地狱之火

1，我记得连兰都知道，某基和某工长得很像。为什么到现在基德还能轻松扮成新一，而且尺度还随便搂随便抱。
2,柯南同学千方百计地隐藏某工还活着的真相，然后某基光明正大地扮着新一出现，感情组织的人都是不关心美国新闻的。
3，基德助手的化妆问题，作为某大爷最信赖的十二人，居然没有摸脸。你确定你们是在和基德对阵的吗。。。。
4，感情线的问题。前面渲染了三条线，老奶奶，灰原，还有就是常备～～兰。结果，那个老奶奶，只是让某个老头流了几滴泪～～那么多人居然没看见他流泪。。。。灰原和老奶奶对话完，我还以为她要出手了，结果直接挂酱油。。。而兰，飞机时为基德流了一次泪，接着踢了两脚，然后和基德搂抱了一次，最后一直晕，晕完醒来为柯南流泪。简直。。。。不知道说什么，只能说。。。后面大喊柯南太矫情了。
5,查理大叔算是最出彩的一个，但是前面主配的他，到了后面高潮部分居然隐身了，我还等着他大显神威，和基德发生缠缠绵绵的感情故事呢。。。
6，不过最苍白的还是，我都不知道那位罪犯姐姐到底做了什么。她的作案手法也太简单了吧，应该就是把一瓶，应该是三瓶松节油倒下来就完了吧。她的作案动机更让我不知道说什么，苍白到柯南同学还得用新一的声音再解释一遍。还有那个特别设计的大楼，为什么发生火灾没有灭火器喷水出来，感觉防火措施太差了吧，就这还是特别建造的。。。。

        追柯南已经有15个年头了吧，今天带着老豆和娃一起去看了《业火的向日葵》，这可是首次哦。柯南小盆友，我都从小女孩变到孩儿他妈了，你怎么还不见长大呢？：）

        第一大感受：柯南粉丝实在多，在市中心电影院的场次其实并不多，大概10场，但基本上爆满，提前就排着长龙候场。观众以80、90、00后为主，男女比例大概4:6。估计大家都是来缅怀青春的，00除外。

        第二大感受：太意外了竟然上演的是日语版，跟先前看的机器猫的中文版截然不同，这可就难为了我那还不识字的娃。基本上全程都瞪着一双大眼睛，时不时轻声问“妈妈，他们在讲什么”。全程下来估计也没看太懂，剧终后还在问我那个黑衣人呢23333.

        第三个感受：本辑的推理较弱，不如《贝克街的亡灵》、《漆黑的追踪者》、《通往天国的倒计时》等好看。个人还是比较喜欢有凶杀案的推理，本片回顾了一个凶杀，但没有涉及到推理。影片的大坏蛋动机很弱，费那么大劲又是炸飞机又是山崩地裂，实在很难有说服力，只能说凶手脑子进水了。柯南并未能像以往一样智商爆表，酷酷地表现出“真相只有一个，唯一看透真相的是一个外表看似小孩，智慧却过于常人的——名侦探柯南”。吐槽一下：发生火灾的时候千万不要乘坐电梯，硬伤。

        第四个感受：有基德在，场面还是做得很漂亮，各种酷炫的飞翔，大爆炸，利用新一身份的梗再次使用。铃木老头照样财大气粗，园子突然变得大方得体，各种发布会表现得很大气。向日葵的绚丽多姿也为影片增加了不少光彩。

        总的来说，影片三星，半星是我对青春回忆的捧场，共计三星半。百度了一下，从4月在日本上映以来获得的票房已超过历届，个人以为肯定不是19个剧场版中最优秀的剧集，但或许是看电影的人越来越多了，喜欢柯南的也越来越多了。

自从天空的遇难船里的基情一摸后，我便再也无法直视柯南基德出现在同一画面时那呼之欲出的CP感，一个装天真无邪纯洁良善小学生，一个爱变装易容装逼特技滑翔，更重要的是，他们俩竟然长的一！模！一！样！啊！这奇葩而恶趣味的设定，就是为了让他们相爱相杀然后再惺惺相惜么？

“我是高中生侦探工藤新一……”同一个片段放了快20年，这么高的性价比和利用率除了柯南剧场版还有谁可以做到？当然对着“真相只有一个”缅怀追忆一下自己夕阳下奔跑逝去的青春也是蛮合时宜的。回想着这么多年来，死神小学生面前挂掉的人早已高达四位数；而他所到之处，摩天楼炸了，飞机炸了，这不，斥巨资造的高精尖美术馆也炸了。如果有人统计一下柯南对日本GDP造成的影响的话，我估计肯定起码要有个1%吧。

咳咳，扯远了。灾星小学生以他可爱的面庞和神启发技能依旧被各路人马所热捧着。还有什么“基德杀手”的称号。等等，为什么我突然想到了“少女杀手”、“师奶杀手”等词。这两个杀手意思应该不一样吧，呵呵。无奈本部剧场版有营养的推理实在少之又少，所有人包括小学生也一直被不停送预告贴的基德牵着鼻子走。然后幕后真凶也只是个无脑少女，动机竟然是“热爱梵高，相比鉴定结果更相信自己的直觉”，请问编剧你还能再敷衍一点吗？能走点心么？

于是在剧情不给力的情况下，剧场版的看点又只剩下柯南上天入地绝处逃生了，这就像春晚的《难忘今宵》一样，不来一段观众还真意识不到就要结尾就要高潮了。先不说小兰的空手道造成的破坏力是不是违背物理规律，基德带着小兰飞走留下柯南这是什么安排？托付么？这时我默默脑补了要是柯南不幸没逃出来的话，基德是不是为了他的心愿，从此就变成新一守护小兰了……哦这要是真的话，一定要取名叫《会有基德替我爱你》，那将是一部多么唯美感人的爱情催泪虐心大片。

然而历史经验告诉我们：头顶主角光环的小学生是不会挂的。快死的柯南只要一想到他的女票就会战斗力暴增百分之一万，起死回生也不是不会发生的，毕竟人的意志是很强大的嘛。这个时候，穿插一下小兰忧心忡忡的面容和内心第一百万遍爱的呼唤，高潮气氛就调动起来了嘛。再桀骜不驯风骚耍酷的基德，这个时候也在和小兰一起默默祈祷，哦多么好的一个备胎呀，看到这一幕我竟然陷入了迷之感动中。原来，基德才是这部剧场版的正牌女主角呀。

据说向日葵的花语是“我只看着你”，天哪，这不就是在说因为侦探和盗贼身份而永远不能相处的某两人？咳咳，正解应该是说不能表明身份的爱人一直以别的身份守护在身旁。

很久以前，柯南还是个推理片，后来它逐渐变成了动作片，拍夸张一点就成了科幻片，最近每一部都是灾难片，现在我终于明白，原来一直以来它都是个爱情片。

自从今年2月份得知M19将引进中国放映，一直掰着手指头等着今天的来临。
在首映当日，上午的课程刚结束，就一个人背着书包去电影院看完了这部朝思暮念的剧场版。
先说优点吧：整个故事情节起伏很大，2个小时里面高潮迭起，不会让观众感到无聊。各种爆破、坍塌场面在制作上绝不含糊，颇有好莱坞大片的风范。作为主题的向日葵元素充斥着整部影片：从一开始的机身喷涂图案到美术馆内部的装饰，从阿笠博士的冷谜题到片尾曲的向日葵花海。还要感谢青山大叔，因为这部电影，自己也学习了许多关于梵高和其创作的《向日葵》的艺术知识。
当然槽点也是一大堆。
铃木土豪这次不仅开发了新的保险系统，还斥巨资建造了一个看上去各种高科技各种万无一失的展览馆，但凶手轻轻松松用了半瓶松节油就把它变成了一堆水下废墟。。。
柯南的足球越发逆天了，并且新增了一项潜水功能。。。
基德从飞机上救出名画那一段，明明是万里高空的自由坠落，却能各种转向、加减速。感觉自己的物理知识受到了一万点伤害。。。
七武士里面，除了凶手，只记住了误杀哥哥的弟弟，和看上去正义感满满的查理警长，其他4个人存在感太弱了。非要凑成7个人是有什么寓意吗？还是只是为了下文的14和15个人这一线索服务？
全剧的推理线太弱了，凶手的犯罪动机有些牵强。
虽然有这么多缺点，虽然这部剧场版在内容上并不符合它的原始身份：它绝对不是一部好的推理作品。可我仍不后悔在电影院用近两个小时看完它。
熟悉的剧场版开篇台词，熟悉的高山南的声音，虽然内容几乎一样，可是通过一些细节还是能够感受到动画制作方的用心。
剧场版开篇介绍时有一个镜头是：在一个大向日葵中间，无数的向日葵种子慢慢填满整个花盘，最后又全部立起来拼出了“江户川柯南”的假名。其实制作方完全可以省略这一步，直接在屏幕上打出“江户川柯南”，观众也不会有什么意见。可就是因了这一步，观众或多或少能感受到制作者细腻的小心思。
电影的一条感情线是关于弟弟失手杀死哥哥的回忆。因为兄弟争执，弟弟不慎开枪，最后受了致命伤的哥哥倒在大片的向日葵中死去。的确，这个桥段并不新鲜，但是当看到哥哥用受伤的手扶着汽车蹒跚而行，在车身擦上一道道血痕，而后跌跌撞撞走进盛开的向日葵当中那个特写的镜头时，心中还是被这种反差小小地触动了一下。而此刻，弟弟正开着车沿着笔直的乡间小路渐行渐远。车上静静躺着的，是那幅兄弟两人甘愿为之付出生命的绝世画作。
绝世的艺术品，它本身就凝聚着创作者数年乃至一生的才华与血泪。而当它被创作出来的那一瞬间，它就注定要引发和承载更多的浮世悲欢。
它的存在，是要掠夺人的感情的。
电影的另外一条感情线，是一位每次都只穿和服来看画的老奶奶的故事。因为这幅画，年轻的恋人永远分隔两世。当年轻的画工接受了上苍所赐予的责任，也就无法再保留一个平凡人幸福的生活；当凝视着画作近二十年的老人偶尔陷入沉思时，不知道是否对它有过一丝丝的怨恨？
绝美的艺术品绝对不是廉价的，它是上苍赐予人间的神迹，它要以深挖人的生命为代价、为目的。
虽然是一个人去看电影，但是难得自己在影片结束时也没有立刻离场，在座位上一直看到片尾曲之后。
片尾曲部分于我而言很是惊艳。首先配乐是色情涂鸦乐队的《宿敌》。自己之前看《钢之炼金术师》时喜欢上这个乐队，当时他们给钢炼配过一首片头曲。这次居然在柯南剧场版听到了他们的声音，好像遇到了老朋友一样开心。这首歌也是他们特地为这部电影创作的，歌词和节奏都和电影内容十分契合。
其次，片尾曲的画面制作很赞。漫山遍野迎风晃动的向日葵，不时闪现的日本特色的建筑，以及恰到好处的音乐节奏……这让我不由感叹剧场版的制作真的是越来越精致了。可是这些商业化的精良是不难模仿和学习的。
但是真的只有这些吗？
有一个慢镜头吸引了我：路灯下的街边一角，随意摆放着一些圆形桌椅，像是一个露天的小餐馆或者咖啡厅。不知道这个场景是什么含义呢？也许是纯粹地想展示一下日本的风土人情吧。
可是，当我在回学校的地铁上走马观花地浏览一些关于M19 的评论时，看到一篇文章讲述M19所涉及的梵高作品，我才恍然大悟：那分明正是梵高画作《露天的咖啡馆》所描绘场景的再现啊！一样的色调，一样的氛围。
动画制片方不是不食人间烟火，固然是要盈利的。但如果眼中只有利润再无其他，我想是不可能在细节上也如此体贴入微，在艺术性上也是分量十足，诚意满满。至此我对M19的最后一丝抱怨也终于心平气和下来。
最后，伴随着酒杯碰撞的声音，一句“波本……”已经足以勾起影迷的期待之心了。M20应该脱不了是黑衣组织的剧情了，话说一年的时间真的好漫长啊啊。
然而好东西值得等待。祝愿明年的M20不论在推理还是制作上都能够更加精彩。

（有剧透，不喜别看）

看了盗版的柯南（韩字日音版），居然看出主创浓浓的日本右翼风格。之前的18部剧场版归结到最后都是有着不得已的原因犯下大罪，最后无法逃脱法律惩罚。这回原因竟然是个极端处女座不接受赝品而犯罪，完全是为推动剧情瞎设定。不仅如此，很多其他设定也被广大粉丝定性为脑残设定（什么收买了乘务员然后让她在飞机外面放个炸弹，这智商也基本告别乘务员岗位了），其实把大背景理解了，其他就看懂了，因为完全是为了设定而设定，什么剧本剧情犯罪心理统统玩去~~

1、向日葵里的日显然代表着太阳旗；

2、故事起源于70年前的日本大空袭背景；

3、老太太哀怨的怀念为保卫财产而死去的男人；（潜台词是70年前战死的男人是为了国家利益，所以后人要纪念，跟拜靖国神社遥相呼应）

4、日本人收藏的画作战后流落欧洲，70年后回归日本。象征经济和政治的失重和回归。

5、找到真迹后想把它留在欧洲的双胞胎哥哥被想带它回日本的弟弟杀死了，象征日本人自己内心的两面性，最后接受欧美西化的意识被日本民族心理打败。

6、美国人查理打电话坚持要使用“那个重要东西”，罪犯在剧场版里拿出枪是家常便饭，“枪”字更不是禁语，对方还说到“这个东西存在在这个国家就是犯罪吧”，为什么这么说呢，这里说的显然不是枪，而是在影射了二战时美国投下了原子弹，所以后面柯南会对他说，没有谁的生命可以随意剥夺，说得是如此愤愤不平啊，带枪的人这么多，其他时候咋没见你这么不爽啊。

7、最后70年前向往放手去做的老太太，和70年里默默守护心心不忘的老头被年轻的灰原哀和基德继承，代表70年前的意志后继有人。（向往放手去做代表进击，想要就出手吧。默默守护代表认可这种观念要好好保护，别像德国这么干脆就下跪认错了）

不得不说，在抗战胜利70周年纪念的今年，放出这么一部剧场版，右翼主创们真是煞费苦心啊。难怪日本自卫队军乐团破天荒得奏起柯南主题曲了（不知道这个梗的去微博搜），看来自卫队跟我的解读是一样的

PS：引进这片的中国影业集团都是猪么，这么明显的用意也没看出来

感觉这部电影，我没有看懂

这凶手为啥犯案，现在犯案的理由真的是越来越奇怪了吧。

然后基德又耍了一把帅啊，这算啥啊，这是基德的主场吧？

十多年的情怀，本应该打五星的，但打了三星，两星扣在哪里呢？兰酱的人设画风全崩了，送导演一个词:low→_→

73大叔哭晕在医院。。。新兰党在哪，让我看到你们的双手

柯南一直以杀人犯悬疑的基调走场子的，但是这次没有杀人犯。業火，佛语中意为救赎的意思。其实家就是想说宫本需要被救赎，而基德就一直是扮演着救赎的人。

对于宫本而言，她喜爱梵高的作品狂热程度使她不顾一切的要毁掉她自己认为的赝品。她不能让赝品毁了一世英名的梵高。是这份偏执蒙蔽了她自己的双眼，也是那份狂热到疯狂的自私遮住了她明辨是非的双眼。只有基德，一直在帮着她，他不想这个世界名作毁于一旦，因此他在救赎。

一直爱着柯南是因为他本身的魅力，它不同于其他的动漫。

咳咳，我觉得吧，到最后吧，也就只有梵高和向日葵可以写写了

梵高、向日葵、一只耳、后印象派、间歇性精神病。在这些标志性的关键词中，如果说有一个词能几乎等同性地替代“梵高”，那么一定是向日葵。那是在他生命的最后几年里在法国南部创作的一组画作，相传共有11幅，如今分布在英、荷、美、日等国。来自荷兰的梵高一生中最钟情的花并非家乡的“郁金香”，而是来到法国南部之后邂逅的灿烂、热情的向日葵。他所创作的向日葵画作有两朵、四朵、五朵…各种形态与色彩搭配的。但最广为世人所熟知的是“花瓶里的十二朵向日葵”和“花瓶里的十四朵向日葵”。在给弟弟提奥的信中，梵高曾多次谈到向日葵系列的创作。他以12来表示基督12门徒，而14的版本正是加上了他本人和提奥两人。对于梵高而言，向日葵不仅是自己艺术和情感的追求，更是自己思想的最佳表现题材，也是他个人当时最崇敬的画家高更在当时对自己最为赏识的作品。高更曾经受邀与梵高一同住进他的南方画室“黄房子”创作，但终因两人的性格差距产生了激烈的矛盾，并引发了著名的割耳事件。在那期间，梵高曾数次临摹自己的第一幅“花瓶里的十四朵向日葵”，其中包括应高更的要求赠送给他的部分。梵高曾在给高更的回信中画了一幅构图，将邮递员太太的两边放上两幅向日葵。据说这表达了他希望给中间的画带来温暖和感恩的气氛。那老妇人画即在柯南亦有提及的《拉贝尔斯兹》。生前不曾受世人赏识的梵高，在逝去之后他的画作却打破了有史以来画作的最高纪录。他的第一幅复制自己的《向日葵》便是被日本的安田火灾与海南保险公司总裁以2250万英镑（3950万美元）拍下的。

《向日葵》与日本
而片中提到的二战中陨灭的向日葵，是梵高创作的“花瓶与五朵向日葵”。被损毁的时间是在日本偷袭珍珠港之后，美国宣布参战而对日本土进行轰炸的1945年。据资料记载，这幅画作确实并未幸免于难，后世公开的是这幅画的照片。

日本的美术馆
在柯南系列中不计其数次出现的，孩子们于节假日中参观各种美术馆的桥段，也是日本人日常生活习惯的真实写照。在日本，美术馆不仅仅单纯指中文意义上的展出绘画作品的展览馆。其含义更广泛而近似于“博物馆”。日本人注重教育和文化的传承。除了公立美术馆之外，还会有很多类似铃木家这样的财团建立的私人美术馆。

以下是对本次剧场版的吐槽，有部分剧透，无兴趣人士请注意避让。
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这一次的编剧里赫然挂了“青山刚昌”的大名，这也是促使了本不想提前触雷的我最终还是点进了坑。现在的柯南剧场版你不能用天雷滚滚来形容。前半个小时的剧情我几乎是目瞪口呆着看完的。因为之前的剧场版每集总有一个大动作戏的支点，即：大摩天楼爆炸大游乐场爆炸海难空难雪崩…而这次在前30分钟就经历了飞机机翼装炸弹导致飞机迫降并差一丢丢装上航站楼以及世界名画被盗、100亿日元被基德从摩天大楼上打了个窟窿搅得天女散钱…天啦噜，我是怎么办到如此淡定地叙述这一切的？！自从那次灰机差点坠机高中女生凭借爱的力量10分钟速成驾驶民航技能成功在码头紧急迫降之后，神码空难在柯南的剧场版世界里已如吃饭一般简单了吗？基德sama又一次跳出了飞机，在不忽略空气阻力的“现实”情况下还追上了先坠落的《向日葵》名画；而极速下降的巨大画幅在空气的拉扯下居然可以分毫未损最终由基德抱着平安着陆。而我们以永远追寻真相为己任的侦探少年终于在多年的剧场版动作大戏技术升级之后长成了孙大圣。曾经，我以为他的追踪眼镜只能定位某个被信号器跟踪的物体大致定点，现在都能一抬头看见万米高空中好基友基德sama邪魅狂狷的笑容了，这货不是眼镜，这货绝壁是火眼金睛啊！而被坑了20年的毛利蜀黍终于意识到小柯才是走到哪儿就引发事件的死神，嫌弃地把他撵到一边。所以…当飞机失去控制撞向航站楼的一刻，小柯同学请你告诉我，你站在玻璃墙前是因为自认有镇宅的作用吗？
最后，基德是一定要装扮成新一的，兰是必然会相信的。小柯必然是会为了拯救民众财产险些丧命的。新的建筑必须是建在奇奇怪怪一旦引爆难以逃生的地方的，奇葩的凶手动机总是扯淡的。但是这些都没有关系，无论是柯南或是兰陷入困境危在旦夕，只要爱的呼唤技能发动，最终永远是能百毒不侵排除万难的。又是一年剧场版，又是一季扯淡时，咱们来年再见。