做除了方便她手下的水兵月偷看沙陀洗澡之外，并没有带来什么实质好处。实际上狄仁杰正躲在大理寺地下密室里面研究魔术。不管是美国的FBI，还是中国的大理寺，都有这种喜欢上班研究魔术的害群之马。

没了狄仁杰这个碍事的人，武则天决定进一步扩大权势，给她手下的民间艺人一个更大的舞台，安排惊天魔盗团的团长当国师。我觉得这部电影绝对是武则天被黑的最惨的一次，她展现出来的思想境界就跟《卖拐》《卖车》系列的范厨师差不多，被几个大忽悠牵着鼻子走。这么一衬托，就显得高宗格外睿智。他是一个宠老婆但不怕老婆，而且始终保持清醒的男人，精通权术，也会把握夫妻关系的分寸，懂得利用老婆的权力欲去激发她治国的才能，也懂得设置制约力量。

惊天魔盗团表演节目时，大殿上的金龙突然活了，烧死一个团员，咬死一个团员，带着剩下的团长跑了。包括皇帝皇后在内，所有人都看懵[哔]了。身为皇帝保镖的振金哥出门去抓龙，结果被陷害为杀人凶手。这一段的特效是亮点，金龙本来是人造物，但是在逞凶时，又需要给人活生生的猛兽的气息，这个死物与活物之间、真与假之间的度掌握得非常到位。

出了这么大的事，狄仁杰不能继续缩着了。他亲自进宫查案，同时派沙陀去请三藏寺的圆测法师。圆测的身体长在树里面，别号“三眼乌鸦”，其中也带着个“三”字，用来纪念他的老师三藏。如果三藏法师由吴亦凡出演，那么徐克电影宇宙就算是组建起来了。

狄仁杰经过一番缜密的推理，得到了一个非常科学的结论：幻术。后面他再说什么我都没听。“幻术”对于视觉奇观的呈现，当然是一个方便的设定，但是对于一个打着“侦探”招牌的故事来说，却会严重削弱其说服力。整个这一段的剧情都跟闹着玩一样，狄仁杰费劲巴拉地易容，又轻轻松松地露出真面目；振金哥含冤入狱，狄仁杰一句话他又放出来了。总之，真正的金龙龙头被利器切割下来，放在龙椅下面；险些当上国师、进入[哔]制内工作的那个惊天魔盗团团长，一直被当做头号嫌犯，其实早就死了，尸体藏在龙辇下面。

这时候武则天因为心理压力过大，又跑去跟她的智囊无脸侯请教。狄仁杰等人随后赶来，带领观众揭开真相——原来无脸侯两年前就死了，都是武则天自己幻想出来的。这里的反转稍微有点感觉，但是也经不起细琢磨——武则天为什么会幻想出一个无脸侯？最大的可能性是她被施了幻术。她最早的一次有可能中幻术的机会，就是跟尉迟真金一起检阅异人组的那个晚上。但是通过她跟无脸侯的对话（事后证明应该是她的自言自语）可知，她是受了无脸侯的指示，才召集异人组，所以这就变成一个鸡生蛋蛋生鸡的死循环了。

当然，还有一种解释，就是武则天先中了幻术，然后脑子里面被植入了一段原本没有的记忆，一段关于无脸侯让她召集异人组的记忆。但是这样一来，有关无脸侯的剧情就成了完全跟主线无关的废戏——既然最早召集异人组并非无脸侯的指示，而是武则天自己的主意，那么这件事就存在着很大的偶然性，而无脸侯族人的计划一直就依赖着这种偶然性。

如果排除掉幻术，那么就只能解释为武则天本来脑子就有病。这样一不符合她的人设——无论是历史上，还是电影宇宙中二十年后的通天浮屠案，其中的武则天都很清醒理智；而且也显得虎头蛇尾，疾病的来源或许可以解释为权力欲，但是后续交代却没有了。

还没完，关于无脸侯这个剧情Bug，尉迟真金也掺和了一脚。观众最早是通过他的讲述知道了无脸侯的背景。但是他讲话时的语气，仿佛里面确实有个活蹦乱跳的无脸侯。真实情况是无脸侯早在两年前就死了。那么这个死讯是只有皇帝一个人知道吗？有什么特殊原因一定要瞒着尉迟真金呢？如果说涉及无脸侯的事情是高级机密，那么压根儿就不应该让尉迟真金知道他的存在。没有道理让他知道有这么个人，又刻意把死讯瞒着他。既然他知道无脸侯是怎么来滴，就该也知道他是怎么没滴。如果尉迟真金像皇帝一样，知道无脸侯已经死了两年了，那么他从一开始就不该护送皇后来这个地方；即便来了，说起无脸侯的时候刻意不提这人已经死了也很有问题。所以这又是一段刻意做戏给观众看的情节。电影中的角色，一切行动都要符合逻辑、顺其自然，他们不会刻意做戏，就算是做戏，也只会做戏给其他角色看，而不会做戏给观众看，因为他们根本不该意识到观众的存在。

不吐不快，说完了无脸侯的事，总算可以继续前进了。接下来狄仁杰把皇帝皇后藏了起来，反派坚信二圣就在重兵把守的大理寺，准备发动总攻。晚上，武则天跑来勾引狄仁杰，狄仁杰却说你想要的不是我，而是亢龙锏。所以他的意思是，皇后需要的不是一整个男人，只要一根大铁棍子就够了。

之前狄仁杰派沙陀去请圆测法师，人没请来，但是请来一套咒，念了以后可以破除幻术障眼法，所以狄仁杰早就看出这个皇后是假的。双方交手的时候，狄仁杰的亢龙锏发出鸣响，假皇后显出真身，原来是惊天魔盗团的那个不记得是叫鬼山莲泉还是天束幽花的老太太。这里的视觉冲击力不亚于《权力的游戏》第六季红袍女摘红宝石，要是狄仁杰真的把持不住，估计后半辈子都要萎了。

这段剧情同样充满Bug。演到这里的时候，观众都以为武则天就住在大理寺，所以她晚上钻到狄仁杰卧室来是很合适的。但是后面的剧情会揭晓，二圣在别的地方，大理寺是个幌子。狄仁杰对于这一点很清楚，所以皇后一进门，不管他识没识破幻术，都应该立刻知道这是个假货，根本不会跟她废话。其次，咒语和亢龙锏都有破除幻术的功能，而狄仁杰早在亢龙锏鸣响之前，就看穿了对手的真面目，那么假皇后为什么没有早现原形呢？此前观众代入的是谁的视角呢？这一段剧情的最大作用，就是交代，亢龙锏有破除幻术的作用，为后续故事发展做铺垫。但是由于亢龙锏和咒语作用重复，造成了矛盾和混乱。所以应该把咒语连同沙陀去请救兵的戏都删掉就对了，后面需要用到咒语的时候，大不了让狄仁杰多弹几次亢龙锏。

除了剧情设置的不合理之外，我不喜欢这场戏的另一个原因还在于刘嘉玲这个演员被浪费了。我非常喜欢她，但是这场色诱戏真的太尴尬了。刘嘉玲这个年纪的女星自有其魅力，可是在这里却让她表现得像个没见过什么世面的小姑娘一样轻浮做作，让人倒足了胃口。《狄仁杰》系列的最大看点之一就是刘嘉玲的女皇气场，观众对她的期待是像凯特布兰切特那样霸气十足，结果她现在沦落到来整这一出。另外她的配音也很莫名其妙，完全是宫斗戏里活不过十集的小Boss的感觉，哪里像武则天？刘嘉玲本人的声线跟武则天的气质非常贴合，而且她的普通话在香港明星里算是相当不错的，只是有个别字发音不准，但是瑕不掩瑜，实在没必要另外找人配音，得不偿失。

说回剧情。假扮武则天的老太太，制造了大殿金龙复活事件，杀死了自己的魔盗团同事，嫁祸给团长，费了这么大的劲，却在皇帝皇后近在咫尺的时候不杀他们，要等到狄仁杰出手了再杀，非要挑战高难度。老太太跟无脸侯同属封魔族，擅长使用幻术，他们挑了一个大雾天，对大理寺发动总攻。

最后的决战当中，反派扔盾牌的特效做得很好，至于怪兽，那个像一堆肠子纠结在一起的玩意儿，真心没有什么意思，浑身长满眼珠子、虐待密恐患者的那个巨人还算有点想法，简直是恶心他妈给恶心开门。整个过程中，狄仁杰除了中间跳出来震了一下亢龙锏，阻止大理寺和金吾卫自相残杀，再没发挥出什么作用来。

真正逆转局势的是阮经天演的圆测和尚。当年他和赵又廷一起凭着《艋舺》从杀进电影圈，本来挺期待看到他们再次合作的，结果最后发现没多少对手戏。事实上，阮经天一共就没多少戏份，然而这么一个角色居然是摆平一切的人。这个机械降神还可以来得再生硬一点吗？这部电影赵又廷派人去请阮经天，一共去了两次，林更新请不动，马思纯再去一次才请了过来。所以阮经天演的这是个花和尚吧？女施主来了才给面子。

徐克天马行空的想象力正适合用在奇幻题材上，《狄仁杰》打着侦探的旗号，推理却是最弱的一环，到了这一部《四大天王》，整个剧情都变得十分牵强，这个系列实在没有继续下去的必要了。相比之下，《西游》是个更适合徐克的项目，我到现在都没搞懂，为什么《西游伏妖篇》在豆瓣的评分这么差。最起码应该比同样徐克执导的《神都龙王》要高。

很显然，徐克自己也对这件事情不服气，所以这一次的《狄仁杰》电影里，融入了大量《西游》元素。三藏法师、天竺幻术、如来神掌，还有再明显不过的巨猿。所以说，圆测法师是骑着他大师兄来参战了吗？假如这真的是一部《西游》题材的电影，最后这个结局反而变得好接受了，因为《西游记》里面，孙悟空就是经常需要搬救兵才能解决困难，读者、观众默认这对于孙悟空来说是一种可行的解决办法。但是其他的故事使用这个套路，那就是编剧偷懒。

给这部电影打及格分，主要是冲着猩猩特效。猩猩还有前面那条金龙，这部电影的动物特效，都是正面最好看，光看脸毫无违和感，但是镜头一拉远，猩猩跳动起来，就容易出问题。林更新第一次去请救兵的时候，猩猩背着他跳，结果就出现了跟我上面提到的天王雕像头还有亢龙锏一样的失重问题，远看那只猩猩像是个吹起来的气球一样在飘。

最后，片尾有三个彩蛋，第一个出的很快，估计没什么人会错过。第二个跟第一个是接在一起的，大概意思就是狄仁杰他们几个聚在一起，商量着怎么防备武则天，然后字幕打出来，二十年后武则天称帝，建通天浮屠。第三个彩蛋是马思纯去请阮经天，我以为会演出来她怎么劝说的，结果两个人并没有对手戏，只是让大猩猩出来卖了一下萌。徐老怪设置彩蛋的思路跟漫威电影高度一致，前面的彩蛋用来连宇宙，最后一个彩蛋用来逗乐。

最后的最后，这部电影的片名叫《四大天王》，因此很多观众都在呼唤第一部《通天帝国》的刘德华。不过我觉得同为四大天王的张学友来出演狄仁杰更合适，毕竟他是真实的神探，每次开演唱会都能破案。你是救兵请来的猴子吗