最后的探戈

想象一下身处20世纪初，你是一个海员，轮船刚刚在布宜诺斯艾利斯码头靠岸，你就飞奔着去寻找你的美丽恋人。在一个充满汗水与烤烟气味的酒吧，你找到了她，靠在另一个男人的肩上。这时《一步之遥》的歌声响起：

差一点就赢，差一点就赢，

那轻佻而愉快的女人左右了我的神经，

她直白而强烈的主见摧毁了我的性情，

而当她 微笑着发誓说爱我，

到头来，却又是空口无凭。

差一点就赢，差一点就赢，

所有的疯狂就为那一时间的愚冥。

然而她只轻轻一吻

我的悲伤便一扫而净

心灵的苦涩也大大减轻。

你一把搂过她，在狭小的舞池里跳起舞来，不时迅速扭头警惕那可恶的情敌，而她时而勾脚撩拨你的身心，眼神却瞥向其他的男人，于是你表情严肃地不断变幻舞步，期望拉回她狂野的心，并想象着情敌倒地身亡……探戈舞就是从码头、妓院、酒吧诞生的一种舞蹈，如聂鲁达所说一开始就混和了汗水与烤烟、百合花的芬芳与尿骚味、嫉妒与欲望。1935年由阿根廷歌手卡洛斯·葛戴尔作曲，亚法多·勒佩拉作词的《一步之遥》（Por Una Cabeza）准确而完美地诠释了“探戈”中男女的情欲与争战。

在探戈走向世界的过程，许多舞者和乐师做出了巨大的贡献，阿根廷探戈舞者胡安·卡洛斯·科佩斯和玛利亚·尼夫斯·雷戈就是其中的两位。

电影《最后探戈》就是他们生命故事和纪录和演绎。这部电影要探讨的不是“探戈是如何走向世界的”，甚至也不是“胡安和玛利亚如何成为传奇舞者和艺术家？”而是一段没有爱情的“爱情”故事。

今天再来看这部电影，似乎另有一番滋味，因为就在6天前，2021年1月16日，胡安在阿根廷去世了。

It Takes Two to Tango（一个巴掌拍不响）

当探戈遇上电影，会发生一种奇妙的反应：《探戈狂恋》《探戈课》《舞动天地》……

《最后探戈》也是一部令人惊叹的电影，那种美，那种痛，那种惊心动魄又波澜不惊。

它是一部纪录片，但里穿插着一幕又一幕探戈舞的情景再见，所以又有着剧情片和歌舞片的起伏与华丽。胡安·卡洛斯·科佩斯和玛利亚·尼夫斯·雷戈一起跳了将近50年的舞，最后还是分开了。而“最后探戈”指的就是他们在1997年东京的那一场演出，那是他们一起跳的最后一支舞。所以影片有一个很有趣的倒叙结构：80岁的玛利亚回忆20年前的那场别离和自己的一生；导演用探戈舞重述他们的恋情。

感觉上有点象阿根廷版本的“霸王别姬”，他不断移情别恋、结婚生子，而她始终如一。不同的是，阿根廷的程蝶衣——玛利亚·尼夫斯把她的爱进行到底了。在她不再相信爱情的时候[1]，她的爱才真正开始了：她对探戈舞的爱，对艺术的爱，对自己的爱。

事实上，他们两人之间的关系，也许正好合上了探戈舞的精神：左顾右盼、醋意大发、蟹行猫步、深沉哀愁，探戈舞就是一场男女用生命自愿投入其中的战争或搏斗。是在地狱中，用彼此的臂弯和足尖创造天堂的努力。所以，尽管合作后期他们咬牙切齿、疏离冷漠地共舞，却不仅没有失去其艺术性，反而有一种令人灵魂震颤的力量。

影片的创作者一定是意识到了这一点。片中插入大量的舞蹈段落:资料影像、情景复现，还有当下的舞蹈，舞蹈不仅完美地成为叙事的一部分，而且被电影重新创作。

有一段影像资料是这样的：在夜晚的街头，他们一起翩翩起舞，她穿着性感暴露的红色舞衣，露出大部分的腰和腿，他如移动的大理石般坚毅静穆，背景处霓虹闪烁，车流涌动，他们的舞如移动的丰碑。

还有有一段纪录镜头是玛利亚指示两个年轻演员如何跳出她和胡安那种极度疏离感觉，她甚至亲自上阵与年轻的男主角共舞，那种时空交错和虚构与现实交融的感觉，胜过千语万言。

当然最华彩的部分是情景再现舞蹈，拍得极有创意：他们相爱时，一根钢索吊起了她，她如同拥有魔力，一边飞翔，一边舞蹈；他们热恋的段落是模仿《雨中曲》拍的，大雨中无人的街头，他们跳了起来，背景是钢铁的坚固桥梁；

跳出了国门后，他们开始在一张小桌子上跳舞，危险又美丽，如临深渊，如同他们的关系随时可能结束；

三人探戈虽然在卡洛斯·绍拉的《探戈狂恋》和到班德拉斯的《舞动天地》中都曾有过，在这里依然动人；而当他们的合作关系也终于结束，只剩下她一人。

这时，她开始跟一个黑衣人共舞，这黑衣人完全将自己融入背景的黑暗中，仿佛不存在，又仿佛无处不在，她似在独舞，又似与黑暗共舞，年轻的她，中年的她，老年的她；虚构的她，真实的她。她成了黑暗中的舞者，与黑暗共舞，与孤独共舞，与死亡共舞。最后，她轻轻把黑影推走。

这时探戈舞的性质已经改变了，传统探戈舞中，男性舞者居主导地位，女性舞者附和、追随男伴，以诱惑和挑逗姿态，满足男伴要求、表达男伴意向，同时展现女性柔美之感。也就是说男舞者决定舞蹈姿势的时间、地点和速度。但在这一段里，男性成了一个追随、附和女性的影子，而女性成为主导者，甚至如同一个“独舞者”。

岁月静好的探戈大师

记得我曾问我的学生们：“你们想要岁月静好，还是成为大师”。有一个说：“岁月静好地成为大师”。我问：“有这样的好事吗？”胡安大概就是那个幸运儿？

他叫着：“她以为我是属于她的，她错了，她是属于我的！”有趣的是，他和玛利亚在美国拉斯维加斯举办了婚礼，照片中真是一对璧人。但是回到阿根廷后，他说：“拉斯维加斯的婚礼，在别的地方无效，所以我们还是单身。”有一段时间胡安不知为何要自杀，一个金发女人阻止了他，后来金发女人成了他的妻子。影片中，他的妻子说：“我忍了他们25年，我告诉他，你不可以再跟她跳下去了。”这就是胡安和玛利亚1997分开的原因，玛利亚非常痛苦，但一直不知道原因。

胡安说：“最艰难的时候，我也没有想过放弃探戈舞，我愿意为探戈去死”。但只有了解了探戈舞的复杂微妙，才知道放弃一个合作了50年的舞伴意味着什么。“由于阿根廷探戈丰富美妙的旋律和变化多端的节奏，舞者并不需要刻意地追求节奏的吻合，而是用两位舞者的默契去感觉、表现舞曲中曲调的丰富、节奏的多变和如泣如诉的情绪，尤其是是舞者位置的灵活多变和令人眼花缭乱的腿部动作。很显然，男女舞者要完成这一系列动作，必须要互相配 合、充分磨合以达到身体动作和心灵的协调。在拥抱中，二人的每一个舞步都是给予和索取的交换，都要为对方提供他(她)所需要的，所以可以说，探戈取得成功的秘诀就是舞蹈中两个舞者始终紧密联系在一起，这是一个奇迹，是它带给世界的一个新创意。”[2]

老年的胡安成了探戈舞教练。

一个女人和一座城市

如果说每一个伟大的男人背后，都有一个默默付出的女人；那么每一个伟大的女人背后，都有一个有才的渣男。玛利亚如此？弗里达如此？波伏娃如此？

玛利亚的经历是典型的女性成长教材：失去初恋、失去爱人、失去做妻子和母亲的机会、失去舞伴、失去舞蹈……。

虞姬自刎的时候，一定是幸福的，因为死亡比别离更可怕，因为她可以在别离前死去，死在爱人的怀中。

玛利亚没有去死，每一次失去和别离，都让她重新定义自己，浴火重生。她说：“别离让我痛苦，但我必须感谢别离，它让我成长，成为一个更好的自己，一个艺术家，一个更好的探戈舞者”。痛苦饲养艺术，艺术饲养灵魂。

她说：“80岁的时候，一个人可不好。”如果有一天，年老体衰的玛利亚即不能再跳舞呢？我想她依然是艺术家，爱的艺术家。弗洛姆在《爱的艺术》一书中说，爱是一门艺术，需要学习理论和实践。

片中玛利亚一次次独自一人穿越布宜诺斯艾利斯的街头，红发如火，满面风霜，抽着香烟，说着故事，像一个爱之战的幸存者，一个女王，独步于自己生命的狂野。

影片最后一个镜头，是从布宜诺斯艾利斯市的方尖碑慢慢拉出整个城市的全景。一个女人与一座城市，一段爱情故事与一则舞蹈传奇，已经融入了阿根廷精神中。

生命本身也是一场行为艺术，因为痛，才会起舞？哎呀，脖子好酸，不写了，我去跳会儿爵士。

[1]片中玛丽利在访谈中说：“爱情不存在，这是我得出的结论，你必须利用男人，然后抛弃他们，女人为男人流的眼泪都是不值得的。”

[2]武晔：《阿根廷探戈兴盛的原因及对民族文化的影响》，对外经贸大学硕士学位论文，2014.

Want to rate 6 stars:) Tango is so beautiful, sex, romantic, with so many complicated emotions, all are deep into dancers’ blood and body. Really like the parts show respects for gene kelly. Also admire for Maria, who put all her love and hate to Tango. Maybe she is alone maybe not. She deserves applause and our tears.

探戈。

它是《巴黎最后的探戈》一个中年男人和一个少女无法诉说的汹涌情欲；

它是《苦月亮》两个女人灵动的肉体肌肤相亲的短暂暧昧；

它是《南方》索纳那斯挥之不去的南十字星空下的飘渺幻影；

它是《闻香识女人》阿尔帕西诺那一曲一步之遥永恒驻留的欧吉维姐妹香皂的味道……

阿根廷探戈。

男人，女人，音乐。

夜晚，相遇，布宜诺斯艾利斯。

和电影相会，它成为了镜头下最美的缪斯。

我在一个夏天开始学习阿根廷探戈，在另一个夏天结束，夜晚走在无人的街上，脑子里一遍遍回放关于探戈的影像，空气里仿佛流动着皮亚佐拉的手风琴声，布宜诺斯艾利斯的夏天。

布宜诺斯艾利斯，那一年，她13岁，他16岁。

她背着母亲穿着唯一的舞裙，他邀请她跳了第一支舞。

布宜诺斯艾利斯，那一年，她80岁，他83岁

最后一曲，结束布宜诺斯艾利斯的夏天。

最后探戈。

玛丽亚·尼夫斯·雷戈和胡安·卡洛斯·科佩斯，这对阿根廷著名的探戈舞者，从少年相遇到共舞数十载，再到分崩离析只剩最后一曲，导演杰门·克拉尔用纪录片的形式记录下他们的一生。

电影中，几对青年舞蹈者重演和聆听他们不同年龄段的故事，重跳当年的舞步，在探戈里，时光回溯，一如往昔。

探戈，男女关系的暧昧进退。

在阿根廷探戈中，男人是引领者，女人是跟随者，在舞会里，男人邀请女人跳舞，女人等待着男人。

第一次相遇，是胡安邀请了玛丽亚，一曲终了，也是他先向她求爱。一攻一守，百转千回，他的步子进一点，她的步子就退一点，男人，是进攻，向下俯视，女人，就退守，向上仰望。这一切，像极了旧日的情爱追逐，女人娇羞着矜持着等待着，等待着爱情将她推入绝望的深渊，甜蜜的地狱。

从13岁的那只舞起，玛丽亚就爱上了胡安，然而她终其一生没等到他来娶她，最终，他有了别的妻子，她终身未嫁。在此期间，她有了别的爱人，他只需来说一声“跟我走”，她就可以放弃一切，重回他的怀中。

也许，是无法割舍那一份相知相守舞蹈的默契，也许，是放不下那份年少情深的爱恋，那时她跳着探戈，抬头看见月亮和繁星，最后的最后，

“ 如果让我选择，我还是会选择这一切，除了爱上胡安。”

然而，电影绝不仅于此，探戈也绝不仅于此。探戈，不是一方对另一方的压制，不是加固女性第二性的艺术，是相融为一体的交流，相融一体，不分彼此。

男性发起力量，女性接受力量，做出动作的过程再传出力量，两种力量势均力敌，缺一不可。进与守，阴与阳，婉转和强势，妩媚与直率，不是对立的特征，而是二者为一体的共存。

在探戈的“拥抱”里，男女共用一个核心，不需要凝望彼此，就可以紧贴共舞。这是探戈，是力量的掂量和权衡，是相融的默契和宿命。

多年之后，玛丽亚没有放弃探戈，她继续舞蹈，不是为了爱情的悸动，而是为了孤独，为了情绪，为了探戈本身，为了自己。在日本和他的最后一次表演中，聚光灯下，她说：

“ 探戈最重要的一点，是舞伴间的流通，所以当我们跳舞时，我们有无数的感情，它可以是爱，也可以是恨，我生来就是为了跳探戈的，而我也将为探戈而死。”

探戈，偶然性的情绪交流

一个男人怎样邀请一个女人？和她对视三秒，眼神交汇之处，两个陌生人，就产生了最强有力的链接。

阿根廷探戈没有预设，没有套路，甚至没有固定的舞伴，它来自于偶然性，你可以和一个素昧平生的人共舞一曲，你们交换彼此的欢欣，忧愁和孤独，一曲之后，你们可能爱上对方，产生一生的羁绊，也可能转身相忘，再次投身于茫茫人海。

但这三分钟是永恒的，在你的一生中，这独一无二的三分钟，是探戈乐曲里，你和一个人有了身体的共处，你们共享同一份呼吸。

探戈和两种人跳最有意思，一是情人，二是陌生人，和情人跳柔情蜜意，空气中都是酝酿蒸腾的情意，你熟悉他，你爱他，在舞蹈中和他融为一体。

和陌生人跳是在用舞蹈去探寻对方的心意，沉浸在同样的音乐里，有了相同的情绪，短暂的一瞬，在世间拥有了一个无名的知己。

玛丽亚和胡安，他们有过初识的甜蜜，争吵的怨怼，相忘的平静以及多年后再度忆起的爱意，在五十多年的共舞里，一个眼神就可以在雨中共舞，一个脚步就可以引出柔情千种。

他们有过情绪相投时的默契，也有过心口不一的别扭，最后一切的一切都变成相遇，然后分开这一固定的结局，五十年和三分钟，用一生和一刻共舞完的一曲，凝结为永恒，就再无不同。

你，我，音乐，脚踝缠绕之处，是和这个世界产生了勾连。

北半球，南半球，探戈，这里的夏天结束了，布宜诺斯艾利斯的夏天就要开始了。

（原载于公众号[空镜solo]）

从去年年底，一部探戈纪录片火遍全球，这把火也烧到了中国。在今年的布宜诺斯艾利斯探戈节上，组委会还专场放映，并邀请女主角、著名探戈舞蹈家Maria Nieves与观众见面互动。这部电影的西文译为《再来一首探戈》，英文则取名为《我们最后的探戈》。

这是探戈史上少有的神剧。神在那儿？

记录片以访谈的形式让近代历史上最著名的探戈舞蹈家Maria Nieves和Juan Copez亲自讲述他们之间那些爱和恨的故事，回顾两人的艺术生涯，算是对两位舞蹈家的艺术献礼。两位主角在讲述过程中，两对中青年舞者分别演绎了他们的不同时期的经历。前者今年78岁，后者今年85岁。这两位舞蹈家在当今可谓是两尊被所有探戈舞者膜拜的神。每年探戈世锦赛期间，特别是舞台决赛日，Nieves都会到现场助威，而Copez如今还和自己的女儿经营着舞团。

14岁那年，Nieves在一个探戈舞会里遇到了大她七岁的Copez，两人由此结成舞伴，相爱相随，开始成名于舞会，年轻时夺得舞蹈大赛冠军。八十年代由两人主演的探戈舞剧《阿根廷探戈》将阿根廷的舞台探戈跳到了美国的百老汇和法国的巴黎，重新在全球挂起了探戈之风。他们的探戈舞步遍及布宜诺斯艾利斯的大街小巷、舞会、各大豪华剧院乃至世界之巅。他们的探戈艺术生涯相扶相持了四十多年。在外人眼里，这对舞者可谓是爱情和事业双丰收。

但其实不全对，他们确实事业丰收，但爱情无果。

在舞蹈事业上，Nieves绝对是Copez最完美的伴侣，完全付出，完全服从，这是女性舞者对探戈艺术最崇高的敬意。Copez风格作为探戈舞蹈的一个流派已经是舞台界的教科书。当我们在听Nieves在讲述这段事业经历时，她的眼神充满着幸福和敬畏，而且还是那么温和。就连Copez的女儿都承认，她父亲这一生最完美的舞伴只有Nieves。

但爱情呢？他们相爱着，没有结婚，没有孩子。当Nieves从别人的口中得知他心爱的男人跟别的女人生了孩子的时候，我们可以在纪录片中可以看到她眼中的那种恨，她最初无法接受Copez对她的出轨，更无法接受他成为了别人的孩子的父亲。她母亲对她说过，你这一生唯一能做你丈夫的只有Copez。也许应验了她母亲的话，Copez做不成她的丈夫，所以她只能孤独终身。

这部记录神在哪里？在影片中，那几位扮演他们的舞者们在聊天时多次提到一个问题：她在年轻时已经对他恨之入骨，但还能艺术事业上一直相扶相持了近五十年，甚至还愿意一起来拍这部纪录片，他们是怎么做到的？

这个问题在片中一直没有答案，但其实答案很明显。

如果说，Nieves得知Copez已经和别的女人组成家庭了，她并没有死心，因为他们还是舞蹈伴侣；但是，当他们从日本巡演归来后他对她提出分手时，那时候她的天几乎要坍塌了。

一个女人的天是什么？是爱情，是家庭，是子女，是事业。有两种极端，全有和全没有，全有的话那真是幸福得升天了，全没有了那成了人生最大的悲剧了。而命运给Nieves安排了最悲剧的人生，但我们看到的是，她的天不仅没有塌，而且还被探戈顶着。当我们看到一个近八十岁孤独老人的背影独自前行时，我们并没有听到她对命运的抱怨，而是看到了她对独善其身的洒脱，正如她说的，“如果有下辈子，我愿意再重来一次，但不要有Juan的存在。”

但我们再仔细去看她作为一位老者在讲述她的爱情悲剧时，她眼神流露出来的那种恨并非狠毒，而是夹杂着无奈，对宿命的妥协。这从他们重新走进纪录片，重新拥抱起舞，重新在站在月光公园的舞台上相拥接受掌声，这些足以证明这一切。

2021年5月9日，憨同学提到去过阿根廷大使馆办的探戈体验舞会，说要教我跳，那时刚认识一个月，生气断联过五天。11月，他听着一步之遥念叨着要一起去上探戈课，那时认识七个月，在一起三个月。后来看到电影资料馆要放《最后探戈》，我准点抢票却没抢到最佳观影区域，更好奇这部电影魅力何在。12月18日11：15，终于跟迟到的憨同学坐在电影资源馆1号厅。看完电影，他激动地想马上预约体验课，因为没吃午饭又延后了计划。回到家想补全错过的开头部分却找不到资源，优酷vip试看了6分钟还不够，最后我想到歪门邪道的方法补全了电影，又在b站找了很多视频来看，足以见得我们有多喜欢这部电影。

最近读了很多关于女性主义、婚育、人生意义、生老病死的书，这部糅合了回忆与访谈的探戈纪录片简直太对胃口了！我想导演是“偏爱”Maria的，她的口述部分明显多过Juan，让观众看到了Maria与Juan的不同态度，看到了由配合到独立的女性探戈舞者Maria的成长史。艺术家的“风流”轮不到我们去评判，也不能以“因为我是男人”一言以蔽之。如果人生可以重来，Maria说会做出相同的选择，除了爱上Juan。可是没有了Juan，她还会爱上探戈吗？Maria与Juan，Marina与Ulay，从相爱到相杀再到和解，从探戈到行为艺术，都是如此。Marina说“艺术家不要和艺术家谈恋爱”。突然发现自己有时对男人有很强烈的竞争意识，哪怕这个人是自己的伴侣，如上周跟憨同学玩just dance，发现不如他肢体柔软时的小失落和愤慨。而男人又何尝不是如此呢？如跟憨同学第一次跑步我留下他先跑掉时他的小不快。爱情不止柔情蜜意，更有细微之处的角逐，于这部电影中都化作了探戈编舞，用肢体和眼神来讲故事。

影片中Maria遇到爱她的人时，那一段三人探戈印象深刻，但我只感新鲜，却不觉持久。探戈的默契建立在搭档的熟悉和配合上，不只是舞蹈技巧，更是情感表达。而目光所及之处只能是另一双眼，而不是两双眼，想到了Marina与Ulay的经典对视。舞蹈搭档需要熟悉、需要近距离，而爱情却需要神秘、需要疏离，所以舞蹈搭档和人生伴侣是两码事。又想到去年《这就是街舞》的《囍》给自己感动够呛，不知道夫妻档演员如今怎么样了。

影片中不同年龄段的后辈舞者们的表演也很吸引人，他们和观众一起慢慢理解这对搭档，又通过自己的舞蹈来表达，编舞、配乐、表演都让人沉浸其中。年轻Maria的扮演者好美，喜欢她的脸，喜欢她的气质。看到片尾，发现年轻胡安的扮演者也叫胡安，有趣。

最后，看到孑然一身的Maria跳舞时泪奔了（同时感慨一句80岁的腿和背也太特么好看了，我也想要）。起初Maria对探戈的兴趣并不大，她更喜欢和Juan跳。而把探戈坚持下去，是对无家无子人生遗憾的寄托，还是对逝去爱情的不甘与祭奠，已不再重要。重要的是，她一直跳着，哪怕高龄的她头部会不自觉微晃，她仍散发着自信与强大的光芒。至于她真的和Juan、和过去和解了吗？我感觉并没有。不知是剪辑原因还是其他，整场电影下来，依然感觉得到矛盾之处。但这个问题于旁观的我们而言并不重要，重要的是我们与自己的生活和解了吗？我们的热爱在哪里？我们为什么而活？女性为什么而活？当彻底失去生育能力时，为什么而活？

2021年12月19日下午，憨同学在加班，我在属于自己的房间里写电影观后感，听着《最后探戈》歌单，思考着奉行YOLO的自己为什么而活。如今听到楼下大爷大妈引吭高歌却不觉吵闹，因为那是他们的热爱，那是生命力。仔细听，还有小朋友的嬉闹声，原来今天是星期日。

年轻时的男主是我曾经的tango老师，前天电影原型因为新冠去世了，享年89岁，RIP.

我曾经学过一两年的tango，后来因为工作太忙就没有坚持学下去，生命中也缺少了好多因为tango带来的乐趣。第一次接触tango是十几岁时看电影《女人香》和《真实的谎言》里面的相关的片段，用的选曲都是《一步之遥》同一片段小提琴，绝对惊艳，一见钟情。曾经有幸为很多探戈世界冠军做过上课的现场的口译，他们也都教过我跳舞，有些还会贴心的蹲下去帮我调整舞鞋的松紧，特别绅士。有幸采访过电影男主和他当时的现任女朋友，当然，都是我的老师。以下👇

btw.图片是当年舞会我tango同学现场拍的，最近好想把tango捡回来，再体验下原地起飞的感觉。

探戈确实是关于两个人，男女舞伴之间关系处理的舞蹈。 首先一点，双方放松且认真，紧张会导致僵硬，不自信，试探，犹豫不决，从而导致双方无法有效感知对方意图。 第二，双方要“跳在一起”，关于节奏步调一致，关于后续的默契。 第三，探戈关系里，男生主导，女生配合且有限独立。男生作为引导一方，行动跟意图要确定且温和，既不能犹豫不决，又不要太过于武断而忽视对方。女生要放松但集中观察男生行为，用心感受每一个变化，沉浸式配合男生，从而达成默契，但具体步伐尺度可以自行决定。 第四，探戈关系里，很重要的一点是拥抱。拥抱的双手是信息传达的唯一通道，这个拥抱要实在。男生左手是牵引作用，配合右手的辅助推动。但左右手并不需要刻意的能动，而是在双方步调一致后，恰到好处的轻轻助推，水到渠成。 第五，拥抱要稳定。男生松散的拥抱会让女生无所适从，女生一味迎合的拥抱会导致双方距离太近从而减少送错空间，矛盾增加。 第六，拥抱是双方关系看不见的手，不出圈即可，不是男生限定女生动作的工具。 第七，核心在于步调一致，同时起步容易，同时刹车难。 第八，步伐转换过程中，男生要照顾对方感受，不能粗暴按照自己的节奏来行动，会导致女方体验降低。 第九，别以为距离太近就是好事，保持一定安全空间，有更多容错率，想心心相印，前提是有行动步调完全一致的默契。 第十，男生不要以为疯狂炫技就能加分，或许高手过招会让人大呼过瘾，但相比之下，更多女生更愿意按部就班，把常规动作跳好，一步一个脚印，平平淡淡才是真。 十一，去舞会，是通过眼神交流来邀约对方跳舞。那么有一种情况很有意思，就是对面的女生坐到你边上或者同一侧，是更容易引起你注意，还是更容易进入你视觉盲区呢？ 十二，初学者第一次进入舞会，面对满场高阶舞者，会忽然像个还在自己啃单机剧情的菜鸟一样突然到了多人联网对战平台。这时候有人越战越勇，有人踟蹰不决，全在一念之间。 十三，相对来说我应该还是更传统一点吧，遇到上述情况，我选择隔岸观火。哪怕身边异性环绕，但自己知道水平不够，就还是不想“拖累”别人，最终还是相对熟悉的老师主动找我才下场跳舞。一晚上下来，也都是跟老师，“助教”，认识的师姐一起练习。或许只是因为，熟人容错率更高吧。 十四，这会否也正好像刚接触异性关系的人，在面对陌生环境，还是愿意原则先跟更熟悉的人热热身，再一步步走向深水区去接触陌生人？ 十五，“男生在舞会一定要做到一件事，保护你的舞伴不要撞车。毕竟她看不到背后的状况，那么这件事得你来执行。” 十六，偶尔换位思考甚至换位体验一下也不错，男生体验下女生位置，特别是对方是有经验的师姐，你真的能感受到什么叫主动引导，可以放心把自己安危交给对方。 十七，新人在舞会，或许会觉得满场大佬自己就是个丑小鸭或刚学走路的婴儿，但实际上，大家各跳各的，没人会太注意你。反而如果你一直隔岸观火只是一边喝酒，倒是会引人注意。一个人去非洲大草原看动物，你才是被围观的那一个。 十八，虽说只过了几天，但温故而知新，猛一想上次学了啥，有点掉线，但很快反应过来，要放松而确定，跳在一起，按部就班，互相配合。记住这几点比什么都重要。 十九，温故而知新是为了想起之前的内容，夯实了再继续，但不必为了证明自己没有忘记而报复性复习，那样效果只会适得其反，过犹不及。 二十，在掌握更多新的技巧之前，让拥抱更稳定。在四个方向平移的时候不必图快，步调一致再走。 二十一，不同的舞伴感受的确是不同，步子大小不一样，快慢不一样，重心的体验能力不一样。凡此种种，强化拥抱特别是手的联系。 （以下是新内容） 二十一，新的知识点—关于“变道” 探戈最开始是两人正面相对，步伐也是。今晚开始有了多的一种选择，可以两人向左错开侧身或向右侧身。以下用变道来代指，即开车行驶的左中右三条车道。原始状态为双人都在中间车道行进，可以选择男生到左车道或者右车道，女生保持在中间车道。 二十二，变道，不论哪一边，很重要的一点是双方要做到上下肢分离。换言之，就算变道了，但双方不需要大幅度扭转肢体，仅仅是动上半身，头部与手相应的转动大约四十五度。下半身是保持原样不动。行进或后退方向也永远跟下肢一致。 二十三，关于转体，有的人只是头转了，身体跟四肢都没动。有人是头跟手转了，身体微微转。有得是整个人都转过去，结果导致行进方向都变化，成了斜着走。而实际上，应该是放松腰部肌肉，不用大幅度扭转肢体，但下半身不动，腰部放松，自然发力，让头，上半身，手以及拥抱都转动，看着对方。这样一来，两人之间依然保持有温度的互动与联系，不至于僵硬的目不直视往前走。 二十四，转体后的一段时间内，双方很容易出现各种问题。源于双方此时的自由空间增加了不少，不像之前那么“憋屈”，怕踩到对方。但问题也随之而来，更自由了，也更松散了。男生更容易放飞自我大步前进不管女生，女生更容易因为感受不到男生的拥抱导致步调不一致，步伐不一致，最后整个恶性循环垮掉。这时候怎么办？男女之间并非因为更自由而放飞自我，而是应该花更多心思去强化彼此的联系与相对距离。通过拥抱这个“连接”来互相之间保持良性互动关系。“身虽远，心犹近”。 二十五，说到放飞自我，之前女生刹不住车停不下来，男生不建议用手去强行控制或听之任之。但对于另一种情况，就是女生与男生对步伐尺度理解不一致，例如男生一步走了二十公分，女生一步大了点，二十五公分，那么停下来的时候自然是双方上半身贴近而下半身分开。这样一来，男生不必继续保持原有的自我，可以适当松开一点拥抱，让女生上半身回到合适的距离。这个属于突发状况，所以灵活处理。 二十六，如何发起变道？很简单，在双方重心一致的情况下，男生给出起步信号，女生会自然相应后退，这时男生不是直线前进，而是往相应的方向斜着垫一步，同时相应扭转上半身，完成发起变道。变道可以交叉步发起（左腿往右边走），也可以是外部的腿发起（右腿往右边走），两者都可以，看你习惯。个人体会，更适合交叉步，毕竟外侧腿起步男生容易顺拐，同时女生容易被男生往相应方向“推着走”，从而女生不走直线，成了斜着走。 二十七，从变道状态回归常规状态，相应的，当步调一致，男生给出行进信号，女生相应后退，形成空隙，男生步伐相应回到中间车道即可。 二十八，变道行进过程中，切记一定是行进方向与下肢一致。走着走着容易上半身不自觉就回归原始状态，或拥抱不稳定，变形甚至垮掉。这会直接导致恶性循环。 二十九，舞蹈是两个人的一种关系，可以是艺术的，也可以是情感的，不排除两者皆有之的情况。有的搭档只是搭档，与感情无关。有的则相反，也有人能做到两者兼有之却可以互相区分独立。《探戈情未了》里就做到了后者。 三十，既然是可以关于感情，很多时候难免把感情因素代入太多到舞蹈里。有的男生一方面不满足只跟一个女生跳，但另一方面看到自己舞伴跟别人跳的时候又不是滋味。这或许就是一种问题。 三十一，说到感情，男人在感情上成熟的晚一些，因此年轻时爱玩贪玩，对身边的人可以不屑一顾。但当她悄悄溜走了之后，才后悔莫及。如果自己当时能成熟一些，有个年长的自己来指点一下，少走些弯路该有多好？ 三十二，关于交叉系统，乍一看跟平行系统变道没区别，但实际上一个是三车道，一个是四车道。平行系统动的是镜像的腿，交叉系统动的是同一条腿。 三十三，从起步到进入交叉系统，同步变换重心，然后男生往自由腿方向上身轻微转体，重心随之变化一步，女生不动，这样就可以进入交叉系统。 三十四，从交叉系统回归平行系统，双方停下来，男生顺势变多一次重心，完成回归。 三十五，感觉，很容易走出平行步伐，毕竟都是同步的行进，你敬一尺我退一丈。四条车道情况下，双方都有更多自由空间，可以没什么顾虑往前走。但到了交叉系统，四车道变三车道，有一条会相遇，也难免会顾虑相撞。恰如两个人各玩各的当然无所顾忌，不得不部分相遇的时候，就自然顾虑增加，有所牵挂跟注意。