古墓丽影1

（距离通关原作时间太久远，记忆可能有出入，欢迎指正）

本片的剧情是把<古墓重启>（2013）和<古墓崛起>（2015）两部游戏混合后的魔改产物，看完自己都感到了混乱，试着理一下和原作的差异：

1、基本人设：考古女大学生变亿万遗产继承人

一句话概括原作剧情：清纯女大学生落难愤起屠村。比起电影版怼人揍人毫不认输还送外卖谋生的成熟形象，原作的劳拉就是一个刚毕业的普通女子大学生，更不谙世事。她寻找邪马台仅出于考古精神和兴趣，和她的父亲无关。

影版“普通人突然发现自己是天选之女踏上冒险”的套路，是2015<崛起>背景故事戏剧化版本。劳拉生父的故事、反派组织“圣三一”都来自15年<崛起>，和13年原作游戏完全无关。

2、核心主线：救姬友变成救爹

这是我最怨念的部分。近年大女主商业片渐有起色，然而大多仅仅是把男主变成女主而已，回想一下，商业片中和女主有大量互动、有独立剧情线、角色成长和男人无关的女配角有吗？有吗？——没有。

原作的女二号珊曼莎（Samantha Nishimura）是符合以上要求的。她是劳拉最好的朋友、考古队摄影师、邪马台家族后人、被卑弥呼选中的继承人——这串头衔是不是听起来比劳拉还厉害啊。原作中，考古小队成员失散，珊曼莎被邪教教徒绑架，献祭她的生命完成卑弥呼的重生。劳拉的行动基本就是找珊曼莎→失散→找珊曼莎→失散→救珊曼莎的过程……

原作打完最终boss后：

还我百合线啊！

3、反派：穿越而来的圣三一和被洗白的卑弥呼

上文有说圣三一（Trinity）是2015游戏<崛起>的反派组织，原作的反派组织是索拉瑞兄弟会（Solarii Brotherhood），一个武装统一小岛的邪教，成员皆崇拜太阳女王卑弥呼，想掌握她的超自然力量。

电影中卑弥呼是散播恐怖不幸的死亡女神，后来在墓室探索后得知真相：她原本仅是普通外来移民，患上致命的传染病，为了不殃及更多人选择自杀，体内的病毒随她的尸体封存在地下棺木中。总结下就是为大义牺牲自己的背锅侠，完全没涉及到超自然力量（不然也许过不了审……）

原作的卑弥呼则阴邪强大，她是法力强大能控制天气的邪马台女王，肉身有期限但灵魂不灭，通过火祭仪式来选择继承人，被选中的继承人将献出身体作为卑弥呼寄生的容器，没被选中则被活活烧死。当年，某一任继承人选择自杀，导致卑弥呼的灵魂被困在尸体中，其愤怒化为狂风暴雨笼罩小岛，这是小岛周围海难频发的原因。

上文提到的珊曼莎就是被选中的继承人。原作游戏最后，劳拉摧毁卑弥呼的躯体，救下珊曼莎，岛上狂暴的风浪归于平静。

原作尾声

这张没截好，这行字打出来超震撼的。

4、美术和细节上的一些差异

电影中1/4的场景都在现代，原作从开场海难到结局离岛，100%场景都在岛上。

电影在岛上冒险大致分为三部分：丛林游击战---独自逃生---墓穴探险。游戏的场景则非常非常非常多了，尤其遗憾的是，原作中有许多富丽堂皇或破败清寂的建筑，小到庙宇大到皇宫，都满载浓郁又神秘的古代神话风格。而电影中卑弥呼的墓实在太不给她面子啦……

这里的壁画还是很还原的

原作非常丰富的武器升级系统在电影中只保留了劳拉的标志武器---弓。这个处理没毛病，但没看到火箭有点小失望，学会用火箭是标志劳拉成长的一个关键点，游戏封面也是用火箭瞄准前方：

几个忠于原作的细节：

• 登山镐 电影最后劳拉拾起登山镐飞扑到对面峭壁，借力登上峭壁---短短几秒的动作，却能让原作玩家会心一笑。可攀登的墙面也是指引广大路痴的路标，这个攀墙模式直接影响了2016《神秘海域4》的开发。

不仅是爬墙，登山镐还是穿过绳索能在各地往返的工具、近身斗殴的利器……居家杀人旅游必备的标志物品，在最后能见着一面还是很激动的。

• 录音带 影片中有两段交代故事的叙述是从录音带播放的，大部分游戏的收集系统都离不开录音带，同样包括本片原作。

• 飞机跳伞戏 全片最精彩的一段。对原作这段记忆已模糊，看到这段猛地被唤醒了记忆，后来一翻果然当初是截了图的：

• 拔箭自愈 很高兴这一段没有被删。虽然银幕高战斗力的女性角色越来越多，很多都是“老娘就是女王你们快来跪舔我”式的强大，美丽帅气，从不受伤，在泥水中滚过几遭、脸上挨了几拳就是“吃尽苦头”。这些“进步”只是满足男性审美升级的调整而已。一个不顾形象，不惜自毁，从脆弱中蜕变的女性形象才是真实完整的。

• 双枪彩蛋 这个不用说了吧。

虽然我是游戏玩家，但其实，我期待本片的原因和原作没半毛钱关系，因为，几乎所有的游戏改电影都无一例外扑街了……

在今天的语境，“游戏改”非旦是一个加成要素，而几乎是一个负面指标，和“惨遭A1动画化”“加入景甜宇宙”同样令人瑟瑟发抖的炸弹，这背后的逻辑得另开一篇来写了。

我完全是因为喜欢本片女主演Alicia Vikander才关注这部电影，以及写了这篇评论。从当初选角公布的被质疑甚至辱骂，到今天获得认可，其中的苦只有她自己知道。

没错，其实这是一篇关于坎妹的安利文。

（最近看了《湮灭》的朋友，记得去看看导演的前作《机械姬》呀） （最后 to 某些朋友：人家的昵称是坎妹，不是砍妹，求求你们了）

比较偏纯动作片，关于盗墓的细节简单的一目了然，都没什么让人需要多想一下的点…不像中国的盗墓题材那么装神弄鬼，可能因为美国人不迷信，对超自然的东西总要给个合理的解释，所以就直接简单化完全走现实路线吧…

场景画面做的都不错，女主不负众望的猛，边看边替她觉得好疼…然后其实大部分时间都在看她跑酷，让我这个没玩过游戏的人也知道大概是什么类型的了…但是让人总替她捏把汗也正是这电影的精彩之处了吧，节奏让人不会睡过去，但也没什么悬念…

重点想说的就是吴彦祖好帅好帅好帅…本来对这个电影完全没兴趣的，因为他才去看，边看边担心他过早领盒饭…还好他虽然戏份不多，总算坚持到了最后…一看到他出来就想拍他，无奈3D拍出来都是花的，但怎么都无法掩饰他的帅…

最后发几张剧照，感叹一下他们的身材多么好…

不散作者| 小天猴

2001年，派拉蒙公司推出由电子游戏改编电影《古墓丽影》（Lara Croft : Tomb Raider），故事虽无趣，但是它凭借劳拉·克劳馥（Lara Croft）的扮演者安吉丽娜·朱莉（Angelina Jolie）野性的气质和性感的身材，开创了游戏改编电影的新篇章，斩获全球票房2亿多美元。

▲ 2001版《古墓丽影》

不同于古早的游戏改编电影，《古墓丽影》的成功在于抓住了游戏最为吸引粉丝的地方，营造出“古墓丽影的世界是真的，劳拉·克劳馥也是真的”的致幻效果。

然而到了2003年，《古墓丽影》第二部（Lara Croft Tomb Raider : The Cradle of Life）的口碑与票房便惨遭滑铁卢，派拉蒙将游戏改编版权外售，直至2013年电子游戏《古墓丽影9》将整个游戏宇宙重启，新的改编电影才被提上日程。

▲ 2003版《古墓丽影2》

2018年3月16日，重启之后的《古墓丽影：源起之战》（Tomb Raider）终于上映。目前该片的豆瓣评分是6.5分，在烂番茄上保持着51%的新鲜度，在Imdb上则获得了7.1分。

影片由来自挪威的罗阿尔·乌索格（Roar Uthang）导演，女主角劳拉·克劳馥由曾凭借《丹麦女孩》获得奥斯卡最佳女配的艾丽西亚·维坎德（Alicia Vikander）aka "坎妹"扮演。

在这部影片中，冒险的地点是暴烈神秘的恶魔海正中，那座曾名【邪马台】的荒岛，而冒险的谜眼，则是日本古代邪马台国女王卑弥呼的墓穴。

在谈论《古墓丽影：源起之战》的故事之前，我们必须了解这个故事发生的背景。依据游戏设定，这一部影片里的劳拉与其说是朱莉版性感劳拉的前身，不如说是平行宇宙中还未经历冒险的少女劳拉，是还没有成为超级英雄的劳拉，因此坎妹尽管增肌12磅，她的扮相和身形相较丰满妖娆的朱莉而言，依然单薄稚嫩、纤瘦清新很多。

▲ 艾丽西亚·维坎德 饰演 劳拉·克劳馥

▲ “古墓丽影”系列游戏中的劳拉形象流变

在故事开始时，劳拉是个经济拮据的外卖小妹，住在伦敦东部的破阁楼里。她的日常爱好是去拳击俱乐部比赛，参加街头自行车【猎狐赛】。七年前，她富有的冒险家父亲理查德·克劳馥（多米尼克·韦斯特）失踪了，劳拉一直不愿意接受他的死亡。

理查德的好友、克劳馥公司的高管安娜·米勒（克里斯汀·斯科特·托马斯）劝说劳拉签下理查德的死亡协议。劳拉在遗嘱中发现了父亲留下的谜团。好奇心引导她到了香港，在那里她遇到了船长陆仁（吴彦祖），二人结伴前往邪马台。

▲ 克里斯汀·斯科特·托马斯 饰演 克劳馥公司高管 安娜·米勒

在经历了极其凶险的海上历程之后，我们的女主角甫一上岸便被反派沃乔（沃尔顿·戈金斯）打晕在地。随后沃乔承认是他杀死了劳拉的爸爸理查德，目的是窃取卑弥呼墓穴的秘密，获得圣三一公司的奖赏，回到家里的一双小女儿身边。

劳拉在陆仁的帮助下逃脱反派掌控，找到了理查德，并帮助沃乔打开了墓穴。原来卑弥呼的诅咒并不是黑魔法，而是因携带了传染病毒，自愿遁入荒岛墓穴之中。理查德在与沃乔争夺卑弥呼病毒时死去，而沃乔也最终被劳拉推下灵魂的鸿沟，在开挂的逃跑中，劳拉被陆仁成功地解救出墓穴。

▲ 吴彦祖 饰演 陆仁

在简单的剧情简介之后，我们先来聚焦导演和他的诠释方式。与他几部豆瓣均分低于6分的前作——《逃亡》《雪山惊魂》系列一样，导演罗阿尔·乌索格依然将落脚点放在强势的女性英雄形象上。他也曾在访谈中承认，影视作品中强势的女性形象，比如《异形》系列、《终结者》系列中的女性，在很大程度上启发了他对电影和故事的诠释方式。

▲ 罗阿尔·乌索格导演的电影《逃亡》（2012）

前几次是惊悚、悬疑类型，这一回则更加吸引眼球——“游戏改编”之《古墓丽影》系列重启。电影的“女性主义”题材足够跟随当下好莱坞Time’s up运动的潮流，而“游戏改编”和前作的噱头足以吸引诸多游戏粉丝和前作影迷，但是导演的叙事能力也是等比例的令人失望。

冗长的前戏和荒唐的文本，让影片犹如一记长夜漫漫里一记温吞的雷，随之而来的是雨也格外绵软无力。

▲ 劳拉的信仰之跃

墓中探险虽然是这部电影最大的看点，但也并非唯一的内容，它只承担了一半的叙事量，另一半则是少女劳拉的成长和踏上寻父之路的铺垫。为了让后半段劳拉在墓中的身手有据可考，导演罗阿尔·乌索格在影片的前半段，花了极大的功夫陈述劳拉在成为劳拉之前的生活。

影片伊始的拳击比赛，劳拉便输给了一个女（业余）拳击手，接下来的伦敦街头的自行车比赛，则以劳拉撞上警车被送往警局告终。

▲ 伦敦街头的自行车【猎狐赛】

显然，导演想刻画少女劳拉成长的过程，只可惜，这些能力上的展现并没有太多深层次的递进，在前往邪马台之后，劳拉便忽然变身那个臂力惊人以至能随时信仰之跃、皮糙肉厚无惧树枝刺伤的“超越人类极限的存在“。

▲ 劳拉的绝地反击

作为游戏改编的作品，影片中的人物缺乏行动力，他们没有采取相应的动作去解决困境。劳拉的父亲失踪了七年，她却从未考虑过寻找父亲；同样，吴彦祖饰演的陆仁也是如此，作为一个醉了七年的酒鬼船长，他过于随意地答应了劳拉的请求，在听闻父亲的死讯后也平淡并迅速地接受了这个事实。

于是我们看到，身为亿万富翁的劳拉她爹理查德不坐飞机而是乘船进入小岛；从头至尾相信科学的似乎只有反派一人，类似的经不起推敲的情节还有很多。这些行为和事件被导演处理得如此漫不经心，以至于影片丧失了一部分作为电影应有的张力，更导致了它在吸引力和深度挖掘上的匮乏。只要稍作深入，这部电影可以更加圆润、饱满、经得起推敲。

▲飞机场景，几乎百分百还原了游戏

值得一提的是，导演罗阿尔·乌索格作为《夺宝奇兵》系列电影的忠实拥趸，以及一个电子游戏迷，“真实感”俨然成了这部游戏改编电影念兹在兹的使命。他尽可能避免使用特效，而是进行实景拍摄，甚至让美术团队搭建了一座真实的古墓。

然而在观影的过程中，我们却不断被提醒，墓中的塔楼与《鬼吹灯》《九层妖塔》如出一辙，而破解墓穴机关的谜题是如此简单粗暴，这大大削弱了真实场景带来的质感，侮辱了观众，尤其是游戏粉丝的智商。

▲ 游戏中制作精良的墓穴场景

▲电影中“黄+蓝=绿”的弱智机关

或许这些电影就是不能去较真的，就像有些游戏注定没办法改编成人人满意的影视作品，就像有些重启版电影注定造人诟病。于是在故事的结尾，我们又一次面对这个过于俗套的尾巴：坎妹版劳拉·克劳馥扬起那张倔强又稚气的脸蛋，别上经典的双枪装备，再一次向着冒险出发。

· THE END · 这是“不散”的 第 580 期 文章，只想看吴彦祖

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不知道《古墓丽影》是多少人的童年记忆，反正大海当年玩这款游戏没少上火。

在那个没有中文界面、没有视频攻略的年代，玩这种解谜单机游戏只能靠自己摸索。作为一名手残党，大海通常是卡在某个谜题上，然后怎么也玩不下去了。

所以看到劳拉在游戏改编影片《古墓丽影：源起之战》中的矫健身手，大海心中只有一个想法：如果换做是我，不知道已经死多少回了。

如同片名所示，《古墓丽影：源起之战》是一部重启之作，由“坎妹”艾丽西亚·维坎德饰演新版劳拉。影片根据游戏《古墓丽影9》的故事改编，讲述女探险家劳拉·克劳馥的首次冒险之旅。

值得一提的是，《古墓丽影9》也是系列游戏的重启之作，女主角劳拉的人设有了很大变化。

安吉丽娜·朱莉曾在两部《古墓丽影》真人电影里扮演过劳拉，特点是丰唇巨乳大长腿。此次坎妹扮演的新版劳拉，难免被人们拿来与朱莉的版本比较。

坎妹饰演的新版劳拉被不少人吐槽“平胸”，她也没有露出性感的大腿，而是穿起了包裹严实的长裤。

其实根据影片的打斗场景来看，少露点肉反而更合理一些。毕竟在丛林中搏斗，一块锋利的岩石或者带刺的树枝都可能让人受伤，更不用提泥泞中的撕打会让伤口感染多少细菌。

而且就像坎妹在采访中所说：“社会中对于迷人、性感女性的评判标准已经变了。”尤其在好莱坞当下的环境中，卖弄性感很可能会被质疑是物化女性的“软色情”，金刚芭比、女汉子的人设反而更讨喜一些，编剧们当然要迎合大众审美的改变。

《古墓丽影》作为大IP，最吸引人的卖点无疑是各种古墓营造的历史感和神秘感。然而《源起之战》毕竟是一部开篇，导演把大量篇幅花在介绍劳拉作为正常人的经历上，无疑会削弱这个IP的魅力。

但是这种妥协又是不可避免的铺垫，从片尾劳拉亮出经典的双枪造型那一刻，我们就知道这将会是一个全新的系列电影，坎妹版劳拉的故事将在续集中继续演绎。

作为开篇，《源起之战》在影片前半段为劳拉构建了一个叛逆、自强的少女形象。她本有着一笔巨大的家产去继承，但她却拒绝继承遗产，选择自食其力的生存。

这个时候的劳拉就是一名普通少女，形象非常接地气，没有女神的高冷。在搏击比赛中，她落败于俱乐部的其他女性选手，在自行车比赛中，也会因为走神搞得一身狼狈。

这种形象非常符合劳拉的人设，毕竟她不是超级英雄。美中不足的是与影片后半段劳拉突然增长的战斗力前后矛盾，如果能够像诺兰蝙蝠侠三部曲那样，有一个对主人公专业训练的过程，转变就不会那么突兀了。

叛逆少女劳拉一直不能接受父亲的死亡，无意中她发现了父亲可能在某个小岛的线索，于是只身来到香港，求助于“忍耐力号”船长陆仁（吴彦祖 饰）。

其实一直想吐槽“忍耐力号”这个名字是什么鬼？游戏中这艘船的名字是“坚忍号”，船长也不是亚洲人。

感觉老外在起中国名字的时候往往受限于中文水平，起的名字都不伦不类。例如《环太平洋》里的“暴风赤红”，难道“红色风暴”不是更好听一点吗？

至于吴彦祖饰演的陆仁船长，名字就更可怜了，明明已经不是打酱油的戏份，还是被叫做“路人”。

当劳拉和陆仁登岛之后，能感觉剧情明显在跳跃式发展。劳拉一上岸就被反派打晕了过去，醒来反派就告诉她：我杀了你爸爸，没有任何推理和解谜的过程。

进入古墓之后，很多人期待的大场面也未能出现。在游戏中，进入古墓后会遇到成群的活僵尸，电影里只被一句台词带过，女王卑弥呼的黑暗力量也被改成传染病。

总之，一切传说都能找到合理的解释，除了几个jump scare能吓观众一跳之外，其余的情节完全像电影版《走近科学》。

把十几个小时的游戏时间全部塞到两个小时的电影里显然是不现实的，但《源起之战》的槽点不仅在于对古墓奇观场景的阉割。

影片为了凸显劳拉野外生存的能力，硬要她用一张破弓对抗手持冲锋枪的雇佣军也是非常弱智了。尤其是看到敌人的尸体上有那么多武器时，非常纳闷劳拉和其他逃生者为什么不捡把枪呢？

当然，作为一部游戏改编电影，再怎么阉割，也不能没有一两个致敬游戏原作的镜头。劳拉在瀑布间跳飞机残骸逃生的片段，就是对游戏中某个场景的重现。

这段惊险绝伦的逃生戏，可谓影片为数不多的亮点之一了。尤其是坎妹在丛林中各种跳跃、肉搏的动作戏，能够看出她为了劳拉这个角色没少吃苦。

据说坎妹拍戏前进行了4个月的专业训练，体重涨了12磅（都是肌肉）。这年头打星转型走演技派的例子很多，坎妹作为小金人的获得者，这么拼命的走打星路线就很难得了。

有一个词叫“游戏改编电影魔咒”，就是说游戏改编的电影基本都是失败之作。

其实以同类型影片做对比的话，《古墓丽影：源起之战》可以打个及格分。尤其对比坎妹老公“法鲨”主演的《刺客信条》（豆瓣5.4分），那《古墓丽影》简直不要太好。

据说坎妹还是推掉《刺客信条》的片约，全心备战劳拉这个角色呢，现在想想真是幸运值max。

吴彦祖也不是第一次出演游戏改编电影了，他曾在《魔兽》里用动作捕捉饰演古尔丹，这一次终于能露脸了。2016年上映的《魔兽》是现象级大IP，在国外的口碑依然不高，续集计划似乎也不乐观。《古墓丽影：源起之战》看样子是肯定要拍续集的，不过陆仁船长再次出现的可能性很低。

其实虽然同为游戏改编电影，《古墓丽影》要对标的影片类型绝对不是《刺客信条》和《魔兽》，而是《木乃伊》、《国家宝藏》这类欧美盗墓片。阿汤哥主演的《新木乃伊》已经砸了，坎妹的《古墓丽影》质量肯定要好一些，能否撑起一个系列电影呢？

如果要让大海预测的话，《源起之战》的伏笔已经朝着烂俗商业阴谋的方向发展了。反派又是一个类似“保护伞”那样的商业组织，模仿《生化危机》有意思吗？

导演和编剧们首先要弄明白，盗墓和解谜才是《古墓丽影》的精髓啊！

到2018年为止，《古墓丽影》游戏改编系列已经出了2部长片电影，分别是2001年的《古墓丽影1》和2003年的《古墓丽影2：风起云涌》。

电影改编自英国游戏公司Core Design（后由Eidos Interactive接手）1996年开发的一款动作冒险游戏《古墓丽影》。

游戏大致情节是女主人公劳拉的父亲在她18岁时去世，之后她继承了克罗夫特家族的遗产以及伯爵头衔。从那时起，她的名字就与16处世界重大考古发现紧密相连，也开始了她冒险寻宝的一生。

作为早期游戏改编的尝试者，《古墓丽影》系列的改编是相当成功的，不仅获得了游戏粉丝的认可，也积累了一大批忠实的影迷。其一就是安吉丽娜朱莉饰演的女主角劳拉非常经典，也让她与《古墓丽影》系列电影相互成就。

她饰演的劳拉·克罗夫特（Lara Croft）是游戏改编电影历史上首位女主角，论辈分可以说是《神奇女侠》的祖母。她不仅外形上与游戏原型极度相似，还完整的影像化了游戏里劳拉性感迷人又野性的气质：她既可以近身搏斗，能够熟练使用各种武器，更可以不经意间用美色俘获男主角，尤其让人难忘的是她总是举着双枪，并且永远比对手先开枪。

其二就是电影保留了游戏中的设置，环境，各种古墓和陷阱，都遵从了游戏的设定。

作为寻宝冒险电影，最重要的是要到世界各处寻找宝物。《古墓》系列最显著的特点就是引人眼球的神秘国度与探险之旅：第一部里劳拉带领我们去了威尼斯，柬埔寨，西伯利亚，第二部中她又探险中国和非洲，频繁变化的地域与游戏中的探险主题相契合，也让观众异常享受：不仅有美艳强悍的女主，也有紧张刺激的寻宝剧情，还能在大银幕上欣赏世界各地美景，何乐不为呢。

《古墓丽影》系列可以称得上是好莱坞初代大女主戏，所以剧中男演员都沦为了朱莉的配角。前两部中的男主饰演者分别是气场还不怎么强大的新007扮演者丹尼尔·克雷格（Daniel Craig），

和《斯巴达300勇士》的男主角杰拉德·巴特勒（Gerard Butler），不用担心，他们都被朱莉秒成了渣。

《古墓丽影》系列重启：来看坎妹版劳拉

由于2013年游戏《古墓丽影9》的成功，华纳15年之后重启了《古墓》系列电影。游戏中的劳拉还只是一个21岁刚踏出校园的小女孩。这时的她幼稚单纯，充满着自由精神和荒野情怀，为了探寻父亲神秘去世谜团，她毅然的登上了探险船寻找真相。

改编自《古墓9》的《古墓丽影：源起之战》相当于是前两部的前传，与之前的电影剧情并没有太大关系。电影延续了游戏中冒险寻宝的故事设定，凭着父亲留下的最后录像，她被指引到传说中死亡之母的坟墓开始探险，而这次，她与伙伴的目的地是神秘海域中的无人岛屿。

延续了前两部的优点，这次《古墓丽影：源起之战》依旧高度还原了游戏中的场景。从飞机残骸戏再到古墓重重陷阱的设定，游戏迷们看了肯定会感到熟悉。

作为游戏改编电影，如果仅仅只满足于对游戏的神还原上，也太过于无趣。在预告片中我看到了主创团队的想象力。延续了之前一贯的设定，《古墓丽影：源起之战》中的劳拉依旧不断挑战自己的极限：：在丛林中穿越奔跑，在古墓中与人近身搏斗，驾驶降落伞在丛林中飞翔，2分钟的预告片就足以让我们期待了。

《古墓丽影：源起之战》最让人瞩目的是“坎妹”艾丽西亚·维坎德饰演的年轻版劳拉。由于朱莉珠玉在前，让很多人对坎妹有了质疑。要知道这次坎妹扮演的是前传中的劳拉，也就是说，这时的劳拉还不是那个日后无所不能的女超人。预告片中她也说道，我不是super hero。

坎妹自己也承认，朱莉版劳拉太经典了，所以她并不想与之比较，而是希望大家看到劳拉的另一种演绎方式。

的确，身高166的她与170的安吉丽娜朱莉相比较为娇小，先天的差距没办法弥补，她用后天的努力来补救，为了演好年轻版的劳拉，她疯狂健身增重了16磅（约等于7.3公斤）肌肉，以至于她与法鲨去年在西班牙度蜜月的这张比基尼照震惊了网友，要知道当时她刚刚拍完古墓丽影不久，难怪吴彦祖都称赞她的肌肉“像只野兽”。

在3月2日的柏林首映礼上她说道，从小她就喜欢看这类冒险电影，但是喜欢看和主演冒险电影不是一回事。剧中她骑自行车，攀爬，射箭，游泳，所有的一切对她来说就像另一个宇宙才会经历的事。

除了动作戏，坎妹的演技也值得我们期待，作为好莱坞炙手可热的女星，商业片文艺片她都能轻松驾驭，还凭借《丹麦女孩》拿下了第88届奥斯卡最佳女配角。我也万分期待她饰演的劳拉会有怎样的惊喜。

很多人印象深刻的是劳拉性感的形象，其实游戏中劳拉的外形就是针对男性用户设计的大胸长腿美女，以至于2001年第一部《古墓丽影》的开头就是朱莉香艳的沐浴场景。

作为女性刻板印象的承受者，游戏或是电影中的劳拉是女强人，但也的确在卖弄性感取悦男性用户，以至于在电影大获成功之后，其他衍生品都以突出性吸引力的方式来吸引更多注意，也导致了此款游戏以及电影受到了女权主义的批评。

然而时代在进步，游戏也在改变。《古墓丽影9》游戏中性感的劳拉变成了平胸，热裤也不见了，她从一个极度女性化的角色转变成了凸显智慧，独立的当代女性。

来看看坎妹的衣着扮相，使用的武器和坚毅的气质，可以说高度还原了新版游戏中的劳拉，所以担心新劳拉胸不大的粉丝们，你们已经out了。

《古墓9》中她擅长的弯弓射箭和登山镐都被完整复制到了电影里，还有她标志性的双枪，可以看到将来那个强悍劳拉的雏形。

近年来在好莱坞打拼的男神吴彦祖也继《魔兽》之后第二次出演游戏改编电影。如果上一次因为特效他的帅脸被蒙住了的话，粉丝们在新片中可以一次看个够了。他饰演船长与劳拉在寻找父亲的过程中并肩作战，戏份肯定不少。

总而言之，可以看到，作为前传，《古墓丽影：源起之战》关注更多的是劳拉的个人成长，是一个女孩怎样在寻找父亲以及谜团的过程中不断挑战自己，并最终成长为一代经典的女性形象。让我们一起来拭目以待坎妹版的劳拉吧~

时隔一年半，我们再一次在大银幕上见到了另一部野心勃勃的游戏改编电影。但遗憾的是，《古墓丽影：源起之战》并没有甩出它的前辈们一条街，只不过领先了几个身位而已。

这几个身位，能够实现游戏改编电影质的变化吗？答案自然是一目了然的。游戏改编电影存在的种种问题，此前我已经在《刺客信条：万物皆虚，万事皆Possimpible》和《魔兽：情怀是把双刃剑 打交不能全靠它》等文中指出了原因。简言之，那就是不同媒体所采取的交互形式，使得题材未能适应和转化，也更加难以在规模较小的玩家群体和层次跨度更大的电影观众之间找到平衡。

那么《古墓丽影：源起之战》有没有找到解决这一问题的真正关键呢？

并没有。但值得高兴的一点，是至少索尼方面已经意识到这一问题了。

作为为数不多获得商业成功的游戏改编电影系列，安吉丽娜·朱莉版本的《古墓丽影》，是亚文化圈杀入主流的标志性作品。自从上一部《古墓丽影》以来，也已经过去了将近15年。这对于好莱坞来说，也已经是一段相当充足的时间，去看看当时究竟犯了那些错误，并且开始着手打造新的系列了。通过放弃安吉丽娜·朱莉此前塑造的超级英雄+性感偶像形象，转而选择艾丽西亚·维坎德，积极迎合时下的主流氛围，采取了与游戏系列相同的重启策略，让女性主角重新变得人性化和脆弱起来，也迈出了走向正确方向的第一步。

但与此同时，CG特效依然是同类型动作电影迈不过去的重要门槛。《古墓丽影：源起之战》最好的动作戏是电影开场的自行车追逐戏，充满速度感和刺激感，因为它与电影的其他部分不同：它看起来真实。

显然，在职业生涯中经常与CG作伴的挪威导演罗阿尔·乌索格，并没有发现近年来好莱坞动作片“二次复兴”的重要特点。上个十年里充斥着花哨CG的“伪”动作戏，在这个十年里试图以更加精细的视觉效果，去遮掩糟糕的编排和场面调度。而这也就引出了《古墓丽影：源起之战》的最大关键词：自相矛盾。

电影想塑造一个更加真实的，会受伤的劳拉·克劳馥，却在绝大多数时间里用卡通化的简单反派，和毫无悬念的卡通化CG场景去填充时间：一会儿跟身材四倍于她的男子徒手搏斗，一会儿在大出血时攀登悬崖，更不用提只用弓箭击败大批自动化火器。这些动作戏的确与游戏之间有着颇高的相识度，但再一次地，同样的戏份，在不同的媒体之间有着不同的目的性和作用：在游戏中，电影化场景是高参与度和重复行为之后的有机调剂和奖励内容，而在电影中，类似的标志性场景并没有对应的作用。配上应接不暇的快速剪辑，只会让观众找不到时间去质疑这些动作戏的合理性和真实性，去发现故事是如何地缺乏说服力和推动力。

与艾丽西亚·维坎德同样来自北欧的导演罗阿尔·乌索格，在2015年的灾难电影《海浪》中以紧张到令人窒息的悬念获得了一致好评，也尽可能地在《古墓丽影：源起之战》中试图重现同样紧张的气氛。影片的结构和大部分关键动作场面明显借鉴于游戏《古墓丽影9》及其续作《古墓丽影：崛起》，但比起艾丽西亚·维坎德的丈夫，迈克尔·法斯宾德主演的另一部游戏改编电影《刺客信条》，显然有了长足的进步。如果我们暂时忽略大量降低故事可信度的CG场景，就会发现《古墓丽影：源起之战》在故事尽量摆脱了“中二”的世界观，没有让动作戏码喧宾夺主，乃至成为叙事核心。而这主要得益于导演和动作编排，强调通过解决问题，而不是拳打脚踢摆脱眼前的紧张局势——这与《古墓丽影》游戏玩法之间有着一定的相似性。

但在故事方面，《古墓丽影：源起之战》并没有比早些时候的《勇敢者游戏：决战丛林》做得更好。老套的剧本充满乏味和别扭的情节设定：劳拉不想找到古墓，只想找到父亲；反派马赛亚斯·沃格尔不想找到古墓，只想回家；甚至劳拉的父亲，理查德·克劳馥也不想找到古墓，只是不想让别人找到古墓。如果影片中人人都在找古墓，却没人真正关心这座古墓的话，这就成为了一个糟糕的麦格芬。观众很难对冒险故事感到好奇，而仅仅出于对艾丽西亚·维坎德一身低脂腱子肉的兴趣，而去关心劳拉·克劳馥的个人安全。这也是电影为何充斥着各种CG化的危险镜头的主要原因之一。

这对于解决剧本中存在的问题其实无能为力，只是暂时分散观众的注意罢了。其效果，也会随着电影的发展而逐步递减。

至于影片的人物关系，更是早早锁定在了父亲形象的缺失上，几乎每个主要角色都被Daddy Issue所拘束，试图以此弥补角色之间缺缺的化学反应。由此，在接连不断，看似现象丛生实则不然的惊险镜头下，新版的劳拉·克劳馥，在大多数时间里，更像是个为了坚强而坚强女战士，而忘记了，也没有时间去挖掘开场时候的角色定位。劳拉MMA风格的战斗特长与弓箭相得益彰，与雇佣兵的战斗也并不难看，但这些内容最终无法弥补电影对劳拉的整体处理不当。2013年重启的游戏《古墓丽影9》为了改变劳拉的形象做出了很多努力，但电影本身反而是一个巨大的退步，因为它并没有理解，或将劳拉在游戏中所达到的效果很好地改编成电影语言。在游戏中，我们看到了劳拉·克劳馥是如何一步步地，从一个涉世未深的考古学家变成我们所熟悉的那个英勇果断的冒险家的，但《古墓丽影：源起之战》却恰恰相反，比游戏本体，还像是一场充满刺激的电子游戏。

尽管如此，《古墓丽影：源起之战》依然称得上是一部制作精美，有着野心的动作电影。放在游戏改编电影的坐标系下，远远算不上是最差的（比如一大批的乌维·鲍尔制造），也不会是最好的（《寂静岭》依然是我眼中最好的游戏改编电影）。

从电影最终呈现的效果来看，新版的《古墓丽影》，可以算得上是一部过关的动作片。虽然大量的根本性问题导致它难以实现质的提升，但有一些不错的动作场景和古墓设计。电影从2013年的游戏重启版中汲取了不少灵感，但令人失望的是，它并没有选择让劳拉成为游戏中的那个有趣而令人印象深刻的角色。

提起“古墓丽影”，绝大多数人的第一反应可能不是游戏，而是安吉丽娜·朱莉的火辣身材。

即使没看过系列电影，也会对此有所耳闻。

2000年，刚获得奥斯卡最佳女配角的朱莉还只是一个青涩的女演员，虽然演技受到了肯定，但知名度仍未打开，直到她遇上了劳拉·克劳馥这个角色，才从此声名鹊起。

《古墓丽影》系列游戏中的主角劳拉·克劳馥，在游戏界中早已是数一数二的风云人物，曾经被吉尼斯世界纪录认定为“最成功的游戏女英雄”。

谁也没有想到，早在1996年诞生的“劳拉·克劳馥”这一游戏形象，仿佛就是为2001年的安吉丽娜·朱莉所量身定做的一样，两者能够如此天衣无缝地结合在一起。

扎着麻花单马尾的朱莉，身着紧身衣物，手握双枪，美丽不可方物，既性感又勇武。

可以说，《古墓丽影》系列电影有且仅有的看点就是安吉丽娜·朱莉。

《古墓丽影》的游戏制作商为了迎合直男玩家，在破天荒创造出劳拉·克劳馥这么一个女性主角的同时，又在角色形象上增加了更多的女性特征，例如异常丰满的乳房。

更有人坦言道：“我承认当时主要是看她胸来的。”

但作为一个妹子，看着朱莉抖着36D的胸部，没有任何支撑，着实感到一阵胸疼。同时也很纳闷劳拉那么有钱，为什么不买一个好一点的运动Bra，你知道这样很伤乳房悬韧带吗？

带着这样对剧情的不解，我终于在2018年等来了一个认真穿运动Bra的劳拉·克劳馥。

新版《古墓丽影》改编自2013年重启的《古墓丽影》游戏第九代，整个故事设定都是全新的，并非朱莉版《古墓丽影》的续作。

电影从各个方面对游戏进行了神还原。例如武器遵循游戏的设定，由双枪换成了弓箭与登山斧。不仅穿着一致，连右手上的绷带都完美复制。

知名游戏网站IGN此前曾出过一个电影与游戏的对比，可以发现，简直一毛一样！

从人物上来说，这一版的劳拉，不再性感，不再带着成熟女人的风韵和看破世事的睿智，而是变成了一个毛头小女孩，莽撞地富有活力，并且更多的关注点落在了劳拉的成长。

她并没有一出场便坐拥无尽财富，而是将父亲留下的遗产撇在一旁，不想依赖克劳馥这个姓氏，想靠着自己双手努力。

开场，劳拉进行自由搏击训练、赚钱的途径是送外卖、为了600块美元的奖金参加自行车赛，把劳拉的坚毅性格与受过体能训练这两个人物特征和背景交代清楚。

比起旧版《古墓丽影》中朱莉吊着威压在大城堡里进行的不明就里、只有美感却毫无实用性的训练来说，这一次的动作指导来得更加扎实。

△劳拉：我练的是轻功水上漂，你们不懂别bb

然而她拒绝接受父亲的遗产，成为衣食无忧的白富美，还有一个原因是她不愿意承认父亲的死亡。

7年前，以探险为生的父亲出了一次远门，便再也没有回来，任凭警方把地球翻了个底朝天，也没有一点下落线索，只能以宣告死亡作为结案。

没想到，就在她准备好接受遗产，开启新的人生的时候，父亲的遗物却送到她的眼前——一把钥匙。

这把钥匙，就像一个NPC给新手村的玩家提供的第一个线索，观众和劳拉必须解开这环环相扣的问题，才能走向游戏的最终胜利。

原来，父亲的失踪与日本传说卑弥呼有关系。

卑弥呼，不是一个虚构角色，而是历史上真实存在过的人物，甚至曾出现在《三国志》的记录中。

和电影中讲述的一样，她是一个能使鬼道的邪马台国女王，凭其本事平定了内乱登上日本王位，和曹魏往来甚密，曾被封为“亲魏倭王”。

不同的是，电影中提到了卑弥呼是死亡女神，任何和她接触的人都会死于非命。

揭开卑弥呼的秘密成为了本片最大的悬念。

△1974年日本影片《卑弥呼》

在同类型电影中常见的动作、惊险场面之外，本片一个不落，而且艾丽西亚·维坎德几乎都是亲身上阵。

△香港渔船追逐戏

△能激起深海恐惧症的“船戏”

△恐高症慎入的瀑布悬崖戏，看得人恨不得抓起游戏手柄助她通关

△吴彦祖饰演的这个角色，存在感已经被他的名字“陆仁”（路人）剧透了，但还是那么帅，魅力挡不住。

因为劳拉已经不是那个开了金手指的劳拉，而是一只初出茅庐的菜鸟，所以这些场面会更让人紧张，替她捏一把汗。

除此之外，本片比前作更好的一点在于增加了盗墓的解谜趣味和惊悚效果，稍稍给我了一点看《盗墓笔记》时的感觉。

当充满玄机的古语遇上了迫在眉睫的死亡，劳拉不能再使用蛮力，而是得靠脑子来解决问题。

然而遗憾的是，盗墓解谜这一块最精彩的部分仅仅出现了不到半个小时，重点全放在了前面虽有看点仍千篇一律的动作戏上。

以及剧本上也有一些问题，例如人物动机就是一个难以忽略的BUG。

劳拉要去日本寻找父亲，缺乏路费，所以她把父亲送她的配饰，这个配饰还曾经是属于她母亲，拿去典当？为什么要无视你爸给你留下来的一整个公司？你知道你妈在天之灵会很难过吗？

又或者劳拉只身一人要回反派的老窝时，父亲不但没有阻拦，放任她去就算了。劳拉偷偷摸摸冒着生命危险在找回家的方法时，父亲失了智一样跑到古迹那里找死。亏你还口口声声说“全世界最爱的就是我女儿”，呵，男人靠得住，母猪会上树。

不过，本片最大的看头，还是在于艾丽西亚·维坎德能否取代安吉丽娜·朱莉，成为劳拉·克劳馥的新形象。

艾丽西亚·维坎德，人称“坎妹”，曾在《机械姬》中饰演女主角机器人伊娃。

也曾凭借《丹麦女孩》和“小雀斑”埃迪·雷德梅恩的出色配合，获得了奥斯卡最佳女配角的称号。

就这一点来说，和安吉丽娜·朱莉的经历有点类似，都是在拿了女配角之后出演了劳拉·克劳馥这个角色。

就身材而言，艾丽西亚·维坎德绝对比不过安吉丽娜·朱莉。她在和“法鲨”迈克尔·法斯宾德的热恋期间，曾被拍下过泳装照。

瘦小干巴的坎妹这个胸部几乎就快和腹肌连成一片，变成一块钢板了。拿什么和朱莉比？

不用比。

今时不同往日，越来越多电影制作人开始意识到，不能为了迎合男性审美而直接忽视常识的存在，对女性的审美也不再局限于胸大腿长肤白貌美，而是更具多元化。

在这种氛围的影响下，艾丽西亚·维坎德的劳拉，一个富有力量美，而非性感美的角色诞生了。

之后她会不会成为像《神奇女侠》一样有代表性的女性英雄角色，说不定。但至少这个角色的出现，让人们进一步看到了女性力量的存在，这是值得肯定的。

文丨手动贩卖机

今天刷完了古墓丽影：起源之战，静下心来写一写我对这部电影的看法。我算是一个古墓丽影的伪粉，1-6代都玩过，通关的很少，太难，恰恰9是我通关3遍的一代，相比起游戏而言，我个人认为，这一部电影对于游戏粉来说，又是一部失败之作，犹如魔兽、刺客信条等影片，空有其表。如果没玩过游戏的人来看，算是中上水准的影片，演员演技出色，人物契合度高，特效精湛，节奏感也很紧凑，可是，套用这个IP出了影片，不就是为了抓住更多的游戏粉嘛？可悲的是，这部电影对于游戏粉来说，并不友好。编剧忽略了这一代游戏中最吸引人的部分，历史感和神秘感！在游戏中，邪马台国是日本的一个古国，甚至连我天朝也曾派使者出使，邪马台国的这个岛，还经历了二战，岛上遍布那个时期的碉堡、遗迹以及士兵的尸骨，而掌控了邪马台国千年的卑弥呼女王拥有强大的力量，可以控制天气，并且不断的将自己的灵魂转移到新选拔的圣女身上，以延续自己的生命和统治（在影片中，神秘的卑弥呼女王竟然就特么是个超级大病毒？！）。由于卑弥呼女王的能力，导致周围海域不断出现沉船和坠机的事故（影片中劳拉的船沉没、二战轰炸机的残骸都与此有关），这片海域就是和百慕大齐名的魔鬼龙三角。怎么样？是不是很有代入感？很神秘？很吸引人？而在游戏中有更多让人心惊动魄的剧情和场景，比如：营救劳拉等人的飞机和直升机都被突然出现的闪电劈中坠机，而乌云中还有人低语“谁也逃不掉”，海边遍布失事船只和飞机的骸骨，从三桅帆船到战列舰、现代游艇，无所不有，这就是影片中一闪而过的“谁也逃不掉”的由来，也加强了这座小岛神秘的色彩，游戏中的“谁也逃不掉”让人有强烈的压抑感和紧迫感，而电影中的这句话更像是劳拉老爸犯病的一句呓语，除了圣三一的控制，逃出来也并非不可能，紧张感顿时减弱。游戏中，卑弥呼的僵尸护卫依旧游荡在王城，护卫着女王，当成群的护卫列队走过，举行仪式的时候，那种紧张和压抑感是可以让玩家呼吸都快要停止了的，太恐怖，太诡异！而影片中的千人女护卫竟然只是千具干尸，静静地躺着，我们都知道，影片中前一分钟出现的特定道具或人物，一定会在下一分钟发挥它的作用，那么，编剧能告诉我影片中这一千具干尸是干嘛用的？用来观赏？游戏对比电影，还有太多太多这样的不匹配，邪马台的历史，魔鬼龙三角的由来，二战士兵在这种岛上的经历，因失事而滞留岛上的外来人的绝望并沦落为暴民，在影片中都没有了，影片的厚重感也就丢失了，所以很多内容都变得可有可无，如：二战飞机残骸的一幕、把飞机残骸换成一段烂树枝也不是不行。可能有人会说我从游戏角度出发看电影是吹毛求疵的，可是，我想说的是，古墓丽影的魅力正是劳拉通过不懈努力揭开一段段尘封历史的秘密，发现古代神秘力量的存在，与天斗，与地斗，与人斗，与鬼神斗......而把这些历史、神秘、超自然一带而过，甚至完全抹杀的这部源起之战，是只有劳拉皮囊而没有灵魂的古墓丽影。