1 ) 禽兽,放开那只猴子
看完《恐怖地带》,我有三点不得不说。第一,霍夫曼不愧是奥斯卡影帝,无论是他高超的演技还是他男人味十足的沧桑面容都深深吸引了我;第二,亲嘴要命啊!细节很重要啊!尤其是作为一名医学生,更要注重细节,我很严肃地建议所有医学专业的同学们,以后亲吻前一定要用李施德林漱口水把面前那位狠狠地喷一喷啊!第三,这个电影给我带来了一个思考,也许这种思考在这个娱乐至死的年代冒然被提出,未免会让一些人觉得我是一个道貌岸然的搞笑高手,那就是:以临床医学作为我们major的我们,到底是为了什么学医?学医又是为了什么?如果在我们今后的职业生涯中,这个社会一些错位的病态的价值观和我们的职业道德发生了冲突,我们又该何去何从?是屈从于各种光怪陆离的潜规则还是像电影里主人公那样,以维护人的生命权为道德准则,愿意为此与各种势力抗争,甚至不惜为此冒生命风险?(虽然这种机会在现实生活中比较少......)
记得以前看过央视的一个纪录片《为什么不能吃他们》。这个纪录片拍摄于2003年前后。当时拍这个纪录片时正式SARS病毒在大陆肆虐之时,而这个片子主要探讨的就是类似于伊波拉、SARS等病毒是否与人类的口腹之欲有关。记得当时该纪录片特约主持人陈大惠先生曾在片尾诙谐讽刺地说到,“根据医学的研究啊,在一些野生动物身上也发现了SARS病毒,可是我很想知道啊,是那些野生动物传染给了我们这些贪婪的人们,还是我们传染给了那些可怜的动物呢?到底是谁传染给谁的呢?”陈大惠先生的这个问题的答案是不言而喻的。相信你看到此,也会会心一笑。《恐怖地带》里演的不也是这样吗?人类为了满足自己猎奇贪玩的本性,将各种野生动物带离他们原来的家园,使飞鸟远离天空,使鱼儿挥泪大海,使那些可爱的林间小兽无家可归,这些私欲泛滥的人与那些小动物相比,不是还不如禽兽吗......大家还记得电影开始时那个巫医吗?就是那个在山顶悲伤起舞祈求上帝原谅人们的那个巫医,他认为族人的病亡源于对树林的破坏,看到那个巫医,可能大家都觉得他很可笑吧,是的,我开始也这样认为。可直到写这篇文章时,我才恍然大悟:很多疾病不就是因为我们人类无休止地对大自然索取,最后导致自食恶果的吗?
金庸先生曾在他的武侠巨著《射雕英雄传》中委婉地提出自己的“侠道”主张:“侠之大者,为国为民”。像很多人一样,我儿时一直有个“大侠梦”,但直到长大了才知道这个社会是没有所谓的“大侠”的,即使有,估计在当今社会也活不长久。像影片主角那样为了一群连名字都不晓得的陌生人的生命不惜为此和自己的上司多次争吵甚至是脸红脖子粗地谩骂,甚至将自己的生命放在一边,我想现实生活中,这种人应该是少之又少,甚至有没有都还是个问题。当然,我这样说,不是想鼓励大家做如此无私的人,我只是有一个小小的、小小的提议:在诸位贤同学日后的职业生涯中,如果所赚之钱能够养家糊口,如果所获之财可以孝养双亲,如果所得之物足够相夫教子,那么,可不可以多关心眼前的病人一点,可不可以对遇到的各种病例多一丝认真多一点耐心,让潜规则、让自己的利欲心稍微飞远一点吧。因为,因为,你所面对的病人,对你来说,可能只是一个陌生的名字,而对某些人来说,他的安危是那些人的整片天......
2 ) 病毒,政治和意识形态
影像最大的魅力就在于能够把支离破碎的符号性元素通过蒙太奇使其合理的组接在一起。经典的好莱坞的电影可以说是以角色为中心而展开叙事的电影,这些角色或多或少是一些不变的,观众熟知的和心理上连贯的个体,而且角色的行为界定清晰,目标明显。虽然说,影片的推动主要依靠的是情节,但是角色在整个情节中处于中心位置,而且是角色推动了事件的展开。在《极度恐慌》这部电影中,从达斯汀霍夫曼到摩根弗里曼再到凯文史派西,可以说是大腕云集。作为工业流水线的产品,这部影片用精致来形容一点不为过。贯穿整个叙事过程的是是角色为了实现自我目标或者实现普世价值而进行抗争。他们的目的主要是为了战争阻挡他们前进的人,克服相关的困境,并且超越自身意识形态局限。这类叙事方式可以说是好莱坞既定的一种方式,整部电影各个环节的分工十分明确,就连结果也在意料之中,虽然,整部电影的结果不难猜想到,但是精彩之处依然可以得到肯定。
病毒:沃尔夫冈·彼德森是一个非常聪明的导演,在病毒的设置上可以说是节省了很大一笔预算。和怪兽,灾难片相比,病毒作为剧情开展的诱因,其自身的特点十分明显。因为没有具体的形象,所以总是以抽象的模式存在于图片和各项报告之中,不仅让病毒充满了未知的神秘感,而且还能带来强烈的心理冲击。大多数电影在营造恐慌的气氛的时候总是喜欢用“突变”来烘托气氛。但是,“突变”在很多时候带来的仅仅是视觉上的冲击,很少能够给观众造成一定的心理影响。而《极度恐慌》选择病毒作为“突变”的因子,虽然没有具体的形象,但是能够营造出一种未知的恐怖感/
政治:我一直不喜欢把电影和政治联系在一起,电影就是电影,它具有的时代背景未必一定要是政治背景。然而,在《极度恐慌》这部电影中,导演毫不避讳的描述了政治黑幕。其实,在大多数情况下,不管政府做出什么样的原因目的只有一个,就是为了巩固自己的权利。这一点在这部电影中体现的十分明显,所谓“民可使由之,不可使知之”便是如此。对于导演来说,电影就是自己的世界观,他们展现在观众面前的一切都是自己对这个世界的理解。任何一位导演都不会毫无目的的拍摄一部电影,不管是为了展现自我性格还是为了宣扬普世价值,一部电影就是一个观点。
纵观好莱坞的电影,生化危机,病毒肆虐,自然灾害,外星人入侵,机器人反攻等等话题都是很热衷的题材,这种类型的片子不管拍的有多烂,票房依然屡试不爽。但是,这里不得不说就是为什么这类电影能够引起大多数人的关注?
对未知的恐惧,可以这么说,人内心的恐惧来源于潜意识对人体的保护,对于未知的事物,由于缺乏认知的能力就会认为未知的事物具有较高的危险性。恐惧感的出现,是为了保证自身不去主动接触未知事物,从而达到一种情绪上的平衡。生化危机,病毒肆虐,自然灾害,外星人入侵,机器人反攻这类型的电影就是利用了观众对未知的恐惧,从视觉上和心理上形成双重压迫,从而带来强烈的视觉冲击和感觉刺激。
对预言的渴望,末日预言是人类预言的起源,但是大多数预言都没办法考证,只能作为平时的谈资,但是这并不是说人们就不需要预言。托勒夫认为,在工业文明异常发达的时代,社会的不确定因素会逐渐增多,预言的实现与否有时候并不重要,只是人们的潜意识中希望智者对未来做出某种假设。在特定类型的电影中,导演就是“智者”他们对未来的预测便是自己拍摄的影片。
对娱乐性的追求,电影最初的诞生仅仅是因为娱乐,随着电影技术的革新,电影才具备了艺术的特点,但是,究其本质来说,并没有改变。但凡是好莱坞比较经典的影片都会进入一个框架,在规定的时间内进行任务,必须在规定的时间之内将所有任务结束,而这个模式最符合的是大英雄主义电影。在《极度恐慌》这部电影中,达斯汀霍夫曼扮演的角色通过空间的移动提供了一种叙事的连续感,不管是在戏剧情节上,还是在固有的逻辑上都给人一种紧凑连贯,一气呵成的感觉。
本片唯一的不足就是结尾落入俗套,对霍夫曼的大英雄角色着墨太多,导致其他的角色在影片中的意义被削弱,虽然符合了传统好莱坞的叙事模式,但是缺乏创意,导致整部电影的惊悚之感没有得到很好的彰显。
3 ) 武汉非典,在家自我隔离,看这个正合适
放松一下………美国人也不讲就啊,动不动就扔炸弹……希望武汉赶紧好起来………凑够140字才能发凑够140字才能发凑够140字才能发凑够140字才能发凑够140字才能发凑够140字才能发凑够140字才能发凑够140字才能发凑够140字才能发凑够140字才能发凑够140字才能发凑够140字才能发凑够140字才能发凑够140字才能发凑够140字才能发凑够140字才能发凑够140字才能发凑够140字才能发凑够140字才能发凑够140字才能发凑够140字才能发凑够140字才能发
4 ) 写的有点急
九五年的电影,好莱坞套路还是那么明显,但是,摩根费里曼凯文史派斯等演技派出彩的使得主角光环不那么闪瞎眼,不得不说用的好,倒增色了不少,削弱了主角光环使得现在品味这部电影也很适口。
首先来看,这部电影不涉及到就一个人还是救两千人的讨论。电影里的病毒是人工合成作为一种生化武器使用的,合成的基础病毒应该就是那个猴子宿主原来携带的,经过人工研究后去除空气传播。之所以大面积在非洲,和美国的一个小镇感染是因为出现了泄漏,泄漏的是有着两种病毒抗体的猴子宿主被人为过错放走了,经过将军的掩盖反而大规模的爆发起来。
其次,男主的形象,有老婆,有狗,有房子,有工作,简直幸福的美国人的典型,除了老婆要离婚闹闹。同事,必然比亲人还好,对手 0。上级 实际上隐藏的大boss,在美国电影里,对手不坏,对手要是坏也不可能是真坏,一定是看起无害的上级。情节一环扣一环,没有逻辑问题,就是后面飞机打架的部分,台词太拖沓了啊,明明一句话就能说明白的事儿,站在普通人的角度,那这场面想都别想了,更别提亲临时候语无伦次涕泗横流了,但是男主是谁啊男主啊,医生,军医,军人,向飞机喊话的时候好半天才提到生化武器,阴谋,毕竟离间是这个时候最好用的啊
5 ) 珍惜生命
一个不经意的机会,看到了这部10多年前的片子。
看完以后,对我们可能产生的SARS类似的问题有了更深的感悟。以前不明白,H1N1发作的时候,很多人戴口罩上街,总觉得这些人无事生非,现在什么都明白了。
珍惜生命!
6 ) 极度a
《极度恐慌》是因为拍摄时间更早,所以更扯蛋一点嘛?直接把美国军方高层的阴谋给带进来了,是多么的想要政治正确啊?美国高层为了使用那个自然生化武器而从来没有对外公开过病毒的信息以及抗体信息,结果病毒还变异了,变异后无法控制的时候又要像二十几年前那样一把燃烧弹烧了那个镇子,这种片子当时拍出来后不应该导演要被美国列为政治犯么?只是在万般不好的基础上,情形是足够紧凑的,倒也是吸引人继续看下去的好地方。另外,片子的舆论引导并不是特别的正面,前半部分都是军方高层要杀普通民众,为了掩盖当年的信息,这是对民主国家的最大讽刺。
7 ) virus.positive.moneys.
1995年拍摄的该部影片中,军医们身着的隔离服,背后有氧气瓶。比2020年的防护服,对人体友好多了。
与病毒抗争,也是一场战争。
心境吧。
牺牲者,包括被感染的病人,和救死扶伤的医护。
“我们”,要对所有人负责,所以丹尼尔上校抢了一架直升机,去找原始病毒携带者:塔果号。并且,避开自家人的发射,成功回到医院。
美国有一部分人,总在危机面前,如此幽默,且无畏。
这个星球就是如此:吹哨人,追求真相的人,以各自的生命为代价,为同类赢得了更多生的时间。
最感人的是,在抗血清未制成前,丹尼尔摘了面罩,让萝碧触摸他的脸庞,丹尼尔还与萝碧贴面。
而更感人的是,丹尼尔上校为了阻止轰炸机投弹小镇,用所就架的直升机迎面撞了上去。轰炸机在最后一刻避开了,并将炸弹投向了大海。军人们不仅服从命令,也服从保护同胞的本能。
还有比利~丹尼尔的领导,关键时刻,巧妙地告诉了丹尼尔轰炸机的航线。
是一群人的努力,守护了很多的同胞。
美国的电影,是不是预告了未来?
天下大势,周而复始。
在冠状病毒疫情爆发的时点,看此片别有一番意趣,讲道理美帝95年的疫情防控逻辑已经比较先进了
挺好的 就是小时候看有点吓人
小时候的cctv6 那推荐介绍词我能背下来
多年前和爸爸妈妈一起看的 挺好
1995年VCD时代当“灾难 / 科幻片”看,2003年同样被再次提及……又17年过去了,没想到2020年,当年的“科幻片”已经可以当纪录片看了,只是电影背景可以放眼全世界,不在是某个美国的小镇上
很老的片子了。现在看来剧情有些套路,不过还算不错
灾难片永远震撼人心,直击你的心灵
这分数是不是有点低了?这么精彩的灾难片,剧情完整,逻辑紧密,细节考究,演技满点,节奏紧张毫无尿点。而且居然是95年的老电影,是我目前看过的最好的瘟疫类灾难片!
大胆~泼猴~快让大夫老爷我扎一针儿,本片可以得出一个结论,不仅仅是人,连猴都算上,只要是小白脸儿一准儿没好货~
细节的安排穿插很有匠心,可惜最后美式英雄主义照例泛滥。
剧情有点危言耸听,但导演反病菌扩散过程拍得十分逼真,叫人忍不住捏一把冷汗。后段刻意夸张霍夫曼的英雄色彩,使得影片落入窠臼,从而削弱了科幻惊怵片的味道。
分分中过呼吸啊,剧情紧凑
一贯的不喜欢这种一人定乾坤的套路
在一群大咖里,猴子成为了当之无愧的影帝,不管是回眸一笑的妩媚、凭窗凝视的深情、被人背叛后的愤怒,都阐释得太到位了!难怪电影海报把猴子放最中间……
小时候看的,重新回味一遍,很好看
此时,有一批保密的染毒血清被送来,但山姆等一群人研究发现,这批血清能救治1967年的疾病,却对如今变异后的病毒毫无作用。不久,山姆的妻子不幸被感染,生命垂危中时,政府也作出决定,准备投放炸弹摧毁整个镇子,以此消灭病毒。
谁去救救非洲人民和Kevin Spacey呢?
1995年的传染病能拍成这样2011年的传染病怎么能拍成那样…!学院派小黑太萌 I like your face too,Dustin Hoffman
满满的套路。主角必须顶撞上司,必须单独行动,主角团必须死人,但主角的亲人一定不会死,政府一定有阴谋,大boss孤注一掷,主角最后一刻拯救世界。和Hot Zone一比较,这片便不值一提了。
“人类统治地球最大的威胁是病毒”自从这几天患了新冠,对这话无比认同