和几位同事一起看的,看完之后大家的一致评价是:
1、整个故事架构与情节设计还是比较完整的;
2、男主的剧情与故事推动力太弱了。
整体看,这是大女主的电影,男主在整个故事中更多地扮演诱发笑点的角色。虽然他在整个故事推进过程中,个人能力与思想认识得到了一定的提升,但也仅仅是为了配合女主把戏演完。尤其是拿飞行夹克让观众漫长等待的镜头,更加让男主这种无法支撑起拯救世界这一重任的形象凸显出来。
最近几年,这种类型的电影愈发多见了,这可以当作是女性主义思潮涌现的注脚,但我持保留意见。这种一边倒的表达方式,从效果看,至少没有得到我们几位观众的认同。几天前,曾经评论过《Boy Erased》这部同志电影,不得不说,LGBT群体在这一点上做得要更好一些。
03 Boy erased 我突然觉得LGBT用这种电影表达的方式“围点打援”真的做的很好,从不同的维度默默地演绎,不喊口号、不戴帽子、不党同伐异,(当然也不给同志贴上刻板印象的标签),只讲好一个价值内核实际会发生在任何人身上的故事。看得多了,大概所有的人都会认同,其实同志的故事本就没有、也不应该会有任何特别。
总体看,故事有蛮多新意:象征着西方世界与东方世界的对垒,类似于“长城”的城墙的剧情设计,当现代科技变成了历史文物的荒谬感……
但其实更值得思考的,应该是整个故事的背景,即上升到国家高度的竞争、兼并与弱肉强食。这让我们得以用另外一个崭新视角去看待现代政治。
在资源稀缺的背景下,理性人进行竞争,这是经济学的第一法则。只不过当失去科技、现代技术,重新回到茹毛饮血的丛林法则时,人类所赋予自己的所谓“文明”的遮羞布就陡然消失了。
不过,故事在徐徐展开如此宏大新颖的叙事架构后,又迅速陷入了设立反派人物、以家愁取代国恨的窠臼,女主为母亲的报仇被覆盖成为了故事的主要线索,反派人物死后两国马上就握手言和。
任何时候,都不要把恶果归罪于一人。
这种不加任何掩饰的对资源掠夺攫取的冲突才是根源的、本质的、不可调和的,并非可以因为某一个个体而转移。
这导致故事对深度的挖掘是浅显的。
如同城头鼓掌的芸芸众生一样,题材是好题材,但导演把这个亘古至今的悲剧,还是解释成了一个童话。
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得益于澳洲的放映排片时间,提前于12月8日在堪培拉观影。
港译《致命引擎》预算逾1亿全球票房8530万,对於影片出品方来说,这引擎名附其实的致命。
全片CG货真价实,尤其是对未来世界那些(先进的落后武器)造型和设计,可以说一直是老美电影工业的专长。
如果说女一 Hiera Hilmar 是 Brie Larson 的胞妹我一定会相信,太像了!尤其是她們俩都有一张蒙罗丽莎额+可爱的国字脸。
全片最亮的一段就是把 Minions(小黄人)奉以 American Deities 之名讳,供奉在博物馆的神台上,这一箭实在太漂亮太有远见了
我不知道在Hollywood 找人写一个有质量的电影剧本需要多少钱,但全片给人的感觉就是欠了这笔预算。实在有点可惜。
同场后排观众的即时非专业影评。
甲:「故事设定超扯。」 乙:「科幻片嘛!」 甲:「剧情胡说八道。」 乙:「都说是科幻片嘛~」 甲:「人设乱七八糟,全方位365度自相矛盾,强迫症,妄想症,人格分裂,思觉失调,先天脑抽后天智退全犯上。」 乙:「科幻片呀!老铁!知道什么是科幻片吗?」 甲:「啍!别小黃人,不就是說全没科学跟据胡调乱制的迷幻药片嘛!对不?」 乙:「 LMD@F#* %U+¢XZY&C€*£KBU×#₩」
我怎么看出了浓浓的政治意味?最大的怪兽伦敦,代表着以英国为首的西方,也代表着强盗和掠夺,他们流浪游走在荒芜资源缺乏的欧洲,因为资源缺乏不得不跨过大陆桥来到亚洲想碰运气;山国,连名字都那么像,不就是直指最大的陆地文化国中国么?是以中国为首的亚洲联盟,有印度人和日本人,代表着东方的美地,修建了一堵无比坚固的墙,多少年来一直把流浪掠食者挡在墙外,墙外是一片废墟,墙内是一片世外桃源风光秀美,但是偏偏机械化大国英国不服气,搞来了上古神兵美杜莎,看着美杜莎名字的一半是什么?“USA”意思就是美国佬是上一个纪年最牛逼的国家,来挟洋自重,以为自己牛逼的不行要轰了中国的长城,最后还要同归于尽,但是却被自己的女婿给搞死了,看来英国的女婿将来会给英国来上一手啊!最后祸首死了,东方人大度的接收了伦敦的居民,我想说我们凭什么要接受这些强盗。感觉最最奇怪的就是那个山国头领,又像中国人,又像日本人,搞得我很尴尬啊,或许西方人眼中,东方人都长一个样吧,有种浓浓的对东方人的固有看法,我想说那算得上是偏见了。情节太弱了,就特效很好,像在看动漫一样,我感觉这个可以趁热出个同名游戏,蒸汽朋克工业风格还挺不错的。
首先声明,理性打分的话此片应该在7.5左右(作为比较,我给隔壁DumbDullDog3分,不能再多了
其中废土未来世界观的呈现100分!堪比Mad Max 4!甚至更有创意!
尤其前20分钟我真的是肾上腺素都飙出来了!
城市的车轮滚滚向前,这点子谁想出来的,炸裂赞
虽然不是蒸汽朋克,但燃油朋克也是真朋克
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相比Mad Max,没有这么摇滚,尤其车上的死亡贝斯手这种神操作确实学不来
不过掠食城市这种废土上的高科技,非常有搞头
此剧完成的也不错
但是俩主演是真的有点稚嫩啊,和汤哈迪实在没法比,废土feel实在掉了好多,尤其男主弱
好在我们雨果维文大叔够味够劲 南韩大姐也是真的给劲
(话说雨果大叔真的好喜欢科幻魔幻啊 黑客帝国魔戒霍比特人云图美队样样不落 还给变形金刚配音
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但是必须要喷一波导演和编剧
你们对得起构建世界观的同事吗
某些线要不要这么随意?要朋克你就真朋克一点ok不ok?处理不好别描写太细也行
有点海陆大餐配棒子面窝头的感觉了
噎✌️
所以希望彼得杰克逊大哥,以后这个世界观的电影(希望有),您亲自导吧
没看够
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对一部科幻或者魔幻片来说,世界观才是最核心的精髓
毕竟言情故事可以再润色
但想象力这东西 搞不好是有限的
所以我五星支持出色塑造世界观的电影,顺便拉拉分
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也希望大家多去支持掠食城市Mortal Engines
要是都看了BBB而不看Mortal Engines的话
坐等有朝一日 全世界全宇宙全未来的科幻角色
都跑过来朝你吐舌头卖萌萌
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<<<<<<<<<<以下有剧透>>>>>>>>>>
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山之国里面各种中国意象
中式建筑/红灯笼/长城
伦敦打过来时
有没有帝国主义的坚船利炮敲开中国国门的感觉(?
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很多哏(注意这个字,不要再错用“梗”了哈哈哈)相当好玩
防腐剂什么的
还有精神污染一千年的小banana哈哈哈
细节处还是用心的
首先还是要向导演道歉的,作为一名不是资深的影众,我完全没有理会到影片所要表达的深意,我可能也无法理解五星好评看客所表达的带走多少经典以及特效在其中。观后不禁有许多疑问,不足之处望众位指正。
1.作为影片开头伦敦移动城市除了体现在可以移动以外直到影片最后我也完全没有看到任何在这座城市当中生活的气息,大概也就是那一个卖不知道什么绿色食物的大叔给了一个镜头让我恍惚之间明白了一下,哦,这里还有街道。
2.被撞而掉了一地工具的修理工,虽然他并不是主角但从最开始的代入,我完全以为他会是主线的一个重要角色,但是导演用心良苦,完全不按常理出牌,直到故事结尾我也没有明白这个修理工的存在有何意义就是为了带着瓦伦丁的姑娘走入旋转阶梯?原来他只是一个向导。
3.在掠夺过程中,伦敦的民众拍手叫好,这一段可谓把人性揭示的仁至义尽了吧。作为最后推倒盾墙同样出现的民众在最后移动机器将要报废,核装置不稳定时也没有出现骚乱,也没有出现大呼小叫,这样的精神实属罕见。
4.同样的影片当中代入了几个夜间掠夺者,以及交易站,以及一个不知名的掠夺部落,还有那个可以在土层移动的大叔,那么他们的出现一方面没有任何交代,另一方面我不知所云,夜间掠夺者的出现,交易站干嘛的,老头为什么会出现,以及那个不知名的部落……一顿云里雾里,对导演深表佩服。
5.作为影片当中出现的机器人丧尸,可谓一大亮点了吧,但直至最后也没有交代机器人丧尸是为何出现,是我们这些远古人留下的战争机器还是别的什么?那么作为女主养父,他到底经历了什么?他为什么会救女主,作为唯一出现的牛掰选手,也逃不过导演的深谋远虑,观众不是都自带脑补技能嘛?
6.女主就是一个彻头彻尾的智者啊,努力开头逃跑的她竟然是为了暗杀,腿伤跳不了移动机械的她竟然可以跟着男主一路逃过丧尸的追捕而且还跳上了飞机,佩服之余更感动于女主对自己养夫的情谊,临走一句话没有促使丧尸暴走,直到丧尸因为找她杀了那么多人,她也很有性格一个解释都没有,最后丧尸死去也只是很走程序的呼喊了几声,真伤心啊。作为最为最后的她面对自己的生父几经犹豫,还是没有下去手,我可以理解毕竟女主很善良,女主圣母之心完全没有想过因为她和她的生父死了多少人,最后生父如果活下来还会因为她们家死多少人,真是和谐啊。
7.男主,作为一名“帅气”的男主,我实在不知道如何形容他了,天生会开飞机或许是作为未来人自带的技能,很有爱国情怀自己国的人是人,别人国家的人就是该死。满腔正义,一腔热血,满身智慧……对不起我遍不下去了。
8.我就做个总体疑问吧。山国到底是哪里他和伦敦有何渊源,山国只是一个盾墙吗?最后被核武器击中人们都没有哭喊吗,我没听到也不能给镜头对吗?研究核武器的白衣女博士哪里去了,最后真是消失的干净,博物馆的管理员真是一个好龙套,影片开头偷看男主收藏的博物那人最后也无交代,安娜方到底与女主有何关系?……
太多疑问真不好意思一一列举,否则真是表达了自己是一名观影白痴了。感谢导演,感谢编剧,感谢所有五星好评的看客,是你们拉高了我对电影博大精深的真挚热情。
最后祝大家深夜好梦,晚安
特效大片是有其独特的存在意义的:提供只有在影院能享受到的视听享受,藉由花里胡哨的狂轰滥炸以麻痹视觉和听觉神经,从而将观众与外部世界隔离开来。
然而,特效大片也是要分三六九等的。挂着彼得·杰克逊的名号,你会认为《掠食城市:致命引擎》即使比不了《指环王》和《霍比特人》,至少也会是《变形金刚》的水平。
但很遗憾,《掠食城市》就算不是《变形金刚2》,也顶多是个《变形金刚5》。
改编自菲利普·里夫的同名蒸汽朋克幻想小说,投资高达1亿美元的《掠食城市》想要成为的是设定在维多利亚时代的移动城堡版《疯狂麦克斯4:狂暴之路》,甚至连作曲也同样找来了Junkie XL。但玩弄世界观和高概念显然无法掩盖故事和人物的空洞苍白,最终的结果就是除了硕大无朋的巨型机器,无论是人名还是地名都成了格外聒噪的过眼云烟,让人完全无法投入。
简单粗暴的《掠食城市》告诉你,咱玩的就是尺寸大。但很多时候,大的玩意儿不一定好:越大就越会头痛,越大就越头昏脑涨。盲目堆砌巨灵神和巨神兵,怎么也成不了2014版《哥斯拉》,顶多成个98版的恐龙当家。
换言之,这就像是20年前的《星河舰队》一样,最大的制作价值就是特效公司宣传片,以及高档放映设备的试映片段罢了——这家的灯泡超亮3D炫酷,那家的杜比环绕声叫一个崩溃震撼。
而最终的赢家,毫无疑问是几层楼高的IMAX。
作为彼得·杰克逊的嫡传学徒,新秀导演克里斯蒂安·瑞沃斯显然对宏大叙事缺乏足够的控制,导致原本并不复杂的故事显得混乱和乏味。面对这样一个独特的社会架构和权力斗争,彼得·杰克逊和他的老伙计们:菲利帕·鲍恩斯与弗兰·威尔士,似乎将大部分的精力都用在了硬性的细节设计上:前所未见的世界地图,前所未见的货币交易,前所未见的架空历史,前所未见的移动城市。
但在剥离了对细节的过度热情之后,《掠食城市》甚至都没能解释这种稀奇古怪的世界设定是如何实现,又为何要这样实现的。彼得·杰克逊似乎没能从因为过度CG化而口碑下滑的《霍比特人》上学到任何教训,羸弱的角色们也被完全抛在脑后,几乎没有连贯的动机,甚至连口音都没能达成一致——到底是美国口还是英国口,还是不着四六的架空口?
除了精美的CG特效和精美的新西兰风光,《掠食城市》俗套地令人难过,放着好好的社会达尔文主义不去挖掘,反而沉湎于高度类型化的敌托邦设计,好像《飙风战警》还不够傻,一定要和泛滥得一塌糊涂的青少年伪科幻撕逼大戏扔到同一口锅里,搅成四不像的大杂烩一样。
由此,《掠食城市》也就完成了自我的“升华”:作为一部在大银幕以外毫无观赏价值的特效公司广告片和新西兰风光片,《掠食城市》再一次证明了追求外在的硕大和奢华,一定是为了弥补内在的不足——就好比小X男的超跑和悍马一样,越夸张的特效,越说明创作者们的脑子里是如何地空洞无物。
很明显,《掠食城市》的目的,就是让彼得·杰克逊的火炬能够传到长期担任视效设计师的克里斯蒂安·瑞沃斯的手里。特效艺术师能变成好的导演吗?当然可以:詹姆斯·卡梅隆就是如此。但从特效短片的水平,一下子跳到1亿美元的超级大片,不仅对于瑞沃斯是个考验,对大多数导演新任来说都是一个艰难的过程。
与皮克斯方面培养故事板人才的策略不同,彼得·杰克逊对特效的关注,让电影在叙事和动作编排等基本面上有着明显的短板,更不用提表演指导了。
作为新西兰的“国宝”,结束了中土之旅的彼得·杰克逊对新的工作似乎还不太适应——毕竟那是个一生一次的顶级项目。在后中土时代如何找到真正的好项目和平衡点,或许才是彼得·杰克逊在未来的重中之重。
槽点好多啊白瞎了蒸朋设定!俩主角太弱智了好吗 !人物性格不稳定啊人设是什么鬼啊!还有和反派面对面时直接开枪不bb能死啊啊啊啊啊
包含Hugo Weaving在内的一众演员在导演的调教下贡献了毁容般的油腻演技,全片演技巅峰该属CG角色史莱克。
多么有意思的蒸汽朋克+废土world building啊... ...然而为什么要去弄一个四不像的星战故事?间中来一条痴情养父心碎而死的副线绝对是让人蒙逼的反高潮。到处有宫崎骏的影子我倒是不介意,但是很多细节细思不通,可能是留着拍续集?很多人物和支线是废的,该交代的又没有交代清楚,比如再生人到底是怎么回事,那个很重要,如果交代清楚了也许就不会那么雷了。男女主角开头时一个有趣一个帅酷,后面也就谈了个恋爱,(贾母有云:只见了一个清俊些的男人,就想起终身大事来)可惜。可惜了整个设定。槽点无数。唉。
看到usb上写着USA本来以为美帝国主义是幕后boss,没想到usb接上电脑之后是MEDUSA
彼得杰克逊弟子的星球大战,但执行得很差,几乎所有人物都缺乏动机。细节控和设定控会很喜欢,这也是导演明显的重心。还是比较敬佩电影人和投资方的,现在这种大制作、非热门IP、非超英、非续集、没有明显宇宙野心的电影不多了。
这是我今年见过最讨厌的男主之一,又没用又特别会逼逼,废物程度可见各大片中花瓶女主,最后大家都上飞机了这臭男主还在换皮夹,配上宏大的配乐我差点快笑出声。整体导演只会把故事讲出来,但讲的不好,视效和艺术布景都不错,希望奥斯卡可以给个提名。
3.5吧。女主在决战之前最紧张的时刻,从荷包里缓缓掏出她妈留给她的本片最重要道具—一个USB,上面刻着三个大写的字母:U.S.A。男主在决战前最关键时刻,所有人都上飞机准备奔赴战场,只见他缓缓摸着一件飞行夹克,然后换上了它。绝了。
什么玩意啊,又臭又长。幼稚的要命
所以请告诉我他们要生活在巨型智障移动城堡上的理由?????????山国住在地上不是好好的吗????????(又和尚又蜜汁寺庙的说这不是影射西藏我都不信)蒸汽朋克很酷很炫,只是不make sense,显得设定弱智。全片塑造最好的角色竟然是那个机器人,看到他挂我简直一脸蒙逼,说好的能修呢?主角团全员傻逼特别是那个红衣装逼反抗军女子,有人能行行好告诉她就这浮夸邪魅一笑的演技还是早日拉倒了吧。这个故事告诉我们反抗军没有清晰的革命纲领和斗争意识就请早日原地解散哪凉快哪儿待着去吧……
就虽然我不知道这片到底要干嘛,乱七八糟一大堆线,但是看得又还蛮开心的,特别热闹,巨型哈尔的移动城堡大战钢铁great wall
3.5星给故事concept 和创意,再加多0.5星给故事有个结局=4星!👍看到快结束的时候,多害怕没有结局,还要拖到续集,幸亏没有这么做。👏👏👏最后长城倒下的大同结局有点...😑 - 新加坡
《掠食城市》关注很久了,可惜彼得杰克逊只是做了监制,如此史诗级富有创造力的背景设定,看得人惊叹连连,真人版移动城堡+天空之城,可惜了整部戏人物动机成谜,但却能看到彼得杰克逊的童真,没有西方评分那么差,挺带感的。
大友克洋(蒸汽男孩)+宫崎骏(各种飞行器)+卡梅隆(终结者)+疯狂麦克斯(末世荒野掠夺)+星战(I'm your father)just kidding :P
啊,本来开场十分钟多捅一刀就能结束的故事被一个多事的小青年硬生生拖成俩小时。。
真人版《移动城堡》+《天空之城》,城堡吞并场面浩大,尤其空中堡垒那视效着实令人惊艳,只是人物没有深度、缺乏质感,故事本质上就是反核保卫战,剧情推进上实在太冗长无聊。讲真,由《指环王》《阿凡达》团队打造,奔着彼得杰克逊的名头,在大荧幕看3D,这声画特效其实就值回票价了。7
再过99年,有一袋蛋糕会被制造出来,然后再过1000多年,海斯特和汤姆在逃难的时候会吃掉它。由于蛋糕加了大量防腐剂,所以他们不会拉肚子。PS:红色飞船像一件巨型内衣在天上飞。
5分,当移动城市伦敦一路狂奔的时候,还是非常带感的。看点大概只有蒸汽朋克和城市达尔文这些设定上的东西,以城镇的方式互相吞食。剧情实在是太无趣了,这些人都在折腾些啥啊,没有一条线有吸引力的,也是很谜。不过,小黄人倒是以奇怪的方式出现在了电影里,很神奇
这个废土朋克,或者说后启示录背景的蒸汽朋克对赛伯朋克有个相当诡异的致敬点(也可能是我联想过度),主角本来是想成为飞行员的(星球大战),却不想变成了历史学家考古学家(夺宝奇兵),最后,当他打定主意重新回到飞行员理想时,披了件让人觉得超级既视感的夹克(银翼杀手)……这个角色的人设,根本是帽子戏法致敬哈里森·福特嘛。
50/100 一口气想吃成胖子,到处都是饥饿游戏、终结者、星球大战等成功商业片的的影子,全球化的意识形态下,一群一直理所应当的生活在捕杀其他小城市的二代面对大事件却突然摇身一变成为了“坚决和父母划清界限”的和平捍卫者,还真挺符合美国互联网生态的。
唉 拖后腿的男主真应该甩了他,其实绿眼爸爸来做男主联手女主和大boss对决不是很好吗